Los rastreadores del cielo

Sky Crawlers (スカイ・クロラsu: kai kurora , The Sky Crawlers ) es  una película de anime de 2008 basada en la serie de novelas del mismo nombre de Hiroshi Mori. Dirigida por Mamoru Oshii y escrita por Chihiro Ito. La animación dibujada a mano de la película fue creada y animada por Production IG [2] , y los gráficos por computadora en 3D que ocupan una gran parte fueron creados  por Polygon Pictures .

La película está ambientada en un mundo alternativo , donde se libra una guerra en el aire entre compañías de aviación militarizadas que no afecta a los civiles. Los participantes en esta guerra son los pilotos Kildren , personas inmortales con apariencia de adolescentes.

Trama

No hay guerras tradicionales en el mundo de Skystriders. Han sido reemplazados por una especie de juego entre compañías nacionales especialmente creadas, llevado, sin embargo, con toda seriedad: con incursiones, batallas aéreas, destrucción de aviones y pilotos enemigos, incluso bombardeos, aunque solo se pueden destruir aviones e instalaciones militares enemigos. de acuerdo con las reglas establecidas. Esta guerra, que no se detiene por un día y está constantemente condenada a continuar, está diseñada para reemplazar el verdadero derramamiento de sangre masivo para la humanidad, recordándonos cuán importante es la paz. Las transmisiones en vivo de batallas aéreas se muestran en la televisión, y los civiles animan con entusiasmo a los pilotos de "su" compañía, como a los equipos deportivos.

La guerra se libra con aviones con motor de pistón que recuerdan a la aviación de la Segunda Guerra Mundial. Los llamados Kildrens, personas modificadas genéticamente , actúan como pilotos . No envejecen, siendo para siempre los dueños de la apariencia y el carácter de los adolescentes de 13-14 años, y en realidad son inmortales: cuando un Kildren muere, la compañía crea y envía en su lugar un doble que prácticamente no difiere de a él.

Yuichi Kannami llega a la base militar de Urisu en algún lugar de Europa. La base es propiedad de Rostok Company, y los pilotos de la base de Urisu están constantemente involucrados en peleas de perros con competidores de Lautern Company. Yuichi toma el lugar de Jinro Kurita, quien murió en extrañas circunstancias, al recibir su avión. Yuichi conoce a su extraño comandante, una chica llamada Suito Kusanagi, también una Kildren que actúa como si lo conociera desde hace mucho tiempo, su alegre compañero de cuarto Tokino Naofumi y otros pilotos. Poco a poco se va incorporando a la vida de la base, participando en batallas y obteniendo una victoria tras otra, durante su descanso visitando el restaurante "Daniel's Diner" cercano a la base. Tokino lo empareja con el dueño del burdel local Fuko.

Sin embargo, la atención del comandante Kusanagi y las extrañas insinuaciones de sus camaradas hablando en términos indirectos sobre la muerte de su predecesor persiguen a Yuichi. Conoce a una chica llamada Mitsuki, que se hace pasar por la hermana de Suito Kusanagi; de hecho, como le informa Tokino, Mitsuki es la hija de Suito. Suito es muy mayor para los estándares de los eternamente jóvenes Kildren: ha estado sirviendo en la base de Urisu durante más de ocho años. Yuichi se acerca gradualmente a Kusanagi y no detiene este acercamiento, que se convierte en amor, incluso cuando se entera de que su predecesor Jinro Kurita, también ex amante de Suito Kusanagi, fue asesinado por Kusanagi.

Mientras tanto, aparece un nuevo jugador en las filas del enemigo: la compañía Lautern: el legendario piloto invencible, apodado el "Maestro", en cuyo cuerpo se representa una pantera negra. Según los rumores entre los pilotos, no es un Kildren, sino una persona común, un hombre adulto. En las batallas con el Maestro, los pilotos de la base de Urisu mueren uno por uno. En una de las salidas, también derriba el avión del comandante Kusanagi, pero ella logra sobrevivir y Fuko la lleva a la base. De Sasakura Towa, el mecánico jefe de la base de Urisu, Yuichi se entera de que el Maestro solía trabajar para Sprout Company, servía en esta misma base y tenía una relación especial con Suito Kusanagi.

