Piano

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piano
Variedades: Piano , Piano de cola (ilustrado)
Rango
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(para 88 teclas)
Clasificación Instrumento musical de cuerda de teclado
Instrumentos relacionados Clavecín , Clavicordio , Espineta
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Piano o fortepiano [1] (del italiano  forte  - en voz alta, piano  - en voz baja) - un instrumento musical de teclado y percusión de cuerdas [2] .

Historia

Los precursores del piano fueron los clavicémbalos y más tarde se inventaron los clavicordios . Sus desventajas eran un sonido que se desvanecía rápidamente, lo que interfería con la ejecución del legato , y un nivel de volumen constante (se aplica solo al clavicémbalo), que excluía uno de los medios expresivos importantes de la música: la dinámica .

El piano es un instrumento de cuerdas de teclado con una disposición de cuerdas horizontal ( piano ) o vertical ( piano ). El sonido del piano está muy influenciado por su diseño, desde el siglo XVIII. sufrido cambios significativos. El piano consta de un aparato acústico (plataforma resonante, ropa de cuerda), mecanismo de teclado, estructuras de soporte (futor, estructura de metal, banco wirbel). El complejo sistema de palancas del mecanismo permite transmitir la fuerza del ejecutante a través de la tecla al martillo, que golpea la cuerda para producir el sonido. El rango del piano moderno es de 7 1 ⁄ 4+ octavas (88 teclas).

El piano fue inventado por el maestro de clavecín italiano Bartolomeo Cristofori (1655-1731), quien trabajó en la creación de un mecanismo de percusión para el clavecín a partir de 1698 (la fecha oficial es de alrededor de 1709  ). En 1711, el mecanismo fue descrito en detalle por Scipio Maffei en la revista veneciana Giornale dei letterati d'Italia. El instrumento se llamó "gravicembalo col piano e forte" (clavicémbalo con un sonido bajo y fuerte), - pianoforte - y más tarde se fijó el nombre del piano . En la invención de B. Cristofori, se establecieron los detalles principales del mecanismo del piano moderno: el martillo, el derrame, el schulter, el fenger y el apagador. El invento de Cristofori marcó el comienzo del desarrollo de la mecánica de sistemas inglesa . Otros tipos de mecánica fueron desarrollados por Marius en Francia ( 1716 ) y Schroeter en Alemania ( 1717-1721 ) .

En los años siguientes, la mejora en el diseño del piano se asoció con la evolución del mecanismo del teclado, la introducción de un marco de hierro fundido, pedales, un aumento en el rango y un cambio en la disposición de las cuerdas. K. G. Schroeter, I. A. Silbermann, I. A. Stein, I. K. Zumpe, A. Beckers, S. Erar, J. Blutner, J. Brinsmid, J. Becker trabajaron en el mecanismo del teclado en diferentes momentos, G. Lichtenthal, Schroeder.

En 1721, el músico y educador alemán Gottlieb Schroeter (1699-1782) inventó un mecanismo fundamentalmente diferente en el que un martillo unido al extremo de una tecla se lanzaba hacia arriba y golpeaba la cuerda (Prellmechanik). En el segundo cuarto del siglo XVIII. Los maestros de órgano alemanes, de los cuales G. Silbermann e I. Stein, son los más famosos, comienzan a fabricar pianos.

Johann Andreas Stein (1728-1792), alumno de G. Silbermann (1683-1734), quien se dio cuenta de la idea de G. Schroeter, mejoró este mecanismo en 1770. Ahora el pianista podía realizar con mayor facilidad obras virtuosas, pero un inconveniente importante era un ensayo débil. El mecanismo de Stein (Prellzungenmechanik) fue llamado "Vienés" o "Alemán" y estuvo en uso casi sin cambios hasta mediados del siglo XIX.

Desde la década de 1750 en Londres, Johann Christoph Zumpe (1726-1790) comenzó a fabricar pianos cuadrangulares, equipándolos con un mecanismo Cristofori ligeramente modificado.

Desde la década de 1760 el piano se distribuye ampliamente en todos los países europeos, incluida Rusia .

En 1821-1823. Sebastian Erard inventó la mecánica del "doble ensayo", que permitía extraer un sonido volviendo a pulsar la tecla rápidamente a partir de medio golpe. En la mecánica del sistema inglés, tal repetición solo era posible cuando la llave estaba completamente levantada, lo que significa que al mismo tiempo el amortiguador tuvo tiempo de amortiguar la cuerda.

