Parque Gorky (grupo)

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Parque Gorki / Parque Gorki
información básica
géneros glam rock [1]
hard rock [1]
rock progresivo (1994-1999)
años 1987 - 1999
2022 - presente
Países  URSS Estados Unidos Rusia
 
 
Lugar de creación Moscú
Otro nombre Parque Belova
Idioma Inglés ,
Ruso
Etiquetas Mercury Records ,
Polygram ,
Sony BMG ,
Moroz Records
Compuesto Pavel Popov
Marco Mendoza
Oleg Izotov
Alexey Baev
Kenny Aronoff
Antiguos
miembros		 Nikolai Noskov
Alexander Mariscal
Alexei Belov
Yan Yanenkov
Nikolai Kuzminykh
Alexander Lvov
Otros
proyectos		 grupo de Stas Namin " Flores ",
grupo " Aria ",
grupo "Moscú",
VIA "Nadezhda" ,
VIA "Singing Hearts"

gorkypark-band.ru

gorkypark.grupo
 Archivos multimedia en Wikimedia Commons

Gorky Park ( Górky Park ) es una banda de rock soviética , estadounidense y rusa , creada en 1987 por el músico, compositor y productor Stas Namin , en su centro de producción SNC en Moscú [2] [3] . Es el único grupo soviético y ruso en la historia que ha conquistado las listas de MTV y Billboard , ganando fama mundial [2] . La imagen escénica del grupo se caracteriza como " kitsch ruso " con el uso de símbolos soviéticos y trajes pseudofolclóricos.

El principal trampolín a las alturas de popularidad en la URSS , EE . UU. y otros países del mundo para el grupo fue su participación en el Festival Internacional de la Paz de Moscú organizado por Namin , que tuvo lugar el 12 y 13 de agosto de 1989 en el estadio Luzhniki . en Moscú bajo el lema "Rock contra las drogas" y se emitió en MTV en 59 países. Luego, Namin incluyó al grupo en el programa del festival junto con Bon Jovi , Ozzy Osbourne , Mötley Crüe , Scorpions , Cinderella , Skid Row y otras estrellas mundiales [2] [3] [4] [5] [6] . Después del festival [2] , en agosto de 1989, se lanzó el primer y único álbum de estudio grabado en la formación original del grupo Gorky Park ("Gorky Park") en US Polygram Records en inglés , que entró en el hit parade estadounidense. “ Billboard 200 ” 1989 [7] , haciendo al grupo mundialmente famoso [2] [8] .

En la formación original, con el vocalista principal Nikolai Noskov y el productor general Stas Namin, el grupo existió durante solo tres años y medio [2] [3] . En 1990 , cuando Namin envió a "Gorky Park" en la primera gira por Estados Unidos, se produjo un conflicto en el grupo y se separó [2] .

Desde mediados de 1990, el grupo comenzó a trabajar sin Stas Namin y Nikolai Noskov. Con esta formación, lanzó tres álbumes de estudio. El primero de ellos se estrenó en Estados Unidos en 1993 bajo el nombre de " Gorky Park 2 " ("Moscow Calling") y fue un éxito únicamente en países europeos. Los dos últimos álbumes de estudio " Stare " (1996) y " Protivofazza " (1998) no ganaron su antigua popularidad ni en Rusia ni en el extranjero.

Historia

Creación del grupo (1986-1987)

En 1986, durante su primera gira por Estados Unidos , a Stas Namin se le ocurrió la idea de crear un grupo dirigido a un oyente occidental: “En Estados Unidos, de gira con “ Flowers ” ​​en septiembre, se me ocurrió el nombre de la futuro grupo - "Parque Gorki". Era a la vez nuestra dirección en Moscú —la base de Tsvetov en Moscú estaba ubicada en el Teatro Verde del Parque Gorki— y una marca muy conocida en el mundo, desde la novela “ Gorky Park ” y la película del mismo nombre basada sobre este libro se publicaron en Estados Unidos. Estaba haciendo un proyecto específicamente para la exportación y era muy consciente de que el mercado estadounidense y el mundial necesitaban una banda de habla inglesa que tocara al estilo que estaba de moda en Estados Unidos en ese momento” [8] .