Rostok está llevando a cabo una gran operación ofensiva en la que participan más de cien aviones y medio, que incluye a los pilotos supervivientes de la base de Urisu, así como, en el mismo escuadrón con ellos, varios otros pilotos de una base cercana. Durante la batalla a gran escala, mueren muchos pilotos de ambos lados; Yuichi se encuentra en el aire, incluido el avión del Maestro, pero, obedeciendo la orden, se marcha durante la retirada general. Aunque la batalla acabó con la derrota de ambos bandos, los pilotos que descansan tras ella en Cracovia celebran su final como si fuera una victoria. Yuichi y Suito Kusanagi están cenando juntos en un restaurante; Kusanagi, en una fuerte intoxicación, se entrega a razonar sobre la esencia de la guerra y al final, inesperadamente, intenta dispararle a su amante. Se las arregla para quitarle el arma.

Quedan tan pocos pilotos en la base de Urisu que se fusiona con la base vecina: los pilotos-niños, que ya están familiarizados con la operación reciente, llegan a Urisu, incluida la niña Yama Kyoku. Yuichi está deprimido, pero Yama también se le acerca para llorar, hablando de su comprensión de los Kildren. Son inmortales, pero esta inmortalidad es muy triste: no tienen pasado ni futuro, están condenados a girar para siempre en el ciclo de la muerte y el renacimiento, sin recordar su yo anterior. Yuichi se encuentra con un doppelganger de su camarada muerto Yudagawa Aizu entre los pilotos recién llegados, reconociéndolo por su apariencia característica y el hábito de doblar cuidadosamente un periódico después de leer; sin embargo, este nuevo piloto no reconoce a Yuichi.

Yuichi se da cuenta de que él mismo es solo otra encarnación de un solo niño piloto, y su predecesor, que murió a manos de Suito Kusanagi, tanto en la cabina como en el corazón de Kusanagi, era él mismo, la encarnación anterior. Él salva a Kusanagi de Yama Kyoku, quien decidió matar a Yama y, cuando Kusanagi le pide a Yuichi que le dispare, no lo hace. En la próxima salida, Yuichi nota el avión del Maestro y, contrariamente a las órdenes, abandona las filas y entra en batalla con el Maestro. El maestro lo supera fácilmente y dispara el avión de Yuichi.

Después de los créditos finales, se muestra otra escena: un nuevo niño piloto llega a la base de Urisu, otro doble de Jinro y Yuichi. Se presenta con un nuevo nombre y no recuerda su personalidad anterior, pero el comandante Kusanagi actúa como si lo conociera desde hace mucho tiempo.

Roles expresados

Producción

Incluso en el proceso de trabajar en Ghost in the Shell: Innocence , el director quiso dejar la animación debido al sobreesfuerzo y problemas de salud. Por ello, dedicó dos años a filmar la película Onna Tachiguishi-Retsuden . Luego, Oshii abandonó el nuevo proyecto o volvió a él, hasta que vio a su propia hija por primera vez en 20 años. Esta reunión condujo a la decisión de comenzar la producción de The Sky Crawlers . El autor de la novela, Hiroshi Mori, estaba encantado de que fuera Oshii quien asumiera su texto más difícil. La palabra rastreador tiene uno de los significados: "larva de insecto con transformación incompleta", y los héroes adolescentes nunca se convertirán en adultos, al igual que las orugas eternas no se convertirán en mariposas. Los autores destacaron tres momentos clave: killrens, dogfights y love [3] .

El comité de producción incluyó a Nippon Television Network Corporation, Production IG, Bandai Visual , Warner Bros. , D-Rights, VAP , Yomiuri Telecasting Corporation, Hakuhodo DY Media Partners, DN Dream Partners, Yomiuri Shimbun , Chuokoron-Shinsha y Sports Hochi.

