Conjunto berlinés

"Conjunto berlinés"

Edificio Berliner Ensemble (Teatro am Schiffbauerdamm)
Fundado 1949
edificio del teatro
Ubicación Berlín , Alemania
Dirección Bertolt-Brecht-Platz 1, 10117 Berlín, Alemania
administración
Director artistico klaus payman
Sitio web berliner-ensemble.de
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"Berliner Ensemble" ( alemán:  Berliner Ensemble  - "Berlin Ensemble") es un teatro dramático de Berlín , fundado en 1949 , uno de los teatros más famosos de Alemania , que ganó fama mundial gracias a las producciones de obras de teatro de su fundador, Bertolt . Brecht ; se convirtió en la encarnación práctica de su teoría del " teatro épico ". Desde 1954, el Berliner Ensemble tiene su sede en el edificio del Theatre am Schiffbauerdamm en el centro de la capital alemana (Bertolt Brecht Square, 1).

Historia

Primeros años

El teatro "Berliner Ensemble" fue creado en realidad por Bertolt Brecht a fines del otoño de 1948 [1] . Tras su regreso a Europa desde Estados Unidos , al encontrarse apátrida y sin residencia permanente [2] , Brecht y su esposa, la actriz Helena Weigel , fueron recibidos calurosamente en el sector este de Berlín en octubre de 1948 . El teatro de la Schiffbauerdamm, que Brecht y su colega Erich Engel instalaron a fines de la década de 1920 (en este teatro, en particular, en agosto de 1928, Engel representó la primera producción de La ópera de tres peniques de Brecht y K. Weill [3] ) , fue ocupado por la compañía Volksbühne, cuyo edificio quedó completamente destruido; Brecht no consideró posible que sobreviviera al colectivo encabezado por Fritz Wisten, y durante los siguientes cinco años su compañía estuvo cobijada por el Teatro Alemán [4] .

El Berliner Ensemble se creó como estudio de teatro en el Teatro Alemán, que poco antes estaba dirigido por Wolfgang Langhoff , que había regresado del exilio [4] . El “Studio Theatre Project” desarrollado por Brecht y Langhoff implicado en la primera temporada atrayendo a eminentes actores de la emigración “a través de giras de corta duración”, entre ellos Teresa Giese , Leonard Steckel y Peter Lorre . En el futuro, se suponía que debía "crear un conjunto sobre esta base" [4] .

Para trabajar en el nuevo teatro, Brecht atrajo a sus antiguos socios: el director Erich Engel , el artista Kaspar Neher , los compositores Hans Eisler y Paul Dessau [5] . Al mismo tiempo, muchos de los que Brecht quería ver en su teatro no respondieron a su invitación, incluidos Erwin Piscator y Peter Lorre, que acabaron exiliados en Estados Unidos; Fritz Kortner , para quien Brecht quería escenificar La vida de Galileo , prefería la zona americana de ocupación [5] . La compañía estaba compuesta originalmente por actores del Teatro Alemán, incluido Paul Bildt , y del Schauspielhaus de Zúrich, que regresó del exilio con Brecht, incluida Teresa Giese [1] [6] . También invitó a la compañía a actores muy jóvenes, que aún no tenían experiencia en el escenario, pero que no estaban mimados, desde el punto de vista del estilo de actuación "épico", por la educación especial [7] . Brecht habló imparcialmente sobre el teatro alemán de posguerra: “... Los efectos externos y la falsa sensibilidad se convirtieron en la principal carta de triunfo del actor. Los modelos dignos de imitación fueron reemplazados por una pompa enfatizada y una pasión genuina, por un temperamento fingido ” [7] . Brecht consideraba que la lucha por la preservación de la paz era la tarea más importante de cualquier artista, y la paloma de la paz de Pablo Picasso se convirtió en el emblema del teatro, colocada sobre su cortina .

En enero de 1949 se estrenó la obra de Brecht Madre coraje y sus hijos , codirigida por Erich Engel y el autor; Courage fue interpretada por Helena Weigel, Katherine fue interpretada por Angelika Hurwitz y el Chef por Paul Bildt [1] [8] . La actuación fue un éxito excepcional, sus creadores e intérpretes de los papeles principales fueron galardonados con el Premio Nacional; en 1954, "Mother Courage", ya con un elenco actualizado ( Ernst Busch interpretó al cocinero, Erwin Geschonnek interpretó al sacerdote ) se presentó en el Festival Mundial de Teatro de París y recibió el 1er premio - a la mejor obra y mejor producción (Brecht y Engel) [9] .

