Quentin Tarantino | ||||
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inglés Quentin Tarantino | ||||
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Nombrar al nacer | Quentin Jerome Tarantino | |||
Fecha de nacimiento | 27 de marzo de 1963 (59 años) | |||
Lugar de nacimiento | ||||
Ciudadanía | ||||
Profesión | director de cine , guionista , actor , productor de cine | |||
Carrera profesional | 1983 - presente en. | |||
Dirección | cine americano independiente | |||
Premios |
" Oscar " ( 1995 , 2013 )
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IMDb | identificación 0000233 | |||
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Quentin Jerome Tarantino ( Ing. Quentin Jerome Tarantino , MFA: [ˌtærənˈtiːno] ; nacido el 27 de marzo de 1963 , Knoxville , Tennessee , EE . UU .) es un director de cine , guionista , actor , productor de cine y camarógrafo estadounidense . Uno de los representantes más destacados de la posmodernidad en el cine. Las películas de Tarantino destacan por su estructura narrativa no lineal, el replanteamiento del proceso cultural e histórico, el uso de formas prefabricadas y la estetización de la violencia [2] [3] .
Recibió fama mundial después de la película " Pulp Fiction " (1994), que le valió la " Palma de Oro " en el Festival de Cine de Cannes [4] , así como el Oscar [5] , " BAFTA " y " Globo de Oro ". premios al mejor guión [6 ] . Sus trabajos también incluyen Reservoir Dogs (1992), Jackie Brown (1997), Kill Bill (en dos partes, 2003-2004), Death Proof (2007), Inglourious Basterds (2009), " Django Unchained " (2012), "The Odiosos ocho " (2015) y " Érase una vez en... Hollywood " (2019). Por el guión de Django Unchained , Tarantino recibió una vez más un Oscar, un BAFTA y un Globo de Oro. En 2021 se estrenó su novela Once Upon a Time in Hollywood , que se convirtió en una novelización extendida de la película del mismo nombre, y en octubre de 2022 se estrenará el segundo libro, Reflections on Cinema .
En 2004 fue presidente del jurado del principal programa de competición del Festival de Cine de Cannes [7] . En 2010, Tarantino fue nombrado presidente del jurado de la competencia principal del 67º Festival de Cine de Venecia [8] [9] .
Quentin Tarantino nació fuera del matrimonio de la enfermera Connie McHugh, de dieciséis años, del actor y músico Tony Tarantino. Nacida en Knoxville, Connie es de ascendencia nativa americana irlandesa y cherokee . Tony es un italoamericano nacido en Queens [10] [11] [12] [13] . La madre de Quentin era una estudiante talentosa que dejó la escuela a los 15 años y se casó con Tony solo para convertirse en una mujer independiente. Pero el matrimonio no funcionó, se separaron. Connie se enteró de que estaba embarazada después del divorcio, pero nunca intentó ponerse en contacto con su exmarido, y el propio Quentin no volvió a intentar encontrar a su padre biológico [14] . Connie inicialmente quería llamar al bebé Quint, en honor al personaje de Burt Reynolds , Quint Asper, en la serie de vaqueros Gunsmoke , pero luego decidió llamarlo Quentin, en honor al personaje de William Faulkner , Quentin Compson [ 15 ] .
Cuando Quentin tenía dos años, él y su madre se mudaron al sur a Los Ángeles , a Torrance , y luego a la cercana Harbor City En Los Ángeles y pasó su infancia, fue a Fleming Junior High School en Lomit y tomó clases de teatro [14] . La madre se volvió a casar con un músico local, Kurt Zastuchal. Kurt adoptó a Quentin cuando tenía dos años y medio y le dio su apellido. De hecho, solo después de graduarse de la escuela secundaria y decidir convertirse en actor, Quentin volvió a sí mismo el apellido más adecuado de su padre biológico para el escenario: Tarantino. Como Connie hizo una carrera exitosa en el campo de la farmacología, la familia construyó su propia casa. Connie trabajaba todo el día y Kurt trabajaba de noche, por lo que Quentin pasaba mucho tiempo con su padrastro y sus amigos. Hijo único entre los adultos, Quentin pasó muchas horas frente al televisor, revisando sin cesar varias series y programas de televisión. La familia iba constantemente al cine, eran sus vacaciones favoritas. A temprana edad vio películas como " Flesh Knowledge " y " Deliverance ", que, aún hoy, no son recomendadas para menores de 16 años [15] . Y su película favorita cuando era niño era Abbott and Costello Meet Frankenstein .
Odiaba la escuela. La escuela me oprimía. Quería ser actor. Todo lo que no se me da bien, no me gusta. Y simplemente no podía concentrarme en la escuela. Siempre me ha gustado leer y me ha interesado la historia. La historia era como una película. Pero mucho de lo que la gente aprendió con facilidad, tuve dificultad. Nunca fui bueno en matemáticas o ortografía, no podía andar en bicicleta hasta el quinto grado, no sabía nadar ni siquiera en la escuela secundaria, no sabía decir la hora hasta el sexto grado.
Quentin Tarantino [15]Cuando Quentin tenía ocho años, Kurt y Connie se divorciaron. El interés del niño por el cine solo creció y representó muchos escenarios con sus personajes de juguete. Aunque Quentin era un niño talentoso, comenzó a tener problemas con la escuela. Asistió a Narbonne High School en Harbor City. A Tarantino no le gustó el hecho de que estudió en una escuela cristiana privada pagada, por lo que comenzó a faltar a clases. A los 15 años, con el consentimiento forzado de su madre, dejó la escuela con la condición de que encontrara un trabajo. Su madre quería que él entendiera que la vida sin educación no es una celebración continua. Tarantino encontró su primer trabajo como acomodador en uno de los cines de Torrance , donde pasaban porno ; su madre sabía que trabajaba en el cine, pero no tenía idea de que allí pasaban pornografía [15] . Quentin dijo más tarde:
La mayoría de los adolescentes piensan: "¡Genial, estoy en un cine porno!" - Pero no me gustaban las películas porno. Me gustaba el cine real, no este desagradable y barato [15] .
Por las noches, comenzó a asistir a clases de actuación de James Best . Las afirmaciones de que Quentin protagonizó Dawn of the Dead y King Lear no son ciertas. Quentin escribió falsamente estas declaraciones en su currículum hace muchos años para compensar su falta de experiencia [15] [16] . Pero a pesar de este paso, los papeles no cayeron sobre él de la cornucopia. En enero de 1981, en el James Best Center, conoció al guionista Craig Heymenn, quien se había convertido en amigo y colaborador de Quentin en esos primeros días. En 1984, Heymann le presentó a Tarantino a Katherine James, quien más tarde se convertiría en la representante de Tarantino durante el rodaje de Pulp Fiction . A los 22 años, Tarantino tomó un trabajo en Video Archive una tienda de alquiler de videos de Manhattan Beach desde entonces se ha convertido en Taxido Riviera, con una tienda aún más grande reubicada un par de millas a un lado. Su dueño, como en aquellos viejos tiempos, es el benévolo Lance Lawson . En el videoclub, Tarantino conoció a Roger Avery . Pasaron todo el día juntos discutiendo películas y recomendándolas a los clientes [17] . El propio Quentin llama a su trabajo en el "Archivo de videos" el mejor trabajo de todos los que recibió hasta que se convirtió en director [15] . Prestó atención a qué tipo de películas le gustaban a la gente y usó esta experiencia en su carrera posterior. En algún momento, quiso convertirse en novelista . Incluso intentó escribir dos capítulos sobre la época en que trabajaba en un videoclub. Los métodos ficticios de narración también son característicos de sus películas [15] [16] .
