El lado oscuro de la luna (gira de conciertos)

The Dark Side of the Moon Tour fue una  gira de 1972-1973 de la banda de rock británica Pink Floyd en apoyo de su octavo álbum de estudio, The Dark Side of the Moon . La gira constaba de dos partes: la primera parte tuvo lugar en 1972 antes de la grabación y el lanzamiento del álbum, la segunda parte tuvo lugar en 1973 durante y después del lanzamiento del álbum.

La gira de conciertos de 1972 tuvo lugar: de enero a febrero - en el Reino Unido , en marzo - en Japón y el Reino Unido (dos conciertos en Manchester ), en abril y principios de mayo - en América del Norte , en la segunda quincena de mayo - en los Países Bajos , Alemania Occidental y Gran Bretaña (en Brighton ) [1] , en septiembre, en América del Norte, de octubre a diciembre, en Europa [2] . En 1973, se realizaron conciertos: en enero - en Francia , en marzo - en América del Norte, en mayo - en el Reino Unido (dos conciertos en Londres ), en junio - en América del Norte [3] , en octubre y noviembre - en West Alemania, Austria y Gran Bretaña. En los conciertos de 1972, la suite The Dark Side of the Moon se interpretó por regla general en la primera parte, comenzando con la gira por América del Norte en marzo de 1973, la suite se convirtió en parte de la segunda parte del concierto.

Historial de giras

gira de 1972

A principios de 1972, los músicos del grupo Pink Floyd delinearon los contornos de un nuevo álbum durante varias semanas de ensayos. Su título provisional era El lado oscuro de la luna [4] . Antes de grabar y lanzar oficialmente este álbum, se decidió que las composiciones se tocaran previamente en los conciertos. Se asumió que durante las presentaciones, el nuevo material que se estaba preparando para el lanzamiento podría desarrollarse y finalizarse [5] . La composición de canciones y al mismo tiempo la preparación para las actuaciones se llevó a cabo del 3 al 15 de enero en los ensayos en Bermondsey (sur de Londres), en un almacén alquilado a The Rolling Stones , del 17 al 19 de enero - en los ensayos en la sala de conciertos del Rainbow Theatre de Londres . La gira The Dark Side of the Moon de Pink Floyd comenzó el 20 de enero. Los primeros conciertos de la gira tuvieron lugar en ciudades de Gran Bretaña . Durante las presentaciones, el nuevo álbum comenzó a interpretarse completamente como un trabajo completo [6] [7] .

El título provisional original del álbum y el título de la gira era The Dark Side of the Moon, pero más tarde, cuando los músicos de Pink Floyd descubrieron que Medicine Head había lanzado un álbum con el mismo nombre , cambiaron el nombre de su álbum a Eclipse ("Eclipse") - después del título de la canción final de la suite " Eclipse ". La gira de conciertos también comenzó a ser convocada. Algún tiempo después, después de que el disco de Medicine Head fuera un fracaso comercial, la banda volvió al título original [5] [8] . Durante la primera parte de la gira de Pink Floyd de enero a marzo de 1972, el título de la gira fue The Dark Side of the Moon - A Piece of Assorted Lunáticos. Posteriormente, a partir de abril, la gira de conciertos, que entonces se desarrollaba en las ciudades de Norteamérica, se denominó Eclipse - A Piece for Assorted Lunatics. Recién en septiembre del mismo año, el título provisional del nuevo álbum y el título de la gira volvieron a ser The Dark Side of the Moon [6] .

Según el investigador de Pink Floyd Glenn Povey, la suite The Dark Side of the Moon se estrenó en enero de 1972 en la actuación de la banda en Brighton Dome en Brighton [6] . Según las memorias del baterista de Pink Floyd, Nick Mason , The Dark Side of the Moon - A Piece of Assorted Lunatics se presentó por primera vez en el Rainbow Theatre a mediados de febrero de 1972 [4] . Según otras fuentes, el Rainbow Theatre acogió la primera presentación del nuevo álbum a la prensa [7] [9] .

