| Paul Gauguin | |
| "Al pie de la montaña" . 1892 | |
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oculta Fatata te Mouà , fr. Adosse a la montaghe |
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| Lienzo, óleo. 68×92cm | |
| Museo Estatal del Hermitage , San Petersburgo | |
| ( Inv. GE-8977 ) |
“Al pie de la montaña” ( tait. Fatata te Mouà , francés Adossé à la montaghe ) es una pintura del artista francés Paul Gauguin de la colección del Museo Estatal del Hermitage , parte del ciclo tahitiano.
La pintura representa un gran árbol con una copa redondeada de color verde dorado, cuatro palmeras a la izquierda, las cabañas son visibles en las profundidades a la derecha. Un camino pasa frente al árbol en tierra roja, un jinete salta a lo largo del camino hacia la izquierda hacia el borde cercano de la imagen, un viajero se mueve hacia la derecha en dirección a las cabañas. Detrás del árbol, las copas de otros árboles son visibles y la ladera de la montaña sube. En la parte inferior derecha, en dos líneas, está el título del autor de la pintura en tahitiano , así como la firma del artista y la fecha: Fatata te Mouà / P Gauguin 92 .
El investigador del período tahitiano de la obra de Gauguin B. Danielsson afirmó que el cuadro fue pintado en la costa sur de la isla de Tahití y representa el área cercana al pueblo de Matayea, donde Gauguin vivió desde finales de 1891 hasta mediados de 1893. [1] .
Gauguin representó repetidamente un gran árbol desde el centro de la imagen. Por primera vez aparece en el fondo del cuadro "En los viejos tiempos" ( Museo Thyssen-Bornemisza ) [2] , También domina la composición del cuadro "Mujer a la orilla del río" ( Museo Van Gogh ) [3] ; está presente en el fondo de las pinturas "Hina's Feast" (colección privada en los EE . UU .) [4] y " Maravillosa primavera " ( Museo del Hermitage ) [5] . A. G. Kostenevich señala que el motivo de un gran árbol está estrechamente relacionado con la imagen de la diosa tahitiana de la luna Hina [6] . Además, hay una monotipia en color con una imagen muy cercana (papel pergamino, monotipia, lápiz de color, tiza blanca; 26,4 × 17,7 cm); la imagen en sí está estrictamente reflejada en relación con la pintura del Hermitage, como sucede cuando se utiliza la técnica del monotipo. Este monotipo se encuentra en la colección del Departamento de Gráfica del Louvre (Nº de inv. RF 30256) y se conserva en el Musée d'Orsay . En el Louvre, apuntan a una conexión directa entre el monotipo y la pintura del Hermitage, pero allí lo fechan en 1894 [7] .
Como se desprende de la firma del autor, el cuadro fue pintado en 1892 y pronto fue enviado por Gauguin a Europa . En 1893, se mostró en la exposición individual del artista en la Galería Paul Durand-Ruel y en 1895 se exhibió en la venta de pinturas de Gauguin en la casa de subastas parisina "Drouot" , cuyo dinero se destinó a financiar el nuevo viaje de Gauguin. a Tahití; Gauguin, en su carta dedicada a esta venta, menciona el precio del cuadro: 400 francos. Luego la mantuvo un amigo del comerciante de arte de Gauguin, Georges Chaudet. Tras la muerte de Chaudet en 1899 bajo el título "Paisaje con tierra roja. The Little Rider” entró en la galería de Ambroise Vollard . Sin embargo, Vollard llamó a la pintura "Big Tree" [6] .
El 29 de abril de 1908, el industrial y coleccionista moscovita I. A. Morozov [6] compró este cuadro por 8.000 francos . Después de la Revolución de Octubre , la colección de Morozov fue nacionalizada, y desde 1923 la pintura estuvo en el Museo Estatal de Nuevo Arte Occidental . En 1948, después de la abolición del GMNZI, la pintura fue trasladada al Museo Estatal del Hermitage [1] . Desde finales de 2014 se exhibe en el cuarto piso del edificio del Estado Mayor , sala 412 [8] .
El nombre de la pintura "Big Tree" era incorrecto. Un número considerable de sus pinturas Gauguin dio títulos en tahitiano; el nombre del cuadro del Hermitage “Fatata te Mouà” se traduce como “Al pie de la montaña”; en el catálogo de venta de 1895 figura con la traducción al francés "Fatata te Mouà (Adossé à la montagne)". Además, un año antes, Gauguin pintó dos lienzos con el nombre tahitiano "Te raau fahi" [9] , que se traduce como "Gran Árbol". Una de estas pinturas está en la colección del Instituto de Arte de Chicago [10] , la otra está en una colección privada en los Estados Unidos. A pesar de esto, la pintura del Hermitage fue catalogada con el nombre incorrecto durante mucho tiempo, y solo en 1957, para evitar confusiones, se restauró el nombre del autor [1] .
En cuanto a los personajes representados, hay varias versiones. D. Sweetman creía que ambas figuras representan al vecino de Gauguin, el joven Zhotefu (Jotefu), a quien Gauguin pintó repetidamente. Sin embargo, A. G. Kostenevich, aceptando que Zhotefa podría ser representado como un jinete, rechazó la versión de que también se le representaba como un peatón y sugirió que aquí Gauguin se representaba a sí mismo [6] .
El investigador principal del Departamento de Arte de Europa Occidental del Hermitage, Doctor en Historia del Arte A. G. Kostenevich, calificó la imagen como uno de los paisajes más expresivos de Gauguin y escribió:
La imagen de un jinete corriendo en algún lugar a lo largo del páramo rojo pasando árboles poderosos le da una nota romántica a la imagen, aunque tranquila. <...> Inconspicuos a primera vista, el jinete y el viajero solitario nos permiten expresar la escala de la naturaleza majestuosa, pero al mismo tiempo sugieren una trama determinada, indicada solo por una pista [11] .
Árbol de mango (monotipo).
Museo del Louvre / Orsay
Mujer en la orilla del río.
Museo Van Gogh
Festival Hina.
Colección privada