A principios de 1987, comenzó a coleccionar músicos para una banda dura y pesada de habla inglesa. Nikolai Noskov , el guitarrista Alexei Belov , el bajista Alexander Minkov y el guitarrista Alexander Yanenkov se convierten en miembros del grupo . Encuentra al baterista Alexander Lvov en el " Aria ", en el que se planea una división. Cuatro de los cinco músicos del nuevo grupo, a excepción de Noskov, habían tocado previamente con Namin [8] . Al mismo tiempo, Nikolai Noskov y Alexei Belov ya actuaron juntos como parte del grupo de Moscú , formado por David Tukhmanov [9] .

En la primavera de 1987 nació el grupo Gorky Park. El equipo comenzó con ensayos en el estudio de Stas Namin , ubicado en el territorio del Parque de Cultura y Recreación. M. Gorki [10] .

Cada uno de los participantes en el momento de la creación de Gorky Park tenía una experiencia musical a sus espaldas. Álbum "Moscú" " OVNI " fue la base para el "Gorky Park" [10] . Posteriormente, en 1995, se incorporará al grupo el teclista de "Moskva" Nikolay Kuzminykh.

Durante los dos primeros años de su existencia, el grupo ensayaba en el estudio del Parque. Gorky, mientras escribía canciones principalmente en inglés [10] . En el otoño de 1987, el primer videoclip de la banda para la canción " Fortress " [11] fue filmado y mostrado en el programa musical " Don King Show ". En la televisión, el clip recibió una rotación pasajera: la actitud negativa predominante hacia los grupos soviéticos que cantaban en inglés afectó [12] .

En 1988, la banda grabó el álbum de demostración Hit Me with the News en Moscú en el estudio de Stas Namin antes de la partida de la banda a Estados Unidos. El álbum contenía varias canciones que no se lanzaron en ningún otro lugar: "I'm Out", "Modern Love", "You Not Lonely Girl" y "I'm Gonna Make It".

En el mismo año, Gorky Park fue el acto de apertura de los Scorpions durante su gira en Leningrado [13] (este fue su debut en vivo [14] ). Los productores occidentales se interesaron en el equipo. La organización benéfica Make-A-Difference Foundation invitó al grupo a participar en un proyecto dedicado a la lucha contra el alcoholismo y la drogadicción junto con bandas estadounidenses de hard and heavy . Para ello, Gorky Park grabó la canción " My Generation ", que es un cover de la canción del mismo nombre de The Who . Se cambió el nombre a la versión latina: Gorky Park. Por mediación de Jon Bon Jovi , el equipo firmó un contrato con Polygram en diciembre de 1988.

Éxito (1989–1991)

A principios de 1989, la banda comenzó a grabar el material que habían compuesto. Además, el sonido de la banda estaba fuertemente influenciado por Jon Bon Jovi y Richie Sambora de la banda de rock Bon Jovi , que había alcanzado la cima de la popularidad en ese momento .

En agosto de 1989, se lanzó el álbum debut homónimo Gorky Park . La portada presentaba el logotipo "GP", estilizado como una " hoz y martillo ". Los videos de las canciones " My Generation " y " Bang " [15] fueron filmados en Nueva York . Con el creciente interés por Occidente en la Unión Soviética tras la caída del Telón de Acero , Gorky Park pronto se hizo muy conocido en los Estados Unidos . El sencillo " Bang " llegó al "Top 15" de la MTV estadounidense y permaneció allí durante dos meses, alcanzando la 3ª línea. El sencillo " Try To Find Me " alcanzó el puesto 81 en el Billboard Hot 100 , convirtiendo a Gorky Park en la primera banda rusa en ingresar a la lista nacional de EE . UU. [7] . El álbum en sí alcanzó el número 80 en el Billboard 200 [7] , con una circulación superior a las 300.000 copias en tres semanas desde el inicio de las ventas.

