Andrei Rublev Museo Central de Cultura y Arte Ruso Antiguo | |
---|---|
El territorio del Monasterio Andronikov, donde se encuentra el Museo Andrei Rublev, 2009 | |
fecha de fundación | 1947 |
fecha de apertura | 1960 |
Dirección | Rusia , Moscú , Plaza Andronevskaya , 10 |
Director | Mijaíl Mindlin |
Sitio web | página oficial del museo |
Archivos multimedia en Wikimedia Commons |
El Museo Central Andrei Rublev de Cultura y Arte Ruso Antiguo es un museo de arte eclesiástico ruso de la Edad Media y la Edad Moderna . Fundado en 1947 por los científicos Pyotr Baranovsky , Igor Grabar , Nikolai Voronin y Pavel Maksimov , por cuya iniciativa comenzó la restauración del Monasterio Spaso-Andronikov . La inauguración oficial del museo tuvo lugar el 21 de septiembre de 1960 y coincidió con el 600 aniversario del nacimiento del pintor de iconos Andrei Rublev . La colección consta de más de trece mil íconos de los siglos XII-XX, frescos , esculturas de madera, libros manuscritos e impresos tempranos, objetos de cobre fundido, costura, azulejos , así como hallazgos arqueológicos [1] .
En 1947, los científicos Pyotr Baranovsky, Igor Grabar, Nikolai Voronin y Pavel Maksimov prepararon un proyecto para la restauración del Monasterio Andronikov para el 800 aniversario de la fundación de Moscú . Las autoridades de la ciudad aprobaron la propuesta, teniendo en cuenta la importancia histórica del monasterio: en el siglo XV , el pintor de iconos Andrey Rublev, que fue enterrado cerca de los muros de la Catedral Spassky después de su muerte, pintó las bóvedas interiores [2] . Según la idea de un grupo de investigadores después de la reconstrucción, el monasterio se convertiría en un lugar donde se almacena y estudia la pintura de la Antigua Rusia [1] [3] [4] [5] .
El 10 de diciembre de 1947, el Consejo de Ministros de la URSS emitió una directiva "Sobre las medidas para preservar los monumentos arquitectónicos del Monasterio Andronikov en Moscú ". Según el documento, se formaron dos instituciones en el territorio: talleres de restauración y el Museo Andrei Rublev [1] [6] [7] .
Hasta 1949, el museo no tuvo director; debido a la política religiosa de las autoridades soviéticas , muchos candidatos se negaron a ocupar un cargo. Sin embargo, gracias a la iniciativa del jefe del departamento principal para la protección de monumentos del Ministerio de Cultura de la URSS, Shalva Ratia, el científico georgiano David Arsenishvili fue invitado al puesto [1] . Como recordó el filólogo Dmitry Likhachev sobre él :
Conocí al más georgiano de los georgianos en Moscú, y eso fue hace unos treinta años. Fue David Ilyich Arsenishvili, el organizador y fundador del ahora mundialmente famoso Museo Andrei Rublev. Por el resto de su vida, su apariencia quedó impresa en la memoria. En ese momento, el hombre ya no era joven, además, un crítico de arte, pero poseía un "talento para el arte", le gustaba el arte ruso antiguo en el momento en que era menos apreciado en nuestro país, a finales de los años 40. - principios de los 50 [8] .
En 1950, la investigadora Natalya Dyomina, que anteriormente trabajó en la Galería Tretyakov , se unió al personal . Siendo especialista en pintura rusa antigua , se convirtió en la autora de la primera exposición no oficial en el monasterio, inaugurada en 1950 en los pórticos occidental y norte de la Catedral Spassky aún no restaurada , que presentó fotografías, copias y originales de obras artísticas de la antigua Rusia. La primera exposición duró hasta 1959 y fue un programa, es decir, habló sobre la dirección del museo y los enfoques declarados para el estudio del arte ruso antiguo. La singularidad de la primera exposición fue que se centró en la imagen de un hombre de la Antigua Rusia, plasmada en las obras de los maestros medievales, a través de fotografías de rostros de los monumentos de la pintura [1] .
