Oranta

Oranta (cf. griego Οuραητα, lat.  Oranta  - rezando) es uno de los principales tipos iconográficos de la imagen de la Madre de Dios , representándola con los brazos levantados y extendidos a los lados, las palmas abiertas, hacia afuera, en el gesto tradicional de la oración de intercesión [1] .

Historia

Oranta se remonta al arte del Antiguo Egipto y Mesopotamia, imágenes de una figura humana con las manos levantadas, imagen simbólica de un alma orante. En el arte antiguo, tales figuras en la pose de un adorante ( lat.  adoratio  - adoración, adoración) se consideraban un símbolo de fidelidad y piedad, en el culto funerario - oraciones por el perdón y el envío del regalo del cielo [2] [ 3] .

Estas imágenes se encuentran en los relieves de los antiguos sarcófagos romanos . En los murales de las catacumbas romanas se conocen unas ciento cincuenta imágenes de figuras masculinas y femeninas con las manos levantadas en un movimiento orante. A partir del siglo IV, la imagen del tipo Orant adquiere un carácter individualizado y comienza a reproducirse como imagen de santos concretos [1] .

Las primeras imágenes de Nuestra Señora de Oranta datan del siglo VI (por ejemplo, como parte de la escena de la Ascensión en el Evangelio de Rabula , Biblioteca Laurenzian , Florencia) [1] .

En el arte de los coptos de los siglos V y VI, en el arte cristiano primitivo y bizantino de los siglos XII y XIII, hubo una contaminación gradual de la imagen de la antigua adorante y la Madre de Dios orante-diaconisa con los brazos extendidos. , simbolizando la Iglesia [2] [4] .

El académico Boris Rybakov identificó la figura de un dios pagano en forma de adorante en la punta de un cinturón del túmulo No. 27 en Gnezdovo [5] .

En la historia del arte cristiano, la idea de la Virgen María, la sierva del Templo de Jerusalén ( Entrada al Templo de la Santísima Madre de Dios ), y la correlación de esta imagen con la Iglesia terrenal, ofreciendo a Dios la Padre una oración de intercesión por la raza humana ( Agiosoritissa ), gradualmente se estableció firmemente. La Madre de Dios Oranta se representaba primero con la cabeza descubierta, luego con un maforio y una aureola [2] .

La iconografía de Nuestra Señora Oranta se generalizó en el arte de Bizancio en el período post- iconoclasta . La concha del ábside se convierte en el lugar tradicional de la imagen en mosaico o fresco de Oranta [1] .

Rasgos y epítetos

De otros tipos iconográficos de la imagen de la Virgen, Oranta se distingue por su majestuosidad y monumentalidad. Su postura es estática, la composición es simétrica.

La imagen de la Madre de Dios Oranta en los ábsides de los templos también se puede asociar al tema de la Segunda Venida de Jesucristo [1] .

Uno de los epítetos asignados a la imagen de Orant es “ Muro Indestructible ” (según el texto del verso griego del Akathist a la Theotokos: “El Reino es un muro indestructible…”). Otro epíteto es Platytera (del latín  griego medio Platytera  - Ancho), en la versión rusa: "Ancho del cielo" [1] [2] .

Imágenes monumentales sobrevivientes

En el ábside de la Catedral de Santa Sofía en Kiev (siglo XI) se encuentra una de las imágenes de mosaico más famosas de Oranta (altura de la figura 5,45 m): el Muro Indestructible [2] .

Hay imágenes similares en el monasterio de Nea Moni en la isla de Chios (Grecia), en la Catedral de Cefalu en la isla de Sicilia (1148), en el mosaico de la luneta de la Iglesia de la Asunción de la Virgen en Nicea (1065 -1067), en la pintura de la Iglesia del Salvador Nereditsa en Novgorod el Grande (1199, se han conservado fragmentos) [2] .

Iconografía

En los siglos XII-XIII, en el arte bizantino y ruso antiguo, tomó forma la imagen de la Madre de Dios "Oranta la Gran Panagia" ( griego Παναγία  - Toda santa). Fue retratada en la pose de Oranta con el símbolo del Signo - la imagen de Emmanuel ( Heb. עמנואל ‏‎ - " Dios está con nosotros ") en un medallón redondo [2] .

En los iconos del Signo, la Madre de Dios se puede representar en pleno crecimiento, como, por ejemplo, en Yaroslavl Oranta de la Gran Panagia , o a la altura de la cintura, como en el icono del Signo de Novgorod y el Icono de la Raíz de Kursk. [6] [7] . La iconografía de Oranta también incluye el icono de Mirozh.

En la pintura de iconos , las imágenes de la Virgen de Orans sin el Niño son raras. Esta imagen forma parte de composiciones complejas, por ejemplo, en la iconografía de las fiestas de la Ascensión o de la Intercesión .

El desarrollo de la iconografía del Signo fue la composición de iconos conocidos como el " Cáliz Inagotable " .

El artista ruso de principios del siglo XX, K. S. Petrov-Vodkin , en 1914-1915 pintó una pintura inusual " Nuestra Señora de la Ternura de los Corazones Malvados ", que representa una imagen del hombro de la Virgen en maphoria escarlata brillante con las manos levantadas en el pose de Oranta.

Véase también

Notas

  1. 1 2 3 4 5 6 Oranta  / I. A. Oretskaya // Oceanario - Oyashio. - M.  : Gran Enciclopedia Rusa, 2014. - ( Gran Enciclopedia Rusa  : [en 35 volúmenes]  / editor en jefe Yu. S. Osipov  ; 2004-2017, v. 24). — ISBN 978-5-85270-361-3 .
  2. 1 2 3 4 5 6 7 Vlasov V. G. Oranta // Nuevo Diccionario Enciclopédico de Bellas Artes. En 10 volúmenes - V. VI. - San Petersburgo: Azbuka-Klassika, 2007. - S. 474.
  3. Diccionario de la antigüedad. / por con él. — M.: Progreso, 1989. — S. 16.
  4. Kondakov N. P. Iconografía de la Madre de Dios: En 2 volúmenes - Vol. 2. - Pág., 1910-1915. - art. 377.
  5. ↑ Placas de Shirinsky S.S. Belt con signos de los Ruriks de Birka y Gnezdov . Archivado el 29 de septiembre de 2020 en Wayback Machine . Eslavos y Rus'. - 1968. - C. 215-223.
  6. Barskaya N. A. Tramas e imágenes de la pintura rusa antigua. - M.: Educación, 1993. - S. 38-44.
  7. Vlasov V. G. Platyter // Nuevo Diccionario Enciclopédico de Bellas Artes. - T. VII, 2007. - S. 499.

Enlaces