Morelli, Juan

Juan Morelli
italiano  Juan Morelli

F. von Lenbach . Retrato de Giovanni Morelli. 1886
Nombrar al nacer Nikolaos Scheffler
Fecha de nacimiento 25 de febrero de 1816( 25/02/1816 )
Lugar de nacimiento Verona
Fecha de muerte 28 de febrero de 1891 (75 años)( 28/02/1891 )
Un lugar de muerte Milán
País
Ocupación político e historiador del arte
Premios y premios
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Giovanni Morelli ( ital.  Giovanni Morelli ), nombre real Nikolaos Scheffler [1] , también conocido bajo el seudónimo de Ivan Lermoliev ( Iván Lermoliev ); 25 de febrero de 1816, Verona  - 28 de febrero de 1891, Milán ) - Político, médico e historiador del arte italiano, creador del método original de atribución de obras de arte.

Biografía

Giovanni Morelli nació en Verona de Giovanni Lorenzo Morel, un comerciante y terrateniente nacido en Suiza, presidente del tribunal comercial de la ciudad, y Ursula Zavaritt, también de origen suizo . Era el tercer hijo de la familia, pero perdió a su padre y dos hermanos (Giovanni y Edoardo) a una edad temprana. Su madre en 1821 tras la muerte de su marido se traslada a Italia , a Bérgamo (Lombardía). Morelli, criado en la fe protestante, no pudo asistir a escuelas italianas y su educación primaria tuvo lugar en la Kantonschule de Aarau (Suiza; 1826–1832) y, más tarde, en la Universidad de Munich (1833–1836), donde recibió su doctorado bajo la dirección del biólogo y anatomista Ignatius Döllinger, con una disertación sobre anatomía humana titulada De region inguinali, publicada al año siguiente. La formación médica de Morelli, aunque nunca ejerció como médico, resultó importante para dar forma a su propio enfoque crítico de las obras de arte y el método de atribución de las pinturas.

A partir de 1838, Giovanni Morelli viajó mucho. Después de Berlín y París , visitó repetidamente Florencia , Roma , Nápoles , Palermo . En cada ciudad, en comunicación con las personas adecuadas, profundizó su conocimiento de la literatura y las bellas artes. En Roma, se familiarizó con edificios antiguos, examinó galerías de arte y museos. En Berlín, visitó el salón de la escritora Bettina von Arnim , se reunió con el científico Alexander von Humboldt y los artistas Karl Blechen , Wilhelm Stier, tomó lecciones de los historiadores del arte Gustav Friedrich Waagen , Karl Eduard Lipgart , Karl Friedrich von Rumor . En el círculo de científicos y escritores florentinos, Morelli fue influenciado por Niccolo Antinori, descendiente de una antigua familia toscana, con quien posteriormente mantuvo correspondencia.

Morelli fue uno de los participantes activos en el Risorgimento ( italiano  il risorgimento  - renacimiento, renovación), una lucha armada por la unificación de Italia contra el dominio austriaco. En 1848, Morelli participó activamente en el Levantamiento de los Cinco Días en Milán . Era un luchador implacable, "un Carbonari en espíritu" [2] , y por lo tanto se le ocurrió el seudónimo de "Ivan Lermolieff" (Ivan Lermolieff), un anagrama de "Giovanni Morelli", que evoca asociaciones con terroristas revolucionarios rusos. Posteriormente, Morelli publicó sus trabajos sobre el método de atribución de pinturas pintorescas en alemán, también bajo el seudónimo: "Johannes Schwarze". Así, en la traducción al alemán apareció el inexistente Johannes Schwarze, habitante del imaginario Gorlaw, cerca de Bérgamo [3] .

El alter ego de Morelli personifica a un desconcertado conocedor ruso que visita colecciones de arte italianas y que afirma haber venido de Gorlag, en realidad Gorlau, un pueblo en la provincia de Bérgamo. La elección del doble enmascaramiento de identidad y nacionalidad, ya utilizado en trabajos anteriores, refleja uno de los rasgos específicos de la personalidad de Morelli, inspirado en la discreción y la confidencialidad hasta el punto del secreto sobre sus acciones en su propio país . Las cosas llegaron al punto de que, posteriormente, el antagonista de Morelli, el historiador del arte Wilhelm von Bode , incluso comenzó a hablar sobre la propagación de la epidemia de "lermolyefmania".