Las construcciones en la película son puramente funcionales, cada elemento se puede explicar sobre la base de la lógica de ingeniería generalmente aceptada. Pero si en realidad las innovaciones técnicamente complejas que prometían un aumento del tres por ciento en la velocidad se abandonaron en favor de un principio revolucionario que abrió el camino a velocidades supersónicas , entonces el anime muestra en qué se habría convertido la aviación militar en un mundo sin un motor a reacción .

Algunos aviones tenían prototipos existentes: Sanka prácticamente copia el Kyushu J7W Shinden experimental japonés , Senryu es similar en nariz al Junkers Ju 188 alemán, y el diseño es similar al diseño preliminar de un caza de dos haces con un motor BMW 803 desarrollado en 1943 por Focke-Wulf . Someaka es el más cercano al proyecto de un bombardero de alta velocidad monomotor biplaza P 87 de Henschel , y el fuselaje se asemeja al de reconocimiento japonés Yokosuka R2Y Keiun . Su principal oponente, el Skyly J2, es similar al caza de 1946, e incorpora alas y cola Mitsubishi J2M Raiden , morro Focke-Wulf Ta 152 , hélices Westland Wyvern , motor Hawker Tornado x [4] .

Música

Composición de cierre:

1. Konya mo Hoshi ni Dakarete, interpretada por Ayaka Iida, no se incluyó en el lanzamiento, pero está disponible en su álbum Sing to the Sky [8] .

Integrantes de la grabación

• Kenji Kawai - música, arreglos, teclados, percusión
• Akira Uchida - cuerdas
• Yasuharu Nakanishi - piano
• Tomoyuki Asakawa - armónica
• Susumu Kazuhara - trompeta
• Yuki Sugawara - percusión
• Kazumi Nishida, Taeko Shimizu, Yoshiko Ito - coro
• Miu Sakamoto - letras (3)
• Chaka (Yasunori Mami) - Voz (3)
• Fumito Hirata - piano (3)
• Toru Kaze - bajo (3)
• Shiro Ito - batería (3)
• Hitoshi Hamada - vibráfono (3)
• Kyohei Fukushiro - grabación y mezcla
• Teruaki Kitagawa - masterización
• Grabado en Tokio en Sound City [9] , Sound Inn [10] , Hitokuchizaka, Aube (por Kenji Kawai); mezcla - Aube; masterización - Harion [11]
• Satoshi Hirakawa, Makiko Sera, Kaori Tanomae - productores de la banda sonora

Lanzamiento de video

El anime fue lanzado en Blu-ray y DVD en 2009. La película se rodó en formato 1,85:1 y se transfirió a discos en 1,78:1 (16:9). La imagen es restringida, los colores son pálidos, las sombras son profundas y saturadas. Los detalles son nítidos, con líneas finas, a veces llamativas CGI . Estilísticamente, parece una mezcla de hiperrealismo con animación pseudo - abstracta y más tradicional. De cualquier manera, el Blu-ray se ve muy bien: no hay defectos ni fallas en el video. Dolby TrueHD 5.1 y 6.1, inglés y japonés, suenan muy bien, con muy poca diferencia entre los dos en términos de volumen y mezcla. Los japoneses también agregaron DTS -HD Master Audio 6.1. El DVD presentaba solo Dolby Digital 5.1 [12] [13] . El diseño de sonido proporciona los aspectos más destacados (vuelo, peleas de perros). El resto es más relajado pero cuenta con una excelente música de Kenji Kawai. El material adicional incluye tres buenos documentales filmados en SD pero presentados en Full HD : el primero trata sobre encontrar un lugar para crear un entorno de anime, el segundo muestra el diseño de sonido realizado en Skywalker Ranch y el tercero es una entrevista con Oshii. También hay una vista previa y una función BD-Live [14] .

