vladimir mayakovski | |
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Foto de estudio 1 de enero de 1920 | |
Nombrar al nacer | Vladímir Vladímirovich Mayakovsky |
Fecha de nacimiento | 19 de julio de 1893 [1] [2] [3] […] |
Lugar de nacimiento |
Baghdati , Gobernación de Kutaisi , Imperio Ruso [4] |
Fecha de muerte | 14 de abril de 1930 [5] [6] [7] […] (36 años) |
Un lugar de muerte | Moscú , URSS |
Ciudadanía |
Imperio Ruso → República Rusa →RSFSR→ URSS |
Ocupación | poeta , publicista , dramaturgo , actor , director , guionista |
años de creatividad | 1912 - 1930 |
Dirección |
cubo-futurismo futurismo ruso |
Género | poema , poema , agitprop , obra de teatro |
Idioma de las obras | ruso |
premios |
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Premios |
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Autógrafo | |
vv-mayakovsky.ru ( ruso) | |
Funciona en el sitio Lib.ru | |
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Vladimir Vladimirovich Mayakovsky ( 7 de julio [19] de 1893 , Baghdadi , provincia de Kutaisi [4] - 14 de abril de 1930 , Moscú ) - Poeta ruso y soviético . futurista _ Uno de los poetas rusos más importantes del siglo XX [8] . Clásico de la literatura soviética [9] .
Además de la poesía, se distinguió brillantemente como dramaturgo , guionista , director de cine, actor de cine , artista , editor de las revistas LEF (Left Front) y New LEF .
Vladimir Mayakovsky nació en el pueblo de Baghdadi [10] de la provincia de Kutaisi del Imperio Ruso , en una familia noble empobrecida [11] de Vladimir Konstantinovich Mayakovsky (1857-1906), quien se desempeñó como guardabosques de tercera clase en Erivan . provincia , y desde 1889 - en la silvicultura de Bagdat. Mayakovsky descendió de los cosacos de Zaporizhzhya , el bisabuelo del padre del poeta, Kirill Mayakovsky, fue el capitán del regimiento de las tropas del Mar Negro , lo que le dio derecho a recibir el título de noble [12] . La madre del poeta, Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867-1954), de la familia de los cosacos de Kuban , nació en Kuban , en el pueblo de Ternovskaya . En el poema "Vladikavkaz - Tiflis" de 1924, Mayakovsky se llama a sí mismo " georgiano ". Mayakovsky dijo sobre sí mismo en 1927: “Nací en 1894 [13] en el Cáucaso . El padre era cosaco, la madre era ucraniana . El primer idioma es el georgiano . Por así decirlo, entre tres culturas” (de una entrevista con el periódico de Praga Prager Presse ) [14] . La abuela paterna, Efrosinya Osipovna Danilevskaya, es prima del autor de novelas históricas G. P. Danilevsky , originario de los cosacos de Zaporozhye . Mayakovsky tenía dos hermanas: Lyudmila (1884-1972) y Olga (1890-1949) y dos hermanos: Konstantin (murió a la edad de tres años de escarlatina ) y Alexander (murió en la infancia).
En 1902 Mayakovsky ingresó al gimnasio en Kutaisi . Al igual que sus padres, hablaba georgiano con fluidez. Participó en manifestaciones revolucionarias, leyó panfletos de propaganda . En febrero de 1906, su padre murió de una intoxicación sanguínea tras pincharse el dedo con una aguja mientras cosía papeles. Desde entonces, Mayakovsky no podía soportar los alfileres y las horquillas, desarrolló bacteriofobia [15] [16] .
En julio del mismo año, Mayakovsky se mudó a Moscú con su madre y sus hermanas , donde ingresó al cuarto grado del quinto gimnasio clásico (más tarde, la escuela de Moscú número 91 en la calle Povarskaya , el edificio no se conservó), donde estudió en la misma clase con su hermano B. L. Pasternak Alexander . La familia vivía en la pobreza. En marzo de 1908 fue expulsado del 5º grado por falta de pago de la matrícula [17] .
Mayakovsky publicó el primer "medio poema" en la revista ilegal Impulse, que fue publicada por el Third Gymnasium.
