Gruta (arquitectura)

Gruta ( fr.  grotte , ital.  grotta ) - un tipo de estructura de parque o capricho arquitectónico , cuya mampostería y decoración (piedras, conchas y pequeñas conchas, bloques de toba granular ) imitan una gruta natural . Breve definición: una estructura de parque que imita una cueva natural [1] . Las grutas se construyeron como un diseño arquitectónico de un manantial , una fuente (rollos), una fuente. Las grutas estaban más extendidas en la arquitectura europea de los siglos XVII y XVIII, en la era del clasicismo y el barroco en forma de un pabellón de parque separado .

La cueva en la historia antigua, la mitología y la filosofía

La cueva natural es la vivienda humana más antigua, adaptada para vivienda, antes del advenimiento de las piraguas, chozas y otras estructuras artificiales, que dieron origen al arte de la arquitectura según el modelo denominado " Cabaña de Vitruvio ". La esencia misteriosa de la gruta, una cueva llena de sombras, es un motivo popular de la mitología antigua (por ejemplo, la cueva de Polifemo ). En la gruta, el legendario cantor Orfeo encantaba a los animales con su canto y tocando la lira , movía árboles y rocas . " El Símbolo de la Cueva " es una famosa alegoría utilizada por el antiguo filósofo griego Platón en el libro 7 del diálogo " Estado " para explicar su doctrina de la ilusión del mundo visible. El filósofo neoplatónico Porfirio en su tratado “Sobre la cueva de las ninfas” ( lat. De antro ninfa ) dio una interpretación detallada de la imagen homérica y platónica de la cueva: la cueva es el foco de las fuerzas naturales, la gente solo ve el exterior lado del mundo, pero la verdadera realidad es el área de la “nymphic” ( lat. . regio nymphidica ), es inaccesible para las personas, pero está en la música, la poesía y la pintura [2] .   

En la historia romana, la cueva sirvió como lugar de rituales místicos: allí la ninfa Egeria transmitió profecías al rey Numa Pompilio , en la gruta cerca de Tarracina , el emperador Tiberio escapó milagrosamente de la muerte . Las habitaciones secretas acompañaban a los dispositivos de los ninfeos  , santuarios dedicados a las ninfas de agua , que se construían en una fuente de agua o un embalse. Las "cuevas de ninfas" artificiales se ubicaron en la antigua Herculano y Pompeya . En Pozzuoli , en las cercanías de Nápoles, se ha conservado un antiguo pasaje de cuevas ( passetto italiano ) cerca de la orilla del lago Avernus , que conecta el lago con el mar (hoy en día está medio lleno), y en las cercanías de Cumah hay  una cueva . , que era considerada una de las entradas al Hades . En esta cueva, según cuenta la leyenda, vivió la Cuma Sibila .  

En los edificios de la antigua Roma : en las casas de Pompeya, termas romanas , en los locales de las termas de Tito y Trajano, erigidas sobre las ruinas de la “ Casa Dorada ” del emperador Nerón, murales decorativos , descubiertos en el siglo XV, se han conservado, que, por asociación con las ruinas de antiguos edificios semienterrados con tierra, fueron llamados “ grotescos ”.

Con la expansión del cristianismo, los primeros entierros secretos comenzaron a organizarse bajo tierra, se les llamó catacumbas ( del lat.  сatasumbae ). En las cuevas se dispusieron sketes monásticos, " chozas de ermitaños " . Además de cuevas naturales para lugares de culto y altares, comenzaron a construirse grutas artificiales. En la historia de la arquitectura cristiana, son bien conocidos los columbarios subterráneos , los osarios de las criptas y las capillas ; en la tradición cristiana oriental, las capillas . En Belén se venera la " Cueva de la Natividad " . En 1858, la Virgen María se apareció a una joven campesina de 14 años en una gruta natural cerca de la ciudad de Lourdes (sur de Francia) . Un santuario de la cueva fue construido en este lugar .

Las grutas en la arquitectura y el arte del paisaje del período manierista

En la era del Renacimiento italiano , en los conjuntos arquitectónicos de las villas de campo, surgió una moda de pabellones de parques que imitan cuevas naturales. Recibieron nombres románticos que se remontan a la mitología antigua, como "Grotto Orpheus". En 1522, se construyó una de las primeras grutas de este tipo en Mantua para la duquesa Isabella d'Este . La estructura de las instalaciones del llamado Studiolo d'Este incluía "grotta" (Grotta), donde se presentaban medallas y monedas antiguas, piedras talladas y esculturas [3] . La gruta se llamaba "Templo de la Diosa del Amor y la Belleza", o "Gruta de Venus". Entre sus colecciones se encontraba el famoso Gonzaga Cameo [4] .