En Japón apareció una edición de coleccionista de edición limitada de VAP [15] , que incluía un Blu-ray con la película, 3 DVD (el primer disco Leica Reel : storyboards, diseños, arte original y simulaciones en 3D; el segundo "Countdown": Skywalker Studios en los EE. UU., estreno el 3 de julio de 2008, Feria Internacional del Anime de Tokio, entrevista con Mamoru Oshii, 65° Festival Internacional de Cine de Venecia; tercero: grabación completa de 20 episodios del programa de variedades de información The Sukkiri Crawlers , videos de relaciones públicas, trailers de remezclas de Sky Chlora  - Hideaki Anno , Isao Yukisada, Shinji Higuchi), la guía oficial, los créditos artísticos y un modelo del director Sanka con un cañón de 37 mm, que no está en el anime. Todo esto fue colocado en una caja de metal color dorado, con diseño de Mamoru Oshii, modelada sobre la caja de herramientas de cobre "Sprout", a la que pertenece el protagonista. El costo fue de 41.000 yenes [16] .

Mención aparte merece la portada de las ediciones americana y europea de Sony Pictures y Manga Entertainment [17] [18] . El cartel internacional era engañoso, ya que los diseñadores de la compañía abandonaron el sereno diseño japonés y enmarcaron la película como si Oshii hubiera hecho un éxito de taquilla como Top Gun para atraer a los espectadores .

Juego de ordenador

El 16 de octubre de 2008, 2 meses después del anime, Bandai Namco Entertainment lanzó un juego de simulación de vuelo para Wii . El video del juego fue creado por Production IG Mamoru Oshii e Hiroshi Mori participaron como consultores y probaron la versión preliminar. Tiene una puntuación metacrítica media de 74 sobre 100 basada en 42 reseñas [21] .

El juego no repite la trama de la película y es una historia aparte, hablando de otros pilotos-niños, ya que los desarrolladores de Project Aces y Access Games han enfatizado la acción sobre las reflexiones filosóficas. El mundo también es alternativo, como en The Sky Crawlers , por lo que se complementan. Los modelos de aeronaves se refieren a la década de 1940 y los antecedentes del retrofuturismo [22] . El tiempo de paso no es demasiado largo: entrenamiento pequeño, hay más de 20 tareas de 5 a 15 minutos, aunque las misiones son variadas (batallas aéreas, fotoespionaje, seguridad de objetos, asalto a estructuras terrestres, entrega de ingenieros). Recomendado para fans de la serie Ace Combat [23] [24] .

El jugador ( distintivo de llamada "Lynx" - lince) se une al equipo Puma, que incluye al Capitán Mutsuga Yamazaki ( Masaki Terasoma ) y Masami Kaida (Tarusuke Singaki). Pronto llegan refuerzos: Kildrens Mayumi Orishina (Haruka Kudo) y Kou Ukumori ( Kensho Ono ). Más tarde, la unidad pasó a llamarse "Guepardos" bajo el mando de Tochika Mozume (Takashi Maeda).

Reseñas

El anime tiene una calificación del 80% en Rotten Tomatoes según 10 reseñas [25] .

Las opiniones de críticos y espectadores estaban divididas: algunos elogiaron The Sky Crawlers como el mejor trabajo de Mamoru Oshii [26] , otros estaban convencidos de que la película no tenía remedio y fracasó, aunque solo fuera porque el director no dijo nada nuevo. Tomó sus picos más de una vez: Angel's Egg , " Police of the Future: Rise ", dos partes de "Ghost in the Shell". Según la revista "Anime Guide", la trama aquí es muy peculiar, en cierto sentido no existe, ya que no sucede nada especial. Mucha gente salió decepcionada de las salas de cine; para ellos, la película resultó ser aburrida, monótona y prolongada. La única ventaja gráfica son las hermosas escenas de batallas aéreas que atraen a los fanáticos de la tecnología. Es como la película Blue Max en algunos aspectos . El valor de The Sky Crawlers radica en el hecho de que el anime es un intento, aunque no el primero, de reflejar en términos artísticos el antiguo mito japonés del eterno no retorno [27] .

