Trío II | |||||||
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Álbum de estudio de Dolly Parton , Linda Ronstadt y Emmylou Harris | |||||||
Fecha de lanzamiento | 9 de febrero de 1999 | ||||||
Fecha de grabación | 1994 | ||||||
lugar de grabación | El estudio del sitio, condado de Marin | ||||||
Género | la música country | ||||||
Duración | 41:23 | ||||||
Productor | Jorge Massenberg | ||||||
País | EE.UU | ||||||
Idioma de la canción | inglés | ||||||
etiqueta | Registros de asilo | ||||||
Cronología de Dolly Parton , Linda Ronstadt y Emmylou Harris | |||||||
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Trio II es un álbum colaborativo de country de las cantantes estadounidenses Emmylou Harris , Linda Ronstadt y Dolly Parton , lanzado en 1999 por Asylum Records . Es la secuela de Trio , estrenada por los cantantes en 1987.
El proyecto se grabó en 1994, pero debido a dificultades organizativas y desacuerdos entre los artistas, se lanzó solo cinco años después. Al igual que su predecesor, se basó en el sonido country tradicional, pero ahora contenía principalmente material de compositores contemporáneos. En el contexto de la disminución de la popularidad de la música country tradicional, el álbum quedó privado de la atención de la radio country (ni un solo sencillo de Trio II llegó a las listas de países), pero tuvo demanda en el formato estadounidense y fue positivamente recibido por la crítica. El videoclip de la canción "After the Gold Rush" también fue rotado activamente en la televisión country.
El disco alcanzó el puesto número 4 en la lista Top Country Albums y el número 62 en el Billboard 200 . Comercialmente, tuvo menos éxito que el platino Trio , siendo certificado oro en ventas . El proyecto fue nominado a un premio Grammy como " Mejor Álbum Country " y en los Premios CMA como "Evento Vocal del Año". El sencillo "After the Gold Rush" ganó un Grammy por " Mejor Interpretación Vocal Country Colaborativa ". Debido a las dificultades para coordinar los horarios de los tres artistas, no hubo una gira de conciertos en apoyo de Trio II , pero los cantantes promovieron activamente su lanzamiento en programas de televisión populares.
El álbum terminó siendo el último esfuerzo de estudio del trío (sus nuevas colaboraciones están prácticamente descartadas ya que Ronstadt ya no puede cantar debido a la enfermedad de Parkinson ). Sin embargo, la continuación simbólica del proyecto en 2016 fue el box set The Complete Trio Collection , que, además de ambos álbumes, incluía temas inéditos (incluidas tres composiciones de las sesiones de Trio II ), así como versiones alternativas de canciones ya conocidas. .
En 1987, Dolly Parton , Linda Ronstadt y Emmylou Harris lanzaron el conservador álbum acústico Trio , centrándose en el canto armónico, que durante mucho tiempo ha sido un pilar de la música country tradicional [1] . La base del proyecto fue la amistad de tres artistas que, desde mediados de la década de 1970, cantaban juntos por placer en su tiempo libre y también aparecían en los álbumes de cada uno [2] . El primer intento de grabar un LP conjunto lo hicieron los intérpretes en 1978, pero debido a dificultades organizativas (en particular, los contratos de los cantantes con tres sellos discográficos diferentes), el trabajo se estancó: los artistas pudieron plasmar su idea en práctica sólo después de casi 10 años [3] . El disco de Trio resultó ser un éxito al final y, habiendo vendido 1,8 millones de copias solo en los EE. UU., abrió perspectivas para que el trío lanzara una secuela [1] .
El material para Trio II finalmente se grabó en 1994, pero el disco se retrasó cinco años [4] . Las razones de este giro de los acontecimientos quedaron vagas y formalmente relacionadas con las dificultades para coordinar los horarios de los tres artistas y sus obligaciones con sus sellos [5] . Al mismo tiempo, también hubo informes en la prensa de que los desacuerdos entre los cantantes sirvieron como motivo para la conservación del álbum [1] Así, Parton en 1995 declaró que debido a su apretada agenda, no podía hacer una gira de apoyo . de la promoción Trio II [ 6] .