El productor Lawrence Bender , a quien Tarantino conoció en una fiesta de Hollywood, lo convenció de que se dedicara a escribir guiones. El primer guión de Tarantino, escrito en 1985 , se tituló "Captain Peachfuss and the Anchovy Bandit", pero nunca se produjo [15] [16] . Después de eso, Tarantino pasó varios años difíciles presentando sus primeras creaciones a los estudios (tenía la intención de dirigirlas él mismo) y recibiendo invariables rechazos [18] . Pronto, él, junto con su amigo Roger Avery , comenzó a filmar la película amateur El cumpleaños de mi mejor amigo . Los últimos treinta minutos de la película fueron destruidos por un incendio que se desató en el laboratorio durante el montaje, y quedó inconclusa, pero su guión sirvió de base para el guión de True Love [15] . Después de eso, también apareció en televisión en la primera y tercera temporada de The Golden Girls , donde interpretó el papel de un doppelgänger de Elvis Presley .
El guión del primer largometraje de Tarantino, Reservoir Dogs , se escribió en tres semanas. Quentin estaba dispuesto a filmar esta película con fondos mínimos, incluso con una cámara de 16 mm en una película en blanco y negro, pero después de que el famoso actor Harvey Keitel se interesara en el guión , el presupuesto de la película aumentó significativamente, ya que el proyecto recibió apoyo financiero de Live Entertainment . [20] .
La violencia es una de las técnicas cinematográficas.
Quentin Tarantino [3] .En muchas proyecciones de Reservoir Dogs, algunos espectadores abandonaron la sala justo en medio de la proyección debido a la escena en la que le cortaron la oreja a un policía capturado, pero en general, la película obtuvo una buena taquilla y fue muy apreciada por la crítica. Se proyectó en el Festival de Cine de Sundance y se convirtió en un hito importante en la historia del cine estadounidense independiente, aunque fue solo después del éxito de Pulp Fiction que realmente se notó y apreció . Uno de los productores ejecutivos de esta película fue Monte Hellman , el director del western favorito de Quentin Tarantino Escape to Nowhere [16] .
Pronto salieron dos películas basadas en guiones de Tarantino: True Love de Tony Scott y Natural Born Killers de Oliver Stone . Stone reelaboró en gran medida el guión original de Tarantino y Quentin exigió que se eliminara su nombre de los créditos, pero al final accedió a la redacción: "Historia de Quentin Tarantino" [21] . Por cierto, Tarantino vendió estos dos guiones incluso antes que Reservoir Dogs (para cuyo rodaje utilizó las ganancias), ya que no pudo encontrar inversores para hacer estas películas por su cuenta [20] .
Es muy simple caracterizar a mi héroe lírico: aparece, les da una patada en el culo a todos y se va.
Quentin Tarantino [16]Compañía conjunta de Quentin con Lawrence Bender " A Band Apart " [15] (la nombró en honor a la película "The Outsiders " ( fr. Bande à part ) (1964) dirigida por Jean-Luc Godard , a cuyas películas hay muchos referencias en las pinturas de Tarantino [16 ] ) comenzó en la producción musical, concentrándose principalmente en bandas sonoras de películas, pero el enfoque principal de la compañía es la producción cinematográfica. Tarantino saltó a la fama en 1994 tras el lanzamiento de " Pulp Fiction ", en cuya producción también participó " A Band Apart ". La película ganó varios premios prestigiosos y muchos admiradores. Ya en "Pulp Fiction" se ha desarrollado el estilo de Tarantino, cuyos signos son mostrar escenas fuera de orden cronológico, dividir la película en "capítulos", diálogos tildados de "Tarantino" (los personajes pueden hablar durante mucho tiempo sobre temas completamente abstractos - como el verdadero significado de la canción de Madonna " Like a Virgin " y los nombres de las hamburguesas francesas ), referencias a la cultura pop y préstamos de películas antiguas, a menudo oscuras y de segunda categoría, con las que creció Tarantino [22] [23] .
La película se convirtió en un punto de inflexión en las carreras de muchos actores. Uma Thurman , a quien Tarantino comparó con Marlene Dietrich y llamó "su Clint Eastwood " [24] , y Samuel L. Jackson estaban entre los actores principales de Hollywood, y John Travolta regresó allí después de una década de los 80 sin éxito. Los tres fueron nominados a un Oscar . Bruce Willis ya era una superestrella, pero todas sus últimas películas fracasaron. Al aceptar un papel secundario en una película con bajo presupuesto, pasó a reducir su tarifa habitual y arriesgó su estatus de estrella, pero esta estrategia valió la pena: Willis no solo recibió millones de dólares en intereses de las tarifas, sino que también dejó de ser percibido solo como un héroe de acción [ 25 ] . Además, Harvey Keitel , Tim Roth de Reservoir Dogs jugaron en la película.
Desde Pulp Fiction, Quentin ha trabajado en televisión, donde interpreta el papel de Desmond en American Girl , y también aparece en episodios de las temporadas 20 y 21 de Saturday Night Live . Originalmente se planeó que Tarantino rodara uno de los episodios de The X-Files , llamado " Nunca más ", pero esto no fue permitido por el Directors Guild of America . También tuvo un papel como Johnny Destiny en Destiny Turns on the Radio .
Tarantino conoció al aspirante a director Robert Rodríguez en el Festival de Cine de Toronto , donde presentó Reservoir Dogs, y Rodríguez presentó El músico . Los directores se dieron cuenta rápidamente de que tenían mucho en común y decidieron colaborar. Posteriormente, se hicieron amigos cercanos [26] .
Su primer proyecto conjunto fue la película " Cuatro habitaciones ". Consta de cuatro partes, unidas por el escenario (hotel) y el personaje principal (el recepcionista Ted, interpretado por Tim Roth ), filmadas por cuatro directores: Allison Anders , Alexander Rockwell , Rodríguez y Tarantino. Filmado en solo dos días, el episodio de Tarantino se basó en el cuento de Roald Dahl "El hombre del sur" [27] . La crítica y el público recibieron la película con frialdad, aunque los críticos con un signo más destacan la dirigida por Quentin [28] [29] entre cuatro cuentos . En 1995, Tarantino hizo un cameo en Desperado de Rodríguez , una secuela de El músico. Después de eso, Quentin aún logró finalizar los diálogos en la película Crimson Tide de 1995 de Tony Scott [15] y filmar un episodio de la serie de televisión ER llamado "Motherhood", que se mostró el 11 de mayo de 1995.
Escribo películas sobre vagabundos, gente que escupe las reglas, y no me gustan las películas sobre gente que destruye vagabundos.
Quentin Tarantino [16]En este punto, a Tarantino le quedaba un escenario sin realizar: unos hermanos-criminales que, huyendo de la justicia, toman como rehenes a una familia de tres y cruzan con éxito la frontera mexicana, pero se detienen a pasar la noche en un bar infestado de vampiros . En un principio, Tarantino planeó dirigir esta película por su cuenta e interpretar uno de los papeles principales en ella, pero luego, centrándose en finalizar el guión y su papel, cedió el paso al director Rodríguez. En 1996 se estrenó una película titulada " From Dusk Till Dawn " , en la que Quentin desempeñó su papel más importante: el psicópata paranoico Richie Gekko [30] . Después de eso, Quentin apareció en un episodio de " Girl No. 6 " de Spike Lee .
La tercera película de Tarantino fue Jackie Brown , una adaptación de la novela favorita de Elmore Leonard , Rum Punch, protagonizada por la estrella de cine de los 70 Pam Grier . La película fue un poco menos exitosa con la crítica [31] que las dos anteriores [32] [33] y significativamente menos exitosa con el público que Pulp Fiction [34] . La película tuvo su primer lanzamiento de bajo perfil, el director concedió solo una entrevista y apareció en varios programas de entrevistas de televisión [35] [36] . Después de eso, Tarantino prácticamente se retiró del cine durante los siguientes seis años, produciendo solo secuelas de From Dusk Till Dawn e interpretando pequeños papeles en películas menores o en televisión. Por ejemplo, el papel de un loco predicador ciego del apocalipsis en la comedia " Nikki the Devil Jr " y el papel de Mackenas Cole en la serie de televisión " Spy " en 2002. Y antes, en 1998, centró su atención en las producciones de Broadway , donde actuó en Wait Until Dark .
Soy fanático de todos los géneros, desde spaghetti westerns hasta películas de samuráis.