La primera actuación de la suite The Dark Side Of The Moon , celebrada el 20 de enero en el Brighton Dome, se vio interrumpida por problemas técnicos a mitad de la canción " Money ". Después del descanso, el grupo continuó actuando, pero no tocó el resto de la suite. Inmediatamente se tocaron las composiciones planeadas para la segunda parte: " Atom Heart Mother ", " Carful With That Axe, Eugene ", " One of These Days " y " Echoes ", la composición " A Saucerful of Secrets " se tocó como bis . . La suite completa The Dark Side Of The Moon se presentó al día siguiente, 21 de enero, en Portsmouth en el Guildhall [7] [10] .

La mayoría de las composiciones que aparecieron un año después en el disco The Dark Side Of The Moon se presentaron en los primeros conciertos . Casi todos ellos originalmente tenían un sonido o estructura diferente. La composición " On the Run " fue interpretada bajo el nombre de "The Travel Sequence" y fue una improvisación de guitarra con pasajes de órgano. De esta forma, se conservó a lo largo de 1972 hasta que la base de guitarra del sonido de la pista se cambió a electrónica [12] [13] . La canción " Time " sonaba mucho más lenta que en el álbum, David Gilmour y Richard Wright cantaban tanto en voz baja como tensa [5] . " The Great Gig in the Sky " se interpretó bajo los nombres "Religion" o "The Mortality Sequence", se trataba de una música de órgano, contra la que sonaban fragmentos de una grabación de lecturas bíblicas y un discurso del periodista y activista moral Malcolm Muggeridge [ 12] . " Money " comenzó con una larga introducción de bajo, con un solo de piano eléctrico en lugar de un solo de saxofón . La canción " Us and Them " incluía un solo de órgano en lugar de un solo de saxofón. Las canciones " Brain Damage " y " Eclipse " fueron piezas instrumentales. Además, en las composiciones y en las transiciones entre ellas, no había fragmentos del discurso de diferentes personas sobre los temas de violencia, muerte, locura, moralidad y otras cosas, que aparecieron en el álbum recién en 1973 .

Durante la gira, se refinó y complementó activamente nuevo material. Así, el texto de las canciones finales de la suite ("Brain Damage"/"Eclipse") Roger Waters , el bajista de la banda, lo escribió y añadió justo antes del concierto en Leicester el 10 de febrero [12] . La versión original de "Eclipse" era menos dinámica que la del álbum. Gradualmente, en concierto, según Nick Mason, cuando "era necesario terminar esta pieza con una nota cada vez más grandiosa, ganó suficiente poder para componer un final adecuado" [14] . Las composiciones del álbum evolucionaron y cambiaron de concierto en concierto. Nick Mason recordó que "si alguien hubiera asistido a cuatro conciertos [en el Rainbow Theatre], habría sonado diferente cada vez" [5] .

Según Nick Mason, una de las primeras actuaciones más brillantes de The Dark Side of the Moon fue en el Rainbow Theatre a mediados de febrero de 1972 [4] . Los conciertos que pasaron a la historia de Pink Floyd fueron nombrados actuaciones en el Rainbow Theatre por el periodista estadounidense y autor de libros sobre música , Nicholas Schaffner [15] . Estas actuaciones fueron anunciadas por el periódico Melody Maker . En total se dieron cuatro conciertos, cada uno de los cuales se agotó. En este punto, las presentaciones de conciertos de Pink Floyd se habían vuelto aún más complicadas: el equipo de concierto del grupo pesaba alrededor de 9 toneladas y estaba colocado en tres camiones. Incluía siete altavoces en vivo, un nuevo sistema de amplificación y una mesa de mezclas de 28 canales con cuatro salidas cuádruples [4] [12] . Derek Jewell , periodista de The Sunday Times , describió la atmósfera de este concierto de la siguiente manera [5] :

Se sentía como el infierno. El baile está regido por tres torres de luz plateadas que iluminan el escenario con aterradores destellos de luz roja, verde y azul. La neblina de los cohetes explosivos cegadores se está extendiendo lentamente en todas direcciones. Una luz blanca brillante ilumina a los músicos hasta el más mínimo detalle... En el epicentro de esta versátil actuación, encarnan el inquietante sentimiento de depresión tan característico de nuestro tiempo... En su propio idioma, Floyd completó con éxito su tarea. Son excelentes dramaturgos.

El concierto del Brighton Dome del 29 de junio fue filmado por el director Peter Clifton para Sounds of the City . Partes de esta película se mostraron en televisión en un programa llamado "Cuidado con esa hacha, Eugene" y se lanzaron en el video Superstars in Concert [16] .