El conocimiento de varios idiomas, en particular el alemán, le favoreció en la mediación diplomática, lo que permitió a Morelli ocupar un puesto en el gobierno provisional de Lombardía en la Dieta alemana en Fráncfort del Meno para proteger los intereses de Italia. En esta ocasión, publicó un panfleto titulado Worte eines Lombarden an die Deutschen, en el que pedía la liberación de Italia del yugo austríaco.

Las visitas a los talleres de restauradores de pintura en Milán, así como a los talleres de Luigi Canevaga, y las relaciones con el teórico de la restauración Giovanni Secco Suardo contribuyeron al desarrollo de sus habilidades en el análisis de la condición material de las pinturas, que sirvieron como base importante para atribución y propuestas de venta de cuadros. En Milán, que se convirtió en una encrucijada para el comercio internacional de pinturas, Morelli estableció contactos importantes y duraderos con coleccionistas ingleses e italianos. Se convirtió en consultor de compras, pero también persiguió el objetivo de detener o al menos ralentizar el flujo de ventas de pinturas italianas al mercado exterior.

Así, por ejemplo, consiguió en 1875 impedir la compra por parte de la Galería de Arte de Berlín , encabezada por el célebre Wilhelm von Bode , del cuadro de Giorgione "La Tempestad" (Tormenta) , puesto a la venta por la familia veneciana Manfrini. En 1855, Giovanni Morelli rechazó una oferta para dirigir la cátedra de literatura italiana en el Instituto Politécnico de Zúrich y le ofreció el mismo puesto a Francesco De Sanctis , que había enseñado allí hasta su nombramiento como Ministro de Educación del Reino de Italia en 1861. 1878 y 1879. Estudiar y asesorar en la compra y venta de pinturas impulsó a Morelli a comenzar a coleccionar, aunque con pocos fondos, su propia colección de pinturas de artistas de las escuelas lombarda y veneciana.

En 1859, Giovanni Morelli reanudó sus actividades políticas y militares, asumiendo el cargo de comandante de la Guardia Nacional de Bérgamo. Por méritos patrios, al año siguiente, el rey Víctor Emmanuel II lo proclamó ciudadano del Reino de Cerdeña con derecho a ser elegido diputado del nuevo reino subalpino por la ciudad de Bérgamo. En 1860, Morelli se mudó a Turín y se unió al partido liberal-moderado de Camillo Cavour . También retuvo su escaño en las legislaturas de 1861, 1865 y 1868, pero se negó a ser reelegido en 1870.

En 1861, Giovanni Morelli fue elegido diputado de Italia por Bérgamo . En 1873 se convirtió en senador. Prestó mucha atención a la mejora de la legislación que prohibía la venta de obras de arte en el extranjero. No hay duda de que guardó muchas obras maestras para Italia. Ese mismo año, el primer ministro Cavour encargó a Morelli que compilara, en colaboración con Giovanni Battista Cavalcaselle, un catálogo de objetos de arte de los monasterios y congregaciones cerrados de las regiones de Marche y Umbría . Siguieron otras tareas: en nombre de De Sanctis, Morelli realizó un estudio sobre el estado de la educación pública en Italia, en particular, la carta de la Academia de Bellas Artes de Florencia, y participó en los trabajos de la comisión para redactar un proyecto de ley sobre la conservación del patrimonio artístico. Morelli también propuso la creación de una escuela para la restauración de la pintura.

En el período 1868-1869 viajó entre Inglaterra , Francia , Bélgica , Holanda , Alemania y Austria en compañía de Mongeri, profesor de la Academia de Brera , dedicándose al estudio del arte flamenco y holandés, visitando museos y contemplando colecciones privadas. En 1870 viajó a Roma , donde participó en las subastas del Monte di Pieta y realizó importantes adquisiciones de pintura de las escuelas toscana y holandesa para él y su primo Giovanni Melli, tras cuya muerte en 1873 heredó una extensa colección de pinturas, libros, catálogos y monedas.