Quentin Tarantino [16]El regreso de Tarantino se produjo en 2003 con el lanzamiento de la primera parte de Kill Bill, una película de acción sangrienta muy estilizada escrita por Tarantino y Uma Thurman (quien también protagonizó) durante el rodaje de Pulp Fiction [37] . El rodaje de Kill Bill se retrasó debido a su embarazo [16] . La película reflejó la pasión de Tarantino por el wuxia ( género de fantasía chino con abundante demostración de artes marciales ), los spaghetti westerns y los thrillers italianos del género giallo .
En el plató de la segunda parte de Kill Bill, que, en comparación con la primera, tenía más diálogos y menos escenas de acción, Tarantino usó la música de Rodríguez, pagándole una tarifa simbólica de un dólar. La deuda fue devuelta un año después, cuando Tarantino filmó un pequeño episodio en la película Sin City de Rodríguez por la misma cantidad .
En abril de 2004, Tarantino dirigió un episodio de Jimmy Kimmel Live . Antes de embarcarse en su próximo gran proyecto, Tarantino tuvo tiempo de escribir y dirigir el último episodio de dos episodios de la quinta temporada de CSI: Crime Scene Investigation , que se llamó "Grave Danger" y se emitió el 19 de mayo de 2005. En este episodio, Quentin describió en detalle la situación de la segunda parte de "Kill Bill". Nick Stokes es capturado y enterrado vivo mientras una cámara web se transmite a la sede de CSI (en Kill Bill, The Bride ( Uma Thurman ) también fue capturada y enterrada viva). En la transmisión televisiva original, dos episodios del episodio se titulaban "Volumen 1" y "Volumen 2", que también recuerdan a "Kill Bill". Algunos de los elementos (la pila de intestinos como cebo, el suicidio de Walter Gordon y la escena de la autopsia en blanco y negro que imagina Nick) y la naturaleza no lineal de la historia recuerdan a Kill Bill y otros personajes de Quentin. películas _ Este doble episodio fue lanzado en DVD el 10 de octubre de 2005. Por este trabajo, Tarantino fue nominado a un premio Emmy a la mejor dirección en una serie dramática de televisión.
Otra creación conjunta de Tarantino y Rodríguez fue la película " Grindhouse ", compuesta por " Planeta Terror " de Rodríguez, " Death Proof " de Tarantino y trailers de varias películas inexistentes. Las películas recrean la atmósfera de los cines baratos de los años 70. y son una especie de parodias amorosamente hechas de las películas de terror de gama baja de esos años. Un par de años más tarde, Robert Rodríguez amplió uno de los tráilers - " Machete " - en un largometraje. A pesar de que "Planet Terror" y "Death Proof" son películas diferentes, están conectadas por la trama: tienen varios personajes comunes y la escena también coincide parcialmente. Cronológicamente, "Death Proof" precede a "Planet Terror". Kurt Russell interpretó el papel principal en Death Proof .
En la taquilla estadounidense, que comenzó el 6 de abril de 2007 , "Grindhouse" fue un rotundo fracaso. Recaudó poco más de $ 25 millones contra un presupuesto de producción de $ 67 millones [41] . Por ello, la empresa de Bob y Harvey Weinstein , que distribuye la película, decidió dividir la película y estrenar cada una de sus partes de forma independiente. Tarantino y Rodríguez reeditaron sus cintas a un formato de dos horas, y de esta forma fueron distribuidas en Europa , en particular en Rusia [40] . En una entrevista de noviembre de 2012 con The Hollywood Reporter , Tarantino llamó a " Death Proof " su peor película, pero señaló que aunque la película era torpe, no era tan mala [42] .
El fracaso financiero no impidió que "Grindhouse" obtuviera altas calificaciones entre los críticos de cine. En particular, la inclusión de "Death Proof" de Quentin Tarantino en la competencia principal del prestigioso Festival de Cine de Cannes [43] puede servir como reconocimiento de la película entre los profesionales, en particular . Después de eso, tuvo un pequeño papel como Ringo en Sukiyaki Western Django .
La siguiente película del director fue Inglourious Basterds . El director habló sobre sus planes de hacer una película en 2001. Se informó en los medios que Michael Madsen , quien protagonizó "Reservoir Dogs" de Tarantino, desempeñará el papel principal en la película, y el estreno tendrá lugar en 2004. Sin embargo, en 2002, Tarantino se dio cuenta de que la producción de la película tardaría mucho más de lo planeado y cambió a filmar Kill Bill [44] .
Como resultado, Inglourious Basterds solo se lanzó en 2009. En la película, Tarantino ofrece a los espectadores un resultado alternativo de la Segunda Guerra Mundial y juega con muchos estereotipos: en particular, entre los héroes de la película hay un destacamento de judíos estadounidenses que asesinan brutalmente a los nazis y les quitan el cuero cabelludo. La película fue recibida de manera muy ambigua en diferentes países. Esto es lo que dijo el propio director:
Entonces, en Israel. Todo el teatro literalmente se ahoga en aplausos, no en el momento en que matan a Hitler, sino cuando Shoshanna dice: "Esta es la cara de la venganza judía". Creo que lo iniciaron dos tipos, pero luego todos saltaron de sus asientos. Y, ya sabes, fue brutal. Fue aterrador. Había una crueldad en esa alegría. No sonaba como una ovación de Indiana Jones . Había algo aterrador al respecto.
Texto original (inglés)[ mostrarocultar] Así que ahora, en Israel, estoy viendo la película y entramos en la secuencia del teatro. Y literalmente, no cuando matan a Hitler, sino cuando escuchas la voz de Shoshanna decir: 'Este es el rostro de la venganza judía', todo el teatro estalló en aplausos. Creo que hubo dos tipos que lo iniciaron, pero todos se sumaron. ¿Y sabes algo? Fue violento. Fue aterrador. Había violencia en esa alegría. No fue como animar a Indiana Jones. Había algo espeluznante en ello. — Quentin Tarantino en una entrevista con NY Magazine sobre el estreno de Inglourious Basterds en IsraelEn años posteriores, Tarantino usó su influencia en Hollywood para dar a las películas extranjeras más atención de la que recibirían en los Estados Unidos. Estas películas suelen estar etiquetadas como "Quentin Tarantino Presents". La primera película de este tipo en 2001 fue Iron Monkey , una película de artes marciales de Hong Kong que recaudó 14 millones de dólares, siete veces el presupuesto de la película. En 2004, Tarantino estrenó la película china Hero en Estados Unidos , que se convirtió en la primera en taquilla con 53,5 millones de dólares. En 2006, Quentin actuó como productor de Hostel , que recaudó más de 20 millones en su primer fin de semana. Ese mismo año, lanzó al público estadounidense la película de artes marciales tailandesas Dragon 's Honor , que recaudó casi $12 millones en la taquilla estadounidense y otros $20,5 millones en ventas de DVD. Tarantino produjo Hostel 2 en 2007 y Hell Ride en 2008 . La película de Hong Kong de 2005 The Election no forma parte de la serie Quentin Tarantino Presents, pero a Tarantino le gustó tanto la película que ayudó a lanzar el DVD: su cita de "Mejor película del año" está en la portada estadounidense de esta película [45 ] .
En 2011, Tarantino anunció el inicio de la creación del western Django Unchained , cuya trama trata sobre el esclavo Django, que está libre y busca a su esposa esclava [46] . A principios de abril de 2007, Quentin reveló que le gustaría explorar algo que nadie más había explorado realmente: "Quiero hacer una película sobre las terribles páginas de la historia estadounidense asociadas con la esclavitud, y quiero hacerlo en el ' espagueti ". género ' occidental '. Voy a tratar de lidiar con lo que América aún no ha abordado, porque se avergüenza de ello, y otros no hablan de ello, porque creen que no tienen derecho a ello . Como admitió el actor Franco Nero , que interpretó a Django en la película de 1966 del mismo nombre, el título provisional de la película -"Ángel, malo, sabio"- es una especie de alusión y homenaje a la película de Sergio Leone "El El Bueno, el Malo, el Feo ” [46] . El rodaje comenzó en noviembre de 2011 y finalizó en junio de 2012 en California [48] . Los papeles principales en la película fueron interpretados por Jamie Foxx (Django) y Christoph Waltz (Dr. King Schultz), con quienes Tarantino trabajó anteriormente en la película Inglourious Basterds [49] . Por escribir el guión de la película, Tarantino recibió la segunda estatuilla del Globo de Oro y la segunda estatuilla del Oscar.