Un año después, Ronstadt dijo que al principio ella y Harris estaban preparando un álbum a dúo, y Parton quería llamar a varias pistas como invitado, pero ella los convenció de convertir el proyecto en un trío. Luego, repetidamente no apareció en el estudio, refiriéndose a la carga de trabajo y prometiendo venir la próxima vez. Como resultado, Parton logró grabar parcialmente su voz, aunque el resto del álbum estaba casi listo y el dinero y el tiempo para la sesión se estaban acabando. Renunciaron a la artista, y sus partes fueron entregadas para grabar y reescribir Valerie Carter y Ronstadt [7] . Sin embargo, al final, el proyecto se archivó y varias pistas del mismo ("Lover's Return", "High Sierra", "After the Gold Rush", "Feels Like Home" y "The Blue Train") Ronstadt posteriormente las colocó en su álbum en solitario Feels Like Home (1995), conservando las partes de Harris, pero eliminando la voz de Parton. Este último lanzó de manera similar la canción "Ater the Gold Rush" en su propio disco Treasures (1996), pero sin las voces de Harris y Ronstadt [8] .
Cuando se le preguntó si los otros dos miembros del trío tenían la intención de volver a grabar con Parton, Ronstadt respondió en 1996: “No puedo trabajar con ella. Ella se mostró poco confiable. Y Emmy no quiere trabajar con ella, porque no siente que sea valioso para ella lo mismo que para nosotros, y tanto como lo es para nosotros. Sin embargo, en 1999, Trio II , sin embargo, vio la luz (la voz de Carter fue eliminada de las canciones, devolviendo las partes que Parton logró grabar hace cinco años) [7] . En este contexto, las cantantes dijeron que todos los agravios pertenecen al pasado, su amistad ha sido probada y aún se sienten como hermanas y una sola familia [9] . En el mismo año, Harris y Ronstadt se dieron cuenta de su idea original al lanzar un par de álbumes Western Wall: The Tucson Sessions , que ya no está asociado con las sesiones de Trio II [7] .
A pesar de toda la controversia, Trio II generalmente siguió el mismo concepto de reuniones amistosas de tres cantantes que su predecesor. Además del canto de armónica de Harris, Ronstadt y Parton, el disco nuevamente presentó una cuidadosa y variada selección de canciones, que incluyen "Feels Like Home" de Randy Newman , "Do I Ever Cross Your Mind" de Parton y "" de A.P. Carter . Lover's Return" y "After the Gold Rush" de Neil Young . Este último fue uno de los más atípicos para el estilo del álbum y fue incluido en él por sugerencia de Parton (aunque Harris y Ronstadt fueron amigos de Young en vida) [10] . El trío estuvo acompañado por importantes instrumentistas de Nashville como Carl Jackson , David Grisman , Leland Sklar , Alison Krauss y Roy Husky Jr. [1] . Este último, el famoso maestro del contrabajo y ex miembro de la banda que acompañaba a Harris, The Nash Ramblers, murió en el momento del lanzamiento de Trio II . Fue a su memoria que los artistas dedicaron el disco. Uno de los aspectos instrumentales más destacados del proyecto fue también el uso de una armónica de cristal en "After the Gold Rush" , interpretada por Dennis James [11] .
El álbum fue nuevamente producido por George Massenberg , con el director musical del primer proyecto, John Starling , ahora como productor asociado . El contexto de su trabajo, sin embargo, ha cambiado mucho: el neotradicionalismo que dominó la música country durante la era del Trío original (1987) ya pasó de moda, dando paso a un estilo más tibio, formulado y orientado al pop. sonido. Bajo tales condiciones, los lanzamientos de muchos artistas conservadores fueron simplemente ignorados por la radio country dominante [13] . Creyendo que el sello discográfico no intentaría promocionar el próximo disco en tales estaciones de todos modos (que luego resultó no ser el caso), Massenberg decidió no adaptarse a su formato al grabar y mezclar Trio II . En lugar de una copiosa compresión de voces e instrumentos, terminó intentando crear un sonido detallado, natural, vivo y antiguo similar al primer trío [5] del álbum .