En Rusia, el negocio de los pianos se asoció principalmente con San Petersburgo [3] . Solo en el siglo XVIII trabajaron allí más de 50 maestros del piano. El desarrollo de la producción de fábricas de pianos en la primera mitad del siglo XIX estuvo influenciado por las actividades del primer fabricante de pianos ruso, el proveedor de la Corte Imperial, el maestro inglés G. Fevrier, los maestros alemanes I.-A. Tishner [4] , K.-I. Wirth [5] , A.-H. Schroeder, I.-F. Schroeder [6] y las firmas “K. M. Schroeder" [7] [8] y "J. Becker" [9] , desde 1840, el belga G.-G. Lichtenthal [10] . Se conocen los nombres de más de 1000 maestros del piano que trabajaron en Rusia antes de la revolución de 1917. Estos estudios [11] , así como cuestiones de atribución y pericia [12] , son el de pianista instrumentista, candidato de ciencias filológicas, maestro de piano del Conservatorio de San Petersburgo M. V. Sergeev . Preparó el "Catálogo ilustrado de compañías musicales en Rusia 1710-1918" [13] .

A mediados del siglo XIX, se abrieron las fábricas de J. Blutner y K. Bechstein en Alemania y en los EE . UU  ., Steinway and Sons, que no tuvo igual durante muchos años. Desde 1828 hasta el día de hoy en Austria (Viena) existe una fábrica de pianos Bösendorfer  - la más antigua de las actuales.

En el siglo XX , aparecieron instrumentos fundamentalmente nuevos: pianos electrónicos y sintetizadores , así como una forma especial de producción de sonido: piano preparado .

La primera pieza musical escrita especialmente para piano apareció en 1732 (sonata de Lodovico Giustini ). Sin embargo, en masa, los compositores comenzaron a centrarse en el piano en lugar del clavicémbalo cuarenta o cincuenta años más tarde, durante la época de Haydn y Mozart .

Citas de piano

Desde el comienzo de la invención del piano hasta la actualidad, más de 20.000 [14] maestros de piano y firmas de piano han trabajado en todo el mundo. Cada instrumento está marcado con su propio número de serie, que puede utilizarse para determinar el año de fabricación del piano.

Como regla general, los números se colocan en un marco de hierro fundido en la parte superior, en el área de su unión al virbelbank. En el piano producido por la RDA, los números se pusieron en los martillos en el registro de extrema derecha.

Para los pianos del siglo XIX y principios del XX, los números a menudo se colocaban en la pared lateral interior o en la caja de resonancia.

Un factor adicional que te permite fechar el año de fabricación del piano, puede ser el número de mecánicos.

Variedades

Los pianos se dividen en instrumentos con disposición de cuerdas horizontal ( piano , piano de cola, piano cuadrangular) y vertical ( piano , piano-lira, piano-buffet, etc.).

En Rusia, el primer piano vertical se atribuye a K.-E. Friderici (Gera, Alemania , 1745). Sin embargo, Domenico del Mela (Italia) ya había creado un piano de este tipo en 1739.

El piano cuadrangular más antiguo que se conoce salió en 1742 del taller de Johann Zecher ( alemán:  Johann Söcher ) en Zanthofen (Baviera), y en 1748 G. Zilberman fabricó los mismos instrumentos.

Desde la década de 1870 en Rusia, se interrumpió la producción de pianos de cola y pianos cuadrangulares por parte de grandes empresas.

Dispositivo de piano

Las cuerdas se estiran en un marco de hierro fundido con la ayuda de clavijas (clavijas), pasando a través de las clavijas de agudos y graves pegadas a la plataforma resonante (en el piano, la plataforma está en posición vertical, en los pianos de cola - en un posicion horizontal). Se usa una sola cuerda para 10-13 sonidos del registro más bajo, un par o triple coro de cuerdas se usa para los registros medio y alto . El rango de la mayoría de los pianos es de 88 semitonos desde la subcontractava A hasta la quinta octava . Los instrumentos más antiguos pueden estar limitados a las notas C , E, F, G, A de la cuarta octava ; usted puede encontrar herramientas con una gama más amplia.