En noviembre de 2013, Tarantino reveló que estaba trabajando en una nueva película. Será otro western, pero no una secuela de Django [50] . El 12 de enero de 2014, se reveló que el título de la película sería The Hateful Eight . La producción del western probablemente habría comenzado en el verano de 2014, pero en enero de ese año, el guión de la película llegó a Internet. Esto sucedió por culpa del agente de uno de los actores. Varias personas tenían el guión en ese momento, incluidos Bruce Dern , Tim Roth y Michael Madsen . Tarantino abandonó la película y pretendía publicarla como novela [51] [52] [53] [54] . En abril de 2014, se supo que Tarantino estaba trabajando en una nueva versión del guión con un final diferente [55] . Además de los tres actores mencionados anteriormente, Samuel L. Jackson , Kurt Russell , James Parks , Walton Goggins [56] se unieron al equipo . En octubre de 2014, Jennifer Jason Leigh estaba en conversaciones para interpretar a la protagonista femenina de la película [57] . Lee, Channing Tatum y Demian Bichir se unieron al elenco en noviembre [58] . The Hateful Eight se estrenó el 25 de diciembre de 2015 para los cines de pantalla ancha y el 30 de diciembre para todos los demás [59] . Las versiones de la película diferían. La versión de pantalla ancha es más larga y contiene tomas alternativas de algunas escenas [60] . La película recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos, con una calificación del 74% en Rotten Tomatoes .
El 11 de julio de 2017 se supo que la próxima película de Tarantino sería sobre los asesinatos cometidos por la banda de Charles Manson [62] . En febrero de 2018, se reveló el título de la nueva película, Érase una vez en... Hollywood . Leonardo DiCaprio interpretará a la estrella de la televisión occidental Rick Dalton y Brad Pitt interpretará a su doble Cliff Booth . Tarantino escribió el guión de la película él mismo. Más tarde, en mayo, se informó que Timothy Olyphant estaba en conversaciones para coprotagonizar la película . Margot Robbie confirmó que interpretaría a la actriz Sharon Tate , la vecina de Dalton. Samuel L. Jackson, Tim Roth, Kurt Russell, Michael Madsen y Al Pacino fueron considerados para otros papeles en la película [ 65] [66] [67]. Tarantino también estaba en conversaciones con Burt Reynolds para interpretar a George Spahn , el granjero ciego que permitió que Manson y sus seguidores vivieran en su rancho . Además, Tarantino le pidió a Ennio Morricone que compusiera la música para la película . Érase una vez en Hollywood es la primera película de Tarantino basada en una historia real . El rodaje de Érase una vez en Hollywood tuvo lugar en el verano de 2018 [71] . Tarantino trabajó anteriormente con Harvey Weinstein y su The Weinstein Company , pero tras acusarlo de acoso sexual, Tarantino tuvo que buscar otra distribuidora. La película fue distribuida por Sony Pictures y estrenada el 26 de julio de 2019 [66] [72] .
En 2021, Quentin Tarantino estrenó Once Upon a Time in Hollywood , una novelización de la película del mismo nombre. El 25 de octubre de 2022 verá la luz su segundo libro, Reflexiones sobre el cine . Se sabe que Tarantino escribió otra novela para enero de 2022, The Rick Dalton Movies .
En 2004 fue presidente del jurado del principal programa de competición del Festival de Cine de Cannes [7] . Ese año, la Palma de Oro del festival recayó en el escandaloso documental Fahrenheit 9/11 de Michael Moore , que contenía duras críticas al presidente estadounidense George W. Bush y apuntaba a los antiguos vínculos de este último con millonarios saudíes , entre ellos "terrorista No. 1" Osama bin Laden [24] . Comentando la elección del jurado, Tarantino, sin embargo, afirmó específicamente que no se debió a consideraciones políticas [73] .
En 2010, Tarantino fue nombrado presidente del jurado de la competencia principal del 67º Festival de Cine de Venecia [8] . El " León de Oro " fue otorgado a la hija de Francis Ford Coppola por la película " Somewhere ", que narra la relación de un padre actor y una hija adolescente en el contexto del cine de Hollywood . Como presidente del jurado del festival Quentin Tarantino, al anunciar al ganador, la victoria le fue otorgada a Sofia Coppola por unanimidad.
Tarantino planeaba rodar una película llamada The Weekend en Serbia. Se suponía que Sharon Stone , Michael Madsen y Dennis Hopper protagonizarían los papeles principales .
Tarantino expresó abiertamente su intención de hacer “ Casino Royale” sobre James Bond , pero esta iniciativa no fue apoyada por los productores. Además, la idea misma de hacer la película " Casino Royale" pertenece a Quentin Tarantino. También quería que Pierce Brosnan y Uma Thurman protagonizaran .
En 2008, Tarantino decidió hacer una nueva versión de la pintura en blanco y negro de Russ Meyer Pee, Pee ' Em, Pussy! ( Ing. Faster, Pussycat! Kill! Kill! ). La trama de esta película se basó en una carrera de autos en el desierto de tres strippers [76] .
Unos años después del lanzamiento de Pulp Fiction , Tarantino quería hacer una película sobre los hermanos Vega, protagonizada por John Travolta y Michael Madsen , que tendría lugar antes de los eventos mostrados en Pulp Fiction y Reservoir Dogs . El desarrollo del proyecto se retrasó y finalmente Tarantino abandonó la idea.
En la Comic Con de San Diego de 2006 , un congreso anual internacional de fanáticos del cine, la televisión y los cómics , Tarantino dijo que quería hacer una precuela de Kill Bill. Dado que el original se lanzó en "dos volúmenes", también se planearon dos precuelas. Se suponía que la primera parte hablaría sobre la vida pasada de Bill y su relación con el espadachín Hattori Hanzo. Se suponía que la segunda parte destacaría las actividades de la Novia como asesina a sueldo cuando estaba en el equipo "serpentino". Tarantino también insinuó que ambas precuelas serían anime , similar al episodio con O-Ren Ishii. Sin embargo, no se dieron fechas ni productores [77] .
Además de la precuela, Tarantino iba a filmar una secuela : "Kill Bill 3" en 10 o 15 años. No se suponía que la novia fuera el personaje principal de la tercera parte. Se suponía que la trama de la secuela giraría en torno a Nikki, la hija de Vernita Green. La novia en la primera parte de la película, frente a Nikki, mata a su madre y le dice a la niña que cuando crezca podrá vengarse de ella. Todo el dinero de Bill, según Tarantino, irá a parar a Sophie Fatal ( Julie Dreyfus ). Ella criará a Nikki, y la niña comenzará a vengarse de la Novia por su madre asesinada [78] .
En junio de 2007, el productor ejecutivo de las dos primeras películas, Bennet Walsh, reveló que ya se había escrito el primer borrador de los guiones de Kill Bill 3 y Kill Bill 4, y que Tarantino viajaría a China lo antes posible para comenzar a filmar. Walsh afirmó que en la tercera parte, la Novia será vengada por dos de los "88 locos", quienes en la primera parte, por su culpa, perdieron los ojos y las manos. En la cuarta parte, las hijas de la propia Beatrix Kiddo ( Uma Thurman ) y Vernita Green, quien fue asesinada por ella [79] , entrarán en una pelea entre ellas .