Entre conciertos durante 1972, los músicos de Pink Floyd grabaron en estudios. El estudio francés Château d'Hérouville grabó la banda sonora de la película " Valle " - Oscurecido por las nubes (febrero, marzo y abril). The Dark Side Of The Moon se grabó en los estudios Abbey Road de Londres (finales de mayo y junio). Además, el grupo participó en espectáculos de ballet con Roland Petit  - Roland Petit Ballet (en noviembre) [7] [17] [18] .

gira de 1973

A principios de 1973, los músicos de Pink Floyd continuaron grabando The Dark Side of the Moon , y también dieron varios conciertos para producciones de ballet de Roland Petit Ballet en Francia (estas producciones interpretaron las composiciones " One of These Days ", " Careful with That Axe, Eugene ", " Oscurecido por las nubes ", " Cuando estás dentro " y " Ecos ") [20] . Justo al comienzo de la gira norteamericana de la banda, se lanzó The Dark Side of the Moon . Fue lanzado el 10 de marzo en los EE . UU. y el  23 de marzo en el Reino Unido [21] .

Una de las actuaciones más significativas de Pink Floyd durante la primera gira estadounidense en 1973 fue, según Nicholas Schaffner, un concierto en el Radio City Music Hall de Nueva York [15] . Según él, este concierto, realizado el 17 de marzo, contó con la asistencia de una gran cantidad de celebridades, que no fue ni antes ni durante el pico de popularidad de Pink Floyd: el rock, y el propio Andy Warhol” [22] :

Cuando las luces comenzaron a apagarse a las dos y media y aparecieron nubes de humo rosa por las escotillas de ventilación, todos se levantaron de sus asientos y los cuatro floydistas parados en la plataforma móvil lentamente "emergieron" en el escenario al primer lugar. acordes de “Oscurecido por las nubes”. Tres torres de luz con reflector, que se instaló en la estructura central, inundaron al grupo con todos los tonos de rojo hasta que la plataforma se detuvo a la altura adecuada y comenzó a deslizarse junto con los músicos hacia el público entusiasta.

La primera parte interpretó números en vivo como "Obscured by Clouds" / "When You're In", "Careful with That Axe, Eugene", "Echoes" y " Set the Controls for the Heart of the Sun " (interpretada por el estos últimos números iban tradicionalmente acompañados del uso de un gong ). En la segunda parte, en sincronía con la salida de la luna inflable iluminada desde todos los lados, comenzó la actuación de The Dark Side of the Mon suite . Se utilizaron varios efectos de escenario durante la actuación. En particular, en el final de “On the Run”, un avión despegó, pasó por encima del público y se estrelló contra el escenario bajo explosiones de humo naranja, y durante la interpretación de la canción “Time”, “un amplio panorama de bolsillo , relojes de pulsera, de pared y de mesa” se proyectó en la pared [23 ] .

Una característica de los conciertos de 1973 fue la presencia en el escenario además de los cuatro miembros del grupo de músicos adicionales: el saxofonista Dick Perry (durante la interpretación de las canciones "Money" y "Us and Them") y coristas . Previamente, músicos externos ya se habían unido al grupo en conciertos -un coro y una banda de música- durante la interpretación de la composición " Atom Heart Mother ", pero su música era "una adición... al grupo, no una parte integral de es" [24] . Claire Torrey también actuó en un concierto organizado en beneficio de Robert Wyatt , cantando voces en "The Great Gig In The Sky" (no se unió a la banda hasta 1990 en el Festival de Knebworth ).

Durante una gira por América del Norte en marzo de 1973, hubo un cambio en la presentación de iluminación del grupo. Arthur Max , un escenógrafo, aportó una serie de elementos nuevos al espectáculo. Entre ellos se encontraban torres levantadas hidráulicamente con reflectores instalados en ellas. También entre las innovaciones estuvo el uso de una pantalla redonda en los conciertos, que se convirtió en uno de los componentes principales de todas las actuaciones posteriores de Pink Floyd [25] .

Entre dos giras estadounidenses el 18 y 19 de mayo, Pink Floyd tocó en espectáculos en Londres en Earl's Court . Durante el concierto, la cantidad de efectos especiales aumentó aún más, incluido el uso de bengalas, un gong encendido, nubes de humo de hielo seco, bombas de humo, etc. avión explotó en el escenario (durante la presentación de "On the Run"). Varias composiciones fueron acompañadas por una secuencia de video, durante la ejecución de "Time", por ejemplo, se utilizó la animación de Jan Eames [26] [27] .