También existía una "gruta" en el Palazzo Pitti de Florencia, al igual que los adyacentes Jardines de Boboli . La “Gran Gruta”, o “Gruta de Buontalenti” en los Jardines de Boboli (La Grotta Grande, o del Buontalenti; 1583-1593), llamada así por uno de sus creadores Bernardo Buontalenti (el otro fue Giorgio Vasari ), es la encarnación de la peculiaridades y caprichos del manierismo florentino . Estructura tipo edículo , estilizada como una cueva natural con voladizos de estalactitas de yeso, relieves de terracota : “piedras” y “conchas”. En el interior hay muchas esculturas, una estatua de Venus con el Sátiro de Giambologna , así como copias en yeso de los famosos " esclavos " de Miguel Ángel Buonarroti (estatuas para la tumba no realizada del Papa Julio II) [5] . En los siglos XVII-XVIII, muchos jardines tenían "grutas", que estaban hechas de cantos rodados y piedras. En el interior, reproducen el reino marino de Neptuno con decoración de toba , conchas marinas con cascadas y fuentes artificiales. “El efecto artístico se construyó sobre el inesperado contraste de los callejones del parque inundados de luz solar y el misterioso crepúsculo de la gruta” [6] .

Muchas grutas se construyeron en el contexto del " estilo rural ", correlacionado con la estética del manierismo . Tales, por ejemplo, son las extrañas grutas con fuentes en forma de dragones en el Parque Viterbo (hacia 1552, B. Ammanati). El escultor flamenco Giambologna (Giovanni da Bologna) es el autor de una de las creaciones más extrañas del "estilo rural": la gruta "Apeninos" en la "Villa Demidov", o Villa Pratolino , cerca de Florencia (1579-1580). La enorme figura de la "Alegoría de los Apeninos" (Colosso dell'Appennino), de más de 10 m de altura, hecha de ladrillo y cemento, como si contemplara su reflejo en el agua, y con la mano presiona la cabeza de un monstruo para la tierra, de cuya boca brota el agua. Hay tres habitaciones en el interior.

Estructuras extrañas, incluidas grutas con sorpresas, se encuentran en el parque Bomarzo cerca de Viterbo, propiedad del Príncipe V. Orsini . Debido a la abundancia de esculturas fantásticas, este parque se llama " Monster Park " ( en italiano:  Parco dei Mostri ). Ejemplos de grutas de “estilo rural” fueron dados en el “Libro Extraordinario” de su tratado de arquitectura (1551) por el italiano Sebastiano Serlio [7] .

Grutas del "gran estilo" barroco y francés

En la época barroca comenzaron a disponerse grutas lujosamente decoradas en el interior de los palacios. Costaron mucho dinero y se convirtieron en curiosidades como gabinetes de curiosidades . A veces, las grutas servían como antecámaras , que conducían a las principales salas representativas del palacio, como se hace en la Residencia Imperial de Múnich . Los maestros barrocos crearon “cuevas de gabinetes” que asombraban a los invitados con mecanismos ocultos que lanzaban fuentes invisibles por el momento.

Una obra de arte destacada es la Gruta del Palacio Corsini al Parione de Florencia, realizada por el arquitecto Antonio Ferri entre 1692 y 1698, junto con el estucador Carlo Marchellini y los pintores Rinaldo Botti y Alessandro Gherardini .

Para los parques regulares de la era del "gran estilo", o el Estilo de Luis XIV en Francia, las grutas son características en forma de un pequeño edificio estilizado como una cueva natural, escondida en la vegetación de los árboles. Un edificio importante en el parque de Versalles fue la ahora perdida Gruta de Tetis (1664-1670). Simbólicamente, la gruta estaba relacionada con el mito de Apolo , quien en esta época estaba personificado por el "Rey Sol" Luis XIV. La gruta representaba la cueva marina de la ninfa Tetis , donde Apolo descansó después de vagar por el cielo en un carro solar. El grupo escultórico central "Apolo y las ninfas" (c. 1668) fue creado por François Girardon . El grupo Apolo y dos grupos escultóricos adyacentes (caballos solares atendidos por los sirvientes de Tetis) se instalaron en tres nichos separados en la gruta y se rodearon de fuentes. Posteriormente, la obra de Girardon fue trasladada a otro edificio: la Gruta de Apolo.

En los parques de estilo paisajístico , las grutas se construyeron en forma de pabellones separados con arcadas , columnas y pórticos , esculturas o rotondas , idealmente combinados con el paisaje circundante . Uno de los últimos ejemplos de grutas de palacio en la arquitectura de Europa occidental son los edificios del rey Ludwig II de Bavaria : "Venus Grotto" con un lago artificial en el parque del castillo de Linderhof y una pequeña gruta en el castillo de Neuschwanstein , construido en 1880-1881 por escultor agosto Dirigl . Las paredes de "piedra" de la gruta, decoradas con " estalactitas ", están modeladas en cemento a base de un entramado de malla de alambre. La contemplación del "misterio de la cueva" se complementaba con la música, que el rey podía escuchar gracias al pasadizo que conectaba la sala con la Sala del Canto.