El proyecto Kill Bill 3 se anunció en octubre de 2009 tras el estreno de la película Inglourious Basterds . El estreno estaba previsto para 2014. El director explicó un período tan largo de la siguiente manera: “Primero, Uma y yo necesitamos descansar, porque fue muy difícil filmar Kill Bill. Y en segundo lugar, ¡amo a Beatrix Kiddo! ¡Creo que se merece pasar 10 años con su hija!”. [80] . En diciembre de 2012, en una rueda de prensa de Django Unchained , Tarantino afirmó que había perdido interés en continuar: “No sé si la película tendrá una tercera parte. Vamos a ver. Pero lo más probable es que no " . En una entrevista con Fox News el 10 de diciembre de 2019, Tarantino anunció sus planes para una tercera película de Kill Bill. El maestro nuevamente tiene la intención de invitar a Uma Thurman al papel principal [82] . El director tiene la intención de comenzar a implementar sus ideas en tres años. También enfatizó que hasta el lanzamiento de la tercera parte de Kill Bill, los fanáticos no deben esperar ninguna revelación de él [83] .
Tarantino, en vísperas del estreno de Inglorious Basterds en el Reino Unido, dijo que le gustaría hacer una película basada en la trilogía de espías del escritor Len Deighton , el autor de The Ipcress File y otros éxitos de ventas llenos de acción . Hablamos de la trilogía "Juego en Berlín" [84] [85] [86] - "Ambientación en Ciudad de México" [84] [85] [86] - "Partido en Londres" (Juego Berlín, Set México y Londres Match), unidos por un héroe: un anciano oficial de inteligencia llamado Bernard Samson, que trabajaba en el Servicio Secreto de Inteligencia ficticio (Servicio Secreto de Inteligencia, SIS) durante los últimos años de la Guerra Fría [87] .
Tras el estreno de Érase una vez en Hollywood, Tarantino decidió dirigir la miniserie western Law of the Hunt , a la que se hace referencia en esta película. Para enero de 2020, había escrito el guión [88] .
El 12 de julio de 2016, el director declaró en una entrevista con Variety que solo haría dos películas más antes de retirarse. Según él, en toda su carrera tenía planeado hacer 10 películas, de las cuales 9 ya están listas y, por lo tanto, solo queda una. Aunque apuntó que quizás a los 75 años se le ocurra la idea de hacer otra película, pero esto no afectará a las 10 ya existentes [89] .
Tarantino es un hombre que se alimenta de películas, respira películas y vive de películas. Podría ser cualquier cosa, incluso mierda sueca de 1963, pero le traes esta película y dice: "Sí, el viejo, por supuesto, la vio".
—Michael Fassbender [90] .A diferencia de las generaciones anteriores de directores estadounidenses, Tarantino aprendió su oficio por su cuenta como empleado en una tienda de videos. Su gusto cinematográfico se desarrolló bajo la influencia de la fusión original de la cultura pop y el cine de autor [20] . Todas las películas de Tarantino tienen un estilo especial, gracias al cual es imposible confundir sus películas con las obras de otros directores. En primer lugar, sus películas se destacan por su estructura no lineal (a menudo utilizando narraciones no tradicionales, como flashbacks en Reservoir Dogs [91] [92] , narrativa no lineal en Pulp Fiction [23] [92] o capítulo -narración por capítulos en "Kill Bill" e "Inglourious Basterds", "The Hateful Eight" [93] ), la estetización de la violencia y los diálogos largos [20] . También contienen una gran cantidad de referencias a las películas de culto del propio Quentin [94] .
Casi todas sus películas (excepto "Death Proof", pero incluida "True Love") contienen " Mexican Dead End ", una escena en la que tres o más personajes se apuntan con armas al mismo tiempo [95] .
Las películas cuentan con escenas muy simuladas de corte de partes de los brazos de los personajes en primeros planos extremos, y también hay drogas, así como sangre y violencia, mucho de lo cual está fuera de la pantalla. Aunque Tarantino utiliza estos elementos en sus películas, en la vida real detesta la violencia [2] .
Tarantino a veces recurre a usar un primer plano largo de la cara de una persona mientras otra persona habla fuera de la pantalla. Utiliza seudónimos y apodos en casi todas sus películas. Las heroínas a menudo visten un traje pantalón blanco y negro. A menudo crea marcas ficticias debido a la aversión a la publicidad en las películas. Por ejemplo, los cigarrillos Red Apple están presentes en la mayoría de sus películas [96] . El protagonista de sus películas cometió al menos un crimen importante (la mayoría de las veces un asesinato, en algunas películas un robo) (con la excepción de un episodio de la película "Cuatro habitaciones"). Los personajes a menudo tienen una conversación en un café o restaurante, mientras hablan de comida [16] .
En sus historias, se deslizan regularmente escenas del asesinato de padres de niños pequeños. Así, por ejemplo, en Reservoir Dogs, un policía pregunta: “¡No me mates, tengo un niño pequeño!”, y luego le disparan a sangre fría. En Kill Bill, Beatrix mata a Vernita Green frente a su pequeña hija Nikki, los padres de O-Ren Ishii cuando era niña también fueron asesinados frente a ella. En Inglorious Basterds, Brigitte von Hammersmark mata al nuevo padre del bebé Max [16] , y en Django Unchained, Django, como cazarrecompensas, mata a un criminal buscado frente a su hijo.
Tarantino me mostró una gran cantidad de películas: japonesas y estadounidenses, basura italiana y arte y ensayo francés. Me mostró un montón de películas de Hong Kong de las que no sabía nada, porque, por supuesto, yo soy un snob y él no. Tarantino sabe encontrar valor en todo, buscar diamantes en un montón de mierda.
— Christoph Vals [97] .El propio director dice que en todas sus películas hay una cosa en común, con la ayuda de la cual ganó muchos admiradores en todo el mundo: todas sus películas tienen un sentido del humor especial que hace que el público se ría de cosas que no son un divertido a priori [98] .
Muy a menudo, Tarantino trabaja con actores como Harvey Keitel , Tim Roth , Michael Madsen , Uma Thurman , Samuel L. Jackson . También en cada una de sus películas, a excepción de "Death Proof", interpreta a uno de los actores que interpretó en la película de Martin Scorsese " Mean Streets " .
Casi todas las películas de Tarantino presentan primeros planos de pies femeninos (Pulp Fiction, Jackie Brown, Kill Bill, Death Proof, Inglourious Basterds, Once Upon a Time in Hollywood) o acciones directamente relacionadas con esta parte del cuerpo (hablando de la masaje de pies en Pulp Fiction, la escena de baile de Salma Hayek en From Dusk Till Dawn, la pérdida de la pierna de Cherry Darling y su posterior "prótesis" en Planet Terror) [99] .
En 2018, Tarantinoesque , adjetivo derivado del apellido del director , fue incluido en el Oxford English Dictionary [100] .