El siguiente sencillo fue " Peace in Our Time ", que fue coescrito y grabado con Jon Bon Jovi. La composición fue recibida "excelente" y recibió una buena rotación en las estaciones de radio [1] .

Gorky Park realizó una gira por los Estados Unidos, además de actuar en el famoso " Festival de la Paz de la Música de Moscú " ( eng.  Festival de la Paz de la Música de Moscú ) en Luzhniki frente a ciento cincuenta mil personas, junto con " Bon Jovi ", " Mötley Crüe ”, Ozzy Osbourne , “ Cenicienta ”, “ Skid Row ”, “ Escorpiones ”. En 1990, el grupo participó en la final de "Roskilde", la ceremonia de apertura de los " Juegos de buena voluntad " del festival "Farm Aid". En los conciertos, los músicos a menudo actuaban con trajes de escenario pseudofolclóricos ( pantalones harén , blusas), con guitarras en forma de balalaika , ondeando banderas soviéticas y estadounidenses .

En 1990, la banda se embarcó en su segunda y última gira a gran escala por los Estados Unidos. Los conciertos del grupo tuvieron tanto éxito que fueron retransmitidos por la televisión estadounidense. “Con nosotros viajó una empresa de televisión, que simultáneamente filmaba un programa de televisión. Salía todas las semanas. Y aquí está la banda de Gorky Park en Arizona, pero aquí está en otro estado. Era toda una serie”, dice Alexey Belov [16] .

En 1991, en los Grammy escandinavos , el equipo fue reconocido como el mejor grupo internacional nuevo. A principios de los 90, se realizaron giras exitosas en Dinamarca , Suecia , Noruega , Alemania .

Salida de Namin y Noskov (1992-1993)

Parecía que el grupo estaba en la cúspide del éxito y nada la detendría de quedarse ahí. Pero a principios de los 90, la carrera del equipo se vio significativamente sacudida. El manager de la banda fue despedido por los miembros de la banda.

Un par de personas del grupo mostraron una mentalidad soviética de shtetl : uno de los chicos convenció a otra persona y comenzó una revolución: "¿por qué necesitamos todo esto? Ya somos famosos, nos quedaremos en Estados Unidos", y se escaparon. yo. Pero Kolya Noskov resultó ser un hombre noble, dijo "chicos, lo siento" y se fue a Rusia. Luego le ofrecí a Kolya que le diera los derechos al grupo, pero Kolya dijo: "No, ya estoy harto de esto".Stas Namín

[17]

Nikolai Noskov abandonó Gorky Park después de Namin . El supuesto motivo de salida fue “cansancio” y “presión” en el grupo [18] . Nicolás tenía una hija en Rusia. En 1995, el músico que organizó el grupo "Nikolai" grabará el álbum Mother Russia , en el estilo correspondiente a las obras de Gorky Park. El álbum no ganó popularidad ni en Rusia ni en el extranjero, el proyecto se apagó y pronto Nikolai Noskov se reorientó hacia otra música, que prácticamente no tenía nada que ver con el rock [19] [20] .

Después de la partida del vocalista Nikolai Noskov , el bajista Alexander Marshal se convierte en el solista del grupo y el grupo comienza a grabar el álbum con renovado vigor. “Grabamos nuestro segundo álbum “ Moscow Calling ”, como el primero, como soldados, bajo coacción. El tiempo de estudio es muy caro y teníamos que cumplir plazos ajustados. Nadie nos habría pagado ni un minuto extra en el estudio si no hubiéramos cumplido el plazo”, dice Alexei Belov [10] .

El álbum cuenta con las voces de Richard Marks y Phi Vaibil de The Tubes , los guitarristas Steve Lukather de Toto , Steve Farris de Whitesnake , Dweezil Zappa y el saxofonista en vivo de Pink Floyd Scott Page, junto con la voz de Erwin Masper.

