Dirigible | |
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Género | balada |
Autor | Lermontov, Mijail Yurievich |
Idioma original | ruso |
fecha de escritura | marzo de 1840 |
Fecha de la primera publicación | mayo de 1840 |
El texto de la obra en Wikisource |
"Dirigible. De Zedlitz " ("Sobre las olas azules del océano...") es una balada del ciclo napoleónico de poemas de Lermontov , escrita y publicada en 1840 . Se trata de una traducción libre del alemán de la obra del romántico austríaco Josef Christian von Zedlitz (Joseph Christian von Seydlitz; 1790-1862) llamada Das Geisterschiff ("Barco fantasma", 1832 ). En fragmentos separados del poema ruso, uno puede sentir la influencia de otra balada del mismo autor austriaco: "Night Review" ( Die nächtliche Heerschau ; 1827), publicada en Rusia en la traducción de Zhukovsky en 1836 [1] .
El poema tuvo un impacto significativo en la poesía en ruso (se introdujo el anfibraco de tres pies , se desarrolló el tema de un dirigible fantástico, etc.) [2] . La balada de Lermontov se incluyó en el plan de estudios escolar casi inmediatamente después de la muerte del poeta, desde 1843 [3] . Por el momento, está incluido en el currículo escolar de la Federación Rusa para el 5º grado [4] . El poema fue musicalizado por N. N. Myasoedov ; esta canción se convirtió en folk [5] [6] [7] [8] .
El poema narra un viaje fantástico, una milagrosa aparición póstuma del emperador Napoleón , quien murió y fue enterrado en la isla de Santa Elena en el Océano Atlántico en 1821 . La historia comienza con la descripción de un barco fantasma que se apresura a esta isla una vez al año, en el aniversario de la muerte del monarca depuesto ( 5 de mayo ).
A medida que se acerca la aeronave, el emperador emerge de la tumba.
Embarca y se apresura a Francia , donde deja atrás a su hijo pequeño (muerto en 1832) ya la vieja Guardia Imperial . Baja a tierra y llama a sus antiguos camaradas de armas, pero nadie le responde, y navega de regreso en su barco mágico.
El poema, muy probablemente, fue escrito en marzo de 1840 en la ordenanza , donde Lermontov fue encarcelado después de un duelo con Ernest de Barante (1818-1859) , agregado de la embajada francesa e hijo del embajador francés (durante este arresto, Lermontov escribió el poema " Vecino ", también se convirtió en canción). Esta suposición se basa en el hecho de que en una carta a V.P. Botkin fechada el 15 de marzo de 1840, V. G. Belinsky informó que Lermontov, mientras estaba en prisión, leyó a Zedlitz ( "lee a Hoffmann , traduce a Seidlitz y no se desanima" [9] ); entonces, probablemente, se escribió el poema [1] .
El investigador de la obra de Lermontov , L. I. Volpert , cree que durante el arresto, un conjunto complejo de sentimientos del poeta (celos: ambos duelistas cortejaron a Maria Shcherbatova, la incertidumbre del futuro, la injusticia de las acusaciones, la ansiedad por la salud de la abuela) acumuló un sentimiento nacional ofendido, porque nuevamente el poeta ruso se vio obligado a defender su honor en un duelo con un francés; además, Barant difundió el rumor de que Lermontov había violado las reglas del duelo. "Los pensamientos de venganza, al parecer, ocupan mucho al poeta, no es casualidad que le pida a S. A. Sobolevsky que le entregue con urgencia "Bajo los tilos" de A. Carr , una novela en la que, 14 años antes de "El conde de Monte Cristo ” de A. Dumas, en primer plano se da la imagen de una venganza magistralmente realizada. Hay muchas razones para suponer que durante el arresto, los pensamientos del poeta se concentraron no solo en Rusia, sino también en Francia, cuyo pueblo "orgulloso" y "grande" "creó", pero también "traicionó" a Napoleón. En la línea de estas reflexiones, creo, el poeta también percibe el duelo con Barant” [10] .
El autógrafo del poema no se ha conservado.
Se publicó por primera vez en Otechestvennye Zapiski en 1840, No. 5, sec. III, pág. 1-3. Un aviso sobre la publicación del próximo libro de mayo "Notas de la patria", que incluirá el poema de Lermontov "El dirigible (de Seydlitz)", apareció en Literaturnaya Gazeta el 15 de mayo (No. 39, columna 915). Esta emisión de las Notas fue permitida por los censores P. Korsakov y A. Freigang. En la colección de 1840 "Poemas de M. Lermontov" del mismo año.