Acción de la mecánica del piano

El sonido en el piano se produce golpeando las cuerdas con un martillo . En la posición neutra, las cuerdas, excepto la última octava y media a dos , están en contacto con amortiguadores (mufles). Cuando se presionan las teclas, se activa un dispositivo de palancas, correas y martillos, llamado mecánica del piano . Después de presionar, un amortiguador se aleja del coro de cuerdas correspondiente para que la cuerda pueda sonar libremente, y es golpeado por un martillo, tapizado con fieltro ( fieltro ).

Pedales

Los pianos modernos tienen dos o tres pedales . En instrumentos anteriores se utilizaban con el mismo fin palancas retráctiles, que el pianista debía presionar con las rodillas.

El pedal derecho (a veces denominado simplemente "pedal" porque se usa con mayor frecuencia) eleva todos los amortiguadores a la vez, de modo que cuando se suelta la tecla, las cuerdas correspondientes continúan sonando. Además, todas las demás cuerdas del instrumento también comienzan a vibrar, convirtiéndose en una fuente secundaria de sonido. El pedal derecho se utiliza con dos finalidades: hacer inseparable la secuencia de sonidos extraídos (ejecución legato) donde es imposible hacerlo con los dedos debido a dificultades técnicas, y enriquecer el sonido con nuevos armónicos . Hay dos formas de usar el pedal: un pedal directo, donde se presiona el pedal antes de presionar las teclas que se van a sostener, y un pedal retardado, donde el pedal se presiona inmediatamente después de presionar la tecla y antes de soltarla. En las partituras , este pedal se denota con la letra P (o la abreviatura Ped. ), y su eliminación se indica con un asterisco. En la música de los compositores de las épocas del romanticismo y el impresionismo , se encuentran a menudo estas designaciones, normalmente para dar al sonido un sabor especial.

El pedal izquierdo se utiliza para atenuar el sonido. En los pianos de cola, esto se logra desplazando los martillos hacia la derecha, de modo que en lugar de las tres cuerdas del coro, golpeen solo dos (en el pasado, a veces solo una). En un piano, los martillos se acercan a las cuerdas. Este pedal se usa con mucha menos frecuencia. En las partituras, se marca una corda ( "una cuerda" ), su eliminación se marca tre corde ( "tres cuerdas" ) o tutte le corde ( "todas las cuerdas" ). Además de atenuar el sonido, usar el pedal izquierdo al tocar el piano te permite suavizar el sonido, hacerlo más cálido y amortiguado debido a la vibración de las cuerdas del coro soltadas.

El pedal del medio (o tercero, ya que históricamente se agregó en último lugar) en un piano de cola sirve para mantener arriba los amortiguadores seleccionados. Los amortiguadores que están elevados en el momento en que se presiona el pedal central se bloquean y permanecen elevados hasta que se retira el pedal. El resto de amortiguadores siguen comportándose como de costumbre, incluso con respecto al pedal principal derecho. Hoy en día, este pedal está presente en la mayoría de los pianos de cola y está ausente en la mayoría de los pianos verticales.

De pedales inusuales :

Tocar un instrumento

El piano se utiliza para muchas tareas en la música. En él se interpretan obras solistas, se interpretan conciertos para piano y orquesta. A menudo, el pianista actúa como acompañante de otros instrumentos como violín , violonchelo , domra , instrumentos de viento (tanto de metal como de madera ). Tocar el piano es una actividad que requiere muchos años de práctica, atención y dedicación.

Pianistas destacados del siglo XX son Sergei Rachmaninov , Joseph Hoffmann , Emil Gilels , Svyatoslav Richter , Vladimir Horowitz , Arthur Rubinstein , Glenn Gould , Friedrich Gulda y otros.

Mantenimiento, configuración y contención

El piano requiere de las condiciones adecuadas de mantenimiento, así como de una afinación periódica , ya que con el paso del tiempo la tensión de las cuerdas del instrumento se va debilitando. La frecuencia de afinación depende de la clase del instrumento, la calidad de su fabricación, su antigüedad, las condiciones de mantenimiento y funcionamiento. La afinación, por regla general, no la realiza el propio intérprete, sino un especialista, un maestro afinador de pianos.