Moscú llamando fue lanzado en 1992. En muchos países, incluida Rusia, se lanzó con el nombre de Gorky Park II . Sin llegar a las listas estadounidenses, el disco aún logró ganar una popularidad considerable, vendiéndose en el mundo con una circulación de medio millón de copias [1] . El disco recibió una gran popularidad en Dinamarca, habiendo recibido allí el estatus de platino [13] . En Europa, este disco estuvo representado por BMG , en Escandinavia por CNR , en Japón por Crown , en el sudeste asiático por Pony Cennen , en Rusia por SOYUZ [ 18] . El nuevo gerente Tom Hewlat muere inesperadamente de cáncer de sangre en 1993 [21] .

El éxito internacional de Moscow Calling permitió a Gorky Park obtener independencia financiera y establecer su propio estudio en Los Ángeles. Alexander Minkov: "A partir de ahora, nosotros mismos administraremos nuestro dinero honestamente ganado"; Alexander Lvov: “No le debemos nada a nadie ahora. Ya no tenemos contratos con nadie, no nos pueden cerrar, no nos pueden meter en un agujero de deuda” [10] .

Cambio de estilo y ruptura (1994–1999)

Después de una gira por Rusia en 1994, la banda comenzó a grabar material para su tercer LP de estudio en su nuevo estudio en Los Ángeles. “El primer nombre de nuestro álbum fue Facerevers , que rehicimos a la manera inglesa y resultó ser “Face”, esto es una cara, “Revers”, al revés, por así decirlo. Cara de adentro hacia afuera. Incluso hicieron una versión, pero a la compañía Soyuz no le gustó, parecía un poco sombrío, tal vez, o demasiado abstruso ... Y por eso lo llamaron Stare , después de la primera canción provocativa, para la cual luego se filmó un video. . Así es como apareció este álbum ... "- dice Alexey Belov en su entrevista con el canal MTV [10] .

Esta vez, el guitarrista Alan Holdsworth , el baterista Ron Powell participaron en la grabación del álbum , y también se realizó una grabación con la Orquesta Sinfónica Nacional Rusa en GDRZ Studio-5 . Poco antes de la grabación del álbum, finalmente apareció en el grupo un teclista de pleno derecho: Nikolai Kuzminykh.

Durante el próximo lanzamiento del álbum de Stare , estalló un escándalo sobre los derechos del nombre de la banda. Stas Namin, quien no ha sido el productor general del equipo durante mucho tiempo, reclamó sus derechos sobre el nombre "Gorky Park", que fue registrado oficialmente por su empresa " SNC ". Pronto se llegó a un entendimiento y se compró el nombre "Gorky Park", quedándose con el grupo. [Dieciocho]

El tercer álbum de estudio fue lanzado en 1996, seguido de una gran gira por Rusia. Se filmaron videos musicales para las composiciones "Stare", "Stop the World I Want to Get Off", "Ocean" y "Scared", dirigidos por Sergey Bazhenov . Al mismo tiempo , el sello ruso Moroz Records lanzó una colección de las mejores canciones de "Gorky Park" en la serie Legends of Russian Rock . Además de los éxitos, incluyó composiciones inéditas "Nitti Gritti" y "Do What You Want".

En mayo de 1998, se lanzó el cuarto álbum de estudio bajo el nombre de Protivofazza . “Los dos últimos álbumes, “Stare” y “Protivofazza”, fueron, en principio, un gran álbum”, dijo Alexey Belov al equipo de filmación de MTV, “lo grabamos en el estudio. Había, recuerdo, veintiuna canciones, y las mezclamos. Cuando hicimos la selección para "Stare", nos quedaban una gran cantidad de canciones: diez canciones. ¿Qué vamos a hacer con diez canciones? Algunas de ellas son piezas muy fuertes, las hay incluso étnicas -sinfónicas, como “Liquid Dream” y “Moving to Be Still”… ¡Simplemente música interesante! Entonces decidimos terminar rápidamente solo dos canciones... Así que resultó ser un doble” [10] .