El 1 de abril de 1949, el Politburó del SED decidió: “Crear un nuevo grupo de teatro bajo la dirección de Helena Weigel. Este conjunto iniciará sus actividades el 1 de septiembre de 1949 e interpretará tres piezas de carácter progresivo durante la temporada 1949-1950. Las representaciones se representarán en el escenario del Teatro Alemán o del Teatro de Cámara de Berlín y se incluirán en el repertorio de estos teatros durante seis meses . El 1 de septiembre se convirtió en el cumpleaños oficial del teatro "Berliner Ensemble" [6] [10] ; "Tres obras de carácter progresista", puestas en escena en 1949, fueron "Mother Courage" y " Mr. Puntila " de Brecht y " Vassa Zheleznov " de A. M. Gorky , con Giese en el papel principal [1] . La compañía de Brecht actuó en el escenario del Teatro Alemán, realizó numerosas giras en la RDA y en otros países. En 1954, el equipo recibió a su disposición el edificio del Theatre am Schiffbauerdamm.

El Berliner Ensemble fue creado como teatro de repertorio ; en su práctica artística siguió la teoría del " teatro épico " de Brecht , tanto en vida del dramaturgo como después de su muerte. Casi todas sus obras, incluidas las puestas en escena por el propio Brecht, se representaron en el teatro. Los actores principales del teatro desde los primeros años fueron Helena Weigel, Ernst Busch y Erwin Geschonnek; muy pronto, los actores más jóvenes también ganaron reconocimiento: Angelika Hurwitz, Regina Lutz, Ernst Otto Fuhrmann [1] [11] . Aunque Brecht fue el inspirador ideológico del teatro, Helena Weigel [1] lo encabezó oficialmente como intendente, desde el momento de su fundación hasta su muerte en mayo de 1971 [1] . De 1954 a 1981, Carl von Appen fue el diseñador jefe del teatro [12] .

Repertorio
  • 1949  - " Madre Coraje y sus hijos " B. Brecht . Puesta en escena de B. Brecht y E. Engel. Artistas Theo Otto y Caspar Neher , compositor Paul Dessau .
  • 1949  - "El señor Puntila y su criado Matti" de B. Brecht. Puesta en escena de B. Brecht y E. Engel. el artista Caspar Neher; compositor Paul Dessau. El estreno tuvo lugar el 8 de noviembre.
  • 1949  - Vassa Zheleznova por A. M. Gorki . Puesta en escena de Bertolt Viertel; artista Theo Otto. El estreno tuvo lugar el 23 de diciembre.
  • 1950  - "Gobernador" de J. Lenz , procesado por B. Brecht. Puesta en escena por B. Brecht, E. Monk , K. Neher y B. Besson . Artistas K. Neher y Heiner Hill. El estreno tuvo lugar el 15 de abril.
  • 1951  - "Madre" B. Brecht. Puesta en escena por B. Brecht. el artista Caspar Neher; compositor Hans Eisler
  • 1951  - "Red Rooster" y "Beaver Fur Coat", composición de B. Brecht basada en las obras de teatro de G. Hauptmann . Puesta en escena por E. Monk
  • 1952  - "El señor Puntila y su criado Matti" de B. Brecht. Puesta en escena de B. Brecht y Egon Monk. Compositor Paul Dessau
  • 1952  - "Campanas del Kremlin" N. Pogodin . Puesta en escena por Ernst Busch
  • 1952  - "Jarra rota" G. Kleist . Puesta en escena por T. Giese
  • 1952  - "Prafausto" J. W. Goethe . Producción de E. Monk; artista h colina
  • 1952  - "Los fusiles de Teresa Carrar" de B. Brecht. Puesta en escena por E. Monk
  • 1953  - "Katzgraben" de E. Strittmatter . Producción de B. Brecht; pintor carl von appen
  • 1953  - "Batalla de invierno" de J. R. Becher . Producción de B. Brecht
  • 1954  - "Don Giovanni" de Moliere , procesado por B. Brecht . Dirigida por Benno Besson
  • 1954  - "El círculo de tiza del Cáucaso " de B. Brecht. Puesta en escena por B. Brecht. el artista Carl von Appen ; el compositor Paul Dessau; director M. Wekvert
  • 1955  - Timbales y trompetas de Farkar/Brecht. Puesta en escena por B. Besson
  • 1957  - " La vida de Galileo " de B. Brecht (edición "Berlín"). Puesta en escena de B. Brecht y E. Engel. Artista Kaspar Neher, compositor Hans Eisler [13] .