En 1951, el Consejo de Ministros de la URSS consideró la abolición del museo, que provino del Presidente del Consejo de Ministros de la RSFSR Boris Chernousov . De acuerdo con la agenda oficial de la reunión, se propuso dar las instalaciones para las necesidades del taller científico y de restauración de la Oficina de Arquitectura de la RSFSR . Sin embargo, el presidente de la comisión, Mikhail Suslov , se puso del lado de David Arsenishvili y dejó el edificio del Monasterio Andronikov al museo [9] [1] [10] .
La restauración del monasterio, iniciada en 1947, se completó en 1960. Su finalización se programó para que coincidiera con el 600 aniversario del nacimiento de Andrei Rublev. El 21 de septiembre del mismo año se realizó la inauguración oficial del museo y la placa conmemorativa al pintor de iconos.
El día era cálido y brillante. Nunca antes el Monasterio de Andronikov había visto tal multitud de personas que extrañan su historia y están ansiosas por unirse a sus raíces espirituales. La manifestación tuvo lugar en el lado oeste de la catedral, cerca de la entrada. Había tanta gente deseando participar en este evento que la gente incluso tuvo que pararse en las largas escaleras de la Iglesia del Arcángel Miguel. Una verdadera hormiga...Memorias de una de las primeras empleadas del museo Natalia Ivanova [1]
Después del final del evento oficial, se abrieron para los visitantes la Catedral Spassky y el edificio de exhibición del museo, ubicado en los antiguos garajes del territorio del templo. El icono " Juan el Bautista ", traído del Monasterio Nikolo-Peshnoshsky [1] [11] fue exhibido en la catedral .
En 1968, el museo pasó de la subordinación de la Dirección Principal del Comité Ejecutivo de la Ciudad de Moscú al Ministerio de Cultura de la URSS y pasó a ser conocido como el Museo Central Andrey Rublev de Cultura y Arte Ruso Antiguo . Además, gracias al apoyo de Raisa Gorbacheva , todo el territorio y los edificios del Monasterio Spaso-Andronikov fueron transferidos al museo [9] .
En 1971, se creó una sucursal del museo en la Iglesia de la Intercesión de la Santísima Madre de Dios en Fili , que abrió sus puertas a los visitantes en el verano de 1980 y los invitados de los Juegos Olímpicos de Moscú se convirtieron en sus primeros visitantes . Desde 1988, las "lecturas Filiov" científicas se llevan a cabo en la rama dedicada a la cultura rusa del siglo XVII [12] [13] [14] . En 2015, la sucursal fue liquidada y las instalaciones del museo fueron transferidas al departamento de la Iglesia Ortodoxa Rusa [15] . Al mismo tiempo, los elementos del interior de la Iglesia de la Intercesión en Fili, incluidos los íconos, forman parte del Fondo del Museo Estatal. Los empleados del Museo Andrei Rublev todavía controlan el estado de conservación de los artículos del museo, realizan el trabajo preventivo y de conservación necesario.
Por iniciativa del personal del museo, en 1985, se erigió un monumento a Andrei Rublev del arquitecto Oleg Komov en el parque frente al museo [16] . En 1991, el museo fue incluido en la lista de sitios del patrimonio cultural de Rusia . Después de la restauración en 1998, la exposición se amplió significativamente: se abrieron nuevos espacios de exposición en la Iglesia del Arcángel Miguel del siglo XVII y el Refectorio del siglo XVI [9] . La memoria del primer director David Arsenishvili y la investigadora Natalia Demina fue inmortalizada por placas conmemorativas de Zurab Tsereteli y Vladimir Surovtsev, inauguradas en 2001 en el territorio del museo [9] .