Colaboración con actores. | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
actores | Perros de reserva (1992) |
Pulp Fiction (1994) |
Cuatro habitaciones (1995) |
jackie brown (1997) |
Mata a Bill. Película 1 (2003) |
Mata a Bill. Película 2 (2004) |
A prueba de muerte (2007) |
Bastardos sin gloria (2009) |
Django desencadenado (2012) |
Los odiosos ocho (2015) |
Érase una vez en… Hollywood |
Samuel L Jackson | X | X | X | X | X | X | |||||
lorenzo doblador | X | X | X | X | |||||||
Michael Madsen | X | X | X | X | X | ||||||
michael parques | X | X | X | X | |||||||
Tim Roth | X | X | X | X | X | ||||||
zoe campana | X | X | X | X | |||||||
Michael Bowen | X | X | X | ||||||||
miguel bacall | X | X | X | ||||||||
venesa valentino | X | X | X | ||||||||
julie dreyfus | X | X | X | ||||||||
harvey keitel | X | X | X | ||||||||
James parques | X | X | X | ||||||||
Uma Thurman | X | X | X | ||||||||
steve buscemi | X | X | |||||||||
christoph vals | X | X | |||||||||
leonardo dicaprio | X | X | |||||||||
Brad Pitt | X | X | |||||||||
walton goggins | X | X | |||||||||
kathy grifo | X | X | |||||||||
dana gurier | X | X | |||||||||
bruce dern | X | X | X | ||||||||
keith jefferson | X | X | |||||||||
Omar Dum | X | X | |||||||||
Pablo Calderón | X | X | |||||||||
helen kim | X | X | |||||||||
linda kay | X | X | |||||||||
david carradine | X | X | |||||||||
jonathan loughran | X | X | |||||||||
Lucy Liu | X | X | |||||||||
Belinda Owino | X | X | |||||||||
Pisos Stevo | X | X | |||||||||
kurt russell | X | X | X | ||||||||
Cristina Rodríguez | X | X | |||||||||
eli roth | X | X | |||||||||
craig stark | X | X | |||||||||
Turner rico | X | X | |||||||||
bruce willis | X | X | |||||||||
daryl hanna | X | X | |||||||||
Lee Horsley | X | X | |||||||||
sid haig | X | X |
Cooperación con los productores | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Productores | El cumpleaños de mi mejor amigo (1987) |
Perros de reserva (1992) |
Pulp Fiction (1994) |
Cuatro habitaciones (1995) |
jackie brown (1997) |
Mata a Bill. Película 1 (2003) |
Mata a Bill. Película 2 (2004) |
A prueba de muerte (2007) |
Bastardos sin gloria (2009) |
harvey weinstein | X | X | X | X | X | X | |||
lorenzo doblador | X | X | X | X | X | X | X | ||
bob weinstein | X | X | X | X | X | X | |||
Érica Steinberg | X | X | X | X |
Algunos analistas cinematográficos mundiales llamaron a Tarantino uno de los directores jóvenes más exitosos, aclamados por la crítica y no privados. En la década de 1990, apareció en el cine, aportó su propia estética y cierto encanto, creó una serie de imágenes vívidas y memorables e hizo películas que los críticos y periodistas asignaron un lugar aparte en el cine. Sin embargo, las actividades de Tarantino en diferentes momentos y por diversas razones fueron objeto de serias críticas. Además, tiene tanto un ejército de fans como una multitud de haters [101] .
Tarantino ha sido criticado por ser demasiado irrespetuoso con otras culturas en sus películas. Por ejemplo, muchas de las frases que dicen los personajes de sus películas pueden ser percibidas como racistas. Особенно в этом плане выделяются и наиболее часто встречаются в картинах такие выражения, как «чернома». Un ejemplo es la escena de Pulp Fiction en la que el personaje Jimmy Dimmick, interpretado por el propio Tarantino, entabla una conversación con el personaje de Samuel L. Jackson, Jules Winfield, que llevaba el cadáver de un hombre negro que acababa de ser asesinado. su casa. Джимми спросил Джулса, видел ли он на его доме табличку: «склад мёртвых ниггеров». En el futuro, los personajes de la película usaron esta palabra muchas veces [102] .
En una entrevista con Variety, Spike Lee dijo: "No me importan esas palabras y las uso, pero Quentin parece estar obsesionado con ellas. ¿Qué es lo que quiere? ¿Quiere ser nombrado hombre negro honorario?" [102] En una entrevista con Charlie Rose, Tarantino respondió lo siguiente:
Como autor, tengo derecho a escribir cada personaje de mi mundo de la forma que yo quiera. Tengo derecho a ser ellos, tengo derecho a pensar como ellos, y tengo derecho a decir la verdad sobre lo que son, ¿no? Y decir que yo no puedo hacerlo porque soy blanco y los hermanos Hughes sí porque son negros, eso es racismo. Esa es la esencia misma del racismo, ¿no? Y no lo acepto. La parte de la sociedad negra que vive en Compton vive en Inglewood , donde se desarrollan los hechos "Jackie Brown" que vive en Carson , realmente hablan así. Estoy diciendo la verdad. Esto no se cuestionaría si yo fuera negro, y provoco dudas porque soy blanco. Tengo derecho a decir la verdad. No tengo derecho a mentir [103] .
Más tarde, en The Howard Stern Show , Tarantino también declaró que Lee tendría que subirse a una silla y besarle el trasero [104] . Samuel L. Jackson, quien protagonizó las películas de ambos directores, se puso del lado de Tarantino. En el Festival de Cine de Berlín que muestra a Jackie Brown, Jackson respondió a los ataques de Lee diciendo:
No creo que la palabra sea ofensiva en el contexto de esta película... Los artistas negros sienten que son los únicos que pueden usar la palabra. Esto no tiene sentido. Jackie Brown es una buena película y de ninguna manera ofende a los negros [105] .
Según un artículo de la revista Premiere , el actor Denzel Washington también acusó a Tarantino de usar insultos raciales en sus películas, al tiempo que señaló que Quentin es un maestro en su oficio 106] . Y la película "Django Unchained" fue criticada por el hecho de que Tarantino hizo esta película bajo un presidente estadounidense negro [107] .
Tarantino es a menudo criticado por la violencia excesiva en las películas (por ejemplo, Lee Siegel de The Daily Beast lo llamó "absurdo") [108] . Sin embargo, algunos críticos dicen que si miras de cerca, puedes ver que las películas a menudo solo apuntan a la violencia. Creen que el director utiliza la violencia como un medio para contar historias y, como resultado, Quentin demuestra una moraleja, que es que la violencia nunca resuelve nada, sino que solo crea más problemas nuevos. Utiliza la violencia para evocar fuertes sentimientos en la audiencia [109] .
A menudo hay acusaciones de que sus películas contienen demasiado diálogo . Tarantino respondió esto en una entrevista con Komsomolskaya Pravda :
El puto diálogo es lo mío, ¿sabes, no? ¡Esto es lo que hago! Respeto las opiniones de la gente, pero salir de mi película y decir "demasiado diálogo" es tan estúpido como decirlo después de ver una obra de Tennessee Williams o el puto David Hare No puedes ser mi puto fan y no amar mis diálogos. Por cierto, cada una de mis películas ha sido criticada por tener diálogos largos y aburridos. Excepto tal vez la primera parte de "Kill Bill", donde es un completo desastre [110] .
Algunos críticos llaman a las películas de Tarantino "bajas" y "frívolas". El propio director dice lo siguiente:
Hace 16 años que me invitaron al Festival de Cine de Cannes porque crees que hago películas frívolas. Alguien los llama "bajos", pero yo no. Para mí, hacer una película sobre rubias en prisión no es menos honorable que filmar las novelas de Henry James . Con la única diferencia: no me gustan las versiones cinematográficas de las novelas de Henry James, ¡pero las películas sobre rubias en prisión son maravillosamente buenas! Y quiero tomar ese tipo de fotos. Estoy devolviendo a los géneros "bajos", medio olvidados (como el spaghetti western ) el respeto que se merecen. ¡Y suena moderno, tu madre! Y lo hago al estilo del "loco de Quentin", lo que quiere decir que no son como nadie ni como nada. Excepto, por supuesto, el jodido Quentin, ¡porque ese soy yo! [110]
Tarantino ha estado varias veces en las listas de los mejores directores de los últimos tiempos: por ejemplo, la revista Paste lo incluyó entre los diez mejores directores vivos, y el diario The Guardian colocó a Tarantino en el puesto 17 de la lista de los 40 mejores directores del mundo [111] [112] .
Quentin Tarantino participó en una marcha de protesta contra la brutalidad y brutalidad policial en Nueva York [113] , por lo que la policía estadounidense llamó a todos sus empleados a boicotear sus películas [114] .
En 2019 tuvo lugar el estreno de una película documental sobre la obra de Tarantino, filmada por la actriz y directora Tara Wood [115] .
Porcentaje de críticas positivas de críticos de cine profesionales [116] en Rotten Tomatoes .
Película | Tomates podridos [117] |
---|---|
Perros locos | 91% |
novela policiaca | 92% |
jackie marrón | 87% |
Mata a Bill. pelicula 1 | 85% |
Mata a Bill. pelicula 2 | 84% |
prueba de la muerte | sesenta y cinco% |
Bastardos sin gloria | 88% |
Django desencadenado | 86% |
ocho odiosos | 74% |
Érase una vez en... Hollywood | 85% |
Quentin ha tenido una relación sentimental con muchas mujeres famosas, incluida la actriz Mira Sorvino , [118] las directoras Allison Anders y Sofia Coppola , [119] las actrices Julie Dreyfus y Shar Jackson , y las comediantes Kathy Griffin y Margaret Cho [120] . También hubo rumores sobre su relación con Uma Thurman , que Tarantino desmintió diciendo que solo tienen una relación platónica.
