El arte cosmatesco ( italiano arte cosmatesco ) es una especie de conjunto de mosaicos , principalmente pisos, a partir de pequeñas piezas de piedra multicolor y mármol. Típico de la Italia medieval. Asociado a las actividades de varias generaciones de maestros de la familia italiana Cosmati (Cosmati) siglos XII-XIV. Los maestros de esta familia trabajaron en Roma y sus alrededores. El nombre le fue dado en 1860 por el arquitecto e historiador de arte italiano Camillo Boito .
El mosaico cosmatesco hace referencia al estilo geométrico , pero tiene una singularidad debido a las circunstancias de su origen. En la antigua Roma , los pisos y paredes de las villas , palacios y baños se disponían con mosaicos . Los pisos de mosaico hechos de guijarros y piezas de mármol se llamaban en griego lithostrotes (lithostroton - pavimentado con piedra), más simples, ornamentales - pavimentos (latín pavimentum - pisoteado). Más tarde, apareció la palabra "tesselatum" - mosaico (del latín tessera - cubo). También más tarde se empezaron a llamar cubos pequeños de colores . Los maestros de los pisos de composición tipográfica se llamaban tesselarios, y su trabajo también se llamaba trabajo sectil (latín opus sectile - un trabajo compuesto). Las inserciones pictóricas en una composición ornamental se denominaron emblemas (en griego: "parte insertada"). Luego, el arte de un conjunto de mosaicos de piedra y mármol, y luego de vidrio esmaltado, se desarrolló en Alejandría de Egipto en los siglos III-II a.C. mi. y en Bizancio [1] .
Los maestros de Cosmati se llamaban a sí mismos "marmolistas romanos" ( lat. marmorai romani ). Eran talladores de mármol, escultores, mosaicos. El estilo original que crearon consiste en utilizar un pequeño y colorido mosaico de formas geométricas: círculos, cuadrados, rombos, triángulos, incluso fractales , conocido hoy como el triángulo de Sierpinski , hecho de pórfido, mármol blanco, amarillo, verde y negro. Además, incrustaron no solo los pisos, sino también las paredes, columnas, portales , ambos, púlpitos de las iglesias. El análogo más cercano es el mosaico de Chertzian , que fue utilizado por los monjes de la orden de los cartujos en Italia en los siglos XV y XVI.
Según una versión, las fuentes del arte original de cosmati deben buscarse en Oriente: en Bizancio e incluso en el arte del Islam, según otra, exclusivamente en Italia, país rico en mármol de varios colores, que los antiguos Los romanos la utilizaron con éxito en su "arte de encarar". Así, en particular, el revestimiento continuo de las fachadas de los templos con pequeños trozos de mármol multicolor, incluidos los extraídos de las ruinas de edificios antiguos, es típico de la arquitectura de la Toscana, donde tiene su propio nombre: el estilo de incrustaciones. . El lugar donde los marmolistas de la familia Cosmati se mostraron por primera vez es el monasterio benedictino de Montecassino [2] .
El investigador italiano Nicola Severino incluso indica los nombres de los maestros, el primero de ellos fue probablemente el maestro Paulus, quien dejó su firma en el mosaico del parapeto de la Catedral de Santa Maria del Fiore en Florencia . Entre las primeras obras de la familia destacan las plantas tipográficas de la iglesia de San Clemente (1084) y la primera basílica de San Pedro en el Vaticano ( circa 1120).Se sabe que el maestro tuvo cuatro hijos que heredaron su arte: Giovanni, Ángelo, Sasso y Pietro. También se conocen otras familias que trabajaron en el mismo estilo: Rainerus, Tibalti, Vassalletto. Este último probablemente trabajó junto con Kosmati en muchos casos. Se conocen los nombres de Lorenzo (1140-1210), Giovanni (1231-1303). En los años 1200, trabajaba el maestro Pietro Mellini, así como sus hijos y seguidores. [3] . A partir de escasos datos biográficos, pero teniendo en cuenta un importante número de obras supervivientes (los suelos cosmatescos resultaron muy duraderos, incluso fueron trasladados de iglesias antiguas a nuevas), podemos concluir que este fenómeno en el arte es mucho más amplio que las actividades de una sola familia.