A partir de 1874, Morelli, en nombre del gobierno italiano , encabezó un grupo de especialistas en el inventario del patrimonio artístico italiano. Este trabajo culminó con el nombramiento de Morelli como presidente del Comité Central para la Preservación de las Bellas Artes (Comitato centrale per la conservazione delle belle arti), con la tarea de compilar el primer catálogo de pinturas de artistas clásicos de propiedad pública y privada. Durante el bienio 1874-1876, publicó en el "Diario de Bellas Artes" de Viena (Zeitschrift für bildende Kunst) una serie de artículos sobre la colección de las galerías romanas Borghese y Doria Pamphilj  , resultado de sus muchos años de investigación y atribución.

Muchos de los libros de Morelli se encuentran en la Biblioteca de la Academia Brera en Milán . Morelli murió el 28 de febrero de 1891 tras una breve enfermedad. Fue enterrado en el Cementerio Monumental de Milán. En 1895, Giovanni Morelli erigió un monumento en Milán.

Colección de Arte Morelli

Al crear su colección, Giovanni Morelli se guió por sus propios gustos e intereses científicos sin un plan específico. Hizo sus primeras adquisiciones a mediados de la década de 1850: "Retrato de un joven" de Ambrogio de Predis y "San Juan Evangelista y Santa Marta" de Bergognone . La colección se expandió principalmente en la década de 1860 y principios de la de 1970, gracias en parte a la ayuda de su primo Giovanni Melli. Las obras de Florencia, Siena y Umbría procedían de las colecciones de las antiguas familias toscanas, mientras que las pinturas de Emilia y Ferrara procedían de la venta de la prestigiosa colección Costabili. Las verdaderas joyas fueron El joven fumador de Molenara , Historias de Virginia de Sandro Botticelli , comprada en la subasta de Monte di Pieta en Roma, y ​​Retrato de Leonello d'Este de Pisanello , comprada en Londres.

Una colección que adornó las habitaciones de la casa Morelli en Via Pontaccio 14 en Milán, donde permaneció hasta la muerte de Giovanni Morelli en 1891. Al año siguiente, fue legada a la Accademia Carrara de Bérgamo, que se convirtió así en propietaria de la colección de uno de los célebres historiadores del arte del siglo XIX. En 1892, Gustavo Frizzoni , amigo y fiel seguidor de Morelli y su método, colocó 117 pinturas y 3 esculturas en dos salas del museo que lleva el nombre de Giovanni Morelli, que luego apareció en el catálogo impreso.

Método Morelli

Como señaló Germain Bazin , en la época de Morelli, “a la enorme masa de obras de arte del pasado se le atribuyeron atribuciones tradicionales, altamente adivinatorias; como hoy, la tarea de los científicos era distinguir entre las obras del maestro y las obras de sus imitadores y copistas. Para ello, fue necesario determinar las características del estilo individual del artista" [2] . La solución a este problema fue impulsada por el principio de "visualidad pura", desarrollado más completamente algo más tarde por Heinrich Wölfflin .

Morelli, como otros, no otorgó una importancia decisiva a la corrección de la composición, las características del dibujo y la coloración de la imagen. Con la pedantería de un anatomista, comenzó a prestar atención a los pequeños detalles, supuestamente sin sentido. Morelli estaba convencido de que la mano del maestro se delata en signos menores, incluso en aquellos casos en que intenta imitar a otro artista más famoso o copiar sus obras. Entonces, como una escritura individual, la forma de un retratista en todas sus obras se puede distinguir por el patrón de las alas de la nariz, el lóbulo de la oreja, la esquina interna del ojo o el rizo del cabello, repitiendo inconscientemente de la imagen de imaginar. Es poco probable que estos rastros inconscientes se copien, y “cuando se descifran, dan testimonio como huellas dactilares en la escena del crimen. Instintivo en la obra del artista Morelli considerado el más importante. La personalidad del artista se expresa más auténticamente en los detalles a los que conscientemente se les presta la menor atención .