La aparición impresa del “Dirigible” en la edición de mayo de 1840 de Notes of the Fatherland coincidió con la decisión del gobierno francés de trasladar las cenizas de Napoleón de Santa Elena a París, que fue anunciada por el rey francés Luis Felipe en la Cámara de Diputados el 12 de mayo nuevo estilo. Es posible que las noticias de la inminente decisión lograron llegar a Rusia, y Lermontov escribió The Airship bajo la influencia de estos rumores [11] (en la actualidad, los restos del emperador están enterrados en un sarcófago de piedra en el Palacio de los Inválidos ) . Con respecto a la transferencia de las cenizas de Napoleón, el poeta en el mismo año escribió otro poema del ciclo napoleónico: " El último estreno de una casa ".
The Airship tiene 72 versos divididos en 18 estrofas de cuatro versos. El tamaño poético es un anfibraco de tres pies . Este metro es un signo del género de la balada y, debido a su monotonía, realza la atmósfera de repetición constante (como el sonido de las olas del mar), el ciclo de la eternidad. Las cuartetas para una sola rima (AbVb), utilizadas por Lermontov (sólo riman los versos pares), se arraigaron en la poesía rusa bajo la influencia del alemán (sobre todo gracias a la obra de Heine , también antiguo admirador de Napoleón). Recoger una palabra que termina un verso y comienza otro (como una ola que pasa sobre otro) crea un motivo de repetición. Esto pone de relieve el hecho de que esta situación es recurrente de año en año y no es excepcional [12] .
La imaginería del poema, especialmente al principio, es generalizada: no se nombra ni a Napoleón, ni a su hijo, ni a la isla, ni a los mariscales. Es curioso que aunque la situación se repita, el emperador sigue sin saber de la muerte de su hijo, ni de la muerte de sus soldados y mariscales. En la segunda parte del poema crece la especificidad: aparece la geografía genuina, pero el tiempo transcurre en orden inverso ( Batalla de las Naciones cerca de Leipzig (1813) - Guerra Patriótica de 1812 - Campaña egipcia (1798-1801): “... duermen granaderos bigotudos - / V llanura donde ruge el Elba, / Bajo la nieve de la fría Rusia, / Bajo la arena bochornosa de las pirámides..." ). Lermontov usa una exageración poética: la patria de su héroe no es la provinciana isla de Córcega, como lo fue en realidad, sino la gran Francia; camina "cruzando sus poderosos brazos", baja a tierra "a grandes pasos". El poeta utiliza tres veces la imagen de la arena que fluye libremente, desprovista de dureza, y repite que el sueño es la muerte. Al final del poema, está escrito: "el camino comienza de nuevo" , que hace eco de la línea desde el principio - "y rápidamente emprende el camino" y marca el final de un viaje fantástico este año y el ciclo, su repetición el próximo año [12] .
El poema no es una traducción literal, sino una transcripción libre, o incluso una imitación de la balada " Ghost Ship " del poeta austriaco Zedlitz , que se refleja en el subtítulo. Lermontov interpreta de forma independiente el original alemán, y en las últimas 8 estrofas lo reelabora radicalmente, repensando [1] . Las primeras 10 estrofas, que en general se mantienen cercanas al original, sin embargo, también están lejos de ser una traducción fiel, ya que cada una de las imágenes de Zedlitz ( un barco desierto que se precipita por el mar, una isla, una tumba, la aparición de un emperador, su partida en un barco a Francia ) el poeta ruso se desarrolla de forma independiente, combinando libremente las estrofas del original y comprimiendo fuertemente las descripciones. El poema de Lermontov está más "comprimido" y, por lo tanto, usa una estrofa más corta: cuatro líneas en lugar de las ocho líneas del original alemán Zedlitz [11] . Los versos de ocho versos rimados se utilizan en el "Barco de los fantasmas", donde los versos de cuatro golpes se alternan con los de tres golpes, y "Dirigible" está escrito en anfibracas de tres pies, cuartetas , con una fijación exacta del número del muerte del emperador [10] .
