Starr, Mike

mike starr
información básica
Fecha de nacimiento 4 de abril de 1966( 04/04/1966 ) [1]
Lugar de nacimiento
Fecha de muerte 8 de marzo de 2011( 2011-03-08 ) [2] [1] (44 años)
Un lugar de muerte
País
Profesiones bajista
Años de actividad 1983 - 1993
Instrumentos Bajo
Géneros glammetal y grunge
Colectivos SATO, Gypsy Rose, Alice in Chains , Sun Red Sun , Days Of The New
Etiquetas registros de colombia
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Michael Christopher Starr ( ing.  Michael "Mike" Christopher Starr ; 4 de abril de 1966, Honolulu , Hawái  - 8 de marzo de 2011, Salt Lake City , Utah ) es un músico de rock estadounidense, más conocido por su participación en la banda grunge Alice in cadenas _

Mike Starr comenzó su carrera en 1982 como bajista de la banda de glam rock de Seattle SATO. En 1987 se unió a la banda Alice in Chains fundada por el guitarrista Jerry Cantrell . Starr contribuyó a dos álbumes de estudio , Facelift y Dirt , que se convirtieron en disco de oro y le dieron a la banda popularidad mundial. En 1993, debido a desacuerdos con otros músicos y un manager, Starr dejó la banda y fue reemplazado por Mike Inez . Después de una breve participación en el proyecto Sun Red Sun fundado por el vocalista de Black Sabbath , Ray Gillen , Starr se tomó un largo descanso de la música.

Durante los años siguientes, Starr luchó contra la adicción a las drogas y fue arrestado repetidamente por posesión de drogas ilegales y otros delitos. En 2010, se convirtió en participante del programa de telerrealidad "Rehabilitación de las estrellas", donde se ayudó a las celebridades a superar las malas adicciones. Después de eso, el músico volvió brevemente a la vida normal, pero pronto volvió a tomar drogas. En 2011, Starr murió de una sobredosis de drogas. Al igual que otro músico grunge, el vocalista de Alice in Chains, Layne Staley , quien murió en 2002 por una sobredosis de heroína y cocaína, la vida de Mike Starr destrozó su adicción a las drogas.

Biografía

Primeros años

Michael Christopher Starr nació el 4 de abril de 1966 en Honolulu , la capital de Hawái , EE . UU ., hijo de John y Gail Starr. Tres años después, tuvo una hermana, Melinda. Pronto los padres se separaron y el niño se quedó con su padre. Starr vivió durante un tiempo en Florida y se mudó a Seattle , Washington , a la edad de nueve años . Mike asistió a Highline High School en Burien , cerca del aeropuerto de Seattle/Tacoma , y ​​trabajó como lavaplatos en restaurantes IHOP desde los doce años . Por su precoz bigote, aparentaba más edad de la que tenía y desde los trece años se sentaba a menudo en los bares de Atlantic City , donde trabajaba su padre, donde solo se permitía a los de dieciocho años. Starr también probó el alcohol y la marihuana temprano [3] [4] .

Mike desde niño soñaba con convertirse en músico de rock y no pensaba en otras profesiones. Los primeros ídolos del joven fueron Jimi Hendrix y la banda de rock Van Halen . Por su propia admisión, eligió el instrumento musical por el método de eliminación: “Probé el piano : demasiado difícil. Batería probada : no me gustó. Intenté cantar y no funcionó. Probé la guitarra y el bajo y me gustó más el segundo”. Los padres apoyaron las aspiraciones de su hijo y compraron un bajo para su duodécimo cumpleaños; según otra versión, Mike compró él mismo la primera guitarra con el dinero que ganaba lavando platos. Al mismo tiempo, se mostraron escépticos sobre la posibilidad de construir una carrera musical, e incluso la madre le dijo en broma a su hijo que estaba dispuesta a pagar los servicios de un psiquiatra: “Estás loco si piensas que vas a hacer un viviendo con la música.” Durante sus años escolares, Starr se hizo conocido como una celebridad local, ya que tocaba en un grupo musical real y era muy popular entre las chicas. Creó el primer equipo de Chipre junto con su amigo Paul Parkinson, tomando prestado el nombre de la Biblia . Gail Starr hizo camisetas de bandas para su hijo. Más tarde, los músicos necesitaban un nuevo baterista y encontraron un reemplazo en Sean Kinney , quien se anunciaba en el periódico buscando una nueva banda. Según Starr, Kinney jugó bien, sin embargo, pronto fueron expulsados ​​​​debido a que eran demasiado jóvenes [3] [4] [5] .