El 1 de julio de 2017, Quentin se comprometió con la cantante israelí Daniela Pick [121] , la hija de la reconocida cantante y compositora Zvika Pick , a quien conoció en una gira por Israel para promocionar Inglourious Basterds en 2009 [122] . El 28 de noviembre de 2018, la pareja celebró una boda secreta en Los Ángeles [123] . El 22 de febrero de 2020 nació en Israel el hijo Leo [124] [125] [126] . El 2 de julio de 2022 nació una hija en Tel Aviv [127] . La familia Tarantino vive en Tel Aviv , en el distrito de Ramat Aviv Gimel [128] .
Quentin se casó por primera vez en 2018 a la edad de 55 años. El director declaró:
No digo que no me casaré ni tendré hijos hasta los 60 años, pero por ahora he tomado esa decisión y seguiré el mismo camino, ya que es mi momento de hacer películas [129] .
Unos años más tarde, el director habló más categóricamente [130] :
Verás, renuncié a demasiado en mi vida para hacer películas. No tengo esposa, ni hijos. Hice estos sacrificios con un objetivo claro en mente. Y estoy felizLa conversación de Oleg Sulkin con Quentin Tarantino.
Según el New York Post , Quentin una vez viajó en un autobús lleno de mujeres y alcohol y pareció disfrutarlo. Luego colocó a todos en una mansión en Hollywood Hills, donde se sentó en un sofá rodeado de mujeres [131] .
Uno de los amigos más cercanos de Tarantino es el director Robert Rodríguez . Colaboraron en muchos proyectos. Entre los más notables se encuentran From Dusk Till Dawn (el guión fue escrito por Tarantino y Rodríguez dirigió la película), Four Rooms (ambos escribieron los guiones y filmaron cada episodio de la película), Sin City y Grindhouse . Fue Tarantino quien aconsejó a Rodríguez que nombrara la parte final de su trilogía " Músico " - " Érase una vez en México ", como homenaje a los títulos " Érase una vez en el salvaje oeste " y " Érase una vez en México". América ". Ambos son miembros de A Band Apart , que también incluye a John Woo y Luc Besson .
Tarantino también llama amigas cercanas a la cantante Madonna y Uma Thurman , a quienes en ocasiones elevó al estatus de sus musas . El director ha colaborado con Uma Thurman durante casi toda su carrera [132] . Considera a Paul Thomas Anderson , Jennifer Beals y Sofia Coppola como algunos de sus mejores amigos .
Ante los rumores sobre su alto coeficiente intelectual , igual a 160, Tarantino respondió que su madre lo mencionó en alguna entrevista, y que no sabía si era cierto [133] .
Películas favoritas de Tarantino
En 2004, habiendo llegado a Moscú para el XXVI Festival de Cine de Moscú, Tarantino visitó la tumba de Boris Pasternak en Peredelkino . El traductor de Tarantino dijo que Pasternak es el ídolo literario del director, quien influyó en su obra [135] [136] .
Quentin ha admitido ser propenso a un fetiche de pies [ 137] [138] . Quentin colecciona viejos juegos de mesa relacionados con series de televisión como I Dream of Jeannie (1965), " Dukes of Hazzard " (1979), " The A -Team " (1983). Además, es un gran admirador del trío de actores y de la serie de películas Three Stooges . Tarantino también es muy aficionado al juego de ordenador Half-Life y está considerando la posibilidad de filmar este shooter [16] .
En 2009, nombró a Battle Royale del director japonés Kinji Fukasaku como su película favorita estrenada desde 1992, cuando se convirtió en director [139] . En agosto de 2007, durante el 9º Festival Internacional de Cine de Manila , nombró a los directores filipinos Sirio Santiago , Eddie Romero y Gerardo de León como sus ídolos personales de la década de 1970 [140] .
Película rusa favorita [141] :
Escucha, si me preguntas cuál es mi película rusa favorita, generalmente nombraré la película de Sergei Eisenstein "Alexander Nevsky".
También en 2019, en una conferencia de prensa en Moscú, Quentin Tarantino dijo que una de sus películas favoritas de la infancia era El hombre anfibio , que había visto muchas veces [142] [143] .
Cuando era pequeño, vi la película "El hombre anfibio" muchas veces, la adoraba. No sabía que era ruso.
Tarantino, después de notar referencias a su trabajo en películas de Marvel Studios como Captain America : The Winter Soldier (2014) y Captain Marvel (2019), admitió: "Probablemente el primer comentario que leí fue en la columna Stan Lee"Soapbox" . Y de repente, mi universo comenzó a ser citado en el Universo Cinematográfico de Marvel . Fue agradable" [144] . En la víspera del estreno de Avengers: Endgame , Tarantino vio las películas de MCU y destacó la película de Taika Waititi Thor: Ragnarok (2017) con las palabras: "Realmente me gustó. Mi película favorita de la franquicia desde Los Vengadores ." [145] [146] .
Año | Película | Productor | Guionista | Productor | Actor | El papel del propio K. Tarantino. |
---|---|---|---|---|---|---|
1983 | Agapornis en cautiverio | |||||
1985 | chicas de oro | aspirante a Elvis Presley | ||||
1987 | el cumpleaños de mi mejor amigo | Clarence | ||||
1991 | Después de medianoche | |||||
1992 | Perros locos | señor marrón | ||||
1992 | eddie presley | trabajador de asilo loco | ||||
1993 | Amor verdadero | |||||
1993 | mono de hierro | |||||
1994 | matar a zoe | |||||
1994 | novela policiaca | jimmy dimmick | ||||
1994 | chica americana | Desmond | ||||
1994 | asesinos natos | |||||
1994 | Duerme conmigo | sid | ||||
1994 | amar a alguien | Barman | ||||
1995 | El destino enciende la radio | Johnny Destiny / El diablo | ||||
1995 | Desesperado | Contador de bromas (es visible ) | ||||
1995 | Baila conmigo mientras amamos | Novio | ||||
1995 | Cuatro habitaciones | fiebre de chester | ||||
1995 | Del atardecer al amanecer | Richard Gekko | ||||
1996 | Chica #6 | Director #1 en Nueva York | ||||
1996 | sangre | |||||
1997 | jackie marrón | voz en el contestador automático de Jackie (voz) | ||||
1998 | El Señor dijo ¡ja! | |||||
1999 | Desde el anochecer hasta el amanecer 2: Texas Blood Money | |||||
2000 | Desde el anochecer hasta el amanecer 3: La hija del verdugo | |||||
2000 | Nikki el diablo jr. | sacerdote ciego | ||||
2002, 2004 | espiar | Mackenas Cole | ||||
2003 | Mata a Bill. pelicula 1 | |||||
2004 | Mata a Bill. pelicula 2 | |||||
2004 | Las aventuras de Modesty Blaze | |||||
2005 | Daltrey Calhoun | |||||
2005 | Ciudad del pecado | codirector invitado | ||||
2005 | Hostal | |||||
2005 | " Peligro de la tumba " | |||||
2006 | furia de la libertad | |||||
2007 | planeta del miedo | violador #1 | ||||
2007 | prueba de la muerte | barman warren | ||||
2007 | albergue 2 | |||||
2007 | Django Occidental Sukiyaki | Piringo | ||||
2008 | un infierno de paseo | |||||
2009 | Bastardos sin gloria | Soldado alemán con el cuero cabelludo / soldado en la torre en la película "Pride of the Nation" | ||||
2010 | Ven a casa | |||||
2012 | Django desencadenado | empleado de la empresa de LeQuint Dickey / Robert, miembro de la pandilla de Big Daddy | ||||
2014 | señorita problema | camafeo | ||||
2015 | ocho odiosos | narrador (voz) | ||||
2019 | Érase una vez en Hollywood | |||||
2019 | Un día... Tarantino | cameo (imágenes de archivo) | ||||
2022 | Al límite: La batalla por Uber | narrador (voz) |
Tarantino recibió 37 premios y participó en 47 nominaciones más. En 2007 revista Total Filmocupó el puesto 12 de su nombre en la lista de los mejores directores de todos los tiempos [147] . Y en 2008, IMDB compiló una calificación de directores modernos que han realizado al menos 4 largometrajes, según la calificación promedio de la película, donde Tarantino ocupó el primer lugar con una calificación de 8.12 [148] .
