avril lavigne | |
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fr. avril lavigne | |
Avril Lavigne tocando en vivo en el Museo Grammy en Los Ángeles el 9 de mayo de 2019 | |
información básica | |
Nombrar al nacer | fr. avril ramona lavigne |
Nombre completo | avril ramona lavigne |
Fecha de nacimiento | 27 de septiembre de 1984 [1] [2] [3] […] (38 años) |
Lugar de nacimiento |
|
País |
Canadá Francia |
Profesiones | cantautora , cantante , actriz , compositora , filántropa , actriz de cine , actriz de doblaje , modista , intérprete de estudio |
Años de actividad | 1999 - presente en. |
Instrumentos | guitarra , piano , bateria |
géneros | Rock alternativo , pop punk , pop rock , música pop , post-grunge [4] [5] |
Etiquetas |
Arista (2002-2005) RCA (2007-2011) Epic Records (2011-2016) BMG (2017-presente) Avril Lavigne Música y entretenimiento [6] [7] |
Premios | Premio Juno: Elección de los fans [d] ( 2020 ) Premio Juno: Elección de los fans [d] ( 2019 ) |
Logo | |
Autógrafo | |
avrillavigne.com _ | |
Archivos multimedia en Wikimedia Commons |
Avril Ramona Lavigne [ 9 ] _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ compositora , diseñadora y actriz . Su álbum debut, Let Go , lanzado en 2002, vendió 16 millones de copias [10] . Trabajos posteriores, Under My Skin ( 2004 ) y The Best Damn Thing ( 2007 ), encabezaron las listas mundiales, incluido el Billboard 200 de EE. UU. [11] . Cinco de las canciones de Lavigne - " Complicated ", " Sk8er Boi ", " I'm with You ", " My Happy Ending " y " Girlfriend " - ocuparon las primeras líneas de las listas mundiales. Se han vendido más de 30 millones de copias de sus álbumes en todo el mundo [12] . A partir de enero de 2011, fue una de las cantantes femeninas más populares en los EE. UU. con 11,5 millones de álbumes vendidos [13] . La revista Billboard clasificó a Lavigne como el décimo mejor artista de la década de 2000, así como el 28º mejor éxito comercial [14] [15] . Su cuarto álbum de estudio Goodbye Lullaby fue lanzado en marzo de 2011 [16] [17] . Luego lanzó su quinto álbum de estudio, que salió a la venta el 5 de noviembre de 2013 [18] . El sexto álbum de Avril después de un largo descanso fue lanzado el 15 de febrero de 2019 bajo el título Head Above Water . Además de su carrera musical, Avril Lavigne también está involucrada en el diseño y la cinematografía. En 2006, prestó la voz de un personaje en la película animada "The Forest Tale " y protagonizó la película " Fast Food Nation ". En 2008, Lavigne presentó su línea de ropa llamada " Abbey Dawn ", y en 2009-2011 lanzó los perfumes " Black Star ", " Forbidden Rose " y " Wild Rose ".
Avril Ramona Lavigne nació en Belleville , Ontario [19] de padres de clase trabajadora Judith-Rosanne "Judy" y Jean-Claude Lavigne [20] [21] . El nombre "Avril" (del francés - "abril") fue elegido por su padre, un francocanadiense [22] . Avril tiene un hermano mayor, Matthew, y una hermana menor, Michelle [23] . A la edad de dos años, comenzó a cantar canciones de iglesia con su madre. Cuando tenía cinco años, la familia se mudó a Napanee, Ontario , una ciudad de 5000 [19] [22] [24] [25] . No le gustaba estudiar (a veces la echaban de clase por su comportamiento), pero sus padres apoyaron el deseo de su hija de convertirse en cantante. Su padre le compró un micrófono, una batería, teclados, varias guitarras y montó un estudio en el sótano. A los 14 años, sus padres la llevaron a cantar al karaoke [26] . Lavigne también actuó en ferias country donde cantó canciones de los artistas country Garth Brooks , The Dixie Chicks y Shania Twain . Al mismo tiempo, comenzó a escribir sus propias canciones, la primera de las cuales trataba sobre un enamoramiento adolescente llamado "Can't Stop Thinking About You" [27] .
" | Toda mi vida supe que quería hacer exactamente esto... Me imaginaba cómo sería volverme famoso gracias a mi música. Y solo soñé, soñé todo el día. | » |
—Avril Lavigne , NBC News |
En 1998 [25] Lavigne cantó "What Made You Say That" con Shania Twain en el escenario de Scotiabank Place [22] después de ganar un concurso de radio . Lavigne le dijo que iba a ser una "cantante famosa" [19] . Mientras actuaba con Lennox Community Theatre, el artista folclórico local Stephen Madd la vio y la invitó a cantar su canción "Touch the Sky" del álbum de 1999 Quinte Spirit . Más tarde interpretó las canciones "Temple of Life" y "Two Rivers" en su álbum de 2000 My Window to You . En diciembre de 1999, mientras interpretaba versiones de canciones country en la librería Chapters en Kingston, Ontario , conoció a su primer manager, Cliff Fabry [19] [22] . Fabry envió videocasetes de las grabaciones caseras de Lavigne a algunos productores potenciales, y la aspirante a cantante se reunió con varios de ellos . Mark Jowett de Nettwerk la puso en contacto con Peter Zizzo en el verano de 2000, con quien coescribió la canción "Por qué". Un día, durante un viaje a Nueva York, Lavigne fue notada por los gerentes de Arista Records [28] .
En noviembre de 2000 [24] Ken Krongard, un gerente de talentos, hizo los arreglos para que Lavigne hiciera una audición en el estudio de Peter Zizzo en Manhattan e invitó a Antonio "LA" Reid , quien entonces era director de Arista Records , a asistir . Fuertemente impresionado por la audición de 15 minutos, Reid le ofreció de inmediato un contrato de dos álbumes por $1,25 millones y un anticipo de $900 000. [22] [25] . En ese momento, Lavigne se dio cuenta de que encajaba naturalmente en la imagen de un patinador, esta imagen fue utilizada por ella en el estilo del primer álbum y videoclips. Avril estaba interesada en andar en patineta , pero ella era indiferente a sus estudios y, habiendo firmado un contrato, dejó la escuela para estudiar música seriamente [24] . “No iba a rechazar tal oferta. He soñado con esto toda mi vida. Mis padres sabían cuánto deseaba esto y cuánto tiempo me tomó llegar allí”, [27] [29] , recordó.
El álbum debut de Avril Lavigne, Let Go , fue lanzado el 4 de junio de 2002 y alcanzó el puesto número dos en el Billboard 200 [11] . El álbum encabezó las listas en Australia , Canadá y el Reino Unido (Lavigne se convirtió en la cantante más joven en ese momento en encabezar la lista de álbumes del Reino Unido [30] [31] ). A finales de año, el álbum fue certificado cuádruple platino en los EE. UU., lo que la convirtió en la artista femenina más vendida y Let Go en el álbum debut más vendido del año . En mayo de 2003, Let Go había vendido más de un millón de copias en Canadá, lo que le valió al álbum una certificación de diamante de la Recording Industry Association of Canada [33] . Para 2010, se habían vendido más de 16 millones de copias en todo el mundo [10] , 6.761.000 en los EE . UU. [13] .