A la edad de dieciséis años, Mike Starr a menudo miraba en el garaje del vecino, donde los adolescentes mayores Ken Kramer y Dave Jensen estaban ensayando. En 1982, junto con el guitarrista Terry Hildebrand, formaron la banda SATO, llamada así por la canción de Ozzy Osbourne del mismo nombre del álbum Diary of a Madman . Los músicos comenzaron a ensayar en serio, practicando a diario y comenzaron a actuar en Seattle. El primer concierto tuvo lugar el 20 de noviembre de 1982: el grupo actuó en la competencia Battle of the Bands (del  inglés  -  "Battle of the Bands") en Crossroads Skate Park en Bellevue y ganó. SATO comenzó a aparecer en los periódicos locales Hit Line Times y The Profile . La banda siguió el popular estilo glam rock , actuando con trajes ceñidos y brillantes y creando espectáculos teatrales usando iluminación y pirotecnia. La canción "Leather Warrior" (del  inglés  -  "Leather Warrior"), grabada en enero de 1984 en Triad Studios y apodada por Starr como "la canción más gay del mundo", cayó en manos del productor Jeff Gilbert, que trabajaba en Northwest . Recopilación de festivales de metal . A pesar de la corta edad de los músicos de SATO, Gilbert decidió incluir la canción en el recopilatorio: “Eran solo niños. Intentaron usar palabras o imágenes poderosas, pero ni siquiera entendían el significado de lo que estaban hablando. No pude evitar reírme. Pero eran populares, tenían muchas fans femeninas. Y pensé que si incluyo su canción en la compilación, se venderá bien”. El álbum, que representa los mejores ejemplos de bandas jóvenes de metal en el noroeste de los EE . UU ., fue lanzado en 1984 [6] . Durante varios años, SATO continuó actuando en la escena local, principalmente interpretando versiones de canciones populares. La banda fue observada por un cazatalentos de Atlantic Records durante algún tiempo , pero el contrato con el sello nunca se firmó debido a la falta de material original. Para 1986, Mike Starr había dejado SATO y pronto el grupo finalmente se disolvió [7] [8] [9] [4] .

En el verano de 1987, apareció en Seattle una nueva banda de rock, Gypsy Rose, compuesta por el vocalista Tim Bran, el guitarrista Brock Gro y el baterista Mike Gersema. Fueron asistidos por tres ex miembros de conocidas bandas de Seattle TKO y Q5, quienes actuaron como gerentes y consultores [10] . Brock Gro fue a la misma escuela que Mike Starr y lo invitó a ocupar el puesto vacante de bajo. Según Branome, Gypsy Rose interpretó glam metal similar al de la banda de Los Ángeles Dokken , con voces al estilo de Ronnie James Dio . Los líderes del proyecto pronto sintieron que Gro no era el adecuado para la banda, y contrataron al guitarrista Jerry Cantrell para reemplazarlo . Cantrell no se quedó mucho tiempo con Gypsy Rose y se fue después de unas semanas debido a diferencias creativas. Pronto, un destino similar le sucedió a Mike Starr, quien dejó la banda sin compartir novia con el baterista Mike Gersema [9] . Casi al mismo tiempo, Mike Starr conoció a Sean Kinney en el centro comercial , a quien no había visto en varios años. Resultó que el baterista fue expulsado de la casa y Mike invitó a un amigo a vivir con él. Kinney se llevaba bien con la madre del bajista y luego comenzó a salir con su hermana Melinda, convirtiéndose efectivamente en parte de la familia Starr .

Creación de Alice in Chains

A fines de 1987, Jerry Cantrell buscaba músicos para una nueva banda. El equipo de Diamond Lie que había creado anteriormente se disolvió, ya que los demás miembros no estaban satisfechos con el papel principal de Cantrell, quien inventó las canciones por su cuenta; y en Gypsy Rose no se dio cuenta debido a un estilo de guitarra inadecuado. Lo primero que recordó fue al baterista Sean Kinney , con quien se había cruzado hace unos años. Jerry guardó un papel con el número de teléfono de la novia de Kinney y logró que el baterista fuera al club Music Bank a escuchar las demostraciones. Durante la conversación, Cantrell señaló que la nueva banda necesitaría un bajista y sugirió a Mike Starr. Kinney se sorprendió porque salió con la hermana de Mike, Melinda, y tocó con Starr en varias bandas desde los once años [11] . Finalmente, Sean persuadió a Mike para que viniera a Music Bank y los tres comenzaron a ensayar. El último en unirse a los músicos fue el vocalista Lane Staley . Mike había salido con Lane antes en circunstancias extravagantes. Hace unos años, mientras tomaba ácido , al bajista no se le ocurría nada mejor que ponerse una bata de baño, ropa interior, anteojos de sol y botas vaqueras, y andar en moto hasta la playa de esta forma. Lane luego admitió que cuando vio a Mike por primera vez, pensó: "Aquí hay un tipo con el que quiero estar en el mismo grupo" [4] . Así, finalmente se formó la composición del grupo, que más tarde se conocería como Alice in Chains [12] .

La banda vivió y ensayó en el Music Bank hasta que cerró después de una redada policial. Después de eso, los músicos comenzaron a buscar una nueva vivienda y se instalaron en una casa que alquilaba un amigo de la madre de Mike, Bob Jeffries. Los miembros del grupo apenas llegaban a fin de mes, pero pagaban el alquiler con regularidad. Los domingos venían a visitar a la madre de Mike, Gail Starr, quien alimentaba generosamente a los amigos de su hijo y les daba comida para llevar [13] . Como recordó Thad Bird, el aspirante a director que sugirió a la banda hacer su primer video de " Sea of ​​Sorrow ", Mike Starr fue extremadamente amable en ese momento: "Siempre andaba cerca de mí cuando venía a la banda y me trataba. como un amigo del alma. . […] Si querías pasar un buen rato, Mike Starr era el indicado para ti” [14] . Starr también era popular entre las chicas. El ingeniero de sonido Ronnie Champagne recordó que pasó por la casa donde vivía la banda, vio cómo las novias se acercaban a Mike una a una para tener sexo [15] .