Pabellones de grutas en Rusia

Los pabellones de grutas "a la manera de Europa occidental" en Rusia comenzaron a crearse a partir de la época de Pedro el Grande . En el Jardín de Verano de San Petersburgo , según el plan del zar Pedro, el proyecto (parcialmente rechazado por el zar) del arquitecto francés J.-B. Leblon , según los planes de A. Schluter y Mattarnovi , desde 1714, se construyó la " Gruta ", a la que, con el tiempo, se transfirió la estatua de Venus Tauride . La gruta se construyó solo en 1725-1727, después de la muerte del zar Pedro, según el proyecto del arquitecto M. G. Zemtsov "en un estilo de transición, presagiando la rocaille del período isabelino". Dentro de la gruta se terminó con toba, conchas marinas reales y "vidrios rotos". En el centro había una fuente que representaba al dios de los mares Neptuno en un carro dorado rodeado por cuatro hipocampos . Las estatuas de plomo estaban doradas [6] . Aquí también se colocó un instrumento musical: un órgano alimentado por agua al encender fuentes en el jardín. La gruta no ha sobrevivido, fue reconstruida en 1826, pero gracias a los dibujos medidos realizados por Zemtsov en 1727, tenemos una idea de este edificio [8] . Pequeñas grutas están incluidas en la composición de la Gran Cascada en Peterhof (obra de M. G. Zemtsov, 1724) [9] .

El Pabellón de la Gruta (la llamada Gruta II) fue construido en la época isabelina en el parque de Tsarskoye Selo a orillas del Gran Estanque. Construido en 1753-1757 según el proyecto de 1749 del arquitecto F. B. Rastrelli . La fachada del pabellón está decorada con columnas rústicas , celosías estampadas con rocailles , numerosos detalles de estuco según los dibujos del propio Rastrelli y un extraño perfil de un techo alto decorado con tallas de madera (luego reemplazadas por vaciados de yeso). La decoración está dominada por motivos marinos: delfines, conchas, ninfas vertiendo agua desde embarcaciones, mascarones del dios del mar Neptuno. Había doce estatuas y doce jarrones de madera en la balaustrada del pabellón [10] . La decoración interior fue cambiada en 1771 según el diseño del arquitecto A. Rinaldi .

En la finca de Sheremetevs Kuskovo cerca de Moscú en 1756-1761, se construyó un pabellón-gruta de acuerdo con el proyecto y bajo la dirección del arquitecto de la fortaleza Fyodor Argunov , un estudiante de S. I. Chevakinsky , también en el estilo isabelino barroco-rocaille.

Hay grutas en los suburbios del palacio de San Petersburgo . En el Parque Alexander de Tsarskoe Selo , se dispuso una " Gruta-manantial " según el dibujo del arquitecto Silvio Danini (proyecto de 1896). El único pasaje subterráneo tipo gruta, " Grotto Echo ", se encuentra en Gatchina .

Notas

  1. Pluzhnikov V. I. Términos del patrimonio arquitectónico ruso: Diccionario-glosario. - M.: Arte, 1985. - S. 50
  2. Vlasov V. G. “Símbolo de la cueva” // Nuevo Diccionario Enciclopédico de Bellas Artes. En 10 volúmenes - San Petersburgo: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 775-776
  3. Maho O. G. Monumentos antiguos e imitaciones de ellos en la colección de la gruta de Isabella d'Este Copia de archivo fechada el 28 de marzo de 2018 en Wayback Machine // Problemas actuales de teoría e historia del arte: coll. científico artículos. Tema. 5.- San Petersburgo: NP-Print, 2015. S. 459-466. — ISSN 2312-2129
  4. Vlasov V. G. Grotto // Nuevo Diccionario Enciclopédico de Bellas Artes. En 10 volúmenes - San Petersburgo: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 304
  5. Obras maestras en el Museo del Palacio Pitti. - Florencia: Bonechi Edizioni. — Pp 6-7
  6. 1 2 Gruta de Vlasov V.G. - página 305
  7. Vlasov V. G. . "Estilo rural" // Vlasov V. G. Nuevo diccionario enciclopédico de bellas artes. En 10 volúmenes - San Petersburgo: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 674-679
  8. Johansen MV Mikhail Zemtsov. - L.: Lenizdat, 1975. - S. 34-35
  9. Raskin A. G. Petrodvorets. Palacios-museos, parques, fuentes. - L.: Lenizdat, 1988
  10. GK Kozmyan. PENSIÓN COMPLETA. Rastrelli. - L.: Lenizdat, 1076. - S. 157