Una vez en la vida | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Talking Heads single de Remain in Light |
|||||||||||||
Lado B" |
"Visto y no visto" "Bizco y sin dolor" "Viento que escucha" |
||||||||||||
Fecha de lanzamiento | 2 de febrero de 1981 | ||||||||||||
Fecha de grabación | Julio - Agosto 1980 | ||||||||||||
Género | Nueva ola [1] , arte pop [2] | ||||||||||||
Idioma | inglés | ||||||||||||
Duración | 4:19 | ||||||||||||
Compositor | David Byrne , Brian Eno, Chris Franz , Jerry Harrison , Tina Weymouth | ||||||||||||
autores de palabras | David Byrne , Brian Eno , Chris Franz , Jerry Harrison y Tina Weymouth | ||||||||||||
Productor | brian eno | ||||||||||||
etiqueta | Registros de toros | ||||||||||||
Cronología de solteros de Talking Heads | |||||||||||||
|
|||||||||||||
|
"Once in a Lifetime" es una canción de la banda estadounidense de rock Talking Heads , coproducida y escrita por Brian Eno . La canción es el sencillo principal del cuarto álbum de estudio de la banda, Remain in Light (1980), que fue promocionado por Sire Records el 2 de febrero de 1981 .
La canción fue compuesta en base a intensas jam sessions inspiradas en el trabajo de músicos afrobeat como Fela Kuti . A su vez, la letra de la canción, así como el estilo de interpretación de David Byrne , se inspiraron en las actuaciones de los predicadores. El video musical, codirigido por Toni Basil , presenta a Byrne bailando en el fondo de imágenes de rituales religiosos.
En 1986, una versión en vivo de la canción, tomada de la película Stop Making Sense (1984), se ubicó en el Billboard Hot 100 . En 2021, el sencillo obtuvo la certificación de oro en el Reino Unido. National Public Radio incluyó la canción como una de las "100 piezas musicales estadounidenses más importantes del siglo XX". "Once in a Lifetime" también está incluida en la lista "500 Songs That Shaped Rock and Roll" del Salón de la Fama del Rock and Roll.
Al igual que las otras canciones del álbum Remain in Light , Talking Heads y el productor Brian Eno construyeron "Once in a Lifetime" a partir de las jam sessions que sonaban más interesantes [3] . Posteriormente, el músico Robert Palmer añadió percusión a la composición [3] . La composición fue influenciada por el hip hop temprano y la música afrobeat de artistas como Fela Kuti , cuyo trabajo fue presentado al grupo por Eno. El cantante David Byrne comparó el proceso de creación de una canción con el bucle y el muestreo contemporáneos , describiendo a los músicos como "muestreadores humanos" [3] . Según Byrne, la canción fue el resultado de los inútiles intentos de la banda de tocar funk , creando sin darse cuenta algo nuevo en su lugar [3] .
Inicialmente, a Eno no le gustó mucho la canción y la banda casi la abandonó. Según el teclista Jerry Harrison , "debido a que tenía pocos cambios de acordes y todo sonaba como si estuviera en una especie de trance ... era más difícil encontrar las palabras para los coros" [4] [5] . Sin embargo, Byrne creyó en la canción y sintió que podía escribirle la letra. Eno desarrolló la melodía del coro cantando sin palabras, y todo "encajó en su lugar" [3] . A Harrison se le ocurrió una parte de sintetizador "burbujeante" y agregó un clímax de órgano Hammond a la melodía , inspirado en " What Goes On " de Velvet Underground [4] .
Eno interpretó el ritmo de manera diferente a la banda; toca el tercer compás como el primero. Instó a los músicos a ejecutar el ritmo de diferentes maneras, exagerando así varios elementos rítmicos [4] . Según el productor, “le da a la canción un equilibrio divertido, con dos centros de gravedad: su ritmo funky y mi comprensión del ritmo dubby , el reggae ; es un poco como si las canciones de Fel Kuti tuvieran varios ritmos sonando al mismo tiempo, distorsionándose unos a otros" [3] .
Según la bajista Tina Weymouth , su esposo, el baterista Chris Frantz , ideó la línea de bajo sobre la marcha: gritaba notas mientras tocaba y ella las imitaba en el bajo. Weymouth señaló que quería dejar más espacio para la cacofonía que la rodeaba: "Tratando de encajar en la ranura, me sentí como un carpintero martillando clavos" [3] . Eno quiso eliminar la primera nota de la línea de bajo, ya que pensó que sonaba demasiado "obvia", y volvió a grabar esa parte él mismo. Sin embargo, cuando la banda regresó a Nueva York y Eno se fue a casa, el ingeniero de sonido le pidió a Weymouth que volviera a grabar la línea de bajo. El bajista recordó: "No hubo ningún escándalo entre Brian y yo, como a veces se presenta, fue solo una pequeña disputa musical" [3] .