Los bajos y el equipo de Mike Starr se compraron en una tienda de Seattle Music propiedad del ex músico de TKO Ivan Shealy. Cuando Alice in Chains entró al estudio para grabar su álbum debut, resultó que el bajo no sonaba bien. El productor Dave Jerden llamó a Shealy y se quejó del equipo que había comprado. Resultó que Mike Starr giró los controles al máximo, por lo que el sonido estaba distorsionado. Shealy configuró el equipo de la manera correcta, y para que Starr no volviera a estropear algo, cortó marcas en el amplificador con un cuchillo frente a los ajustes deseados [16] .

Al mismo tiempo, comenzó a aparecer la actitud irresponsable de Starr hacia el dinero y la fama. Según la manager de Alice in Chains, Susan Silver , el bajista estaba constantemente en problemas: “Pensó que si firmabas con un sello importante, podías tirar el dinero a diestro y siniestro. El resto de los muchachos sabían muy bien que el dinero recibido es tu dinero, y cuánto lo usas depende de cuánto te quede al final” [15] .

Después de lanzar su álbum debut, llamado Facelift , los músicos realizaron una gira de conciertos en toda regla. Mientras estaba de gira, Mike Starr se destacó en las payasadas borracho. Así, hablando con el grupo Extreme , un día vomitó sobre una batería. En otra ocasión, después del final de la actuación de Extreme, saltó sobre el sistema de altavoces y lo derribó 15 minutos antes de que otra banda entrara al escenario [18] [19] . En un concierto en Nuremberg , estaba tan molesto por la audiencia local que escupió a la multitud durante la actuación [20] . Sin embargo, según el conocido de Starr, Mike Jordan, el músico disfrutaba poder convertirse en un músico famoso. Su sueño de toda la vida, según su diario escolar, era convertirse en una estrella de rock y actuar con Van Halen . El sueño se hizo realidad cuando Alice in Chains fue invitada a actuar como telonero de Van Halen en una gira por ciudades de América del Norte desde agosto de 1991 hasta enero de 1992. Al enterarse de esto, Mike Starr llamó al guitarrista de SATO, Ken Kramer, en medio de la noche: “Amigo, no puedo hablar por mucho tiempo. Tengo el teléfono de un amigo y estoy en el baño. ¡Abriremos conciertos de Van Halen! ¡Tío, te quiero tanto!... Voy a llamar a todos ahora antes de que me encuentre” [21] .

Mientras estaba de gira con Van Halen, la heroína entró por primera vez en la vida de los músicos de Alice in Chains . Según el padre Mike Starr, el amigo íntimo de su hijo, Lane Staley, conoció la droga gracias a la novia del vocalista Demri Parrot. Un día se quedaron sin cocaína, que usaban regularmente, y Demri consiguió heroína en su lugar. Como Lane Staley admitió más tarde, después de la primera dosis, se arrodilló y agradeció a Dios por ello. Mike mismo durante este período, a pesar de las relaciones amistosas con el vocalista, se abstuvo de usar drogas duras [22] .

En la cima de la fama

En la primavera de 1991, Alice in Chains hizo un breve viaje a los estudios London Bridge , donde trabajaron en la grabación de canciones concebidas para The Loners de Cameron Crowe . El nuevo material era predominantemente composiciones acústicas, inconsistentes con la imagen de heavy metal de la banda . La sesión es recordada por varios momentos notables que involucran a Starr. Para empezar, cuando el ingeniero Jonathan Plum conoció al bajista, admitió estar en éxtasis desde anoche. Además, en el proceso, Starr quería volver a grabar la línea de bajo originalmente interpretada por el guitarrista Jerry Cantrell, ya que estaba seriamente preocupado de que su madre escuchara la canción y se diera cuenta de que no la estaba tocando. Otro incidente divertido ocurrió al final de la sesión, cuando los músicos interpretaron la canción de broma "Love Song", intercambiando instrumentos, y Starr tocó la guitarra. Finalmente, las canciones grabadas se lanzaron como un mini-álbum Sap [23] .