El nombre del álbum de Gorky Park se explica de la siguiente manera: “Existe tal término en la electrónica de la radio , cuando una fase se invierte en comparación con la otra, y el sonido no se vuelve lo que debería ser. Cuando una persona nada contra la corriente, sucede lo mismo. En términos generales, la antifase es una contradicción para todo. Según ellos, tal título estaría cerca de cada uno de sus discos: nadan contra la corriente todo el tiempo [10] .

Pronto los músicos, después de vivir en los Estados Unidos, regresaron a la residencia permanente de regreso a su tierra natal. Los planes de la banda también incluían la grabación de un álbum en vivo, pero en la banda ocurrieron eventos que cambiaron los planes.

La mitad de 1998 fue casi fatal para el grupo: Alexander Minkov abandonó su composición, explicando esto por su deseo de probar algo nuevo y realizar sus propias ideas y deseos, Alexander Yanenkov y Alexander Lvov.

Intentos de revivir el grupo (1999-2022)

Parque Belova (1999-2001)

A pesar de esto, las actividades del grupo continuaron, Alexei Nelidov (ex - Angels & Demons ), quien se hizo responsable de la voz y el bajo, y Alexander Makin , quien se hizo cargo de la batería, fueron invitados a reemplazar a los ex miembros. Belov regresa a Rusia, llama a Yanenkov y Lvov con él, pero se niegan. Pronto, Kuzminykh deja a Marshal y se une a Belov; junto con los nuevos músicos, se refieren a la nueva formación del grupo como "Belov Park". Yanenkov, por su parte, se une a Marshall para grabar el disco " White Ashes ", tras lo cual vuelve de nuevo al grupo.

En 2001, el grupo Park Belova lanzó un sencillo para la canción " Made in Russia ", y también se filmó un videoclip. Al mismo tiempo, se preparaba el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio, Gorky Park, principalmente en ruso. Pero las cosas no fueron más allá: Alexei Nelidov abandonó el grupo y se fue a vivir permanentemente a Alemania . La disolución de la banda se anunció oficialmente y el álbum nunca vio la luz del día.

Músicos del grupo Gorky Park (2002-2007)

En 2002, Belov y Yanenkov deciden reanudar la actividad concertante activa como "Músicos del grupo Gorky Park".
La composición del grupo en ese momento: Alexey Belov (guitarra, voz), Yan Yanenkov (guitarra), Alexander Bagnov (ex-" Rock Studio ", bajo), Alexander Makin (batería).

Reencuentros de conciertos (2008-2022)

Desde 2008, el grupo ha actuado ocasionalmente con su formación original, pero solo en los principales festivales y conciertos de aniversario.

Alexey Belov: “Hace tiempo que queríamos reunirnos, pero no había ... pretexto, o algo así. Todo el mundo estaba ocupándose de sus propios asuntos. Y el año pasado, Avtoradio se ofreció a actuar en su festival. Fue entonces cuando se dio el primer paso importante. ¡Esto realmente inspiró a todos! Gorky Park en su forma completa es un grupo para palacios y estadios deportivos. Así que esperamos un regreso masivo. Para empezar, planeamos grabar algunas pistas nuevas y hacer una gira. Y luego qué, ya veremos... Hay un montón de propuestas, la expectación es grandiosa. [22]

Para el período 2008-2022, el grupo se presentó en los siguientes festivales y conciertos: Avtoradio -15 (2008); entrega de premios del canal de televisión " Muz-TV " (2008); festival de apertura " Eurovisión 2009 " en Moscú (2009); programa de televisión " Earding Urgant " en Channel One (2012) [23] ; " Invasión-2012 " (2012) [24] ; convoy de aniversario - 25 años en Crocus City Hall (2012); " Disco de los 80 " (2012); durante el programa de espectáculos de la pelea Wladimir Klitschko  - Alexander Povetkin (2013, no transmitido); con la Orquesta Sinfónica de la Edad de Oro (director I. Vlasov) en el Crocus City Hall (2015) y otros.