En Moscú, Mayakovsky conoció a estudiantes de mentalidad revolucionaria, comenzó a involucrarse en la literatura marxista y en 1908 se unió al POSDR . Fue propagandista en el subdistrito comercial e industrial, en 1908-1909 fue arrestado tres veces (en el caso de una imprenta clandestina , bajo sospecha de estar asociado con un grupo de expropiadores anarquistas , bajo sospecha de complicidad en el fuga de reclusas políticas de la prisión de Novinsky ). En el primer caso, fue puesto en libertad con traslado bajo la tutela de los padres por sentencia judicial como menor que actuó “sin entendimiento”; en el segundo y tercer caso fue puesto en libertad por falta de pruebas [18] .
En prisión, Mayakovsky "escandalizaba", por lo que a menudo lo trasladaban de una unidad a otra: Basmannaya [19] , Meshchanskaya [20] [21] , Myasnitskaya [22] y, finalmente, la prisión de Butyrka , donde él, según él en su autobiografía, "Yo mismo", pasó 11 meses en régimen de aislamiento No. 103 (de hecho, unos 6 meses: del 2 de julio de 1909 al 9 de enero de 1910).
En prisión en 1909, Mayakovsky nuevamente comenzó a escribir poesía, pero no estaba satisfecho con lo que estaba escrito:
Salió forzado y lloroso. Algo como:
“Los bosques se vestían de oro, de púrpura,
El sol jugaba en las cabeceras de las iglesias.
Esperé: pero en los meses se perdieron los días,
Cientos de días fatigosos.
Escribí un cuaderno entero como este. Gracias a los guardias, se los llevaron a la salida. ¡Y luego lo imprimiría!
- " Yo mismo " (1922-1928)A pesar de tal actitud crítica, Mayakovsky calculó el comienzo de su trabajo a partir de este cuaderno.
De prisión después del tercer arresto, fue puesto en libertad en enero de 1910 [18] . Después de su liberación, abandonó el partido. En 1918 escribió en su autobiografía: “¿Por qué no en el partido? Los comunistas trabajaban en los frentes. En el arte y la educación hasta ahora hay transigente. Me enviaron a pescar en Astrakhan .
En 1911, la novia de Mayakovsky, la artista bohemia Evgenia Lang , lo inspiró a pintar .
Mayakovsky estudió en la clase preparatoria de la Escuela Stroganov , en los estudios de los artistas S. Yu. Zhukovsky y P. I. Kelin . En 1911 ingresó a la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú , el único lugar donde fue aceptado sin un certificado de confiabilidad. Habiendo conocido a David Burliuk , el fundador del grupo futurista "Gilea", entró en el círculo poético y se unió a los cubo-futuristas . El primer poema publicado se llamó " Noche " (1912), se incluyó en la colección futurista " Bofetada en la cara del gusto público ".
El 30 de noviembre de 1912 tuvo lugar la primera actuación pública de Mayakovsky en el sótano artístico " Stray Dog " [23] .
En 1913, se publicó la primera colección del "Yo" de Mayakovsky (un ciclo de cuatro poemas). Fue escrito a mano, provisto de dibujos de Vasily Chekrygin y Lev Zhegin , y reproducido litográficamente en la cantidad de trescientas copias. Como primera sección, esta colección se incluyó en el libro de poemas del poeta "Simple como un bramido" (1916). Además, sus poemas aparecieron en las páginas de los almanaques futuristas "Leche de yegua", "Luna muerta", "Parnaso rugiente", etc., comenzaron a publicarse en periódicos.
En el mismo año, Mayakovsky se volvió hacia la dramaturgia . La tragedia programática " Vladimir Mayakovsky " fue escrita y puesta en escena . El escenario fue escrito por artistas de la "Unión de la Juventud" P. N. Filonov e I. S. Shkolnik , y el propio autor actuó como director e intérprete del papel principal.
En enero de 1914, participó en la Primera Olimpiada del Futurismo Ruso en Crimea [24] . En febrero, Mayakovsky y Burliuk fueron expulsados de la escuela por hablar en público. En 1914-1915 Mayakovsky trabajó en el poema Nube en pantalones . Tras el estallido de la Primera Guerra Mundial , se publicó el poema " Se declara la guerra ". En agosto, Mayakovsky decidió inscribirse como voluntario, pero no se le permitió, explicando esto por falta de confiabilidad política. Pronto, Mayakovsky expresó su actitud hacia el servicio en el ejército zarista en el poema " ¡A ti! ", que más tarde se convirtió en una canción.