Ambos poemas tienen igual número de versos (72), pero esto, según los críticos literarios, es una coincidencia accidental, ya que los primeros 40 versos de Lermontov corresponden en contenido a 60 versos de Zedlitz, y luego se rompe por completo el paralelismo. La divergencia del significado del poeta ruso del alemán es especialmente notable en la segunda parte del poema: en Zedlits, el emperador abandona el barco, pero no llama a sus mariscales, soldados e hijo , como Lermontov, sino que busca a su ciudades y no las encuentra, busca pueblos sujetos a su imperio, busca su trono arruinado, busca a su hijo, pero al hijo "ni aun le quedó el nombre que le dio". El poema termina con un extenso discurso directo del emperador, y Zedlitz no lo devuelve [11] [13] . Los investigadores señalan: “en este caso, él [Lermontov] cambia el título, el orden de presentación, pero lo más importante, la idea principal. Seydlitz, de hecho, no logró completar el argumento: Francia está ausente de su balada; el motivo principal del poema - el himno a la libertad política - se da a las últimas cuatro líneas" [10] .
Las diferencias ya son visibles en la exposición: Lermontov no tiene una "tormenta" y una "tormenta", sino, por el contrario, una imagen pacífica de la naturaleza: un "mar azul" bajo un "cielo estrellado". El acercamiento de ambos poetas a la interpretación del más allá es diferente: "Das Geisterschiff" de Zedlitz "representa el tipo más puro de escalofriante romance de fantasmas" [11] [14] , mientras que Lermontov no sigue este modelo de "balada de cementerio" : si en el original el personaje principal es un cadáver que cobra vida una vez al año, entonces el de Lermontov es más como una sombra, una imagen, un fantasma. En esto sigue el ejemplo de Zhukovsky, quien tradujo al mismo autor del alemán (ver más abajo). En Zedlitz, el barco está controlado por fantasmas, mientras que en Lermontov va solo, además, se describe como más material, incluso tiene cañones de hierro fundido.
Belinsky escribió sobre la traducción: “The Airship no es en realidad una traducción de Seydlitz: Lermontov tomó solo la idea del poeta alemán, pero la procesó a su manera. Esta obra, en su arte, es digna de la gran sombra, con la que la imagen colosal se presenta tan grandiosa en ella.
Los investigadores destacan la calidad del "arreglo" de Lermontov en comparación con el original alemán. Wolpert señala: “Seidlitz redujo la narrativa poética a una lista mecánica de acciones: “Bajo el peso de los apoyos románticos y la retórica política barata, el débil brote del motivo poético se marchita y se marchita. Lermontov ayudó al brote a salir a la luz, a convertirse en un árbol, a florecer con el contexto” [15] . (...) No hay subtexto filosófico en el poema de Seydlitz, no hay idea de la irreversibilidad del tiempo, no hay conciencia del emperador de su culpa histórica” [10] .
Segunda fuenteEn varias estrofas (7 y 12) se entremezclan con otra balada del mismo autor austriaco - "Night Review" ( Die nächtliche Heerschau ; 1827), traducida en 1836 por Zhukovsky [1] .
Zhukovsky, como Lermontov unos años más tarde, "suavizaría" las descripciones de Zedlitz sobre la otra vida, omitiría todos los detalles del "cadáver", como las "manos sin carne" del baterista, y lanzaría una estrofa en la que "los cráneos blancos enseñan los dientes debajo de los cascos, manos huesudas levantan largas espadas” [11] .
La imagen de la aparición póstuma de Napoleón refleja la leyenda que se creó tras la captura y muerte del emperador francés. Esta leyenda se encuentra en varias obras de poesía europea. Además de las dos baladas de Zedlitz (traducidas por Zhukovsky y Lermontov), se refleja en la poesía rusa el poema de Pushkin "La guardia inmóvil dormitaba en el umbral real ", así como la balada de Heinrich Heine ("Die Grenadiere ") que les precedió, publicado en 1821 y traducido en 1845 M. L. Mikhailov ( "Granaderos" ), que fue puesto en música por Schumann .
También hay una trama común de las leyendas europeas El rey bajo la montaña , así como el motivo de los ejércitos fantasmales de Dunharrow ("El Señor de los Anillos", Tolkien).
El tema de la personalidad de Napoleón fue uno de los favoritos de Lermontov. El trabajo de Lermontov está asociado con las primeras versiones del tema napoleónico, como señaló Boris Eichenbaum . Pero en sus primeros trabajos, se adhirió a una interpretación más tradicional desde el punto de vista de la poesía romántica europea, entendiéndolo como un "hombre de roca", que es "más alto que los elogios, la fama y las personas". El ciclo napoleónico del poeta incluye: " Napoleón " (1829), " Epitafio de Napoleón " (1830), " Santa Elena " (1830), " Napoleón". Duma "(1830)," Última inauguración de la casa "(1840; después del nuevo entierro de las cenizas del emperador en Francia), así como" No digas, uno alto ... "(1830), donde ya parte del concepto romántico y trata de repensar la personalidad del dictador a la luz de los problemas morales [1] .