"Berliner Ensemble" según Brecht

Después de la muerte de Brecht en agosto de 1956, Erich Engel [14] se convirtió en el director artístico del teatro (bajo la dirección de Helena Weigel) ; los deberes del director jefe fueron realizados colectivamente por los jóvenes estudiantes de Brecht: Peter Palich , Benno Besson y Manfred Wekwert [15] .

En mayo de 1957, ya como un "teatro famoso", el Berliner Ensemble realizó una gira por la URSS y dejó una huella imborrable [16] . La gira fue inaugurada por la actuación " La vida de Galileo " puesta en escena por Engel y Brecht (con Ernst Busch en el papel principal), sobre la cual P. A. Markov escribió: "Vimos una actuación terminada con cuidado y amor en cada detalle ... momento de acción debe dirigirse a la atención especial del espectador. Ella no permite un solo accesorio extra en el escenario. Una decoración precisa y muy sencilla -paredes altas de color marrón pulido- deja libre una amplia y espaciosa zona escénica y transmite el ambiente de la época con sólo algunos detalles sobrantes del mobiliario. Las puestas en escena se construyen con la misma rapidez, moderación, pero seguridad. Son cómodos y buenos para interpretar a los actores. Las imágenes escénicas, incluso las episódicas, se desarrollan con el mismo cuidado y el mismo rigor capcioso que son característicos de la representación en su conjunto” [17] .

El Berliner Ensemble se convirtió en el mejor promotor tanto de la dramaturgia de Brecht como de su teoría teatral, teniendo un impacto significativo en el arte teatral de otros países [18] . Durante la segunda gira del teatro en la URSS, en 1968, Markov notó que, habiéndose convertido en una "Academia Brecht" durante los 20 años de su existencia, el "Berliner Ensemble" no cayó en el aislamiento dogmático, permanece vivo y constantemente. renovando, manteniendo no sólo la unidad de principios artísticos, sino también su propia visión del mundo, su propia cosmovisión [18] . En los años 60, una de las mejores representaciones del teatro fue el Coriolano de Shakespeare [19] .

En los años 60 y 70, Gisela May y Ekkehard Schall brillaron sobre el escenario del Berliner Ensemble .

Repertorio seleccionado

Modernidad

Después de Helena Weigel, Ruth Berghaus se hizo cargo del teatro en 1971; sus intentos de abrir el escenario del Berliner Ensemble para experimentos provocaron descontento tanto entre el personal del teatro como entre el público, y en 1977 fue reemplazada por Manfred Wekwert , que había trabajado en el teatro con Brecht [20] . En 1991, Wekvert renunció, durante mucho tiempo el teatro estuvo en crisis: en 1992-1994, dos composiciones de la dirección colectiva fueron reemplazadas, y en los años siguientes, tres directores artísticos [3] . La primera gestión colectiva estuvo formada por los directores Matthias Langhof , Fritz Marquardt, Peter Palich y Peter Zadek y el dramaturgo Heiner Müller , pero después de tres años solo quedó Müller; tras su muerte en 1995, el teatro fue dirigido por el actor Martin Wuttke , quien, sin embargo, fue sustituido un año después por Stefan Suchke. Finalmente, en 1999, el teatro fue dirigido por Klaus Payman [3] .

Actualmente, el "Berliner Ensemble", también conocido como "Theatre am Schiffbauerdamm" (en alemán:  Theather am Schiffbauerdamm ), es una sociedad de responsabilidad limitada , con el único participante: Klaus Payman.

Junto con Payman, el principal director del Berliner Ensemble es Manfred Karge . Payman recluta a una amplia variedad de directores, tanto eminentes como Peter Stein , Peter Zadek y Robert Wilson , como jóvenes [21] .

El repertorio del teatro todavía está dominado por las obras de B. Brecht: las nuevas producciones incluyen Mother Courage and Her Children, The Threepenny Opera, The Caucasian Chalk Circle, Fear and Despair in the Third Empire, Schweik in World War II » y otras [21] .

El repertorio todavía está dominado por la dramaturgia del siglo XX: además de Brecht, el Berliner Ensemble presenta a Thomas Bernhard , Max Frisch , Samuel Beckett ; pero también están presentes los clásicos: W. Shakespeare, G. E. Lessing , J. W. Goethe; en el repertorio del teatro - y "The Cherry Orchard " de A.P. Chekhov , y nuevamente - "Vassa Zheleznova" de A.M. Gorky [21] .