Sin embargo, la secuela tenía una serie de diferencias significativas con respecto a su predecesora [1] . Estilísticamente enfatizando nuevamente el country de antaño, este disco, sin embargo, a veces todavía se desvía hacia el pop atmosférico con el que Harris y Ronstadt experimentaron en sus trabajos en solitario de ese período [14] . La lista de canciones del proyecto ahora constaba principalmente de canciones de autores contemporáneos, cuyas letras y melodías, a diferencia de las composiciones tradicionales que dominaron el primer álbum, no estaban diseñadas específicamente para el canto armónico. Por esta razón, la división en vocalistas principales y coristas en cada pista en particular en Trio II se volvió mucho más pronunciada que en el álbum de 1987 [1] . Además, aunque el disco se grabó formalmente en formato de trío, no todas las canciones esta vez contaron con tres artistas. Para algunas composiciones, un vocalista a veces interpretaba dos de las tres partes a la vez, lo que en última instancia creaba combinaciones de canto inusuales para el proyecto original, como "dos Ronstadt + un Harris", "dos Harris + un Parton" o "dos Partons + uno". Harris” [11] .
El trabajo en el álbum tuvo lugar en el acogedor estudio suburbano "The Site" en el condado de Marin . Como esta vez no fue posible grabar a tres cantantes al mismo tiempo, Massenberg intentó revivir el sonido de las voces por varios medios: desde micrófonos modificados hasta afinación, y en el proceso de grabación de las voces de Harris y Ronstadt, Alison Krauss a veces tomó el lugar del Parton periódicamente ausente. Cuando el proyecto se archivó en 1994, y los artistas comenzaron a clasificar las pistas para álbumes en solitario, las partes vocales armónicas cambiaron en ellos (existían en diferentes versiones). Cinco años después, tuve que volver a componerlas, buscando las bobinas necesarias en los archivos del estudio y recordando cómo se combinaban las partes en las composiciones desde el principio. Además, uno de los desafíos serios fue la canción “After the Gold Rush”, en la que, luego de grabar las voces, se decidió, por razones éticas, reemplazar la frase “y me dieron ganas de drogarme” por “y yo sentí que podía llorar” y rehace la referencia “en la década de 1970” a la más actual “en el siglo XX”. Por ello, las nuevas piezas debían ajustarse perfectamente a la vía acabada [5] .
Mientras tanto, tres composiciones grabadas para Trio II no se incluyeron en el álbum, pero luego se lanzaron [10] . Por ejemplo, el himno "Softly And Tenderly" apareció por primera vez en Songbird: Rare Tracks & Forgotten Gems (2007) [15] de Harris . Luego apareció en The Complete Trio Collection (2016), que finalmente presentó otros dos temas inéditos de las sesiones de 1993-1994: "Waltz Across Texas Tonight" (de Harris y Rodney Crowell ) y "Handful Of Dust" [16] .
Trio II fue lanzado el 9 de febrero de 1999 por Asylum Records [17] . Teniendo en cuenta las realidades de la industria country de entonces, la empresa en un principio no pretendía promocionar las canciones de este disco en las radios country, sino que se apoyó en la promoción del material en el formato Adult Contemporary , lanzando el primer sencillo "High Sierra". " [18] . No había planes para filmar clips en apoyo del nuevo proyecto: Asylum quería revivir el interés de la televisión musical en los videos realizados para el primer Trio [19] . Sin embargo, a la luz de las altas ventas de Trio II , el sello luego cambió de táctica y envió tres sencillos a la radio country a la vez: "After The Gold Rush", "Feels Like Home" y "Do I Ever Cross Your Mind" [5] . Ninguno de ellos, sin embargo, recibió suficiente difusión para entrar en las listas de éxitos [20] . Al mismo tiempo, se decidió filmar un video para canales de cable country como CMT y Great American Country para la canción "After the Gold Rush" [17] . En el CMT Top 12 Countdown , el video eventualmente subió al #9 [21] . En cuanto a la cantidad de transmisiones en CMT por semana, el video también alcanzó la posición No. 2 en la sección Billboard Video Monitor (compilado según BDS ) [22] .
El álbum en sí alcanzó el puesto número 4 en Top Country Albums y el puesto 62 en Billboard 200 [23] . Aunque finalmente fue ignorado por la radio country, Trio II , como Western Wall: The Tucson Sessions de Harris y Ronstadt ese mismo año, fue muy popular en las estaciones americanas tradicionales . Así, en el chart radial semanal temático de la revista Gavin Report , el disco subió a la línea No. 3 [25] , y en la final de 1999 ocupó la posición No. 11 [26] . Al mismo tiempo, el proyecto resultó ser menos exitoso comercialmente que su predecesor: si Trio fue certificado como platino cinco meses después del lanzamiento , entonces Trio II se convirtió solo en oro casi tres años después del lanzamiento [27] . Al mismo tiempo, las ventas semanales del álbum original aumentaron casi 10 veces en el contexto del lanzamiento de la secuela, y en total durante los dos primeros meses de 1999 sus ventas se acercaron a las cifras de todo 1998 [17] . A pesar de la falta de atención de la radio country, Trio II recibió críticas positivas de los críticos [9] . Sin embargo, en general, no fue recibido con tanto entusiasmo por la prensa como el disco de 1987 [28] .