Ambos poemas juveniles, titulados "Napoleón", también se basan en la aparición de la sombra de Napoleón en su tumba en Santa Elena. Demuestran que el tema del "Dirigible", encontrado en Zedlitz, ya estaba esbozado en los experimentos juveniles de Lermontov [11] .
En el poema, según los críticos literarios [16] , se puede adivinar la controversia con la interpretación de Pushkin de Napoleón: en Pushkin , el emperador, antes de su muerte, estando en el exilio, renuncia a todo lo vano: sus "adquisiciones y el mal de los milagros militantes". "que traen desgracia a los pueblos (" Napoleón ", 1821); y su único apego es su hijo.
Y con Lermontov, Napoleón tampoco cambia en el alma y está listo para repetir su camino militar primero. Recordando a su país, ve en su hijo al sucesor de sus hazañas y al heredero de los conquistados (“le está prometido la mitad del mundo”).
También se observa el posible regreso de Lermontov a otro tema favorito: la Patria , en el sentido simbólico y de valor de la palabra. La patria de Lermontov es la encarnación del ideal de una vida heroica, natural y pura, un "mundo maravilloso de preocupaciones y batallas", que generalmente se opone a una modernidad sin héroes y moralmente aplastada. Tal es la imagen de la “Querida Francia” en la balada, donde el dirigible se precipita venciendo el espacio y el tiempo [1] . Otros temas transversales de Lermontov, reflejados en el Dirigible, son los temas de la soledad, la paz y los sueños [17] .
"Dirigible" es considerada una de las mejores creaciones del maduro Lermontov [16] . Desde 1843 se estudia en la escuela [3] [4] . Es nombrado entre los poemas de Lermontov, lo que influyó en la mayor popularidad de la métrica elegida por el poeta entre otros autores [2] .
Los críticos literarios aprecian mucho las emociones del poema: “En él, cobrando fuerza, suena un dolor agudo porque el correr del tiempo inexorable destruye todo lo valioso para el individuo en el mundo: vínculos emocionales, personas cercanas e incluso el recuerdo de los hechos heroicos. que tuvo lugar en el pasado reciente y la gloria mundial de la gran persona". El dolor vivido por el héroe amado del poeta es compartido por el propio autor [16] .
En esta obra, el misterio de la “historia se descifra como irreversibilidad, la unidireccionalidad del tiempo: el regreso del emperador francés a su patria se muestra como ilusorio, imaginario, históricamente impensable. (...) “El dirigible” distingue, entre otros poemas del ciclo napoleónico, la oposición del autor a los estereotipos del mito napoleónico, el deseo de discernir detrás de la apariencia romántica de Napoleón un corazón humano vivo atravesado por la soledad. El comienzo de la balada dibuja una imagen tradicional, casi popular, del emperador. En los cánones de la interpretación romántica, la imagen del mundo espiritual de Napoleón, donde la jerarquía de valores está coloreada por el amor del héroe por la "gloria" y el poder (incluso un hijo para él, en primer lugar, el heredero de el trono). Las primeras palabras del comandante, que regresaba a su tierra natal, no fueron dirigidas a su hijo: “Llama fuerte a sus compañeros de armas / Y llama amenazadoramente a los mariscales ” . Lermontov muestra la falta de respuesta de esta llamada, el destino de un regreso al pasado no solo como resultado del renacimiento espiritual, la bajeza y la traición: el emperador, obsesionado con la sed de poder, que sacrificó millones de vidas humanas para él, él mismo es culpable de su amarga soledad. La dinámica de la acción interna, que en la traducción de Lermontov suplantó y subyugó la acción externa a su lógica, se basa en la balada en una revalorización de los valores, que conduce a una intuición tardía y amarga. Lo único que es seguro en un mundo desierto, inestable y fantasmal es un alma gemela, la calidez del afecto humano natural. Y en lugar del “hijo-heredero”, el emperador llama ahora “ hijo querido, / Apoyo en un destino perverso” . El “hombre de rock” se transforma en las estrofas finales de la balada en víctima de un “ destino perverso ”, en una persona profundamente sufriente, anhelante de calor y simpatía. La figura estándar de libro de texto que surgió en las primeras estrofas cobra vida en gestos directos de desesperanza y desesperación. Una profunda comprensión del drama espiritual del héroe transforma la legendaria silueta romántica del emperador de los franceses en una voluminosa imagen psicológicamente multidimensional del trágico destino de uno de los “héroes de principios de siglo”” [1] .