Giovanni Morelli explicó su método con las siguientes palabras: “Como la mayoría de las personas que hablan y escriben, tienen palabras y frases favoritas y formas habituales de pronunciar, que a veces introducen en el habla sin intención, es decir, sin darse cuenta, y a menudo incluso allí donde no deberían estar, así casi todo artista tiene ciertos manierismos habituales que demuestra que se le escapan imperceptiblemente [...]. Ahora bien, quien quiera estudiar de cerca al maestro y conocerlo mejor debe dirigir su mirada a estas pequeñas cosas materiales - el calígrafo las llamaría "giros repetitivos" (girigognoli) [...] Y no es de extrañar que los historiadores del arte se dedican a comparar imágenes de retratos según el principio “quién está en qué”, sin siquiera sospechar que bien podrían recurrir a la ayuda de la fisonomía, como hacen los policías y los investigadores? ¿La búsqueda de una atribución precisa no se parece de alguna manera a una investigación forense? [6] .

Morelli distinguía entre dos formas de ver: una “dependiendo del ojo externo, la otra del interno”, de acuerdo con la capacidad de observar, que van más allá de la visibilidad, como sucede en la fisonomía , la grafología y la filosofía natural , con las que la teoría de Morelli y la práctica tenía muchos puntos de contacto.

En ensayos sobre las pinturas de los viejos maestros en la Galería Borghese, Morelli dio muchos ejemplos de nuevas atribuciones que hizo, por ejemplo, "Retrato de un hombre", considerado obra de Hans Holbein, Morelli atribuido a Rafael. También rechazó la atribución tradicional de muchas otras obras. La técnica desarrollada por Morelli fue publicada por él en 1880 bajo el seudónimo de "Ivan Lermoliev" y bajo el título "Obras de maestros italianos" (Die Werke Italienischer Meister) [7] .

Legado, debate y crítica

La reacción al método Morelli de científicos y directores de museos alemanes y austriacos, en particular, Wilhelm von Bode , fluctuó entre la aceptación y el rechazo. La técnica del "conocimiento", creada en gran parte por Morelli, ganó credibilidad gracias a Bernard Berenson , quien conoció a Morelli en 1890. La primera generación de seguidores "morellianos", luego llamados " conesseurs ", incluía a Gustavo Frizzoni , Jean Paul Richter, Adolfo Venturi .

Sigmund Freud en los artículos del ciclo " Este hombre Moisés " (1939) vio en la teoría de Morelli disposiciones cercanas a su concepto de psicoanálisis [8] . Entre los partidarios más significativos del método morelliano se encuentra el de Johann Paul Richter, un joven científico que se convirtió en su corresponsal habitual, un estudiante experimentado y un reconocido conocedor y coleccionista (correspondencia 1876-1891).

El método de Morelli finalmente "devolvió" el nombre de Giorgione a una obra maestra de la pintura, el cuadro " Venus durmiente " en la Galería de Arte de los Viejos Maestros de Dresde . Anteriormente, la pintura se consideraba una copia del Sassoferrato de la obra de Tiziano . Estableció la autoría de Rafael en relación con la célebre Fornarina. o "Mujeres con velo": " Donna Velata " de la galería del Palazzo Pitti , Florencia .

El método de Morelli fue utilizado por el inglés Joseph Crow y el italiano Giovanni Battista Cavalcaselle , a pesar de que el fervor polémico de las publicaciones de Morelli se dirigía contra su metodología anterior.

El estudio crítico de pinturas y dibujos de maestros antiguos, también a través de la colaboración de Morelli y Richter, se extendió a las galerías de Munich, Dresde y Berlín, especialmente después de la publicación de Die Werke italienischer Meister de Morelli, traducida al inglés (1883; 1892-1893) y al italiano, titulado "Las obras de los maestros italianos en las galerías de Múnich, Dresde y Berlín" (Le opere dei maestri italiani nelle gallerie di Monaco, Dresda e Berlino; 1886).

El método de Morelli fue estudiado en detalle por R. Wollheim en su obra “Giovanni Morelli y los orígenes del conocimiento científico. Sobre el arte y la mente: ensayos y conferencias (Giovanni Morelli y los orígenes del conocimiento científico. Sobre el arte y la mente: ensayos y conferencias, 1973).

En 1881, los artículos individuales de Morelli dedicados a las obras de Rafael se publicaron en revistas vienesas, todos bajo el nombre de Ivan Lermoliev. Algunos de los dibujos conservados en la Galería de la Academia de Venecia y en otras colecciones europeas, Morelli atribuyó no a Rafael, sino a Pinturicchio . Crowe y Cavalcaselle, que en 1883 publicaron una monografía sobre Rafael, participaron en la disputa sobre este tema.