Los instrumentos musicales de teclado (piano) están equipados con un mecanismo complejo, su cuerpo está cuidadosamente acabado y pulido. En este sentido, necesitan un manejo cuidadoso y hábil durante el transporte, manteniéndolos en determinadas condiciones con un cuidado constante. Los principales motivos que provocan diversos defectos y mal funcionamiento de carácter no fabril en la herramienta son:

El cumplimiento de las normas de mantenimiento y cuidado del piano garantizará la conservación de las características acústicas (sonido), sus cualidades de interpretación y el acabado exterior del instrumento durante mucho tiempo. Después de la entrega al apartamento del consumidor, se debe verificar una herramienta nueva o usada, si es necesario, se debe ajustar y ajustar su mecanismo. Debido al hecho de que la tensión de las cuerdas de un piano o piano de cola alcanza las 20 toneladas, existen tensiones significativas en el marco de hierro fundido y las partes de madera del cuerpo, por lo que Steinway & Sons no recomienda elevar la afinación por encima de 440 Hz. A medida que estos esfuerzos se igualan gradualmente, la herramienta, después de un tiempo considerable, llega a un estado estable. Además de eso, tocar un nuevo instrumento conduce a una densificación gradual del sentido del movimiento y se acompaña de un estiramiento de las cuerdas. Es por eso que un piano nuevo debe volver a afinarse y ajustarse al menos dos veces durante el primer año de uso. La madera y la tela utilizadas para la fabricación de pianos y pianos de cola son higroscópicas: pueden hincharse o encogerse según los cambios en la humedad del aire. Para proteger el piano de mal funcionamiento, se recomienda almacenarlo en condiciones normales, que son una temperatura del aire de +12 °C a +25 °C y una humedad del aire del 42 %. En la temporada de invierno, el piano, al pasar de la calle a la sala de estar, está expuesto a cambios bruscos de temperatura y humedad. En este caso, no abra el teclado ni las cubiertas superiores durante el día, para que el mecanismo y otras partes internas del piano se calienten gradualmente a temperatura ambiente. En este caso, las superficies exteriores del instrumento pueden “sudar”, es decir, cubrirse de humedad. Las superficies mojadas no deben limpiarse, deben dejarse secar. Después de secar el instrumento, se debe limpiar con cuidado con un paño suave y seco de lana o franela, especialmente todas las partes metálicas.

Para mantener la herramienta en buenas condiciones, se deben observar las siguientes reglas [19] :

  1. No coloque la herramienta cerca de paredes frías y húmedas, cerca de estufas y aparatos de calefacción.
  2. Regularmente, al menos una vez al año, afine el instrumento y limpie su mecanismo del polvo, para lo cual debe invitar a un maestro afinador. La afinación y el ajuste incorrectos pueden causar defectos graves en el instrumento.
  3. Cuando limpie el polvo de las partes pulidas del instrumento, use solo un paño suave y seco.
  4. Mantenga el teclado limpio; las teclas sucias deben limpiarse con un paño ligeramente húmedo, asegurándose de que no se filtre agua entre las teclas, y luego seque las teclas.
  5. Después del final del juego, asegúrese de cerrar la válvula (tapa) del teclado.

Actualmente, en Europa, para garantizar la seguridad de los pianos en todas partes, en salas de conciertos, instituciones educativas y hogares privados, use dispositivos de control de humedad, humidificadores y controladores de humedad. El sistema de control climático mantiene una temperatura y humedad constantes dentro de la herramienta y se justifica bien, extendiendo su vida útil 2-3 veces. Las afirmaciones de algunas empresas de una "planta con licencia" -el derecho exclusivo de venta- no están respaldadas por la práctica europea.

Producción industrial de teclados en la URSS

A principios de la década de 1930 En Leningrado, se inició la primera producción de transportadores en la URSS.

En 1951, la Fábrica de Instrumentos Musicales de Chernigov dominó la producción de pianos de la marca Ukraina y, desde 1955, pianos de tamaño pequeño (por primera vez en la RSS de Ucrania ). En 1955, los empleados de la compañía también crearon un transportador para ensamblar instrumentos musicales de teclado: cada 12 minutos, un nuevo piano descendía de una cinta transportadora de 100 metros, lo que representaba unas 40 piezas. por día [20] .