El primer sencillo del álbum, " Complicated ", alcanzó el número 1 en Australia y el número 2 en los Estados Unidos . "Complicated" se convirtió en uno de los sencillos más vendidos del año en Canadá; la canción también fue utilizada en la serie de televisión Dawson's Creek . "Complicated" alcanzó el puesto 83 en la lista de las canciones más populares de la década [35] .
"Niño Sk8er" (2002) | |
La canción "Sk8er Boi" fue nominada a un Grammy en la categoría "Mejor Interpretación Vocal Femenina de Rock" | |
Ayuda de reproducción |
Los siguientes sencillos, " Sk8er Boi " y " I'm with You ", llegaron al top ten del Billboard Hot 100 [34] . Con el éxito de sus primeros tres sencillos, Avril se convirtió en la segunda artista en la historia del Billboard Mainstream Top 40 en tener sencillos de su álbum debut en la parte superior de la lista [36] . Por el video musical "Complicated", Lavigne recibió el premio " Best New Artist " en los MTV Video Music Awards en 2002 [37] . También ha recibido cuatro premios Juno de seis nominaciones , [38] un World Music Awards como artista canadiense más vendido, ocho nominaciones al Grammy , incluyendo Mejor Artista Nuevo y Canción del Año por "Complicated" [39] .
En 2002, Lavigne apareció en el video musical de "Hundred Million" de la banda de pop- punk Treble Charger . En marzo de 2003, la cantante apareció en la portada de Rolling Stone , y en mayo interpretó la canción " Fuel " en el tributo MTV Icon de Metallica [41] . Durante su primera gira de conciertos, Try to Shut Me Up , Lavigne hizo una versión de " Basket Case " de Green Day [42] .
En 2004, la canción " Breakaway ", que Lavigne y Matthew Gerard escribieron para el álbum Let Go , fue entregada a Kelly Clarkson . La canción apareció en el álbum homónimo de Clarkson y en la banda sonora de The Princess Diaries 2: How to Become a Queen [43 ] . Lavigne interpretó la canción " Iris " con las Goo Goo Dolls en Fashion Rocks [44] . En octubre de 2004, posó para la portada de Maxim y también grabó una canción para la película SpongeBob SquarePants .
El segundo álbum, Under My Skin , fue lanzado el 25 de mayo de 2004 e inmediatamente encabezó las listas en Australia , México , Canadá , Japón , el Reino Unido y los Estados Unidos [46] . La circulación mundial del disco superó los 8 millones [10] ; vendió 3.090.000 copias en los EE.UU. [13] . La mayoría de las canciones de Lavigne fueron escritas con la cantautora canadiense Chantal Kreviaziuk . El álbum fue producido por el esposo de Kreviazuk, el líder de Our Lady Peace , Rain Maida, así como por Butch Walker y Don Gilmour. Lavigne y su guitarrista Evan Tobenfeld se embarcaron en la gira de centros comerciales "Live and By Surprise" de los Estados Unidos y Canadá, durante la cual interpretó versiones acústicas de nuevas canciones. A finales de 2004, se embarcó en su primera gira mundial, The Bonez , que se prolongó hasta casi 2006 y recorrió casi todos los continentes.
" Don't Tell Me ", el primer sencillo del álbum, encabezó las listas en Argentina y México, alcanzó los cinco primeros en el Reino Unido y Canadá, y los diez primeros en Australia y Brasil. " My Happy Ending ", el segundo sencillo, encabezó la lista en México y alcanzó el top cinco de las listas en el Reino Unido y Australia. En los EE. UU., alcanzó el puesto número nueve en el Billboard Hot 100 y el número uno en el Mainstream Top 40 , convirtiéndose en su cuarto mayor éxito comercial. El tercer sencillo, " Nobody's Home ", no logró llegar al top 40 en Estados Unidos, pero encabezó las listas en México y Argentina. El cuarto sencillo, " He Wasn't ", fue moderadamente popular en el Reino Unido y Australia y no se lanzó en los EE . UU. [47] .
En 2004, Lavigne recibió dos World Music Awards como Mejor Artista Pop/Rock y Mejor Artista Canadiense. También fue nominada en cinco categorías de Juno en 2005, ganando tres, incluida la de Artista del año. Ganó el premio a Cantante Femenina Favorita en los Kids' Choice Awards [48] y fue nominada para varias ceremonias internacionales de MTV.
El 26 de febrero de 2006, Lavigne actuó para Canadá en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Invierno con la canción "Who Knows" [49] .
Mientras Lavigne estaba grabando su nuevo álbum, Fox Entertainment que compusiera la música para la película Eragon . El cantante ofreció dos canciones, de las cuales sólo " Keep Holding On " se usó en la película [50] . Avril admitió que la tarea fue difícil porque tenía que asegurarse de que la canción encajara en la película.
El álbum The Best Damn Thing fue lanzado el 17 de abril de 2007. Avril inmediatamente realizó una pequeña gira. El primer sencillo, " Girlfriend ", encabezó el Billboard Hot 100 [34] y el álbum encabezó el Billboard 200 la misma semana [11] . "Girlfriend", el primer número uno de Estados Unidos de Lavigne, [51] también disfrutó de una gran popularidad internacional, alcanzando posiciones número uno en Australia , Canadá , Japón, Italia, Reino Unido y Francia. La canción ha sido grabada en español , francés , italiano , portugués , alemán , japonés y chino mandarín [12] [52] . La Federación Internacional de Fabricantes Fonográficos le otorgó el estatus de la canción más descargada de 2007 (más de 7,3 millones de descargas, incluidas las versiones en otros idiomas) [12] . "Girlfriend" hizo la lista de las canciones más populares de la década (No. 94) [53] .
" When You're Gone ", el segundo sencillo, alcanzó el número tres en el Reino Unido, alcanzó los cinco primeros en Australia e Italia, los diez primeros en Canadá y casi alcanzó los veinte primeros en los EE . UU . En diciembre de 2007, Lavigne ocupó el octavo lugar en "Las 20 estrellas más ricas menores de 25 años" de Forbes [54] . El tercer sencillo, " Hot ", no superó el número 95 en Estados Unidos (que fue el peor resultado de Lavigne), alcanzó el top ten en Canadá y el top veinte en Australia. The Best Damn Thing ha vendido más de 5 millones en todo el mundo [12] y vendió 1.631.000 copias en los Estados Unidos [ 13] .
Durante este período, Lavigne recibió casi todos los premios a los que fue nominada, incluidos dos World Music Awards (en las categorías "Artista canadiense más vendido" y "Mejor cantante de pop rock"). También ganó los MTV Europe Music Awards (dos veces), Teen Choice Awards (en la nominación "Summer Single") y fue nominada a " Juno " en cinco categorías.