El estado cambiante de Pink Floyd, cuyo álbum encabezó las listas de éxitos en el Reino Unido y los Estados Unidos, ha tenido un marcado efecto en sus presentaciones en vivo. El grupo comenzó a tocar en grandes arenas y estadios. Los espectáculos en América del Norte que tuvieron lugar en junio tuvieron lugar en grandes salas de conciertos no solo en Nueva York o Los Ángeles , sino también en las ciudades de la parte central de los EE. UU., donde el grupo pudo vender 10-15 mil entradas. para cada concierto [28] . David Gilmour recordó estos conciertos con "increíble molestia" [28] :

Estamos acostumbrados a reverenciar a los fans que vienen a los conciertos cuando escuchas volar una mosca. Tratamos de congelarnos, especialmente al comienzo de "Echoes" u otras cosas en las que se necesita un silencio completo para transmitir notas resonantes para crear la atmósfera adecuada, y comienzan a gritar: "¡Dinero!" Y a Roger no le gustó esta canción...

El 4 de noviembre de 1973, Pink Floyd actuó en dos conciertos en el Rainbow Theatre de Londres, realizados a favor de Robert Wyatt, el ex baterista de Soft Machine , con quien los músicos de Pink Floyd tocaron en el club UFO y otras salas de conciertos de la período psicodélico. Los conciertos recaudaron 10.000 libras esterlinas para Robert Wyatt, que quedó medio paralizado a consecuencia de una caída .

Participantes del concierto

• Roger Waters  - voz , bajo
• David Gilmour  - voz , guitarra
• Rick Wright  - voz , teclados
• Nick Mason  - batería

• Dick Perry  - saxofón (en las canciones " Us and Them " y " Money ", se unió en la segunda parte de la gira del 18 de mayo de 1973);
• Black Grass (Navasa Crowder, Mary Ann Lindsey, Phyllis Lindsey) - coros (en conciertos en marzo y mayo de 1973);
• Blackberries (Billy Barnham, Venetta Fields , Clydie King ) - coros (en conciertos en octubre de 1973);
• Vikki Brown , Lisa Strike y Claire Torrey  - coros (en dos conciertos "A Benefit For Robert Wyatt" el 4 de noviembre de 1973).

Lista de pistas

Listas de canciones típicas de las giras de 1972 y 1973.

gira de 1972

Primera rama:

• " Háblame "
• " respirar "
• " En la carrera "
• " Tiempo "
• " El gran concierto en el cielo "
• " Dinero "
• " Nosotros y Ellos "
• " Cualquier color que te guste "
• " Daño cerebral "
• " eclipsar "

Segunda sucursal:

• " Uno de estos días "
• " Cuidado con esa hacha, Eugene "
• " ecos "
• " Establecer los controles para el corazón del sol "
• " A Saucerful of Secrets " (periódico, hasta el 22 de septiembre de 1972) [29]
• " Blues " (periódicamente)
• " Atom Heart Mother " (en varios espectáculos, hasta el 22 de mayo de 1972) [30]
• " El fin de la infancia " (periódicamente, desde el 1 de diciembre de 1972)

Conciertos de Roland Petit Ballet

• " Uno de estos días "
• " Cuidado con esa hacha, Eugene "
• " Oscurecido por las nubes "
• " Cuando estás adentro "
• " ecos "

gira de 1973

Primera rama:

• " Oscurecido por las nubes "
• " Cuando estás adentro "
• " Set the Controls for the Heart of the Sun " (reemplazó a " Infancia's End " hasta el 10 de marzo de 1973) [31]
• " Cuidado con esa hacha, Eugene "
• " Ecos " (utilizado en los conciertos de apertura en los primeros diez días de marzo)

Segunda sucursal:

• " Háblame "
• " respirar "
• " En la carrera "
• " Tiempo "
• " El gran concierto en el cielo "
• " Dinero "
• " Nosotros y Ellos "
• " Cualquier color que te guste "
• " Daño cerebral "
• " eclipsar "

Bis:

• " Seamus " (probablemente solo el 23 de marzo de 1973)
• " Uno de estos días "