Debido a dificultades en la coordinación de los horarios de los artistas, la gira de conciertos en apoyo del álbum nuevamente no se llevó a cabo [21] . Sin embargo, Asylum proporcionó al trío y al proyecto una amplia publicidad en programas de televisión populares [19] . Así, en la primera semana de ventas de Trio II , los cantantes aparecieron en Tonight Show de Jay Leno , Today y The Rosie O'Donnell Show [29] . Durante estas transmisiones, los intérpretes dieron entrevistas e interpretaron canciones del nuevo álbum, en particular, "High Sierra". Posteriormente, de igual manera participaron en los programas Late Show with David Letterman , Live with Regis and Kathie Lee y Entertainment Tonight y otros [21] .
Debido a las apretadas agendas en solitario, los cantantes esta vez no pudieron encontrar tiempo para una sesión de fotos para el diseño del álbum [30] . Como resultado , sus fotos de la infancia se utilizaron en la portada y el folleto de Trio II [31] . Así, Ronstadt apareció en varios fotogramas con un vestido blanco para la Primera Comunión o con un traje de vaquero; Parton, con su famoso abrigo multicolor , o de pie entre las flores silvestres; Harris - en un tutú o en la forma de un miembro de una banda de música (con un tambor ), además de abrazar a su cachorro [11] . En los marcos que adornaban la portada del álbum, los tres artistas fueron capturados a la misma edad: siete años [9] .
En apoyo del sencillo "After the Gold Rush", se lanzó un video musical surrealista, con un estilo visual inspirado en la era del Renacimiento . El rodaje tuvo lugar el 25 de marzo de 1999 en una antigua sinagoga situada en el Greenwich Village de Nueva York . El video fue escrito y dirigido por Jim Shea, quien previamente había colaborado con Ronstadt (en 1978, su álbum Simple Dreams , con la foto de Shea de la cantante en la portada, ganó un premio Grammy por diseño visual) [17] .
Año | Nombre | Productor |
---|---|---|
1999 | "Después de la fiebre del oro"![]() |
jim shea |
En 2013, Linda Ronstadt anunció que ya no podía cantar debido a la enfermedad de Parkinson , por lo que es poco probable que haya nuevas colaboraciones en trío completo [32] . Sin embargo, en 2016, los cantantes presentaron el box set The Complete Trio Collection que habían ensamblado . El proyecto contenía los álbumes completos de Trio y Trio II , así como un tercer disco con canciones inéditas y versiones alternativas de temas familiares. En particular, incluía las tres pistas inéditas de las sesiones de 1993-1994, así como versiones de las canciones "Do I Ever Cross Your Mind" y "Lover's Return" que no llegaron al Trio II [16] . En el mismo año, Parton, Harris y Ronstadt protagonizaron un documental de la cadena británica BBC llamado Sisters In Country: Dolly, Linda And Emmylou , dedicado a la amistad y colaboración de los tres artistas [33] . Mientras tanto, las ventas mundiales totales de ambos álbumes del trío numerado en ese momento superaron los 5 millones de copias [34] . En 2019, los cantantes se reunieron en los premios Grammy especiales MusiCares Person of the Year de Parton [ 35 ] . En 2021, el Trio original fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy [36] .