A mediados de 2007, se publicaron dos cómics de Make 5 Wishes , en los que Lavigne colaboró con la artista Camilla D'Errico y el escritor Joshua Dizart [55] . La trama del cómic gira en torno a una adolescente, Hana, que aprende a superar sus miedos. Lavigne dijo: "Sé que muchos de mis fanáticos leen manga y estoy emocionada de crear historias que estoy segura de que disfrutarán". La primera parte se lanzó el 10 de abril (una semana antes del lanzamiento de The Best Damn Thing ), la segunda, el 3 de julio. El cómic fue nominado en la categoría "Mejor novela cómica adolescente" por los Servicios de biblioteca para adultos jóvenes [56] .
En marzo de 2008, Lavigne se embarcó en The Best Damn Tour en apoyo del álbum. El mismo mes, apareció en la portada de Maxim por segunda vez . A mediados de agosto, el opositor Partido Islámico Pan-Malasia intentó prohibir el concierto de Lavigne en Kuala Lumpur , citando su "conducta sexual" en el escenario. Sintieron que el concierto programado para el 29 de agosto promovía los valores equivocados antes del Día de la Independencia de Malasia el 31 de agosto [57] . El 21 de agosto, MTV informó que el concierto había sido aprobado por el gobierno de Malasia [58] .
Acusaciones de plagioDurante este período, Avril Lavigne fue acusada de plagio en tres ocasiones , las canciones " Girlfriend ", "Contagious" y "I Don't Have to Try" fueron acusaciones .
El primer precedente fue una demanda de The Rubinoos , quienes lanzaron la canción "I Wanna Be Your Boyfriend" en 1979. Lavigne fue acusada de robar el coro de su canción en "Girlfriend " . La línea Hey hey, you you, yo podría ser tu novia , según los músicos, fue copiada de su canción ( Hey hey, you you, I wanna be your boyfriend ) [61] . Terry McBride, manager de Lavigne, afirmó que la cantante nunca había escuchado el trabajo de este grupo y que la canción fue escrita mucho antes de su nacimiento y no fue entonces un éxito; McBride agregó que las palabras hey you se usan en muchas canciones y que The Rubinoos a su vez podría ser acusado de robar la línea ¡Hey! ¡Tú! Bájate de mi nube de la canción de los Rolling Stones [62] . Al final, las partes llegaron a un acuerdo y acordaron que se encuentran líneas similares en muchas canciones [63] .
La cantautora canadiense Chantal Kreviazuk , que trabajó en el álbum Under My Skin en 2003-2004 [63] , acusó a Lavigne de atribuirse el mérito de la canción "Contagious" de The Best Damn Thing ; Krevyazyuk dijo que este acto está "más allá de la ética", que no presentará una demanda, pero que de ahora en adelante no cooperará más con Avril Lavigne [60] . Lavigne respondió afirmando que ella coescribió la canción con Evan Tobenfeld y que el título coincidía con una de las canciones que Kreviaziuk escribió para Under My Skin hace unos años [64] . Sin embargo, Chantal Kreviazyuk amenazó con presentar una demanda, pero luego abandonó esta intención y envió una carta de disculpa [59] .
Después del incidente de Kreviazyuk, surgieron nuevas denuncias en Internet, esta vez por infracción de derechos de autor en la canción "I Don't Have to Try", tomando prestada la melodía de la composición de 2003 "I'm the Kinda" de Peaches . Según la revista Rolling Stone , los primeros veinte segundos de las canciones son absolutamente idénticos [59] [65] .
Alicia (2010) | |
Según la reseña de About.com , "Alice" expresa perfectamente el estado de confusión de Alice mientras cae por la madriguera del conejo . | |
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Un mes después del final de The Best Damn Tour , Lavigne grabó la canción " Black Star " [67] en el estudio de su casa , compuesta en un hotel de Malasia durante la gira. Para el comercial, necesitaba una canción corta, pero el jingle resultó en una composición completa, que se incluyó en el álbum Goodbye Lullaby .
En enero de 2010, Lavigne, mientras trabajaba con Disney Studios en la ropa con el tema de la película Alicia en el país de las maravillas de Tim Burton , preguntó a los productores si podía escribir una canción para la película. Como resultado, " Alice " apareció en los créditos finales de la película y también apareció en la banda sonora de Almost Alice [10] [68] . El 28 de febrero, en la clausura de los Juegos Olímpicos de Invierno, Lavigne interpretó las canciones " My Happy Ending " y " Girlfriend " [69] . En septiembre , Rihanna probó " I'm with You " en la canción " Cheers (Drink to That) " de su álbum Loud [70] .
Para julio de 2009, se habían grabado nueve pistas [67] , incluidas "Fine", "Everybody Hurts" y "Darlin". Algunas de las canciones fueron escritas por Lavigne cuando era niña. "Darlin" es la segunda canción que escribió a la edad de 14 años en Napanee , Ontario [10 ] . Lavigne prometió que el álbum sería "realista": "Puedo escribir fácilmente una canción agresiva sobre un chico, pero sentarme y escribir honestamente sobre lo que es realmente cercano a mí, lo que pasé, son cosas completamente diferentes". ." Ha habido informes de que el álbum marcará el regreso de Lavigne a su estilo original, pero será principalmente acústico .
"Qué diablos" (2011) | |
"What the Hell" fue el primer sencillo del cuarto álbum de Avril Lavigne; según la cantante, es "un mensaje abierto sobre la libertad personal" [72] . | |
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Las fechas de lanzamiento del álbum y el primer sencillo se pospusieron repetidamente. Se suponía que el disco se lanzaría el 17 de noviembre de 2009 [67] . Más tarde, en enero de 2010, Lavigne dijo que la portada del álbum estaba lista y que el primer sencillo se lanzaría en abril, el álbum en junio [68] . En mayo, Lavigne declaró que el álbum era demasiado serio y que tenía la intención de volver al estudio: "Sobre el álbum... No quiero apresurarme... Tengo un disco muy serio, creo que necesito agregue algunas pistas rápidas y divertidas" [73] . En agosto de 2010, la cantante regresó al estudio Henson, donde comenzó a trabajar con el productor Alex Da Kid ( Alex da Kid ) [74] . La cantante tuvo que grabar en esos días en que tenía dolor de garganta; las personas que estaban con ella fueron obligadas a usar máscaras [75] . A pesar de las advertencias de su médico, Lavigne grabó las voces: "No he cantado en las últimas 48 horas porque podría dañar permanentemente mis cuerdas vocales. El médico me dijo que no cantara, pero hoy canté”, [74] dijo después de una de las sesiones. En definitiva, como apuntaba el cantante, el material grabado podría ser suficiente para dos discos [75] .