El 29 de marzo de 1914, Mayakovsky, junto con Burliuk y Kamensky, llegaron de gira a Bakú , como parte de los "famosos futuristas de Moscú". En la tarde del mismo día, Mayakovsky leyó un informe sobre el futurismo en el teatro de los hermanos Mayilov , ilustrándolo con poemas [25] .
En julio de 1915 conoció a Lilya y Osip Brik . En 1915-1917, Mayakovsky, bajo el patrocinio de Maxim Gorky , hizo el servicio militar en Petrogrado en la Escuela de Entrenamiento de Automóviles. A los soldados no se les permitió imprimir, pero Osip Brik compró los poemas " Flute-Spine " y " Cloud in Pants " a 50 kopeks por línea y los imprimió. Letras antibélicas: " Madre y la tarde asesinada por los alemanes ", " Yo y Napoleón ", el poema " Guerra y paz " (1915). Se convierte en sátira . Publica el ciclo " Himnos " para la revista " Nuevo Satyricon " (1915). En 1916, se publicó su primera gran colección, Simple as a Moo. En 1917 - " Revolución. Crónica poética ”.
El 3 de marzo de 1917, Mayakovsky dirigió un destacamento de 7 soldados que arrestaron al comandante de la Escuela de Entrenamiento de Automóviles, el general P. I. Secretev . Poco antes de esto, el 31 de enero, Mayakovsky recibió una medalla de plata "Por Diligencia" de manos de Secretev. Durante el verano de 1917, Mayakovsky solicitó enérgicamente que lo declararan no apto para el servicio militar.
Mayakovsky en 1918 protagonizó tres películas basadas en sus propios guiones. En agosto de 1917, decidió escribir " Misterio-buff ", que se completó el 25 de octubre de 1918 y se representó en el aniversario de la revolución (dir. - Vs. Meyerhold , art. - K. Malevich )
El 17 de diciembre de 1918, Mayakovsky leyó por primera vez los versos " Marcha izquierda " desde el escenario del Teatro Marinero. En marzo de 1919 se mudó a Moscú, comenzó a cooperar activamente en ROSTA (1919-1921), diseñó (como poeta y como artista) para carteles satíricos y de propaganda de ROSTA (" Ventanas ROSTA "). En 1919, se publicaron las primeras obras completas de Mayakovsky: “Todo compuesto por Vladimir Mayakovsky. 1909-1919". En 1918-1919 apareció en el periódico Arte de la Comuna . Propagó la revolución mundial y la revolución del espíritu. En 1920 terminó de escribir el poema " 150.000.000 ", que refleja el tema de la revolución mundial [26] .
En 1918, Mayakovsky organizó el grupo Komfut ( futurismo comunista ), en 1922, la editorial MAF (Asociación de Futuristas de Moscú), que publicó varios de sus libros. En 1923 organizó el grupo " LEF " ("Frente de Izquierda de las Artes"), la revista gruesa "LEF" (se publicaron siete números en 1923-1925). Aseev , Pasternak , Osip Brik , B. Arvatov , N. Chuzhak, Tretyakov , Levidov , Shklovsky y otros fueron publicados activamente . Promovió las teorías de Lef sobre el arte de producción, el orden social, la literatura de hecho. En este momento, los poemas " Sobre esto " (1923), " A los trabajadores de Kursk, que extrajeron el primer mineral, un monumento temporal al trabajo de Vladimir Mayakovsky " (1923) y " Vladimir Ilich Lenin " (1924) fueron publicado. Cuando el autor leyó un poema sobre Lenin en el Teatro Bolshoi , acompañado de una ovación de pie de 20 minutos, Stalin estaba presente . Mayakovsky mencionó al mismo "líder de los pueblos" solo dos veces en el verso [27] .
Mayakovsky consideró que los años de la guerra civil fueron los mejores de su vida; en " ¡Bien! ”, escrita en el próspero 1927, tiene capítulos nostálgicos. A poemas y extractos del poema "¡Bueno!" Vladimir Mayakovsky George Sviridov escribió " Patético Oratorio " para bajo , mezzosoprano , coro y orquesta sinfónica (1959) [28] .