Hay una traducción de "El dirigible" al francés por E. Deschamps (en la colección "Les poètes russes", París, 1846). Fue traducido al italiano en la década de 1890 por los esfuerzos de D. Ciampoli. En 1893, el poeta alemán Georg Fiedler tradujo el poema de Lermontov "El dirigible", sin sospechar que se trataba en sí mismo de una traducción [18] .
Las primeras traducciones a las lenguas de los pueblos del Cáucaso tuvieron lugar a finales del siglo XIX. La traducción al armenio de la balada fue realizada por Y. Sargisyan (mujer Yusisapail, 1864, No. 7) [19] . Bajo las iniciales de A. Adigozalov, se publicó la primera traducción al azerbaiyano de la balada "Dirigible" (en el periódico "Keshkul" ( Tiflis ) del 26 de agosto de 1889 , en una edición separada (como apéndice del periódico)) . Existe la suposición de que incluso antes, el escritor azerbaiyano R. Efendiyev tradujo "Dirigible", pero nunca se le permitió imprimir [19] . Publicación de la traducción de "Dirigible" en el idioma ingush por Akhmet Oziev en 1963, 1964. retrasado durante tres décadas (debido al arresto del poeta y traductor ingush en noviembre de 1934 "por agitación contrarrevolucionaria", fue fusilado el 22 de diciembre de 1937).
En 1941, aparecieron traducciones de la balada a los idiomas kirguís y osetio (Bokonbaev y Kaitukov, respectivamente) [19] .
"Dirigible" sonó en lituano en 1912 gracias a los esfuerzos de Kriauciunas [19] .
En la estepa, en la llanura abierta,
El montículo está solo;
Debajo de él está el famoso bogatyr
enterrado en siglos pasados.
<...>
Así piensa el caballero, suspirando,
Se sienta sobre un montículo oscuro,
Hasta que la dorada aurora ilumina la
estepa del desierto;
Luego vuelve,
va a la casa subterránea,
y el viento todavía vaga,
y todo está triste y vacío.
El poema fue ilustrado por: V. P. Belkin , I. Ya. Bilibin ( en técnica de acuarela negra ), V. I. Komarov , V. M. Konashevich , D. I. Mitrokhin , L. M. Nepomniachtchi , L. O. Pasternak , V. Surenyants , P. D. Shmarov y otros.
El primer escenario musical conocido fue realizado en 1875 por Emilia Klinder (de soltera Kosietzka). Tres años más tarde, N. N. Myasoedov volvió a poner música al poema, y esta canción se difundió entre la gente en una variedad de arreglos (por ejemplo, en relación con los eventos de la primera revolución rusa , surgió la canción "Dirigible", conocida desde 1906 entre los trabajadores de la planta de Izhora [24 ] ). En total, se conocen 13 arreglos de la balada de Lermontov, compuestos tanto por compositores profesionales como aficionados [25] . Entre los autores: Bazilevsky G. P., Bogdanov-Berezovsky V. M., Brook G. S. (Epígrafe), Bryansky N. P., Zaikin F. A., Ivanov-Korsunsky V. M., Klinder E., M. ***, Myasoedov N. N., Nikolsky A. V., Serov A. N. (Concepto) , Tolstoi D. A.
La melodía con la que el canto arraigó entre el pueblo, al parecer, no tiene nada que ver con ellos y en la existencia oral tomó la forma de una balada de canción popular, melódicamente cercana a cantos marineros como " El mar se abrió de par en par " [6] [7 ] .
Olvidándose
tanto de las clases
como de los partidos, se
dirige
al discurso de turno.
Sus ojos
son de
Bonaparte
y del color de una
chaqueta
protectora .
En la frontera oriental,
En los mares de la tierra asiática,
Tumbas de acero dormitan allí,
Hay barcos rusos.
Cuando la naturaleza se duerme
Y la luna brillante brilla,
Los héroes de la flota perdida Se
levantan, despertando del sueño.
Mijaíl Lermontov | Obras de||
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