En octubre de 2010, Lavigne posó para la portada de la edición de noviembre de Maxim y también concedió una entrevista que tocó el tema del cuarto álbum. En noviembre de 2010, escribió en su blog que el álbum estaba listo hace un año, pero la compañía discográfica decidió lanzarlo justo ahora. El primer sencillo, " What the Hell ", fue lanzado en enero de 2011; el video se filmó en noviembre-diciembre, el estreno de la canción en sí tuvo lugar el 31 de diciembre de 2010 en el programa Dick Clark's New Year's Rockin 'Eve with Ryan Seacrest [17] , donde se interpretó por primera vez, y por el a finales de febrero de 2011, el sencillo subió al puesto 11 [34] . El 7 de diciembre apareció un comunicado de prensa del álbum en el sitio web oficial del cantante, en el que aparecían los nombres de algunas canciones, así como la portada del álbum [17] .
En marzo de 2011, Avril invitó a los fanáticos en las redes sociales a elegir el próximo sencillo del álbum: "Push" o " Smile " [76] , aunque ella misma prefirió el primero [77] . De acuerdo con los resultados de la votación, se determinó el próximo sencillo: la canción "Smile" se convirtió en él. El 22 de abril, la cantante anunció que se estaba trabajando activamente en la filmación del video y que ella misma estaba en el set [78] . El video musical fue lanzado el 20 de mayo de 2011.
El siguiente sencillo fue la canción " Wish You Were Here ", cuyo videoclip fue lanzado el 9 de septiembre [79] .
Tres meses después del lanzamiento de Goodbye Lullaby , Avril Lavigne anunció que ya había comenzado el trabajo en su quinto álbum de estudio, con 8 canciones ya escritas. Musicalmente, el nuevo álbum será muy diferente a Goodbye Lullaby . Lavigne explicó: “ Goodbye Lullaby fue más suave y el próximo álbum será pop y más divertido. Ya tengo una canción que voy a hacer un sencillo, ¡solo tengo que volver a grabarla!". [80] [81] [82] . Más tarde, en julio de 2011, Avril Lavigne anunció los títulos de 2 canciones del nuevo álbum: "Fine" y "Gone". Las pistas se grabaron para Goodbye Lullaby , pero no se finalizaron ni se mezclaron. También se confirmó que la cantante está trabajando en un nuevo álbum con el dúo de producción musical The Runners.
En una entrevista de octubre de 2011 con Virgin Radio 96, Lavigne dijo que comenzaría a trabajar en el álbum en enero de 2012. A finales de 2011, Lavigne confirmó que se había mudado a un nuevo sello discográfico dirigido por L.A. Reid [83] [84] .
"Aquí está para nunca crecer" (2013) | |
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El 8 de febrero de 2013, Avril reveló que el primer sencillo del quinto álbum sería " Here's to Never Growing Up ", el cual sería producido por Martin Johnson, quien trabajó con Boys Like Girls . El sencillo se estrenó el 9 de abril en Ryan Seacrest. En una entrevista con Ryan Seacrest, Avril confirmó que el álbum aún está en las etapas de grabación: "Todavía estoy en el estudio trabajando en mi disco, me queda una canción para escribir, me encanta y es muy importante para yo." En otra entrevista con Digital Spy, Lavigne dijo que ha grabado tantas canciones que está pensando en lanzar dos álbumes consecutivos en lugar de uno.
El 10 de julio de 2013, Avril lanzó el segundo sencillo de su quinto álbum, " Rock n Roll ". El video se estrenó el 20 de agosto. El tercer sencillo del álbum fue " Let Me Go ", un dueto con el esposo de Lavigne, Chad Kroeger , cantante principal de la banda de rock Nickelback . El 15 de octubre se lanzó un video de esta canción.
En julio de 2013, se anunció que el nuevo álbum de Avril Lavigne llevaría el mismo nombre y se fijó una fecha de lanzamiento para el disco: 5 de noviembre de 2013 . El 8 de agosto, Lavigne compartió la portada del nuevo álbum a través de Instagram y el 5 de septiembre reveló la lista de canciones. El nuevo álbum, la cantante llamó su nombre - Avril Lavigne . El álbum debutó en el puesto #5 en el Billboard 200 .
El cuarto sencillo de su quinto álbum de estudio fue la canción " Hello Kitty ", que fue lanzada el 23 de mayo de 2014. El video se estrenó el 22 de abril. El quinto sencillo fue la canción " Give You What You Like ", que es la banda sonora de la película "Babysitter's Black Book".
Hasta julio de 2014, el álbum vendió 850.000 copias en todo el mundo. Ahora el número de ventas ha llegado a 1.000.000.
En abril de 2015, en una entrevista con Billboard, Lavigne anunció planes para lanzar un nuevo sencillo llamado " Fly ". La canción se convirtió en un sencillo benéfico en apoyo de los Juegos Mundiales de Verano de las Olimpiadas Especiales de 2015 en Los Ángeles [85] .
A principios de 2017, se lanzó el sencillo "Listen" de la banda de rock japonesa One Ok Rock , con Avril Lavigne [86] . También grabó una canción conjunta "Wings Clipped" con el dúo Gray y Anthony Green, que se lanzó en septiembre de 2017 [87] .
El 19 de septiembre de 2018, Avril Lavigne lanzó la canción " Head above water ", que se convirtió en el sencillo principal del próximo álbum homónimo [88] [89] . El sexto álbum de estudio Head Above Water fue lanzado el 15 de febrero de 2019 a través de BMG [90] [91] . Se las arregló para llegar a las listas de éxitos en Australia, Austria, Canadá, Alemania, Italia, Japón, Suiza y el Reino Unido, y también alcanzó el puesto número 13 en el Billboard 200 de EE. UU. Se lanzaron tres sencillos por separado del álbum: " Head above water ". ”, “ Dime que se acabó ” y “ Rubia tonta ”. El sencillo principal se inspiró en la lucha de Lavigne con la enfermedad de Lyme [92] [93] [94] . El cuarto sencillo, " I Fell in Love with the Devil ", fue lanzado el 28 de junio de 2019 [95] . En apoyo del álbum, Lavigne se embarcó en el Head Above Water Tour , que comenzó el 14 de septiembre de 2019 [96] . Los conciertos europeos se han reprogramado para 2022 debido a la pandemia de COVID-19 [97] .
El 24 de abril de 2020, Lavigne volvió a grabar la canción "Warrior" de su sexto álbum de estudio y la lanzó como sencillo titulado " We Are Warriors ". Todas las ganancias del sencillo se destinarán a apoyar Project HOPE durante la pandemia de COVID-19 [98] .
El 8 de enero de 2021 se lanzó la canción " Flames ", una colaboración entre Mod Sun y Lavigne [99] [100] . Ese mismo mes, Lavigne confirmó a través de las redes sociales que se lanzaría nueva música en la primera mitad de 2021 [101] , y luego confirmó que la grabación del álbum se había completado [102] . El 16 de julio de 2021, Willow Smith lanzó su cuarto álbum de estudio, Lately I Feel Everything , con Avril Lavigne y Travis Barker en una de las pistas ("Grow" ) . El video musical de la canción fue lanzado en octubre del mismo año [104] .