El museo organiza regularmente exposiciones importantes, incluso en el extranjero, en España, Alemania, los Países Bajos e Italia. [17] [18] [19] [20] [21] [22] [23]
En 2004, la exposición “Iconos de colecciones privadas. La pintura de íconos rusos del siglo XIV - principios del XX” reunió los íconos más raros y destacados de coleccionistas famosos. [24] . [25]
En 2004-2005, la exposición “De nuevas adquisiciones. 1993-2003" mostró nuevas exhibiciones que repusieron la colección del museo. [26] . La tradición de tales exposiciones continúa hoy: en 2019, el museo nuevamente mostró obras compradas o recibidas como obsequios e incluidas en su colección. [27]
En 2005, la exposición “Siguiendo las tradiciones paternas. Monumentos de la cultura ortodoxa de los siglos XIV-XX, conservados y creados por los Viejos Creyentes. [28] . En 2011, en el marco del proyecto "Centros de Arte de los Viejos Creyentes", se inauguró la exposición "El Arte de Pomorie siglo XVIII - Siglo XIX ". [29] . Exposiciones de obras en la técnica de fundición de cobre (por ejemplo, la exposición "Hecho por el maestro Rodion Khrustalev" [30] [31] ) y manuscritos ("Imágenes de oración en sonidos y colores. Manuscrito de canto de viejos creyentes de finales del siglo XIX - principios del siglo XX” [ 32] [33] ) en 2018 y El cuento de la reina y la leona [34] en 2019.
Desde 2013, en memoria del primer director, David Arsenishvili , la conferencia científica “Rusia-Georgia. Diálogo de las Culturas” [35] , al que asisten tanto destacados científicos rusos como invitados de Georgia , incluidos jerarcas de la Iglesia Ortodoxa de Georgia .
Mikhail Mindlin , quien fue nombrado director del Museo Andrei Rublev el 27 de mayo de 2017, se convirtió en acusado en un "caso de restauradores" criminal de alto perfil como parte de un grupo del crimen organizado de 8 personas en 2017, y finalmente recibió 1 año de suspensión. sentencia, con libertad condicional [37] .
En 2017, el museo celebró el 70 aniversario de la fundación del museo. La exposición actualizada incluye más de trescientas piezas del depósito, que anteriormente estaban en proceso de restauración. Como regalo por el aniversario, el gobierno de Moscú anunció la transferencia al museo de un territorio cercano de 4 mil m² [38] [39] .
Entre las exposiciones conceptuales del museo se encuentran exposiciones dedicadas a temas especiales del arte religioso ruso relacionados con los elementos o fenómenos. Entre ellos - “Imágenes de agua en el arte cristiano. Monumentos del siglo XV – principios del XX” (2017) [40] , “Imágenes de fuego en el arte cristiano” (2019) [41] [42] ., “Otra dimensión. Death and the Afterlife in Christian Art" [43] [44] [45] , incluida en la lista de las principales exposiciones del invierno de 2019 por The Village edition [46] .
Desde 2017, el museo ha estado publicando activamente, publicando al menos 15 publicaciones al año: catálogos de exposiciones, álbumes, colecciones de artículos científicos [47] .
El 20 de noviembre de 2020, se inauguró una placa conmemorativa en honor al 400 aniversario del Hieromártir Arcipreste Avvakum , venerado por la Iglesia Rusa de Viejos Creyentes . [48] Se instala una placa conmemorativa en la pared del antiguo Refectorio del Monasterio Spaso-Andronikov .
La colección del museo comenzó a tomar forma en 1954 con las primeras expediciones científicas de los trabajadores del museo, que fueron enviados a compilar un inventario de los monasterios rusos y una lista de los iconos afectados [1] [10] . Las primeras cinco obras fueron transferidas del Museo de Costumbres Locales de la ciudad de Vladimir y fueron seleccionadas entre aquellas obras que, en opinión de las autoridades locales, iban a ser destruidas. La segunda importación valiosa tuvo lugar en 1955, cuando se trasladaron obras del Monasterio Euthymius en Suzdal [1] . En el momento de la inauguración oficial del museo en 1960, la colección constaba de 317 piezas de arte. En los años siguientes, el espacio del museo se repuso activamente: de 1970 a 2000, el depósito aumentó significativamente debido a donaciones de particulares y organizaciones gubernamentales [9] . Valiosas adquisiciones fueron los íconos "La Madre de Dios con el Niño" del siglo XII, "El Apóstol Timoteo y Juan el Bautista", "San Juan de Rylsky ", "San Leonty de Rostov ", " Gran Mártir Anastasia ". , "Santa Mina con marcas de vida", traída de un pueblo no lejos del Monasterio Nikolo-Peshnoshsky [49] .