Galería

Véase también

Notas

  1. ↑ Verificación de palabras: piano . Gramota.ru . Consultado el 13 de octubre de 2017. Archivado desde el original el 13 de octubre de 2017.
  2. ↑ TSB
  3. ↑ Sergeev M.V. Negocio de pianos en San Petersburgo del siglo XIX: (Basado en publicaciones periódicas rusas) // La cultura rusa a través de los ojos de jóvenes científicos // Edición. 3.- San Petersburgo. , 1994. - S. 74-92 .
  4. ↑ Sergeev M.V. La primera fábrica de pianos en Rusia: nuevos descubrimientos // Sociedad y civilización: tendencias y perspectivas de desarrollo en el siglo XXI. - 2015. - S. 130-136 .
  5. ↑ Sergeev M.V. "Deja un buen recuerdo, sin ofender la audición de nadie": maestro de piano de San Petersburgo K. Wirth // Boletín científico del Conservatorio de Moscú. - 2017. - Nº 1 . - S. 17-33 .
  6. ↑ Sergeev M.V. El maestro del piano Johann Friedrich Schröder (1785–1852): con motivo del bicentenario de la fundación de la firma CM Schröder // Musicología. - 2016. - Nº 9 . - S. 43-49 .
  7. ↑ Sergeev M.V. Firma de pianos "CM Schröder" en 1852-1889. en busca de un instrumento perfecto y de reconocimiento universal // Musicología. - 2017. - Nº 3 . - S. 22-33 .
  8. ↑ Sergeev M.V. La perla perdida de la cultura musical rusa: CM Schroder en los últimos años (1885–1918) // Musicología. - 2019. - Nº 4 . - S. 10-20 .
  9. ↑ Sergeev M.V. Firma de pianos "J. Becker" en 1841-1904: pasos hacia el éxito // La educación musical en el mundo moderno. Diálogo de tiempos. - 2013. - T. 2 . - S. 330-343 .
  10. ↑ Sergeev M.V. Nuevos materiales sobre los maestros del piano de Rusia en el siglo XVIII - primera mitad del XIX. // Números de estudios de fuentes musicales y bibliografía: sáb. artículos.. - San Petersburgo. , 2001. - S. 39-51 http://www.conservatory-tuner.narod.ru/history.html .
  11. ↑ Sergeev M. V. Examen del piano de producción rusa y soviética // Cultura musical y educación: Interuniversitario. Se sentó. científico tr .. - San Petersburgo. : Editorial de la Universidad Pedagógica Estatal Rusa im. AI Herzen, 2010. - S. 241-263 .
  12. ↑ Sergeev M.V. Examen de un piano profesional: (Instrucciones metodológicas para el curso "Experiencia en instrumentos musicales") // Piano Art. Historia y modernidad. Problemas de creatividad, actuación, pedagogía: Interuniversitario. Se sentó. científico tr .. - San Petersburgo. : Editorial de la Universidad Pedagógica Estatal Rusa im. A.I. Herzen, 2004. - S. 141-149 .
  13. ↑ Sergeev M.V. Catálogo ilustrado de firmas musicales en Rusia (1710-1918).. — (manuscrito) p.
  14. ↑ http://www.conservatory-tuner.narod.ru/serial_new1.htm Archivado el 6 de enero de 2013 en el catálogo de números de serie de pianos de Wayback Machine .
  15. ↑ Feurich - Cuarto pedal - Denis de la Rochefordier (enlace inaccesible) . Fecha de acceso: 28 de diciembre de 2014. Archivado desde el original el 28 de diciembre de 2014. 
  16. ↑ Pedales jenízaros | Blog de Elifnurk . Consultado el 28 de agosto de 2016. Archivado desde el original el 14 de octubre de 2016.
  17. ↑ Fuente . Consultado el 28 de agosto de 2016. Archivado desde el original el 16 de octubre de 2015.
  18. ↑ Demostración de características de Jenissary en un piano por Thym (1815) en el Museo Nacional de Música - YouTube . Consultado el 28 de agosto de 2016. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2016.
  19. ↑ Mohel L., Zimina O. Tutoría de piano. - M.: Música, 1968.
  20. ↑ Yatsura MT Chernigov. Manual-guía. Publicación de libros y periódicos de la región de Kiev, 1961 (ucraniano), págs. 58-59.

Literatura

Enlaces

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