En 1992, Alice in Chains comenzó a grabar su segundo álbum de larga duración en los estudios One on One en Los Ángeles . Mike Starr exigió que Ivan Shealy volara al estudio y ayudara con las líneas de bajo. En ese momento, Los Ángeles estaba en medio de disturbios debido a la sentencia del negro Rodney King , por lo que Shealy se negó a volar hasta que fue persuadido por el gerente de la banda, Kelly Curtis. Se suponía que Mike Starr lo encontraría en el aeropuerto, pero nunca se presentó a la hora acordada. Enojada, Shealy le dio un ultimátum al bajista: o deja de divertirse con las chicas y deja las drogas, o regresa inmediatamente. Starr no tuvo otra opción y aceptó los términos. Juntos escucharon las demos de las canciones del álbum y tomaron partes de bajo para cada una de ellas, con la excepción de la ya terminada “ Would? ". Además de escribir las partes musicales, Shealy instaló un pedal de efectos para Starr. En el estudio, Starr usó un bajo Spector blanco y un amplificador Ampeg SVT , que se combinaron con el efecto de guitarra para definir el sonido característico del bajo en el nuevo disco .

Durante la grabación del disco comenzaron a surgir conflictos entre el bajista y otros miembros del grupo. Un día, Starr siguió el ejemplo de Lane Staley y se encerró en el baño con él, pero cuando salió después de tomar una dosis, vomitó en el piso del estudio. Después de eso, tuvo que explicárselo al ingeniero de sonido Brian Carlstrom y resultó que Starr había probado la heroína por primera vez. La controversia se profundizó cuando Mike Starr comenzó a presionar para que su canción " Fear the Voices " se incluyera en el álbum. El bajista exigió que el productor le dedicara mucho tiempo, ya que quería ganar dinero después de la publicación. Starr estaba tan obsesionado con la canción que la llamaron "El ratón muerto de Mike Starr". “Es como un niño que trae un ratón muerto a la escuela, se lo muestra a todo el mundo, lo cuida, está sucio y todo eso, y nadie más quiere verlo”, recordó el productor Dave Jerden. A Jerry Cantrell y Sean Kinney no les gustó la canción, y el único partidario de Starr fue Lane Staley. Sin embargo, cuando Starr, que estaba borracho, volvió a escuchar la canción y decidió llamar a Staley para que fuera al estudio y volviera a grabar la parte, la paciencia del vocalista se rompió: colgó y no volvió a tocar la canción. "Fear the Voices" nunca llegó al disco, pero fue lanzado unos años más tarde como parte de la caja del Music Bank . El nuevo álbum de Alice in Chains se llamó Dirt y, al ser lanzado en una ola de interés por el grunge, le dio al grupo una gran popularidad: subió al sexto lugar en el hit parade de Billboard 200 y pronto se convirtió en oro [25] [26] .

Dejando el grupo

Mientras estaba de gira con Van Halen , Mike Starr fue acusado de agregar muchos nombres a la lista de invitados a los conciertos y de revender las entradas gratuitas recibidas o los pases entre bastidores. El mismo Starr explicó esto por el hecho de que con las ganancias compró drogas para Lane Staley, pero el técnico de guitarra Randy Biro tenía una opinión diferente: “Lane no necesitaba que alguien le consiguiera drogas. Las personas adecuadas vinieron solas” [27] . Después del lanzamiento de su segundo álbum, Alice in Chains se embarcó en una larga gira de conciertos y los problemas con Starr continuaron acumulándose. Imitando a un amigo, siguiendo a Lane Staley, el bajista comenzó a consumir drogas duras. Una vez tragó por error lejía , que se usaba para esterilizar jeringas , después de lo cual terminó en el hospital y hubo que cancelar varios conciertos [28] . La actitud de Starr también se deterioró y comenzó a faltar a los ensayos. Según Susan Silver, el bajista empezaba a representar un peligro para la banda: “Tenía una madre fantástica que intentaba ayudar en todo lo posible, pero él se metía constantemente en problemas. La banda se metió en problemas con la ley relacionada con las drogas o la venta ilegal de entradas. Lo hizo con su padre y puede llevar a que el grupo sea mirado con recelo" [26] . Al final, el resto de la banda decidió separarse de Starr [29] .

Como Alice in Chains estaba de gira, necesitaban urgentemente un reemplazo. Starr fue reemplazado por Mike Inez de la banda de Ozzy Osbourne , familiar para los músicos de Alice in Chains de actuaciones conjuntas. El último concierto de Mike Starr como parte del grupo tuvo lugar el 22 de enero de 1993 en el brasileño Río de Janeiro . Después de interpretar la última canción, Starr abandonó el escenario llorando. En ese momento, la adicción a las drogas del músico había llegado a un punto crítico. Incluso antes del concierto, mientras volaba en helicóptero, Starr se enfermó y vomitó. Además, después de la actuación, tomó una dosis primero con Kurt Cobain , y luego con Lane Staley , y finalmente se desmayó. Cuando despertó, vio a Staley llorando y se enteró de que llevaba once minutos muerto. Cuando se anunció que Mike Starr dejaría Alice in Chains, se enmarcó como su deseo personal de dejar la banda por un tiempo. Mike Inez fue presentado como un reemplazo temporal, pero después de unos meses se convirtió en un miembro de pleno derecho del grupo y Starr nunca volvió. La biografía de Starr en el sitio web de Alice in Chains decía que "Mike Starr llegó a la cima de la montaña y luego se retiró" [30] .