Anime News Network le dio una B+ para los CGI y los actores de voz. Justin Sevakis, el fundador del sitio, lo llamó una obra tensa y malvada, una película sobre otakus que se alimentan sin pensar de la misma basura de una década reempaquetada en diferentes colores. La mayoría de los jóvenes fanáticos estadounidenses del anime que aún no han llegado a un callejón sin salida, pero están buscando la aventura de su último héroe de acción shonen favorito , se darán por vencidos sin pensarlo dos veces. Sevakis citó a Wrestler como ejemplo , donde un luchador profesional está pasando por un mal momento y su principal oponente es él mismo. The Sky Crawlers es mucho más tonto. Hikikomori  es una enfermedad que afecta a la juventud de Japón. La corriente principal se preguntó dónde salió todo mal. En el último momento, el autor declara: el círculo vicioso es inaceptable y aquellos que viven sin sentido deben hacer algo [28] .

Mark Schilling de The Japan Times le otorgó 3.5 de 5 estrellas, citando la habilidad de la animación y enfatizando que The Sky Crawlers recordaba batallas aéreas legendarias como la Batalla de Gran Bretaña . La gran diferencia es que los pilotos de la RAF lucharon por la supervivencia de la nación, y los pilotos killren eran empleados de la empresa Rostock, que vendía el combate como entretenimiento de masas. No hay ganadores, al igual que el final. La guerra es un negocio, es una receta para el cinismo. Los Kildren están matando el tiempo en un juego de arcade . Las películas de Hollywood, desde Wings hasta Top Gun, pueden exagerar todo, desde la arrogancia de un héroe macho hasta las bromas posteriores al vuelo, pero tienen razón en una cosa: los pilotos de combate no suelen tener un tipo de personalidad pasiva e introvertida. El melodrama estándar no está al estilo de Oshii, el director y guionista muestra el amor amargo de la guerra y la tragedia de la muerte del joven. El verdadero drama no es el futuro interrumpido, sino la ausencia del pasado. Oshii quería hacer una película con una profunda reflexión sobre la naturaleza de la humanidad. La pintura termina con una revelación que debería haber sido aterradora pero resultó ser tenue. Es como si James M. Barry se hubiera decidido por el hecho de que Peter Pan y el Capitán Garfio nunca resolverán sus diferencias porque son atemporales [29] .

Calificado con 3 estrellas de 5 por GamesRadar , en reflexiones sobre la inutilidad de la guerra y la memoria traumatizada poco confiable, el anime de Mamoru Oshii comparte similitudes con la película Waltz with Bashir y el trabajo anterior del autor. Pero donde el protagonista de Folman está obsesionado por preguntas sin respuesta, los espectadores de Sky Crawlers se quedan con la incertidumbre de lo que han visto. Si bien las peleas de perros te marearán, Top Gun no vale la pena esperar. En una visión alternativa de la historia, no todo es lo que parece [30] .

En la reseña de Variety , el cansancio evidente de Mamoru Oshii en Ghost in the Shell: Innocence alcanza su cenit en The Sky Crawlers . Una historia retro-futurista, una parábola difícil y divertida de guerra que dura 90 minutos sin contenido poético o místico para compensar la falta de acción y drama. El lanzamiento se vio ensombrecido por el éxito de otros animes, Pokémon: Giratina and the Sky Warrior y Ponyo on the Cliff , que ganó dos premios en el Festival de Cine de Venecia. Si bien Miyazaki ha logrado mantener la originalidad al crear dibujos animados para niños, Oshii parece cada vez más un inconformista cuyos mejores días fueron hace 10 años o más. Animación con figuras simples representadas sobre un suave fondo pictórico. La música de Kenji Kawai no es inspiradora. Aparte de algunas peleas de perros de estilo cinematográfico, hay más pausas que en las obras de Pinter . El mensaje a la audiencia fue anunciado media hora antes del final. Combinado con la paleta de colores desteñidos y la falta de conflicto de personajes, Sky Crawlers realmente asusta [31] .