Notas

  1. 1 2 3 4 5 6 7 Berliner Ensemble // Enciclopedia teatral  / cap. edición S. S. Mokulsky . - M  .: Enciclopedia soviética , 1961. - T. 1. A - "Globo". - 1214 libras esterlinas. - 43.000 ejemplares.
  2. Schumacher, 1988 , pág. 186.
  3. 1 2 3 Geschichte  (alemán) . Berliner Ensemble (sitio oficial). Consultado el 19 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 20 de noviembre de 2012.
  4. 1 2 3 Schumacher, 1988 , pág. 197-198.
  5. 1 2 Schumacher, 1988 , pág. 207.
  6. 1 2 Schumacher, 1988 , pág. 212.
  7. 1 2 Schumacher, 1988 , pág. 200.
  8. Etkind E. Madre Coraje y sus hijos // Bertolt Brecht. Teatro. Obras de teatro. Artículos. Declaraciones. En cinco tomos. - M. : Arte, 1964. - T. 3 .
  9. 1 2 Schumacher, 1988 , pág. 267.
  10. Schneerson G. M. Ernst Busch y su tiempo . - M. , 1971. - S. 176-177.
  11. Brecht, Bertolt // Enciclopedia teatral  / cap. edición S. S. Mokulsky . - M  .: Enciclopedia soviética , 1961. - T. 1. A - "Globo". - 1214 libras esterlinas. - 43.000 ejemplares.
  12. Aune Renk. Appen, Karl von  // Wer war wer in der DDR?. Berlín: cap. Enlaces, 2010. - Edición. 1 . - ISBN 978-3-86153-561-4 .
  13. Schumacher, 1988 , pág. 176-300.
  14. Engel, Erich // Enciclopedia Teatral  / cap. edición P. A. Markov . - M  .: Enciclopedia soviética , 1967. - T. 5. Tabakova - Yashugin. - 1136 libras esterlinas. - 38.000 ejemplares.
  15. Palitzsch, Peter  // Wer war wer in der DDR?. Berlín: cap. Enlaces, 2010. - Edición. 1 . - ISBN 978-3-86153-561-4 .
  16. Tarshis N. A. Studying with Brecht // Tarshis N. A. Música de una interpretación dramática. - San Petersburgo. : Editorial SPbGATI, 2010. - P. 52 .
  17. Markov P. A. "La vida de Galileo". Berliner Ensemble en Moscú // Markov P. A. Sobre el teatro: En 4 vols . - art. 265 .
  18. 1 2 Markov. En actuaciones, 1977 , p. 475-476.
  19. Markov. En actuaciones, 1977 , p. 476-479.
  20. Markov. En actuaciones, 1977 , p. 476-477.
  21. 1 2 3 Repertorio . Berliner Ensemble (sitio oficial). Consultado el 19 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 20 de noviembre de 2012.

Literatura

  • Enciclopedia teatral  : [en 6 volúmenes]  / cap. edición S. S. Mokulsky y P. A. Markov - M  .: Enciclopedia soviética , 1961-1967. - 38000-43000 copias.
  • Markina L. G., Muravleva E. N., Muravleva N. V. BERLINER ENSEMBLE "BERLINER ENSEMBLE" // Cultura de Alemania: diccionario lingüístico y cultural: más de 5000 unidades / bajo el general. edición profe. N.V. Muravleva. - M .: AST , 2006. - S. 98. - 1181 p. - 3000 copias.  — ISBN 5-17-038383-5 .
  • Vida de Schumacher E. Brecht = Leben Brechts. - M. : Raduga, 1988. - S. 186. - ISBN 5-05-002298-3 .
  • Markov P. A. En las actuaciones del Conjunto de Berlín //Markov P. A. Sobre el teatro: En 4 vols .
  • Barnett D. A History of the Berliner Ensemble : [ ing. ] . - Prensa de la Universidad de Cambridge, 2015. - 524 p. — (Estudios de Cambridge en teatro moderno). - ISBN 978-1-107-05979-5 .
  • Christoph Funke y Wolfgang Jansen: Theatre am Schiffbauerdamm. Die Geschichte einer Berliner Bühne . Enlaces Verlag, Berlín 1992 ISBN 3-86153-047-3
  • Friedrich Dieckmann (Hrsg.): Die Plakate des Berliner Ensembles 1949-1989 . Europäische Verlags-Anstalt, Hamburgo 1992 ISBN 3-434-50013-8

Enlaces