A partir de 2018, la exposición contiene más de 13 mil elementos: íconos, hallazgos arqueológicos, libros manuscritos e impresos tempranos, así como originales y copias de frescos [9] [50] .
El principal espacio de exposición se encuentra en la Iglesia de Miguel Arcángel, construida en el siglo XVII por orden de la primera esposa de Pedro I Evdokia Lopukhina . En la entrada del museo hay un pequeño icono en forma de diamante bordado con hilos de oro , plata y colores. La obra es una "inversión", es decir, invertida en el Monasterio Spaso-Andronikov en su fundación en 1439. El icono representa la resurrección de Cristo y, en particular, su salida del infierno con los justos [51] [52] .
La colección del museo contiene más de 4,5 mil íconos de los siglos XIII-XX. Entre las obras más raras se encuentran “El salvador todopoderoso ” del siglo XIII, “El salvador no hecho a mano” del siglo XIV, “Juan el Bautista” del siglo XV, “ Arcángel Gabriel ”, así como “Benditos príncipes Boris y Gleb ” de principios del siglo XX [53] . También se exhiben obras realizadas por maestros de Romanov-Borisoglebsk : dibujos del maestro Afriken Lisikhin, que representan las imágenes de la Virgen, así como la hoja “Salvador Romanovo-Borisoglebsky” [54] .
Una colección separada consta de frescos de la Iglesia del Salvador en Nereditsa cerca de Veliky Novgorod del siglo XII, la Catedral de la Natividad de la Madre de Dios del Monasterio Pafnutyevo-Borovsky del siglo XV, la Catedral de la Trinidad de Makaryevsky Kalyazin Monasterio del siglo XVII, y la Iglesia de la Resurrección en Puchezh del siglo XVIII [55] .
El museo almacena cerca de dos mil ejemplares de libros manuscritos e impresos antiguos, como una obra sobre el ayuno de San Basilio el Grande del siglo XV, la "Escalera" de Juan del Sinaí del siglo XVI, una colección de Viejos Creyentes de el primer tercio del siglo XIX, libros en escritura cirílica de Moscú, Kiev , Vilna , Lvov , Cárcel . Durante las expediciones científicas en la década de 1970, la exposición incluyó esculturas e íconos en relieve de la antigua Rusia y los modernos: San Nicolás de Mozhaisky del siglo XVII, una crucifixión del siglo XVII, la Ascensión Ardiente del Profeta Elías del siglo XVIII, la imagen de San Nicolás de los siglos XVII-XVIII [55 ] .
La colección arqueológica se formó durante la restauración de la Catedral Spassky a mediados del siglo XX. Incluía baldosas de estufa , baldosas, platos, campanas, coronas y lápidas, así como muestras de productos elaborados con la técnica del “esmalte sobre filigrana ”, popular en Bizancio [56] [55] [57] [58] .
Conversación entre el monje Varlaam y el príncipe Joasaph de India , siglo XVII
Ícono de autor desconocido, siglo XVII
Nuestra Señora Odigitria , siglo XV
San Leonty de Rostov, siglo XVI
Virgen y Niño de Karp Zolotarev , siglo XVII
Virgen con el Niño, siglo XVI
Salvador no hecho a mano , siglo XIV
Trinidad que da vida , siglo XV
Señor Todopoderoso, siglo XVI
Triple Archivo: Cristo ante Pilatos , Llevando a Cristo al Gólgota , afirmación de la cruz , siglo XV
El príncipe Pedro y la princesa Fevronia de Murom , siglo XVI
Alegría para todos los que sufren, siglo XVIII
Gran Mártir Jorge el Victorioso con la Vida , siglo XVI
Santa Mina, siglo XVII
Juan el Bautista, siglo XV
Nuestra Señora de Vladimir, siglo XIX