En el verano de 2019 , se lanzó un nuevo sencillo "Hello My Friend". También se filmó un clip en el que solo aparecían dos de los miembros del grupo: Marshal y Belov.

El renacimiento de la banda en 2022

En 2017, el ex productor del grupo, Stas Namin , se hizo cargo de los derechos de la marca en los tribunales .

En agosto de 2022, Stas Namin anunció el renacimiento del grupo con una nueva formación. La primera actuación tuvo lugar como parte del festival de rock ruso "SNC 35 Years" en el Green Theatre of Gorky Park . La nueva formación del grupo incluía a Pavel Popov, Kenny Aronoff, Marco Mendoza , Oleg Izotov, Alexei Baev. [25] [26] [27] [28] [29] [30]

Música

Influencia

Alexey Belov sobre la influencia de la música en la creatividad: “Es muy difícil enumerar a todos. Se trata de una enorme cantidad de grupos que tocan música heavy , jazz , fusión , además de mucha música instrumental y, por supuesto, clásica ” [16] .

Estilo musical

El período americano del grupo se caracterizó por una orientación hair metal debido a la popularización de este género frente a bandas como Bon Jovi , Mötley Crüe , Skid Row y otras La cooperación con los líderes de este estilo solo consolidó la imagen glam. del grupo, al tiempo que toca una especie de manera polifónica de interpretar las canciones, característica del hair metal . Mientras tanto, el grupo tiene un sonido bastante ligero en comparación con el heavy metal , por lo que, además de catalogar al grupo como parte de este género, también se distingue en su trabajo una orientación pop-rock . El álbum debut Gorky Park fue grabado en estos géneros.

El álbum Gorky Park 2 continuó con el estilo glam-rock del álbum debut, solo que la dirección rusa disminuyó un poco. La imagen de "rock and roll: la Unión Soviética" perdió su significado anterior y Gorky Park la abandonó gradualmente.

Muchos críticos también notan la influencia de Def Leppard [31] .

Los siguientes dos álbumes marcaron la transición de la banda del glam rock comercial al rock progresivo .

Gorky Park sobre su obra

Aleksey Belov: Queríamos crear una banda que prestara mucha atención al lado profesional, musical y que tocara al nivel de las bandas de rock occidentales, tanto en términos de instrumentación como de composición [16] .

Alexey Belov: “Cuando escribimos nuestros álbumes, teníamos una idea aproximada de qué canciones se convertirían en éxitos, pero también hubo sorpresas. A veces cosas completamente inesperadas "disparadas". Tomemos, por ejemplo, la balada "Dos velas". No íbamos a hacer nada especial con eso: no filmamos clips, no lo promocionamos en particular, no lo reproducimos. Pero se convirtió en un gran éxito. Y sucedió al revés: trabajamos duro en el supuesto éxito de ventas, filmamos un video, pero no, no salió [22] .

Alexey Belov: “Cuando nuestro primer sencillo fue lanzado en los Estados Unidos, vivíamos en un condominio... de tres pisos, o algo así. En general, todos estaban dispersos por los pisos. Todos se estaban ocupando de sus propios asuntos, y luego alguien gritó: "¡Mira, nos muestran en la televisión!". Todos vinieron corriendo, inspirados: se subieron a MTV, genial. Nos miramos, nos separamos. Cuarenta minutos después, el siguiente grito: “¡Se nos muestra de nuevo!”. Se reunió de nuevo y miró. Cuarenta minutos después, la misma historia. Y durante el día corríamos hasta la tele así ocho o diez veces... [22] .