Reseñas | |
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Calificaciones de los críticos | |
Fuente | Calificación |
Toda la música | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Enciclopedia de Música Popular | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Tiempos de Los Ángeles | ![]() ![]() ![]() ![]() |
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Semanal de entretenimiento | segundo+ [41] |
Guía del consumidor de Christgau : Álbumes de los 90 | ![]() |
Gente | sin clasificar [43] |
Tiempo | sin clasificar [44] |
Los New York Times | sin clasificar [1] |
Cartelera | sin clasificar [45] |
el poste de washington | sin clasificar [3] |
Según la columnista de AllMusic , Becky Burkit, se suponía que el álbum sería un diamante, pero a pesar de toda su perfección técnica, incluida la voz, el resultado no fue tan fluido como se esperaba, principalmente porque el estilo de Hollywood de Parton domina el disco . Aunque, según ella, hay excepciones: "Feels Like Home" interpretada por Ronstadt o "You'll Never Be the Sun" cantada por Harris. Burkit llamó desconcertante la elección para el álbum de la canción "After the Gold Rush", sobre la supervivencia y la soledad en los "drogados años 60" (con la voz principal de Parton), en la que las líneas de Neil Young sobre querer tener mente- las drogas que alteran se reemplazan de alguna manera con palabras sobre la disposición a estallar. En general, el álbum, en su opinión, sigue siendo una joya, pero como una hermosa circonita cúbica [37] .
El crítico Patrick Carr de Rolling Stone declaró que el álbum no solo no logró superar al Trio original , sino que ni siquiera se acercó a él. A diferencia de Burkit, sintió que el disco carecía de Parton en su mejor momento, y Harris abusó de su inclinación por las letras destrozadas y el vibrato amplio . Si bien algunas pistas tienen una producción acústica orgánica y maravillosamente simple, similar al primer álbum, otras ("The Blue Train" y "Feels Like Home", ambas con la voz principal de Ronstadt), según el periodista, aunque hermosas, suenan "congestionadas". y completamente inapropiado. Según Carr, el canto cristalino de Ronstadt en "Lover's Return" será más del gusto de la mayoría de los oyentes. El autor concluyó que aunque estaba obligado a notar todas estas pequeñas deficiencias, pero de hecho la “sociedad de admiración mutua”, que es el álbum, funciona casi “divinamente” en sus mejores momentos [39] .
Según el crítico Randy Lewis de Los Angeles Times , el álbum muestra la misma devoción por la tradición junto con el deseo de experimentar que el original, pero es mucho menos probable que capte la atención de una audiencia country. Sin embargo, según el periodista, esto es culpa del burocratizado establishment del país, y no de los cantantes, que no tienen nada de qué disculparse. Lewis citó su lectura "inspiradora" de "After the Gold Rush" para respaldar su afirmación, incorporando "armonías vocales celestialmente hermosas", la sinceridad característica de Harris en "You'll Never Be the Sun" y la entrega clásica de country-rock de Ronstadt. en "El tren azul" y "Se siente como en casa" [14] .
El crítico Richard Harrington de The Washington Post escribió que el álbum no cumple con las expectativas e incluso deja una sensación de déjà vu , ya que la mitad de las canciones habían sido lanzadas previamente en álbumes en solitario por Ronstadt y Parton. Como resultado, Trio II ofrece solo unas pocas "perlas" nuevas, la mayoría de las cuales se mantienen en el estilo tradicional ("Lover's Return", "I Feel the Blues Movin' In", "When We're Gone, Long Gone" y "¿Alguna vez me cruzo por tu mente"). Al mismo tiempo, una de las peculiaridades del álbum, según los críticos, es la imprevisibilidad. Por ejemplo, la canción "After the Gold Rush" parece ser el dominio de los rockeros country Ronstadt y Harris, pero Parton la canta lánguida y entrecortadamente sobre el reluciente arreglo de cuerdas del sintetizador de Ronstadt . El resto del álbum, según Harrington, es inexpresivo, y aunque las armonías vocales impecables pero no forzadas del trío están en su lugar, el producto en general resultó ser sorprendentemente poco atractivo [3] .
Según la crítica de The New York Times , Joyce Maynard , el álbum en su conjunto sigue la corriente principal de su predecesor, pero las armonías vocales en él a veces están mucho menos entretejidas en la textura de las canciones, lo que probablemente se deba al material de contemporáneo. autores Las más exitosas, en su opinión, fueron las composiciones "Lover's Return" y "When We're Gone, Long Gone" (lo cual es natural, ambas fueron escritas por armonizadores tradicionales). Maynard consideró que la falta de fotos de los cantantes juntos y notas sobre lo bueno que fue para ellos grabar el disco con el diseño de Trio II era una señal de discordia entre los artistas. Sin embargo, cualquiera que sea la relación de los cantantes en la vida, en el estudio, según el periodista, se combinan asombrosamente, creando no solo un grupo de tres voces, sino una voz original separada [1] .