Recién en 1890 comenzó la publicación en alemán de un corpus completo de los escritos de Morelli, que él mismo recopiló en tres volúmenes bajo el título Artistic Critical Studies in Italian Painting (Kunstkritische studien über italienische Malerei). El primer volumen, sobre pinturas de la Galleria Borghese y Doria Pamphilj en Roma, apareció en el mismo año, como una versión ampliada y corregida de artículos relacionados con la década de 1970; en 1891 apareció un segundo volumen que incluía un texto revisado sobre las galerías alemanas, publicado anteriormente en 1880. El tercer volumen, inacabado por el autor, fue publicado por Frizzoni en 1893 (en 1897 traducido al italiano).

La trascendencia de la extraordinaria personalidad de Morelli ha sido reconocida por todos, como lo demuestra la amplia difusión de su obra y sus métodos; tuvo muchos seguidores a nivel de conocedores internacionales: los más famosos son Bernard Berenson en el campo del arte renacentista y John Davidson Beasley en el campo de la arqueología. También conviene recordar a otros estudiosos más o menos influidos por su obra: Julius von Schlosser , Moritz Tausing , Franz Wickhoff de la escuela vienesa y Adolfo Venturi en Italia.

Morelli desempeñó un papel destacado en la protección y gestión política y administrativa del patrimonio artístico italiano durante los primeros gobiernos de una Italia unida. Hizo una contribución decisiva a la creación de las bases para las medidas legislativas para proteger el patrimonio artístico y restringir la exportación de obras de arte fuera del país, la catalogación y la investigación científica de las colecciones de los museos. Después de un período de duras críticas e incluso cierto olvido, el nombre de Morelli se convirtió con razón en uno de los historiadores del arte más influyentes del siglo XIX [9] [10] .

Principales publicaciones

Notas

  1. Giovanni Morelli (crítico de arte italiano  ) . — artículo de Encyclopædia Britannica Online .
  2. 1 2 Bazin J. Historia de la historia del arte. Desde Vasari hasta nuestros días. - M.: Progreso-Cultura, 1995. - S. 179
  3. Juan Morelli. — URL: https://www.lacarrara.it/en/the-collection/collectors-2/giovanni-morelli/ Archivado el 13 de agosto de 2021 en Wayback Machine .
  4. Anderson J. La vita di Giovanni Morelli nell'Italia del Risorgimento. — Milán: Officina Libraria, 2019. ISBN 978-88-99765-95-8
  5. Lawrence P. El método Morelli y el paradigma conjetural como semiótica narrativa. — URL: http://web.csulb.edu/journals/watermark/pdf/Watermark%20vol2%202008.pdf Archivado el 14 de abril de 2021 en Wayback Machine .
  6. Frizzoni G. Cenni biografici intorno a GM // Della pittura italiana. Studii storico-critici. Le Gallerie Borghese e Doria-Pamphili in Roma (Milano 1897, p. 87), a cura di J. Anderson. - Milán, 1991. - Rp. 337-369
  7. Locatelli V. Le teorie del primo Romanticismo tedesco nel pensierio sull'arte di Giovanni Morelli: Metamorfosi romantiche, Pasian di Prato (Udine). Italia: Le carte tedesche. Campanotto Editore, 2011. ISBN 978-88-456-1202-2
  8. Ginzburg C. Morelli, Freud y Sherlock Holmes: pistas y método científico // Umberto Eco; Thomas Sebeok (eds.). The Sign of Three: Dupin, Holmes, Peirce, Bloomington // History Workshop, Indiana University Press, 1984. Págs. 81-118. ISBN 978-0-253-35235-4
  9. Locatelli V. Le teorie del primo Romanticismo tedesco nel pensierio sull'arte di Giovanni Morelli: Metamorfosi romantiche, Pasian di Prato (Udine), Italia: Le carte tedesche, Campanotto editore, 2011. - ISBN 978-88-456-1202- 2
  10. "Beazley es el mayor practicante del método morelliano", observado por J. Elsner. Detalles significativos: sistemas, certezas y el historiador del arte como detective // ​​Antigüedad, 1990