La letra de la canción es una improvisación de Byrne: el músico imaginó cómo leería un sermón frente al coro de feligreses que le respondían . La voz del líder es "mitad hablada, mitad cantada" y la letra trata sobre vivir en una "hermosa casa" con una "hermosa esposa" y un "coche grande" [6] [7] .
El columnista musical de The Guardian , Jack Malcolm, sugirió que la canción podría interpretarse "como una reflexión art-pop sobre la bomba de relojería existencial del consumo descontrolado y la vejez" [7] . Según el crítico de AllMusic Steve Huey, la letra de la canción trata sobre "una vida dura de acuerdo con las expectativas sociales y la búsqueda de trofeos convencionales (coche grande, casa hermosa, esposa hermosa)" [6] . Si bien el héroe lírico posee estos trofeos, duda de si son reales y cómo los logró, revelando una especie de crisis existencial [8] .
Byrne negó que la letra fuera sobre el estilo de vida del consumidor yuppie , y señaló que la canción trataba sobre el inconsciente : "Trabajamos medio dormidos o en piloto automático y, en última instancia, sea lo que sea, tenemos un hogar, una familia, un trabajo y eso es todo". it." el resto, pero todavía no podemos detenernos y hacernos la pregunta: '¿Cómo llegué a esto?'" [4] .
En el video musical, Byrne aparece en una gran habitación blanca vacía, vestido con traje, pajarita y anteojos. De fondo, proyectadas a través de chroma key , aparecen imágenes de rituales religiosos o múltiples doppelgangers. Byrne baila fuera de lugar, imitando los movimientos de los rituales y moviéndose en curvas "espasmódicas" de todo el cuerpo. Al final del video, aparece una versión "normal" de Byrne en una habitación negra, vistiendo una camisa blanca con el cuello abierto y sin anteojos [9] .
El video musical fue creado por el coreógrafo Toni Basil y Byrne. Estudiaron material de archivo"predicadores, evangelistas, personas en trance, tribus africanas, sectas religiosas japonesas" para que Byrne pudiera incorporar elementos de ellos en su actuación [3] . Una fuente directa de inspiración fue el televangelista Ernest England.[10] . Según Basil, “David improvisó la coreografía. Preparé la cámara, la puse frente a ella y le pedí que implementara estas ideas. Luego salí de la habitación para que pudiera estar solo consigo mismo. Regresé, miré la cinta de video y elegimos movimientos que encajaran con la música. Solo ayudé a estilizar un poco sus movimientos." [3] . Para enfatizar los movimientos bruscos de Byrne, Basil usó una lente de zoom "anticuada". El video resultó ser de muy bajo presupuesto; Basil lo describió como "de la más baja tecnología posible y, al mismo tiempo, visible" [3] .
El sencillo "Once in a Lifetime" alcanzó el puesto 14 en el UK Singles Chart [11] y el número 31 en el Dutch Dutch Top 40 [12] . El 19 de enero de 2018, el sencillo recibió una certificación de " oro " (400.000 copias vendidas) en el Reino Unido [13] . A principios de 1986, una versión en vivo de la canción, tomada de la película Stop Making Sense (1984), llegó a la lista Billboard Hot 100 de EE. UU. , donde alcanzó el puesto 91 [14] . Una primera versión de "Once in a Lifetime", titulada "Right Start", fue lanzada en la reedición de 2006 de Remain in Light [7] .
En 1996, el personaje de los Muppets , Kermit the Frog, interpretó " Once in a Lifetime" en un episodio del programa de televisión Muppets Tonight .. Kermit aparece con el traje de "talla única" de Byrne e imita el baile del músico de Stop Making Sense [15] . En 2016, Malcolm Jack de The Guardian escribió: "'Once in a Lifetime' es una pieza de poder, belleza y misterio vertiginosos... es la única en la historia de la música pop " [7] . En 2000, NPR nombró a "Once in a Lifetime" como una de las "100 músicas estadounidenses más importantes del siglo XX" [16] . Habiendo escrito un ensayo para todas las canciones de esta calificación, el músico Travis Morrison llamó a "Once in a Lifetime" "la canción perfecta": "Sus palabras son asombrosas, no tienen sentido y son muy importantes al mismo tiempo. Son tan buenos como la letra de una canción de rock . La canción también fue incluida en la lista "500 canciones que dieron forma al rock and roll" del Salón de la Fama del Rock and Roll . En 2003, el crítico musical de la BBC Chris Jones describió el video de la canción como "hilarante" y "tan convincente como lo era hace 20 años" [19] . En 2021, Rolling Stone lo ubicó en el puesto 81 en su lista de los 100 mejores videos musicales de todos los tiempos [20] .
cabezas parlantes
|
músicos adicionales
|
Versión original
|
versión en vivo
|
cabezas parlantes | |
---|---|
Álbumes de estudio |
|
álbumes en vivo |
|
Individual |
|
Filmografía |
|
Artículos relacionados |