Lista de conciertos

Notas

1. ↑ Povey, 2007 , pág. 164-168.
2. ↑ Povey, 2007 , pág. 169-172.
3. ↑ Povey, 2007 , pág. 173-179.
4. ↑ 1 2 3 4 Mason, 2009 , pág. 218.
5. ↑ 1 2 3 4 5 Schaffner, 1998 , pág. 199.
6. ↑ 1 2 3 Povey, 2007 , pág. 164.
7. ↑ 1 2 3 4 Historia. línea de tiempo 1970 1972  (inglés) . Pink Floyd. El sitio oficial. Archivado desde el original el 11 de septiembre de 2012.  (Consultado: 30 de septiembre de 2016)
8. ↑ Povey, 2007 , pág. 154.
9. ↑ Povey, 2007 , pág. 165-166.
10. ↑ Povey, 2007 , pág. 164-165.
11. ↑ Tardes. Pink Floyd Interstellar 2004 (París, Cité de La Musique)  (fr.) . Zdar.net (8.5.2004). Archivado desde el original el 11 de julio de 2015.  (Consultado: 30 de septiembre de 2016)
12. ↑ 1 2 3 4 Povey, 2007 , pág. 155.
13. ↑ Mabbett, 1997 , pág. 78.
14. ↑ Masón, 2009 , pág. 228.
15. ↑ 1 2 Schaffner, 1998 , pág. 364.
16. ↑ Povey, 2007 , pág. 169.
17. ↑ Masón, 2009 , pág. 218-219.
18. ↑ Povey, 2007 , pág. 155-160.
19. ↑ Povey, 2007 , pág. 175-178.
20. ↑ Povey, 2007 , pág. 172-173.
21. ↑ Historia. línea de tiempo 1970 1973  (inglés) . Pink Floyd. El sitio oficial. Archivado desde el original el 11 de septiembre de 2012.  (Consultado: 30 de septiembre de 2016)
22. ↑ Shaffner, 1998 , pág. 205.
23. ↑ Shaffner, 1998 , pág. 205-206.
24. ↑ Shaffner, 1998 , pág. 200.
25. ↑ Masón, 2009 , pág. 241-242.
26. ↑ Povey, 2007 , pág. 161.
27. ↑ Masón, 2009 , pág. 245.
28. ↑ 1 2 Schaffner, 1998 , pág. 206.
29. ↑ Rosenberg, Ammentorp, Claussen, 1990 , pág. 41.
30. ↑ Rosenberg, Ammentorp, Claussen, 1990 , pág. 39.
31. ↑ Rosenberg, Ammentorp, Claussen, 1990 , pág. 42-45.

Literatura

1. Povey, Glenn. Ecos: la historia completa de Pink Floyd . - Mind Head Publishing, 2007. - Pág. 368. - ISBN 978-0-9554624-0-5 .
2. Rosenberg, Juan. Ammentorp, Pat. Claussen, Dave. Un viaje a través del tiempo y el espacio con Pink Floyd. — 2do. - TD, 1990. - 88 p.
3. Mabbett, Andy. La guía completa de la música de Pink Floyd = La guía completa de la música de Pink Floyd. - M. : región euroasiática, Lokid, 1997. - 190 p. — ISBN 5-86217-026-X .
4. Masón, Nick . Abajo y al otro lado: Una historia personal de Pink Floyd = De adentro hacia afuera: Una historia personal de Pink Floyd. - 3ra ed., rev. - San Petersburgo. : Ánfora , 2009. - 468 p. - ISBN 978-5-367-00721-3 .
5. Poluyakhtov I., Galin A. Pink Floyd. Libro de Canciones (1967-1994). - M. , 2003. - T. I. - 288 p. — ISBN 5-87109-061-3 .
6. Fielder, Hugo. Derribando la gran muralla // Rock clásico . - 2002. - Nº 11 . - S. 48-63 .
7. Shaffner, Nicolás . Un platillo lleno de milagros. Pink Floyd Odyssey = Saucerful of Secrets. La odisea de Pink Floyd. - M. : Editorial de Sergey Kozlov, 1998. - 365 p. - ISBN 5-901013-01-8 .

Enlaces

• Gira Brain Damage.co.uk 1972
• Gira Brain Damage.co.uk 1973
• Archivos de Pink Floyd