THEM Anime lo calificó con 2 de 5 estrellas y calificó la película de decepcionante. La palabra "gatear" es desfavorable y conlleva mal karma. El problema es que tarda 2 horas en llegar al clímax y decir: la guerra es mala. Ya todos saben, Now and Then, Here and There repitió lo mismo una y otra vez en 13 episodios, pero cada uno fue espectacular. Sky Crawlers palidece en comparación: no hay tanto cielo como orugas. Los personajes principales no son muy simpáticos, son tan fríos que no provocan simpatía. Yuichi Kannami es aburrido: el cliché de la inmortalidad se ha utilizado con tanta frecuencia que ya está desactualizado. Suito Kusanagi es exactamente lo contrario: excelentes habilidades de pilotaje, pero la derriban. Los espectadores se sienten como observadores entumecidos y silenciosos. No se sabe si los creadores sirvieron en el ejército, pero el comandante debe estar bien conectado con su gente. Suito debería haberle disparado a Yuichi en lugar de revivir la pesadilla del Dr. Evil en la serie de películas de Austin Powers . La situación se salva con un diseño de sonido y fantásticos gráficos por computadora. Por separado, la banda sonora de Kenji Kawai pierde fuerza. La paleta pálida coincide con el tema. El ritmo lento y la misma trama se confirmaron cuando The Sky Crawlers se vendió en CDJapan con un 10 % de descuento demasiado pronto después del lanzamiento [32] .

Premios y nominaciones

• El programa de competición del 65º Festival de Cine de Venecia  es el Future Film Festival Digital Award. Oshii estuvo presente junto con Ryo Kase y Rinko Kikuchi. Estaba nervioso y describió su condición como "sentirse tenso después del examen". Esto se puede ver en una foto conjunta con actores de doblaje [33] .
• Participación en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2008 [34] .
• Festival Internacional de Cine de Catalunya 2008: Mejor Banda Sonora (Kenji Kawai), Mejor Película Fantástica (Mamoru Oshii) del Jurado Carnet Jove, Premio de la Crítica José Luis Guarner (Mamoru Oshii) [35] .
• Premio Mainichi a la mejor película de animación (2008)