Más destino

Después de dejar Alice in Chains, fue difícil para Mike Starr volver a la vida normal. Estaba resentido con el grupo, creía que no merecía tal destino y no se comunicó con otros músicos, con la excepción de Lane Staley. Además, no podía dejar de consumir drogas. Mike intentó seguir una carrera y en 1993 se unió a la banda de rock Sun Red Sun, fundada por el ex vocalista de Black Sabbath , Ray Gillen (se rumoreaba que esto no sucedería sin la participación de la manager de Alice in Chains, Susan Silver ). El proyecto no duró mucho, ya que Gillen enfermó de SIDA y murió el 3 de diciembre de 1993, y el grupo se disolvió [31] .

En 1994, Mike Starr fue al Centro de Recuperación de Lakeside-Milam para recibir tratamiento. Allí conoció a otro paciente, Jason Buttino, quien inicialmente no sabía que se estaba comunicando con una estrella de rock. Starr le presentó a Buttino a sus padres, se hicieron amigos y comenzaron a vivir juntos a mediados de la década de 1990. El bajista dejó la música pero siguió consumiendo drogas. Buttino estimó que Starr consumía hasta cinco gramos de heroína al día, lo que costaba una media de quinientos dólares al día [32] .

Además de sus problemas con las drogas a mediados de la década de 1990, Starr tenía problemas con la ley. El 12 de abril de 1994 fue arrestado en el aeropuerto de Houston cuando intentaba robar el equipaje de otra persona. Después de su arresto, se reveló que Starr estaba bajo la influencia de las drogas; además, se le encontró marihuana y otras drogas ilegales. Como resultado, Starr pasó 90 días en una prisión de Texas en Harris . Unos años más tarde, el 5 de mayo de 2003, durante un vuelo de Los Ángeles a Salt Lake City , Mike Starr y su padre John fueron condenados por consumir drogas a bordo del avión. Primero, Mike pasó media hora en el baño, lo que despertó las sospechas de los comisarios, y luego se fijaron en cómo John Starr intentaba ponerle una inyección a su hijo. Empleados de la aerolínea denunciaron el incidente a las autoridades del aeropuerto y, tras aterrizar, ambos Starr fueron detenidos por la policía. Después de una búsqueda, se encontraron heroína y parafernalia de drogas en su equipaje, y ambos fueron arrestados. Mike se declaró culpable de posesión de heroína y fue puesto en libertad bajo fianza. Se suponía que el veredicto se dictaría el 25 de agosto de 2003, pero Starr nunca compareció ante el tribunal para escuchar el caso [33] .

A fines de la década de 1990, Mike Starr conoció al periodista John Brendan y comenzaron a discutir proyectos conjuntos. Después del lanzamiento del box set Alice in Chains Music Bank , Starr tuvo la idea de lanzar un video musical para su propia canción "Fear the Voices". Recopiló docenas de videos y, con la ayuda de Brendan, los envió a la gerencia de la banda, pero el proyecto nunca se completó. En cambio, Brendan implementó otra idea de Starr al publicar una biografía del músico [33] .

36 cumpleaños - 4 de abril de 2002 - Mike Starr pasó con Lane Staley . Miró la casa de un viejo amigo y admitió que estaba gravemente enfermo: además de la adicción a las drogas, a Staley le diagnosticaron hepatitis C. Ambos estaban "drogados": Mike usaba benzodiazepinas y Staley, una mezcla de heroína y cocaína, conocida como speedball . Lane convenció a un amigo de que había visto a la fallecida novia Demri Parrot el día anterior . Lane finalmente empeoró y Mike se ofreció a llamar a una ambulancia , pero Staley lo convenció de que no lo hiciera y lo amenazó con que no volvería a hablar con él. Al escuchar esto, Mike se enojó y, a pesar de la persuasión de un amigo, se fue de la casa de Staley. Lo último que escuchó de Staley fue: “No te vayas así. Sólo que no esto” [34] . Dos semanas después, el cuerpo de Staley fue descubierto por la policía, que fue llamada por la madre, preocupada por la larga ausencia de noticias de su hijo. Se reveló que Staley murió de una sobredosis el día después de hablar con Mike Starr, quien probablemente fue la última persona que vio a Staley con vida. Mike Starr asistió al funeral de Staley junto con el resto de la banda, así como también Susan Silver y su esposo Chris Cornell .

"Rehabilitación de las Estrellas"

En enero de 2010, Mike Starr regresó a las pantallas de televisión, convirtiéndose en miembro del programa de telerrealidad Celebrity Rehab with Dr. Drew (del  inglés  -  "Rehabilitación de estrellas con el Dr. Drew") [37] . En el episodio debut, Starr admitió que fue a la clínica para recibir tratamiento unas treinta veces. También se sintió culpable por dejar sola a Lane Staley en ese desafortunado día en que Staley le había salvado la vida antes. Además de Melinda y Gail Starr, la madre de Lane Staley, Nancy McCallum, apareció en el programa, apoyando a Mike en la lucha contra la adicción y contándoles a otros participantes lo que es perder a un hijo drogadicto. Al igual que otros miembros del programa, Mike Starr realizó un curso de cuidados intensivos de 21 días durante la filmación, que incluyó conversaciones con el Dr. Drew y tratamientos no estándar, incluida la musicoterapia [38] . En el episodio final de la tercera temporada, lanzado el 4 de marzo de 2010, Mike Starr expresó su esperanza de poder finalmente dejar las drogas [39] .