Al anunciar su firma con el sello DTA Records de Barker el 3 de noviembre de 2021 [105] , Lavigne anunció su nuevo sencillo "Bite Me", que se lanzó el 10 de noviembre [106] . El 13 de enero de 2022, Lavigne anunció su próximo séptimo álbum de estudio , Love Sux , con fecha de lanzamiento para el 25 de febrero de 2022 [107] . El segundo sencillo del álbum, " Love It When You Hate Me ", fue lanzado el 14 de enero de 2022 y cuenta con la participación del cantante estadounidense Blackbear [108] .
Las composiciones musicales de Avril Lavigne se caracterizan por el uso de una guitarra eléctrica como instrumento principal [109] , sinarmonismo [110] , tonalidad alta [111] . Los textos de las composiciones tocan principalmente los temas de la soledad, el amor (incluida la incapacidad de amar), la motivación para las acciones, el esfuerzo por alcanzar las propias metas, la diversión y la celebración [112] [113] [114] . Los temas de autodesarrollo y realización se muestran con mayor frecuencia desde el punto de vista de una adolescente o una mujer [115] . La cantante cree que sus "canciones tratan sobre cómo, pase lo que pase, seguir siendo uno mismo y cómo seguir tus sueños, por locos que sean, aunque otros digan que nunca se harán realidad" [116] .
Después del lanzamiento de Let Go , los críticos de The New York Times dijeron que el álbum era "una historia de inseguridad adolescente, autocompasión y ensimismamiento" y estaba en el género pop-rock . Con Under My Skin , Lavigne comenzó a experimentar con géneros, con elementos de rock alternativo y grunge que aparecen en su trabajo [118] [119] . También mostró influencias punk y post-grunge [120] . El tercer álbum de estudio The Best Damn Thing marcó la transición a un nuevo sonido estilístico: el pop-punk se convierte en el estilo dominante y las características grunge están prácticamente ausentes [121] [122] . El álbum Goodbye Lullaby tiene un sonido más tranquilo y, a diferencia de los trabajos anteriores, refleja acontecimientos de la vida personal y la experiencia de la cantante [123] . Lavigne lo describió como "revelador de la verdad, profundo. Todas las canciones son muy emotivas .
Clasificación Let Go Pro | |
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Calificaciones de los críticos | |
Fuente | Calificación |
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Calificaciones profesionales de Under My Skin | |
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Calificaciones de los críticos | |
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Licuadora | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Semanal de entretenimiento | (B) [132] |
Inclinación | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Las mejores clasificaciones profesionales de Damn Thing | |
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Calificaciones de los críticos | |
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Toda la música | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Semanal de entretenimiento | (B) [135] |
¡Mermelada! | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Asuntos pop | (6/10) [137] |
El guardián | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Los New York Times | (mixto) [139] |
Piedra rodante | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
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EE.UU. Hoy en día | ![]() ![]() ![]() ![]() |
Calificaciones profesionales de Goodbye Lullaby | |
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Puntaje acumulativo | |
Fuente | Calificación |
Metacrítico | (58/100) [143] |
Calificaciones de los críticos | |
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acerca de.com | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Toda la música | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
El AV Club | (C-) [146] |
espía digital | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
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Fuente | Calificación |
Metacrítico | 65/100 [154] |
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El álbum debut de Avril Lavigne, Let Go , fue generalmente recibido positivamente por los críticos, con una puntuación de 68 sobre 100 en el agregador de reseñas Metacritic basado en 7 publicaciones profesionales [127] . La revista Rolling Stone escribió que el álbum estaba "lleno de una docena de himnos infecciosos" y también señaló que Avril Lavigne tiene una "gran voz" [128] . AllMusic destacó la diversidad estilística del álbum y elogió el talento vocal y de composición de canciones de Avril Lavigne. Sin embargo, los préstamos de los artistas musicales, "en cuyo trabajo creció" [125] se señalaron como un inconveniente . John Perry de la revista Blender generalmente describió el álbum como "un excelente debut de guitarra pop" [126] . También una evaluación positiva fue dada por la revista Q [127] . Algunos críticos han señalado fallas en la letra. Por ejemplo, AllMusic señaló que, líricamente, Lavigne todavía "necesita crecer", la canción " Sk8er Boi " fue calificada como un "defecto lírico" y la letra de la canción "Too Much to Ask" fue calificada de "torpe y, a veces, estúpida". [125] . Blender dio exactamente la evaluación opuesta del texto de "Sk8ter Boi", describiéndolo como "posesivo, dulce e ingenuo" [126] .
El segundo álbum, Under My Skin , obtuvo una puntuación de Metacritic de 65 según las reseñas críticas del sitio [166] . AllMusic le dio al álbum 3 de 5, describiéndolo como "un poco incómodo", "a veces tímido e inseguro, a veces dando en el blanco y revelando la postura de la ambición de Avril" [130] . David Brown de Entertainment Weekly escribió que el álbum hizo que "Lavigne fuera aún más compleja" y sus canciones más significativas, y agregó que "no se puede negar la calidad del trabajo realizado" [132] . La reseña de la revista Slant indicó que el sonido de Lavigne en el álbum es mucho más pesado y oscuro que el de Amy Lee de Evanescence [132] . Sin embargo, la misma reseña señala que el "eslabón más débil " de Avril Lavigne son las letras . Alexis Petridis de The Guardian publicó una crítica muy negativa del álbum, llamándolo un "virus carnívoro" [167] .
The Best Damn Thing recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos musicales, pero algunos de ellos expresaron su decepción: la cantante aquí, en su opinión, perdió su sonido y estilo originales, volviéndose a la música pop más primitiva. Metacritic le dio al álbum una puntuación de 66 según 19 reseñas profesionales [168] . The New York Times escribió que "casi cada palabra y cada nota en el tercer álbum de Avril Lavigne se presenta como si fuera seguida por un signo de exclamación" [139] . AllMusic le dio al álbum un 4,5 sobre 5, señalando que es muy adecuado para el público adolescente [134] . El crítico de PopMatters , por un lado, llamó irónicamente a Avril "la abanderada del chicle ", por otro lado, señaló la dinámica en el desarrollo de la cantante, que logró ganar "independencia creativa" [137] . ¡Mermelada! declaró que las canciones del álbum están "destinadas a un solo uso" [136] . The Guardian llamó al álbum un "regreso triunfal" [138] .
El álbum Goodbye Lullaby recibió críticas mixtas de los críticos musicales. La reseña de Entertainment Weekly indicó que el álbum estaba desequilibrado, con la primera mitad que contenía canciones "dulces" y la segunda que contenía "reflexiones tranquilas " . La reseña de AllMusic de Goodbye Lullaby lo compara con el segundo álbum de Lavigne, Under My Skin : ambos discos reflejan el estado emocional de la cantante, sin embargo, según la crítica, no logra transmitir con precisión los sentimientos [145] . About.com le dio al álbum 3 de 5, llamándolo una pérdida de tiempo y "un trampolín hacia la siguiente etapa en la carrera de Avril Lavigne" [144] . La reseña en Digital Spy fue más positiva y describió la carrera del cantante desde Let Go hasta Goodbye Lullaby [147] . The New York Times señaló que en el cuarto disco, Avril Lavigne se volvió más liberada, tanto vocal como emocionalmente; muestra su crecimiento [169] , y Rolling Stone notó la emotividad y el reflejo de los propios pensamientos y sentimientos de Avril Lavigne en las canciones [151] .