Véase también

• Área 88
• la cabina
• yukikaze

Notas

1. ↑ Publicación de 2008 . Consultado el 9 de febrero de 2022. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2022. (indefinido)
2. ↑ Sitio web oficial de Production IG: The Sky Crawlers . Consultado el 29 de abril de 2020. Archivado desde el original el 14 de febrero de 2020. (indefinido)
3. ↑ Nikolái Karaev. Los rastreadores del cielo. Balada del eterno no retorno // Guía Anime: revista. - M. , 2009. - N° 35 . - S. 19-21 .
4. ↑ Alexey Dubinsky. The Sky Crawlers: Film Technique // Revista Anime Guide. - 2009. - Nº 35. - S. 29-35.
5. ↑ SONIDO de Los Sky Crawlers . Consultado el 30 de abril de 2020. Archivado desde el original el 26 de abril de 2020. (indefinido)
6. ↑ SONIDO de スカイ・クロラ The Sky Crawlers - Vap  (enlace descendente)
7. ↑ Descarga de datos de Freebase - Google .
8. ↑ Canta al cielo / Ayaka
9. ↑ Estudio de la ciudad de sonido . Consultado el 21 de mayo de 2022. Archivado desde el original el 26 de abril de 2022. (indefinido)
10. ↑ Sound Inn Studio (enlace no disponible) . Consultado el 30 de abril de 2020. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2020. (indefinido) 
11. ↑ Kenji Kawai ‎—Sound Of The Sky Crawlers = スカイクロラ (オリジナル・サウンドトラック) = The Sky Crawlers (Banda sonora original)
12. ↑ The Sky Crawlers - Sony Pictures Home Entertainment (2008) / Región 1 . Consultado el 1 de mayo de 2020. Archivado desde el original el 8 de abril de 2015. (indefinido)
13. ↑ Reseñas de videos en DVD » The Sky Crawlers . Consultado el 1 de mayo de 2020. Archivado desde el original el 24 de junio de 2009. (indefinido)
14. ↑ The Sky Crawlers (Blu-ray) Sony Pictures / PG-13 / 26 de mayo de 2009 / Región A . Consultado el 1 de mayo de 2020. Archivado desde el original el 16 de enero de 2010. (indefinido)
15. ↑ The Sky Crawlers Edición limitada de coleccionista en Blu-ray
16. ↑ 「スカイ・クロラ」コレクターズ・エディション 収納アイテム
17. ↑ Los rastreadores del cielo - Sony Pictures Entertainment
18. ↑ Los rastreadores del cielo—Entretenimiento manga
19. ↑ Nikolái Karaev. Los rastreadores del cielo. Balada del eterno no retorno // Guía Anime: revista. - M. , 2009. - N° 35 . - S. 22 .
20. ↑ The Sky Crawlers: Innocent Aces - Xseed Games . Consultado el 4 de mayo de 2020. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2020. (indefinido)
21. ↑ Reseñas de The Sky Crawlers: Innocent Aces para Wii . Metacrítico . Consultado el 4 de mayo de 2020. Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2018. (indefinido)
22. ↑ BrettTodd. Reseña de The Sky Crawlers : Ases inocentes  . GameSpot (1 de febrero de 2010). Consultado el 4 de mayo de 2020. Archivado desde el original el 14 de noviembre de 2013.
23. ↑ Equipo "País de los juegos". The Sky Crawlers: Innocent Aces - Revisión . IGN Rusia (19 de agosto de 2014). Consultado el 4 de mayo de 2020. Archivado desde el original el 25 de marzo de 2018. (Ruso)
24. ↑ AJ Glasser. The Sky Crawlers: Innocent Aces Avance: Ingenuos, pero no inocentes  (inglés) . Kotaku (28 de agosto de 2008). Consultado el 25 de mayo de 2020. Archivado desde el original el 23 de octubre de 2020.
25. ↑ Sukai kurora (Los rastreadores del cielo) . Consultado el 30 de abril de 2020. Archivado desde el original el 17 de junio de 2012. (indefinido)
26. ↑ Phelim O'Neill . The Sky Crawlers  (inglés) , The Guardian  (22 de abril de 2010). Archivado el 5 de mayo de 2019. Consultado el 2 de mayo de 2020.
27. ↑ Nikolái Karaev. Los rastreadores del cielo. Balada del eterno no retorno // Guía Anime: revista. - M. , 2009. - N° 35 . - S. 18-19 .
28. ↑ Justin Sevakis . rastreadores del cielo. Estreno teatral. Reseña  (inglés) , Anime News Network  (22 de diciembre de 2008). Archivado desde el original el 25 de enero de 2021. Consultado el 5 de mayo de 2020.
29. ↑ Mark Schilling . La animación 'The Sky Crawlers' vuela alto  (inglés) , The Japan Times  (8 de agosto de 2008). Archivado desde el original el 8 de enero de 2019. Consultado el 2 de mayo de 2020.
30. ↑ Cine total . Revisión de Sky Crawlers  (inglés) , GamesRadar  (15 de abril de 2010). Consultado el 2 de mayo de 2020.
31. ↑ The Sky Crawlers  , Variety (  5 de septiembre de 2008). Archivado el 28 de octubre de 2020. Consultado el 2 de mayo de 2020.
32. ↑ Diana Tiu. Los rastreadores del cielo  . ELLOS Anime . Consultado el 2 de mayo de 2020. Archivado desde el original el 8 de agosto de 2020.
33. . _ _ Consultado el 30 de abril de 2020. Archivado desde el original el 16 de febrero de 2014. (indefinido)
34. ↑ Festival Internacional de Cine de Toronto 2008: The Sky Crawlers, Linha de Passe y 35 Shots of Rum
35. ↑ 2008 SITGES - 41ED. FESTIVAL INTERNACIONAL DE CATALUNYA (2/10 - 12/10) . Consultado el 30 de abril de 2020. Archivado desde el original el 4 de agosto de 2020. (indefinido)

Enlaces

• Sitio web oficial de la película

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