Los antiguos colegas de Alice in Chains de Starr han hablado con desaprobación del proyecto televisivo. El guitarrista Jerry Cantrell admitió que no vio el programa, deseó a Mike Starr una pronta recuperación, pero criticó el programa en sí: "Creo que es solo una parodia y deberían avergonzarse de poner a las personas en una situación en la que son más vulnerables y entretener a los espectadores con esto" [ 40] . El baterista Sean Kinney se hizo eco de Cantrell: “Explotan a las personas cuando están en su peor momento, cuando están locas. Pero lo peor es que hacen de ello un entretenimiento, aunque en realidad es una cuestión de vida o muerte. No creo que ayude a nadie. Solo un intento de jugar con el hecho de que las personas están al borde de la muerte, pero en realidad es un espectáculo estúpido y lamentable” [41] [39] .

Después de participar en Celebrity Rehab , Mike Starr volvió brevemente a la normalidad. El músico participó en un  programa de televisión derivado  llamado Sober House  . Regresó a los escenarios, actuando junto a los jóvenes músicos de la "Escuela de Rock" de Paul Green en un concierto en el Teatro Henry Fonda de Hollywood, donde interpretó " Man in the Box " y varias canciones de Kiss . Durante una entrevista con la estación de radio Loveline , Starr reveló que está colaborando con el guitarrista de Iggy Pop , Whitey Kirst, y recientemente ha escrito once canciones nuevas. El bajista también grabó una versión de " Kool Thing " de Sonic Youth con la cantante de Filadelfia Leyana [42] [39] .

Muerte

A principios de 2011, Mike Starr se mudó a Salt Lake City para comenzar una nueva banda junto con el ex vocalista de Days of the New , Travis Meeks. A pesar de los intentos por dejar las drogas, nunca logró deshacerse del mal hábito. Esto se supo con certeza el 17 de febrero de 2011, cuando la policía detuvo el minibús de Mix por violar las marcas viales. Durante una conversación por radio, el oficial notó un vial sospechoso de Mike Starr, en el que encontraron pastillas de oximorfona y alprazolam . Además, se revelaron los detalles de las violaciones de Starr que se remontan a 2003 y fue enviado nuevamente a la prisión de Salt Lake City. Posteriormente, el músico fue puesto en libertad, ya que alguien pagó la fianza exigida por él [43] .

Starr pasó las últimas 24 horas de su vida con Travis Meeks y su esposa Michaela. El 7 de marzo de 2011, llevó a la pareja a la cercana Orem , donde les recetaron metadona . Durante el día, se sabe que Mike llamó al prometido de su hermana y también dejó un mensaje de voz a un proveedor de marihuana que conocía, admitiendo que necesitaba drogas desesperadamente. Cuando llegó a casa, escuchó música y trató de dormir. Los Mixes pasaron la noche preparándose para el viaje que estaba planeado para el día siguiente. En la mañana del 8 de marzo, llamaron a Starr, quien parecía somnoliento pero estaba consciente. El conductor nunca llegó a tiempo, así que se fueron a la cama. Después de despertarse alrededor de la 1:00 p. m., los Mixes miraron a Mike y vieron que estaba inconsciente en la cama junto a la computadora portátil, vestido con una camiseta y pantalones cortos. Los vecinos llamaron al dueño de la casa, Spencer Rodden, quien llamó a la policía. Los oficiales de policía y bomberos que llegaron comprobaron la muerte del músico. Sin causa aparente de muerte, entrevistaron a los vecinos y al dueño del edificio, quien dijo que Mike tomaba regularmente una mezcla de metadona y diazepam [44] . Los oficiales también se comunicaron con la madre de Starr, quien dijo que su hijo no tenía problemas de salud, excepto por un aumento en el nivel de ansiedad causado, entre otras cosas, por su arresto hace un mes [45] .

La muerte de Starr conmocionó a sus conocidos y antiguos colegas. Se publicó una declaración oficial en el sitio web de Alice in Chains: "Jerry y Sean lloran la pérdida de un amigo y piden a los medios que respeten su privacidad, así como la de la familia de Mike, durante este momento difícil. Sus pensamientos y oraciones están con la familia de Mike". Muchos músicos de rock conocidos expresaron sus condolencias en las redes sociales, incluidos Steven Adler , Matt Sorum y Slash ( Guns N' Roses ), Nikki Sixx , Mike Portnoy , así como los conocidos de Starr's Celebrity Rehab Mackenzie Philips y Lisa D'Amato , Dr. Drew Pinsky y la manager Jennifer Jimenez [46] [47] . Según el testamento de Starr, la madre de Gail Starr se convirtió en albacea . Algunos de los artículos que le pertenecían fueron legados como obsequios, y el resto se distribuyó equitativamente entre sus padres y su hermana. A pesar de que la policía no sospechaba de una muerte violenta, el funeral se pospuso varias semanas para realizar pruebas médicas [48] . Según el informe toxicológico oficial, la causa de la muerte fue una sobredosis de drogas. Se encontraron Xanax y alcohol en el cuerpo [47] . Tras la muerte de Mike Starr y Jeff Conaway , miembros de Celebrity Rehab , a principios de 2012, VH1 suspendió el programa [49] .