Desde el comienzo de su carrera como cantante, Avril Lavigne no ocultó qué grupos e intérpretes influyeron en su desarrollo creativo. En una entrevista con CNN, afirmó que es fanática de la música rock , especialmente de bandas lideradas por hombres como Nirvana , Green Day , System of a Down y Blink-182 , sin embargo, solo pudo conocer su trabajo en a los 12 años, porque antes sus padres le prohibían escuchar canciones que no estuvieran relacionadas con los himnos de la iglesia y los evangelios [170] . Alrededor de esta edad, Avril comenzó a escribir sus propias canciones. Avril también nombró a Coldplay [170] , Alanis Morissette , The Goo Goo Dolls [171] , Joan Jett [172] , Bob Dylan [173] , Lenny Kravitz [174] y Metallica [41] entre los músicos y grupos que influyeron en su trabajo . .
La propia Avril Lavigne también ha tenido una influencia significativa en el trabajo de muchos músicos contemporáneos de pop y rock. Paramore ha declarado que están tratando de mezclar el estilo de Lavigne con el rock duro en su trabajo [ 175] [176]. La cantante de Hey Monday , Cassidy Pope, admitió en una entrevista con la revista New Times que el trabajo de Lavigne tuvo una influencia significativa en ella [177] . La cantante principal del grupo brasileño Fake Number Elektra Mosley es considerada "la versión brasileña de Avril", la misma Mosley calificó tal comparación como el mayor cumplido por su trabajo [178] . La influencia musical de Lavigne también ha sido citada por la banda canadiense Lipstick [179] .
Lavigne ha mostrado interés en actuar en televisión y cine. La decisión, dijo, fue totalmente consciente. A pesar de cinco años de experiencia en la filmación de videos musicales, Lavigne admitió que fue cantar lo que eliminó cualquier temor de actuar frente a la cámara. Ella enfatizó que reveló más completamente su potencial actoral en el video " Nobody's Home " [180] . Lavigne hizo su primera aparición en televisión en 2002 en Sabrina the Teenage Witch , interpretando " Sk8er Boi " en un club . En 2004, hizo un cameo en la película Hold on to the End . Los personajes principales se encontraron con ella en el backstage de los MuchMusic Video Awards después de interpretar " Losing Grip " [182] .
Continuó actuando en películas, eligiendo deliberadamente pequeños papeles. En noviembre de 2005, después de una audición para el papel de la novia del sospechoso en The Flock con Claire Danes y Richard Gere , Lavigne viajó a Nuevo México para filmar . Gere le dio consejos de actuación entre tomas . De su papel en The Flock , Lavigne dijo: "Filmé para ver cómo era, y traté de no saltar por encima de mi cabeza" [180] . La película no se estrenó en los Estados Unidos y, dado que se estrenó en todo el mundo recién a fines de 2007, no se considera el trabajo debut de Lavigne. La pintura recaudó $ 7 millones [185] .
Prestó su voz a un personaje en la película animada de 2006 "The Woodland Tale ". El proceso de actuación de voz se llevó a cabo individualmente con cada actor. Lavigne dijo: “Todos los actores entraron uno a la vez, y el director y el escritor estuvieron allí todo el tiempo, e hicieron que el proceso fuera muy tranquilo. Me sentí muy cómodo. Era muy interesante trabajar solo, sin que nadie te dijera lo que tenías que hacer” [186] . Lavigne dijo que el trabajo era "ligero" y "natural", pero que golpeaba constantemente el soporte del micrófono mientras gesticulaba. “Estaba constantemente gesticulando y golpeando el micrófono, haciendo ruido, así que Tim y Carey me dijeron que no me moviera… Era difícil correr o caerme por las escaleras y hacer sonidos sin moverme”. Lavigne sintió que la contrataron para dar voz a Heather, la zarigüeya de Virginia, debido a su condición de estrella de rock. “El director pensó que podía darle a mi personaje... un poco de humor” [180] . La función animada se estrenó el 19 de mayo de 2006 , recaudando $38 millones en su primera semana y $336 millones en todo el mundo [187] .
En diciembre de 2005, Lavigne protagonizó una peculiar adaptación cinematográfica del libro Fast Food Nation [188] del mismo nombre como una estudiante de escuela que quiere liberar a las vacas [189] . Esta es su primera obra [190] . La película se estrenó el 17 de noviembre de 2006 y estuvo en los cines durante 11 semanas, recaudando 2 millones de dólares en todo el mundo [191] .
Ambas películas, "The Woodland " y " Fast Food Nation ", abrieron la 59ª edición del Festival de Cine de Cannes , a la que asistió Lavigne. Se sintió halagada por la invitación a visitarlo y se enorgulleció de su trabajo. Cuando se le preguntó si continuaría con su carrera cinematográfica, dijo que lo pensaría y esperaría "esos papeles y esas películas". Lavigne sabía qué papeles estaba eligiendo. “Quería empezar de a poco y entender que no me precipitaría en un proyecto importante” [180] . En agosto de 2006, la revista Canadian Business la nombró la séptima mejor actriz canadiense en Hollywood en su Celebrity Power List . Los resultados se recopilaron a partir de tarifas comparativas, consultas en Internet, menciones en televisión y artículos de prensa .
A principios de febrero de 2008, Avril Lavigne lanzó su línea de guitarras bajo la marca Fender . La cantante desarrolló el modelo Squier Telecaster, creando su propio diseño de guitarra y algunas características técnicas [193] [194] .
En julio de 2008, en vísperas del nuevo año escolar, Lavigne lanzó su propia línea de ropa llamada Abbey Dawn [12] . La ropa fue lanzada a través de Kohl's, el minorista estadounidense exclusivo de la marca. Abbey Dawn (llamada así por el apodo de la infancia de Lavigne) fue diseñada por ella misma [195] [196] . Kohl's describe a Abbey Dawn como una "marca para adolescentes" [12] con estampados de calaveras, cebras y estrellas, con púrpura, rosa intenso y negro como colores dominantes.
Lavigne, quien anteriormente lució algunos de los artículos y joyas de la línea en varios conciertos, destacó el hecho de su participación directa. “En realidad, soy diseñador. Lo que me importa es lo bien que todo encaja y está bien hecho, así que yo mismo me pruebo todo y lo apruebo.” [197] . El atuendo también se ha incluido en el juego en línea Stardoll , donde las modelos pueden vestirse como Avril Lavigne [198] . El 14 de septiembre de 2009, Lavigne presentó su colección en la Semana de la Moda de Nueva York [199] . “Es genial ser una niña y crear cosas que me gustarían para mí. Creo la ropa que no encuentro" [200] . A finales de 2008, Lavigne firmó un contrato con Canon Canada para promocionar las últimas cámaras y accesorios [201] .