Stas Namin: “La música de Gorky Park es como una canción, melódica, difícil de percibir la primera vez. En cuanto a la cantidad de instrumentos, el grupo no es muy grande: solo participan cinco músicos. Melodía, presión, ritmo pesado, imagen original, letras serias: tratamos de combinar todas estas cualidades al crear un equipo.» [13]

Persona escénica

Desde el principio, Gorky Park, a pesar del componente de creatividad en inglés, demostró su orientación rusa. Por lo tanto, su imagen fue un excelente paso comercial: en trajes de escenario (camisas con patrones rusos), en voces, hasta la famosa guitarra balalaika, hecha especialmente para Alexei Belov por la compañía estadounidense Kramer . En total, se fabricaron dos guitarras en rojo (se puede ver en el video de la presentación en el Festival de Música de la Paz de Moscú-1989) y blanco (en el video de la canción Moscow Calling), y cuatro no se completaron. La primera fue una guitarra hecha por el maestro Igor Barbashov. Tenía un dibujo popular ruso. Se la puede ver en los videos de las canciones " Bang " y "I'm Going Down").

El logotipo de Gorky Park, banderas estadounidenses y soviéticas atadas entre sí como si fueran una sola, simbolizaba los cambios que se avecinaban.

Crítica

A mediados de la década de 1990, la banda cambió a un sonido diferente al glam metal , lo que decepcionó a sus fans. El álbum Protivofazza , lanzado en 1998, solo aumentó las críticas al grupo, y también se perdió su antigua popularidad en el extranjero.

Los fanáticos percibieron la orientación en solitario de los miembros de la banda con bastante "frialdad": por ejemplo, Alexander Minkov, que dejó el grupo, comenzó una carrera en solitario bajo el seudónimo de Alexander Marshal . Inesperadamente para todos, el músico decidió interpretar canciones en el género de la chanson rusa , también el ex vocalista Nikolai Noskov comenzó a tocar música distinta al rock [18] .