El 20 de marzo de 2011, se llevó a cabo una ceremonia conmemorativa privada en Seattle en el museo local Experience Music Project . Inmediatamente después de ella, en el Seattle Center , no lejos de la Fuente Internacional, se llevó a cabo una ceremonia pública de despedida de Starr, en la que participaron familiares y amigos del músico [50] . Se mostraron fotos de Starr en el escenario, así como episodios del programa Celebrity Rehab con su participación; su perdurable bajo Spector blanco también estaba en exhibición . Los amigos de la escuela secundaria de Mike, el Dr. Drew Pinsky y el fundador de rehabilitación de Pasadena , Mike Bloom, el guitarrista de SATO Ken Kramer, la prometida del músico de Seattle afectado por las drogas Andrew Wood Xan La Fuente, el promotor de Los Ángeles Happeningen Harry, y Jerry Cantrell y Sean Kinney compartieron sus recuerdos. . En su discurso de despedida, Cantrell dijo: “Era un buen hombre, con un alma brillante y un gran corazón. Una vez escuché de un amigo que ya no está con nosotros que siempre vale la pena esforzarse por seguir siendo humano, y Mike definitivamente era una persona real. Él era mi amigo. Lo amo y lo extrañaré.” [ 51]

Estilo musical

Mike Starr no se distinguió por su alta técnica; en cambio, tomó agresividad y presión. Ken Kramer de SATO dijo que la única razón por la que consiguieron a Mike en la banda fue porque él seguía apareciendo ante los adolescentes mayores ensayando y diciéndoles que podía tocar el bajo hasta que se dieron por vencidos [9] . Tim Bran de Gypsy Rose también señaló que Mike no era un bajista destacado, sino que solo se distinguía por su gran popularidad entre las chicas [52] . Otro músico de Seattle, Matt Fox, comparó a Starr con un sargento que era valorado por estar "incluso en medio del desierto, podía conseguir hierba, gasolina y chicas" [53] . Sin embargo, Ivan Shealy, quien trabajó con el bajista durante la grabación de Dirt , notó su estilo thrash metal como una parte integral del sonido de Alice in Chains [24] .

Aunque Starr no inventó la mayoría de las líneas de bajo, el bajista buscó reelaborarlas creativamente. Para el primer álbum de Facelift , Jerry Cantrell escribió la música, grabando las demostraciones en una grabadora de cinta de cuatro pistas, programando la batería y sobregrabando el bajo, la guitarra y la voz; cuando todo estuvo listo, el guitarrista le mostró a todos los miembros de la banda, incluyendo a Starr, qué tocar [54] . Para el mini-álbum de Sap , Cantrell quería mantener las partes que tocó en la versión final de las canciones, pero Starr intervino e insistió en que las interpretara él mismo. Mientras trabajaba en Dirt , Starr, junto con Ivan Shealy, escribieron partes para todas las canciones excepto " Would? ", usando canciones de Led Zeppelin y Black Sabbath como inspiración . Shealy era un intérprete más técnico, así que cuando le mostró a Starr las notas correctas, las ajustó él mismo: “Cuando enseñó mis partes, no las repitió exactamente. De todas las notas que mostré, dejó solo unas pocas, y fueron ellas las que se convirtieron en la parte final del bajo .

La participación de Starr en el proceso creativo y la composición de canciones ha sido comparativamente pequeña. En los dos primeros LP de estudio y un EP acústico, coescribió dos canciones: "It Ain't Like That" y "Rain When I Die". Jerry Cantrell evaluó la contribución de los músicos de esta manera: "Lane escribió mucho... Mike intentó más por sí mismo e incluso Sean escribió más que él" [55] . La única canción escrita en su totalidad por Starr se lanzó en una caja de Music Bank en 1999, después de que el bajista dejara la banda; se convirtió en "rechazada" durante las sesiones de Dirt " Fear the Voices ". En las notas del transatlántico, Jerry Cantrell escribió que la composición incendiaria no coincidía con el estado de ánimo sombrío del álbum: "Era una buena canción, pero estábamos alcanzando las alturas de nuestra melancolía" [56] .

Herramientas y equipos

Como parte de Alice in Chains, Mike Starr solía tocar el bajo Spector blanco. Este instrumento estuvo indisolublemente asociado al músico e incluso se subió al escenario en la ceremonia de despedida de Starr [57] . Michael Anthony le dio a Starr varios bajos Spector, junto con amplificadores Mesa Boogie , después de que terminó la gira con Van Halen . Posteriormente, utilizó con mayor frecuencia el modelo Spector NS-2, así como instrumentos producidos en fábricas en la República Checa y Corea [59] . Después de la muerte del músico, la compañía Spector Basses lanzó el bajo característico de Mike Starr, basado en el modelo Euro4LX. El trabajo en él comenzó durante la vida de Starr, pero terminó solo en 2015. La compañía lanzó un número limitado de instrumentos con cuerpo y mástil de arce, firmados por el músico, la frase "1966 - Forever" (del  inglés  -  "1966 - forever") y una estrella especial incrustada en el traste 12 [59] .