Seis de sus películas están en la lista de las 100 mejores películas de todos los tiempos de FHM : Pulp Fiction (Nº 1), Reservoir Dogs (Nº 11), Kill Bill. Película 1 "(No. 25)", Kill Bill. Película 2" (núm. 26), "Desde el anochecer hasta el amanecer" (núm. 73), "Amor verdadero" (núm. 75) [16] .
Ocupó el puesto 81 en la lista de 2004 de las 100 figuras más influyentes compilada por la revista Premiere [16] y el 8º en 2005 en el ranking de los mejores directores de todos los tiempos compilado por la revista británica Empire [149] . A finales de 2007 cerró la lista de los "100 genios de nuestro tiempo" [150] .
En 2010 se convirtió en comandante de la Orden del Mérito de Hungría [152] . En 2022, recibió el título honorario de Doctor en Filosofía (Doctor Philosophiae Honoris Causa) de la Universidad Hebrea de Jerusalén [153] [154] .
El 21 de diciembre de 2015, Tarantino recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood [155] . Además de los fanáticos, muchos actores y colegas vinieron a felicitar al director, incluidos Zoe Bell , Walton Goggins , Jennifer Jason Leigh , Tim Roth y su viejo amigo y colega, Samuel L. Jackson [156] .
Año | Nombre | Premio | Categoría | Resultado |
---|---|---|---|---|
1992 | " Perros de reserva " | Premio María en el Festival Internacional de Cine de Cataluña | Mejor director [157] | Victoria |
"Mejor guión" [157] | Victoria | |||
" Festival de Cine de Toronto " | "Premio FIPRESCI (Premio Internacional de la Crítica)" | Victoria | ||
" Espíritu Independiente " | "Mejor ópera prima" | Nominación | ||
" Mejor Director " | Nominación | |||
Festival de Cine de Sundance | "Película de drama" | Nominación | ||
1993 | " Amor Verdadero " | " Saturno " | " Mejor Guión " | Nominación |
1994 | " Pulp Fiction " | " Óscar " | " Mejor director " [5] | Nominación |
" Mejor Guión Original " [5] | Victoria | |||
" Globo de Oro " | " Mejor director " [6] | Nominación | ||
" Mejor Guión " [6] | Victoria | |||
BAFTA | " Mejor película " [158] | Nominación | ||
" Mejor director " [159] | Nominación | |||
" Mejor Guión Original " [158] | Victoria | |||
" Festival de Cine de Cannes " | " Palma de Oro a la Mejor Película " [4] | Victoria | ||
" César " | " Mejor película de habla no inglesa " [160] | Nominación | ||
" David de Donatello " | " Mejor película extranjera " [161] | Victoria | ||
" Premio Edgar Allan Poe " | "Mejor película" [162] | Victoria | ||
" Junta Nacional de Críticos de Cine de los Estados Unidos " | " Mejor director " [163] | Victoria | ||
" Espíritu Independiente " | " Mejor Director " | Victoria | ||
" Mejor Guión " | Victoria | |||
Premio del Sindicato de Directores de América | "Mejor Director de Largometraje" | Nominación | ||
1996 | " Desde el anochecer hasta el amanecer " | " Saturno " | " Mejor actor de reparto " | Nominación |
" Mejor Guión " | Nominación | |||
" Frambuesa Dorada " (anti-premium) | " Peor actor de reparto " | Nominación | ||
1998 | " Jackie Brown " | " Festival de Cine de Berlín " | " Oso de Oro a la Mejor Película " [164] | Nominación |
2003 | " Mata a Bill. Película 1 » | " Saturno " | " Mejor Director " | Nominación |
" Mejor Guión " | Nominación | |||
" Satélite " | " Mejor Guión Original " | Nominación | ||
2004 | " Mata a Bill. Película 2 » | " Grammy " | " Mejor Banda Sonora " | Nominación |
" Saturno " | " Mejor Director " | Nominación | ||
" Mejor Guión " | Nominación | |||
Premio de la Academia de Cine Europeo | Premio Internacional de Pantalla | Nominación | ||
2006 | " CSI: Investigación de la escena del crimen " (episodio "Peligros graves") | " Premio Edgar Allan Poe " | "El mejor episodio de la serie" [162] | Nominación |
" emmy " | " Mejor Director en una Serie Dramática de TV " | Nominación | ||
2007 | " A prueba de muerte " | " Festival de Cine de Cannes " | " Palma de Oro a la Mejor Película " [165] | Nominación |
2009 | " Bastardos sin gloria " | " Óscar " | " Mejor director " [166] | Nominación |
" Mejor Guión Original " [166] | Nominación | |||
" Globo de Oro " | " Mejor director " [167] | Nominación | ||
" Mejor Guión " [167] | Nominación | |||
BAFTA | " Mejor director " [168] | Nominación | ||
" Mejor Guión Original " [168] | Nominación | |||
" Elección de los críticos " | "Mejor director" | Nominación | ||
"Mejor Guión Original" | Victoria | |||
" Saturno " | " Mejor Director " | Nominación | ||
" Mejor Guión " | Nominación | |||
" Festival de Cine de Cannes " | " Palma de Oro a la Mejor Película " [169] | Nominación | ||
Premio del Sindicato de Directores de América | "Mejor Director de Largometraje" | Nominación | ||
2012 | " Django desencadenado " | " Óscar " | " Mejor Guión Original " | Victoria |
" Globo de Oro " | " Mejor Director " | Nominación | ||
" Mejor Guión " | Victoria | |||
BAFTA | " Mejor Director " | Nominación | ||
" Mejor Guión Original " | Victoria | |||
" Elección de los críticos " | "Mejor Guión Original" | Victoria | ||
" Saturno " | " Mejor Guión " | Victoria | ||
premios de cine de hollywood | "Mejor guión" [170] | Victoria | ||
2013 | - | Por una notable contribución al cine mundial | " Lumière " [171] | Victoria |
2015 | "Los Odiosos Ocho " | " Globo de Oro " | " Mejor Guión " | Nominación |
BAFTA | " Mejor Guión Original " | Nominación | ||
" Elección de los críticos " | "Mejor Guión Original" | Nominación | ||
Junta Nacional de Críticos de Cine de EE. UU. | " Mejor Guión Original " | Victoria | ||
2019 | " Érase una vez en... Hollywood " | " Óscar " | " Mejor Película " | Nominación |
" Mejor Director " | Nominación | |||
" Mejor Guión Original " | Nominación | |||
" Globo de Oro " | " Mejor Director " | Nominación | ||
" Mejor Guión " | Victoria | |||
BAFTA | " Mejor Película " | Nominación | ||
" Mejor Director " | Nominación | |||
" Mejor Guión Original " | Nominación | |||
" Elección de los críticos " | "Mejor director" | Nominación | ||
"Mejor Guión Original" | Victoria | |||
" Satélite " | " Mejor Director " | Nominación | ||
" Mejor Guión Original " | Nominación | |||
AACTA | "Mejor director" | Victoria | ||
"Mejor Guión" | Nominación | |||
Premio del Sindicato de Directores de América | "Mejor Director de Largometraje" | Nominación | ||
" Junta Nacional de Críticos de Cine de los Estados Unidos " | " Mejor Director " | Victoria | ||
" César " | " Mejor Película Extranjera " | Nominación | ||
" Festival de Cine de Cannes " | " Palma de Oro a la Mejor Película " | Nominación | ||
2021 | " Saturno" | " Mejor película de fantasía" | Victoria |
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