Al describir el canto de los cantantes juntos como "magia", el crítico Brian Mansfield de USA Today enfatizó que el álbum solo ocasionalmente muestra la simplicidad incomparable del trío original de la música tradicional de los Apalaches , pero encuentra su equivalente en el "esplendor agridulce" de las cosas. como "High Sierra" y "When We're Gone, Long Gone" [40] . Según los críticos de Entertainment Weekly , no es una tarea fácil ponerse al día con el disco original, que es uno de los mejores álbumes de finales de la década de 1980, y Trio II lo supera en un 75%. Sin embargo, aunque no llega al primer Trio "pulido como una reliquia" , el CD sigue siendo muy bueno, según los editores, zigzagueando entre el country de antaño, baladas pop-country hábiles y art-pop bien adaptado como su predecesor. [41] . El álbum fue revisado positivamente por People, Billboard y Time, sin comentarios críticos [ 43 ] [ 44 ] [ 45 ] .
A su vez, el musicólogo country Bill Malone afirmó en 2018 que las colaboraciones vocales entre Harris, Ronstadt y Parton en los álbumes Trio y Trio II siguen siendo "uno de los momentos más excelentes capturados en una grabación en la música country moderna" [46] .
El álbum Trio II en sí fue nominado a varios premios country en los premios Grammy y CMA , pero no ganó ninguno. Al mismo tiempo, el sencillo "After the Gold Rush" ganó un Grammy por " Mejor Interpretación Vocal Country Colaborativa " y también fue nominado como "Evento Vocal del Año" en los Premios ACM .
Premio de la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación .
Año | Trabajar | Categoría | Salir | Fuente |
---|---|---|---|---|
2000 | Trío II | " Mejor Álbum Country " | Nominación | [47] |
2000 | "Después de la fiebre del oro" | " Mejor Interpretación Vocal Country Colaborativa " | Victoria | [23] |
Premio de la Asociación de Música Country .
Año | Trabajar | Categoría | Salir | Fuente |
---|---|---|---|---|
1999 | Trío II | "Evento vocal del año" | Nominación | [48] |
Premios de la Academia de Música Country .
Año | Trabajar | Categoría | Salir | Fuente |
---|---|---|---|---|
1999 | "Después de la fiebre del oro" | "Evento vocal del año" | Nominación | [49] |
En junio de 2018, la Cámara de Comercio de Hollywood anunció que el trío de Parton, Ronstadt y Harris recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . Sin embargo, según las reglas del honor, para la apertura de la estrella, los laureados deben fijar ellos mismos la fecha de la ceremonia solemne dentro de los dos años siguientes a la fecha de su anuncio [50] . Sin embargo, la trinidad no mostró la iniciativa necesaria, y al 2021 no se ha instalado la estrella en el callejón [51] .
Año | Categoría | Salir | Fuente |
---|---|---|---|
2018 | Estrella conjunta Parton, Ronstadt y Harris | Nominación | [cincuenta] |
Álbum
Gráficos
|
Certificación
|
Único
Año | Nombre | Posiciones del gráfico | ||||
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Estados Unidos [57] |
País de EE . UU . [58] |
EE. UU. AAA [59] |
CA de EE . UU . [60] |
País de la CAN [61] | ||
1999 | "Sierra Alta" | — | — | — | — | 90 |
"—" no figura en el gráfico |
No. | Nombre | Autor | Vocal principal | Duración |
---|---|---|---|---|
una. | "El regreso de los amantes" | AP Carter, Maybelle Carter, Sarah Carter | Ronstadt | 4:00 |
2. | "Sierra Alta" | harley allen | Ronstadt | 4:21 |
3. | "¿Alguna vez me cruzo por tu mente?" | muñequita parton | harris | 3:16 |
cuatro | "Después de la fiebre del oro" | Neil Young | partón | 3:31 |
5. | "El tren azul" | Jennifer KimballTom Kimmel | Ronstadt | 4:57 |
6. | "Siento que el blues se está moviendo" | Del McCoury | partón | 4:31 |
7. | "Nunca serás el sol" | doña larga | harris | 4:43 |
ocho. | "Montó todo el camino a Texas" | Juan estornino | partón | 3:07 |
9. | Se siente como en casa | Randy Newman | Ronstadt | 4:47 |
diez. | "Cuando nos hayamos ido, hace mucho que nos hayamos ido" | Ciarán Kane , Jamie O'Hara | harris | 4:00 |
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