El primer perfume de Avril Lavigne, " Black Star ", fue lanzado por Procter & Gamble Prestige Products . La información sobre el lanzamiento de la fragancia apareció en su sitio web oficial el 7 de marzo de 2009. "Black Star", con notas de hibisco rosa , ciruela negra y chocolate amargo, se lanzó en el verano de 2009 en Europa y luego en EE. UU. y Canadá [202] . Lavigne comentó sobre el título: “Quería que la botella fuera una estrella y mis colores son rosa y negro, y Black Star significa ser diferente, sobresalir entre la multitud y alcanzar las estrellas; la idea principal es seguir tus sueños, entender que es normal ser un individuo y es normal ser quien eres” [73] . Black Star ganó el Premio a la Mejor Fragancia de Cosmetic Executive Women [203] [204] y también fue nominado para un premio FiFi (el perfume análogo de los Oscar ), donde compitió con los perfumes de Mariah Carey y Halle Berry [205] [206 ] . La segunda fragancia de Lavigne, Forbidden Rose , tardó dos años en crearse [207] y se lanzó en julio de 2010 [208] . Se compone de las siguientes notas de perfume: manzana roja, melocotón, pimienta negra, loto de Komarov, heliotropo, helón suave, praliné, aceite de sándalo y vainilla [208] . El eslogan del espíritu es " Atrévete a descubrir " [209] . En el comercial, Lavigne entra en un jardín gótico [210] y encuentra una rosa púrpura [209] . En 2011, "Forbidden Rose" también se presentó en los Premios FiFi en dos categorías [211] .
En enero de 2010, Lavigne y Disney comenzaron a incorporar el tema de Alicia en el país de las maravillas en la ropa de Abbey Dawn [68] . Su trabajo, así como el vestuario de Colleen Atwood de la película, se exhibieron en el Instituto de Diseño y Comercialización de California de mayo a septiembre [ 212] .
Lavigne participa en varias organizaciones benéficas como Make Some Noise ( Amnistía Internacional ), Erase MS, AmericanCPR.org, Camp Will-a-Way, Music Clearing Minefields, US Campaign for Burma, Make-a-Wish Foundation y War Child. También apareció en un comercial de ALDO para recaudar fondos para educar a la gente de todo el mundo sobre el VIH/SIDA. El 28 de noviembre de 2007, Lavigne participó en el concierto "Unite Against AIDS" organizado por ALDO en apoyo del Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia en el Bell Centre , Montreal , Quebec , Canadá [213] .
En 2005, Lavigne trabajó con la organización de control de la contaminación sin fines de lucro Reverb en su gira por la Costa Este [214] . Ha hecho versiones de " Knockin' on Heaven's Door " para las canciones de paz de War Child e " Imagine " para Instant Karma: The Amnesty International Campaign to Save Darfur . El álbum fue lanzado el 12 de junio de 2007 y las ganancias de la venta se destinaron a la campaña de Amnistía Internacional para resolver el conflicto de Darfur [215] .
El 5 de diciembre de 2009, Lavigne se presentó en México durante el evento benéfico más grande de América Latina , Teletón . Realizó versiones acústicas de sus éxitos " Complicated " y " Girlfriend " con Evan Tobenfeld y su compañero Jim McGorman . En 2010, Lavigne grabó la canción de K'naan "Wavin' Flag" junto con otros artistas. Las ganancias de las ventas del sencillo se destinaron a varias organizaciones benéficas que ayudaron a las víctimas del terremoto en Haití [217] .
El 14 de septiembre de 2010, Lavigne dio a conocer su Fundación Avril Lavigne . Al día siguiente, su sitio web oficial estaba en funcionamiento. La Fundación tiene como objetivo ayudar a niños y adolescentes con enfermedades graves y discapacidades. En el sitio web, Lavigne escribió: "Siempre he buscado dar porque creo que es una deuda que todos deberían compartir " . La fundación está afiliada a Easter Seals , Make-A-Wish Foundation y Erase MS [219] .
En abril de 2020, durante la pandemia de COVID-19, para apoyar a los enfermos, Avril Lavigne volvió a grabar su canción de 2019 "Warrior", cambiando el título a "We Are Warriors". El cantante donó todas las ganancias de la composición a la caridad [220] .
Cuando Lavigne saltó a la fama, destacó con una imagen juvenil [221] mezclando corbata y tops halter [222] [223] . En la ropa, prefería los pantalones holgados, las zapatillas de skate o las zapatillas Converse [200] , las pulseras y, en ocasiones, los cordones atados a los dedos [26] . Durante las sesiones de fotos, prefería las "camisetas viejas y arrugadas" [24] . Debido a su estilo, la prensa se refería a ella como la "princesa del pop punk". [ 224] [225] La prensa y los fanáticos a menudo se referían a ella como la " anti-Britney " debido a su imagen y determinación menos comerciales, más auténticas. "No estoy hecha y no me dictan qué decir o cómo comportarme, así que me llaman 'anti-Britney', pero no lo soy" [26] . Sin embargo, en noviembre de 2002, Lavigne dejó de usar corbatas debido a que "comenzó a sentirse con traje" [25] . Lavigne conscientemente trató de hacer de su música, no de su imagen, el tema de discusión. “Simplemente no quiero vender sexo. Creo que es un poco estúpido y bajo. Tengo algo que decir además de esto .
Durante su segundo álbum, Under My Skin , Lavigne comenzó a vestirse con un estilo más gótico , pasando de su atuendo skater a un tutú negro . [225] [227] "A menudo me llamaban chica malvada, rebelde... punk, pero no soy así en absoluto".
En una entrevista, a veces se podía escuchar el descontento de Avril debido al hecho de que la prensa dudaba de sus habilidades para escribir. "Soy autora y no dejaré que la gente me quite eso", y agregó que ha estado escribiendo "canciones completas" desde que tenía 14 años .
Alrededor de la época de The Best Damn Thing , Lavigne cambió de dirección drásticamente, volviéndose rubia con mechas rosadas, usando ropa más femenina ,229 incluyendo jeans ajustados y tacones ,200 y apareciendo en revistas como Harper 's Bazaar . Lavigne describió su estilo de esta manera: “No me arrepiento. Ya ves, corbatas, remeras, alcohólicos y demás... Todo esto estuvo en el tiempo y en el lugar. Y ahora he madurado y lo he superado” [229] . Ahora intenta comer bien y practicar deportes, como yoga , hockey callejero, fútbol , patinaje sobre ruedas y surf [200] .
Avril Lavigne es vegetariana y fue nombrada la vegetariana más sexy de PETA en 2005 [230] .