Para lograr el característico sonido de "gruñido" del bajo en el primer álbum de Facelift , se utilizó un equipo que era diferente al de las actuaciones de estudio. El ingeniero de sonido Ronnie Champagne se mostró escéptico sobre el amplificador de bajo en vivo, creyendo que era demasiado alto. Consideró que el papel de Starr en la banda era similar al de un guitarrista rítmico, por lo que capturó el sonido limpio del bajo con una caja DI y lo alimentó a través de un amplificador de guitarra. Además, Champagne usó "un viejo truco de John Entwistle " para los coros y dobló las partes con un bajo de seis cuerdas especialmente comprado por el productor Dave Jerden . Durante la grabación del segundo álbum de Dirt , el conjunto de equipos cambió. El bajo recibió tres pistas: estándar, usando un amplificador de bajo Ampeg SVT ; otro con SansAmp y Tube Screamer ; la última pista contenía una parte de bajo tocada a través de un preamplificador de válvulas con un efecto de coro [60] .

Memoria

Mike Starr se convirtió en el segundo miembro de la formación original de Alice in Chains después de Lane Staley , quien murió incapaz de hacer frente a años de adicción a las drogas [61] . Los miembros sobrevivientes del grupo, que se reunió en 2006 con un nuevo vocalista , rindieron homenaje repetidamente a la memoria de sus amigos muertos. Durante la gira de conciertos de 2013, Sean Kinney tocó una batería marcada con las letras LSMS, las iniciales de Lane Staley y Mike Starr [62] . Mientras actuaban en Río de Janeiro , los músicos vestían camisetas de la selección brasileña de fútbol , ​​y detrás de ellas colgaban camisetas con los nombres de Staley y Starr [63] . En 2018, se lanzó el siguiente álbum Alice in Chains, dedicado a la historia musical de Seattle . La canción principal "Rainier Fog"   contenía  líneas dedicadas a Lane Staley y Mike Starr: "Soy incorpóreo, solo soy una sombra de lo que solía ser. Tú y yo compartimos un espacio que siempre queda medio vacío . Además, durante un concierto en 2018, Jerry Cantrell admitió que cuando interpretan la canción " Nutshell ", siempre se la dedican a sus amigos muertos [65] .

En 2018, se supo que el músico estadounidense Tim Bran lanzará la canción "Eagles of Night" (del  inglés  -  "Night Eagles"), dedicada a Lane Staley y Mike Starr. El exvocalista de la banda Gypsy Rose conoce a los músicos desde la fundación de Alice in Chains y los llamó "las águilas de la escena musical de Seattle". Según Branome, tenía la intención de grabar la canción y hacer un video musical, pero tuvo problemas legales por el uso de los nombres de los músicos. Durante los siguientes años, la canción nunca vio la luz del día [66] .

En memoria de Starr apareció una página de Facebook , la cual estaba dirigida por Melinda Starr. A la hermana del músico le conmovió la preocupación expresada por los fans de la banda tras la muerte de Mike: “Las muestras de amor y atención que hemos experimentado (la familia de Mike) durante el año han sido increíbles. El hermano tocó el corazón de muchos con su participación en un grupo que se situó en los orígenes de un nuevo y genial género musical, así como su lucha. Que siempre ha sido muy público, muy real y, lamentablemente, muy triste. Mi hermano era un músico maravilloso y una persona increíble. Todo lo que quería era ser una estrella de rock y me alegro de que su sueño se haya hecho realidad. Alice in Chains era una fuerza a tener en cuenta... y Mike era claramente parte de esa fuerza. Es bueno saber que no soy el único que piensa así .

En 2001, el   periodista John Brendan  publicó Unchained : The Story of Mike Starr and His Rise and Fall in Alice in Chains. El libro autobiográfico fue escrito en conjunto con Starr, basado en entrevistas con el músico, sus amigos y familiares. Publicado en un formato de " edición de mesa de café " , el libro contenía su propia versión de los hechos que le sucedieron a Starr en los años noventa 33] . En 2015, se lanzó la próxima edición del libro Alice in Chains: Untold Story (del  inglés  -  "The Untold Story of Alice in Chains") de David de Sola. Contenía una biografía detallada de cada miembro de la banda, incluida información sobre los últimos días de Mike Starr, restaurada tras estudiar materiales de archivo y hablar con familiares y amigos del músico [68] .

Discografía

Notas

  1. ↑ 1 2 Mike Starr // Enciclopedia Metallum - 2002.
  2. ↑ http://www.abc4.com/content/news/state/story/Former-Alice-in-Chains-Celebrity-Rehab-star-dies/QK3JrtdsEk6Vj1v_O0qhaA.cspx
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Literatura

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