Composición

Formación actual

Antiguos miembros


Cronología

Discografía

demostración

Álbumes de estudio

Solteros

Colecciones

Notas

  1. ↑ 1 2 3 4 Curtis Zimmermann. Canciones, álbumes, reseñas , biografías y más de  Gorky Park . // allmusic.com . Fecha de acceso: 18 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2012.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Historia del grupo Gorky Park. Sitio web oficial de la banda Gorky Park // gorkypark-band.ru. Archivado el 21 de agosto de 2017 en Wayback Machine .
  3. ↑ 1 2 3 Arturo Gasparyan . Stas Namin: "Me prohibieron hasta los 35 años". - Aniversario del movimiento rock - sobre el invernadero de superestrellas, el estado de un "agente extranjero", la conquista de América por parte de "Gorky Park" y el romance del rock desaparecido para siempre. Periódico " Moskovsky Komsomolets " // mk.ru (2 de marzo de 2018). Archivado el 5 de marzo de 2018 en Wayback Machine .
  4. ↑ Lena Yushchenko . Arte-café "Echo" (blog). “Russian Woodstock” está aquí y ahora.  (enlace inaccesible) Estación de radio " Eco de Moscú " // echo.msk.ru (19 de mayo de 2011). Archivado el 21 de octubre de 2020 en Wayback Machine .
  5. ↑ El primer mundo del espectáculo en la nueva Rusia. // Pasaporte al mundo, julio-agosto de 1993.
  6. ↑ Stas Namin rechazó "Scorpions". // 7days.ru (27 de junio de 2011). Archivado el 10 de agosto de 2018 en Wayback Machine .
  7. ↑ 1 2 3 Gorky Park  (inglés)  (enlace inaccesible) . // cartelera.com . Consultado el 24 de octubre de 2009. Archivado desde el original el 20 de octubre de 2009.
  8. ↑ 1 2 3 Stas Namin . "Parque Gorki". Nacimiento. - Por primera vez, el creador del grupo, Stas Namin, cuenta toda su historia, desde el surgimiento de una idea y un nombre hasta el éxito mundial y el colapso. Periódico " Argumentos de la semana " // argumenti.ru (2 de agosto de 2017). Archivado el 20 de octubre de 2020 en Wayback Machine .
  9. ↑ Alekseev A., Burlak A., Sidorov A. Quién es quién en el rock soviético, biografía del grupo Moskva . Editorial MP "Ostankino" (1991). Consultado el 21 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 27 de agosto de 2010.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Serguéi Komar. Biografía en la web oficial (enlace inaccesible) . GorkyParkMusic.ru. Consultado el 17 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2009. 
  11. ↑ Video musical oficial de la canción "Fortress" . youtube.com Consultado el 17 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2015.
  12. ↑ Alekseev A, Burlak A, Sidorov A. Quién es quién en el rock soviético, biografía del grupo Gorky Park . Editorial MP "Ostankino" (1991). Consultado el 21 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 19 de diciembre de 2010.
  13. ↑ 1 2 3 Artículos sobre el grupo en revistas soviéticas . Revistas "Vela" No. 2'1990, "Moskovsky Komsomolets" 11/08/1988, "Moskovsky Komsomolets" 15/04/1988. Consultado el 20 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 3 de mayo de 2012.
  14. ↑ Desde Rusia con amor. Estrellas extranjeras de gira en la URSS . Consultado el 22 de marzo de 2022. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2021.
  15. ↑ Vídeo musical oficial de la canción "Bang" . youtube.com Fecha de acceso: 17 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 1 de junio de 2010.
  16. ↑ 1 2 3 Anatoly Antonyuk. Entrevista con Alexei Belov (enlace inaccesible) . Guitars.ru (2000). Consultado el 17 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 5 de septiembre de 2008. 
  17. ↑ Entrevista de Stas Namin con Dmitry Gordon en YouTube , a partir de las 5:02
  18. ↑ 1 2 3 4 5 Vadim Ponomarev. Entrevista de Nikolai Noskov con NEWSmusic.ru (enlace inaccesible) . NEWSmusic.ru. Fecha de acceso: 17 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 27 de mayo de 2013. 
  19. ↑ Biografía (enlace inaccesible) . Beniz Az. Fecha de acceso: 20 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2012. 
  20. ↑ Nikolai Noskov responde preguntas en la radio MIX FM 102.7 . DELFI (5 de julio de 2001). Consultado el 17 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2012.
  21. ↑ Vladímir Polupanov. En Moscú - TsPKiO, en Los Ángeles - "Parque de alguien" . Revista “Soy Joven” No. 2 (31) (1994). Fecha de acceso: 20 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 22 de octubre de 2012.
  22. ↑ 1 2 3 Entrevista con Gorky Park . 1ROCA (2009). Fecha de acceso: 18 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2012.
  23. ↑ "Gorky Park" en el programa "Evening Urgant" (4 de junio de 2012) Video . Consultado el 30 de septiembre de 2017. Archivado desde el original el 19 de marzo de 2019.
  24. ↑ Noticias del festival Invasion  (enlace inaccesible)
  25. ↑ https://vm.ru/society/990927-stas-namin-my-vypustili-prakticheski-ves-sovetskij-rok-n-roll-70-h-i80-h
  26. ↑ Stas Namin sobre cultura interna, rock and roll real y la nueva composición de Gorky Park
  27. ↑ “Estoy reanimando el mismo proyecto”: Stas Namin sobre el resurgimiento del grupo Gorky Park
  28. ↑ Stas Namin sobre el nuevo Gorky Park: la tarea es un poco diferente
  29. ↑ https://rutube.ru/video/2f677adea99d581ba5c3e9c5214b3668/
  30. ↑ Stas Namin sobre el "lugar de poder" del rock and roll doméstico // Mira
  31. ↑ Moscow Calling - Gorky Park: canciones, reseñas, créditos, premios: AllMusic . Fecha de acceso: 19 de mayo de 2013. Archivado desde el original el 2 de junio de 2013.
  32. ↑ Gorky Park - Leyendas del rock ruso (historia reciente) . Fecha de acceso: 14 de octubre de 2022.

Literatura

Enlaces

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