En su mayoría, Lavigne tatuaba en honor a la amistad, y solo algunos de ellos tienen un significado especial [200] . Lavigne tiene una estrella en su muñeca izquierda, similar a la estrella en la carátula de su primer álbum; él y Ben Moody los hicieron al mismo tiempo [231] . A fines de 2004, Lavigne hizo un pequeño corazón rosa alrededor de la letra D en la parte posterior de su muñeca derecha, en honor a su entonces novio Deryck Whibley [200] . En marzo de 2010, Lavigne y Whibley se hicieron tatuajes a juego para celebrar su 30 cumpleaños [200] . En abril, Lavigne se hizo otro tatuaje en la muñeca de un rayo y el número 30, y su novio Brody Jenner se hizo un tatuaje de un rayo detrás de la oreja .
233 La pasión de Lavigne por los tatuajes atrajo la atención de los medios después de que ella y su novio Brodie Jenner se hicieran tatuajes idénticos con la palabra " joder " en las costillas [ 233] [234]. Lavigne apareció en la revista Inked , donde habló y mostró todos sus tatuajes, incluido Abbey Dawn en el antebrazo izquierdo y XXV con una estrella en el derecho. Ella dijo que se hizo el tatuaje de follar porque era su "palabra favorita" [200] pero la sesión de fotos tuvo lugar antes de que se hiciera el tatuaje real [235] . Agregó que le gustaría hacer "un corazón enorme con un nombre... Voy a esperar unos años y asegurarme de que todavía lo quiero" [200] . En julio de 2010, Lavigne se tatuó el nombre Brody debajo del pecho derecho [236] . El 12 de marzo de 2011, Lavigne se tatuó un imperdible en el cuello [237] . El 16 de junio de 2012, durante su estancia en Francia, Avril se tatuó en el brazo la inscripción La vie en rose ( La vida rusa en rosa ) [238] .
Lavigne se hizo amiga del vocalista de Sum 41 , Deryck Whibley , a los 17 años; dos años más tarde empezaron a salir [239] . Poco antes de conocerse, Lavigne dijo que le resultaba difícil conocer gente joven porque le tenían miedo a sus guardaespaldas. En junio de 2005, Whibley invitó a Lavigne a Venecia , durante el viaje montaron en una góndola , tuvieron un picnic romántico y el 27 de junio le propuso matrimonio [240] .
En un principio concibió una "boda gótica, rock and roll", pero no quiso ir contra la tradición. “Soñé con una boda desde la infancia. Tengo que vestirme de blanco... La gente pensó que me pondría un vestido de novia negro y lo habría hecho. Pero al mismo tiempo, estaba pensando en la fotografía de bodas y quería que todo fuera elegante. No me gustaría estar indignado en 20 años, 'Oh, ¿por qué me peiné así?'" [241]
La ceremonia de la boda tuvo lugar el 15 de julio de 2006 en una propiedad privada en Montecito, California [242] . Se invitó a unas 110 personas. Lavigne, con un vestido de Vera Wang , caminó por el pasillo con su padre, Jean-Claude, hacia la Marcha de Mendelssohn . Durante el primer baile de los novios, sonó la canción " Iris " de Goo Goo Dolls [243] .
Siete meses después, Lavigne declaró que ella era "lo mejor que le había pasado" y le sugirió que no usara drogas cuando comenzaran a salir. “Él no toma drogas. Naturalmente, solía aceptar porque hablaba de ello, pero yo no saldría con alguien que lo acepta, y lo dejé claro cuando empezamos a salir. Nunca he probado la cocaína en mi vida y estoy orgulloso de ello. Estoy 100% en contra de las drogas.” 241 . El matrimonio duró más de tres años. El 17 de septiembre de 2009, la pareja anunció su intención de divorciarse [244] . El 9 de octubre de 2009, Lavigne solicitó el divorcio y luego dijo: "Estoy agradecida por nuestro tiempo y feliz de que sigamos siendo amigas" [239] . El proceso de divorcio concluyó el 18 de noviembre de 2010 [245] .
Más tarde salió con la modelo y estrella de telerrealidad Brody Jenner . Sin embargo, se supo que en la primavera de 2012 se separaron [246] .
El 8 de agosto de 2012, Lavigne aceptó la propuesta de matrimonio de su novio Chad Kroeger , cantante principal de Nickelback [247] . La relación de la pareja comenzó en febrero de 2012 mientras escribían juntos una canción para el quinto álbum de estudio de la cantante [247] . La boda tuvo lugar el 1 de julio de 2013 el Día de Canadá en el sur de Francia [248] . El 2 de septiembre de 2015, en su página de Instagram, Avril anunció su separación de su esposo [249] . En el 2018, salió con el hijo del multimillonario estadounidense Fayez Sarofim, llamado Philip, durante varios meses. Luego de esta ruptura, Avril estuvo en una relación de seis meses con el productor musical Jonathan Rotem . Se rumorea que dedicó la canción de 2019 "I Fell In Love With The Devil" a su relación. En 2021, se hizo pública la relación de Lavigne con el cantante de rock Mod Sun. En enero de 2021, lanzaron una canción colaborativa titulada "Flames". En marzo de 2022, le propuso matrimonio a Avril [250] . En abril, celebraron su compromiso al estilo pop-punk en la casa de la cantante en Los Ángeles, llamándolo "preboda" [251] .
En abril de 2015, le dijo a la revista People que le habían diagnosticado la enfermedad de Lyme hace más de un año, lo que la dejó postrada en cama. En una entrevista con Billboard, Lavigne dijo que se está recuperando con éxito de su enfermedad [252] . Vegetariano [253] .
Por ley, Lavigne es francesa de nacimiento, ya que su padre era francés, y Francia practica el jus sanguinis [254] . En febrero de 2011, recibió un pasaporte francés al presentar una solicitud [255] . En enero de 2012, se vendió Bel Air , que se había puesto a la venta en mayo de 2011 [256] . Después de eso, se mudó a París para estudiar francés. Alquiló un apartamento y estudió en la escuela Berlitz [257] .
Avril Lavigne ha ganado y ha sido nominada a más de 100 premios en todo el mundo, incluidas ocho nominaciones a los premios Grammy . En Rusia, la cantante ganó los MTV Russia Music Awards 2007 en la categoría Mejor Artista Extranjero [259] .
Miembros actuales
|
Miembros anteriores
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Año | nombre ruso | nombre original | Role | |
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2002 | Con | Sabrina la pequeña bruja | Sabrina, la bruja adolescente | camafeo |
2004 | F | Espera hasta el final | Atravesando la distancia | camafeo |
2006 | F | NACION de comida RAPIDA | NACION de comida RAPIDA | Alicia |
2006 | m.f. | muchachos del bosque | Por encima del seto | Brezo |
2007 | F | Rebaño | El rebaño | Beatriz Campana |
2010 | Con | idolo Americano | idolo Americano | árbitro |
2018 | m.f. | Príncipe apuesto | Encantador | Blanco como la nieve |
avril lavigne | |||||||||||||||
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