En 1922-1924, Mayakovsky realizó varios viajes al extranjero: Letonia , Francia , Alemania ; escribió ensayos y poemas sobre las impresiones europeas: “ ¿Cómo funciona una república democrática? "(1922); " París (Conversaciones con la Torre Eiffel) " (1923) y varios otros. En 1925 tuvo lugar su viaje más largo: un viaje a América . Mayakovsky visitó La Habana , Ciudad de México y durante tres meses actuó en varias ciudades de Estados Unidos con lecturas de poesía y reportajes. Posteriormente se escribieron poemas (la colección "España. - Océano. - La Habana. - México. - América") y el ensayo " Mi descubrimiento de América ". En 1925-1928, viajó extensamente por toda la Unión Soviética , hablando ante diversas audiencias. Durante estos años, el poeta publicó obras como " Al camarada Nette, el barco de vapor y el hombre " (1926); "A través de las ciudades de la Unión" (1927); "La historia del fundidor Ivan Kozyrev ..." (1928). Del 17 al 24 de febrero de 1926, Mayakovsky visitó Bakú , actuó en los teatros de ópera y teatro, frente a los trabajadores petroleros en Balakhani [25] .
En 1922-1926, colaboró activamente con Izvestia , en 1926-1929, con Komsomolskaya Pravda . Publicado en las revistas " Nuevo Mundo ", " Guardia Joven ", " Chispa ", " Cocodrilo ", " Krasnaya Niva ", etc. .
En 1927 restauró la revista "LEF" bajo el nombre de " Nueva LEF ". Hubo 24 números en total. En el verano de 1928, Mayakovsky se desilusionó con LEF y dejó la organización y la revista. En el mismo año, comenzó a escribir su biografía personal " Yo mismo ". Del 8 de octubre al 8 de diciembre - un viaje al extranjero, en la ruta Berlín - París . En noviembre se publicaron los volúmenes I y II de las obras completas .
Las obras satíricas Bedbug (1928) y Bathhouse (1929) fueron puestas en escena por Meyerhold . La sátira del poeta, especialmente "Bath", provocó la persecución de las críticas de Rapp. En 1929, el poeta organizó el grupo REF, pero ya en febrero de 1930 lo abandonó, incorporándose a la RAPP . .
muchos investigadores[ quien? ] del desarrollo creativo de Mayakovsky comparan su vida poética con una acción en cinco actos con un prólogo y un epílogo. El papel de una especie de prólogo en el camino creativo del poeta fue desempeñado por la tragedia "Vladimir Mayakovsky" ( 1913 ) ; "(1915-1916) y" Man "(1916-1917), el tercer acto es la obra" Mystery-buff "(primera versión - 1918, segunda - 1920-1921) y el poema" 150,000,000 "(1919-1920), el cuarto acto - los poemas " I Love " (1922), "Sobre esto" (1923) y "Vladimir Ilyich Lenin" (1924), el quinto acto - el poema " ¡Bien! "(1927) y las obras de teatro" Bedbug "(1928-1929) y" Bath "(1929-1930), el epílogo es la primera y la segunda introducción al poema" En la parte superior de su voz "(1928-1930) y la carta de muerte del poeta "A todos" (12 de abril de 1930). El resto de las obras de Mayakovsky, incluidos numerosos poemas, gravitan hacia una u otra parte de este cuadro general, que se basa en las principales obras del poeta. .
En sus obras, Mayakovsky fue intransigente y, por lo tanto, incómodo. En las obras escritas por él a fines de la década de 1920, comenzaron a aparecer motivos trágicos. Los críticos lo llamaron solo un "compañero de viaje", y no un "escritor proletario", como él quería verse a sí mismo. En 1930 organizó una exposición dedicada al 20 aniversario de su obra, pero fue interferido de todas las formas posibles y ninguno de los escritores y líderes estatales visitó la exposición [29] .
En la primavera de 1930, el Circo en el bulevar Tsvetnoy estaba preparando una gran actuación "Moscú está en llamas" basada en la obra de Mayakovsky, cuyo ensayo general estaba programado para el 21 de abril, pero el poeta no vivió para verlo [27] .
Mayakovsky se situó en los orígenes de la publicidad soviética . Por actividades publicitarias y de campaña, el poeta fue criticado por B. Pasternak , V. Kataev y M. Svetlov [30] .
Mayakovsky amaba los juegos de azar y le gustaba jugar al billar . Jugó muy bien para un nivel amateur, tenía un tiro increíblemente preciso y fuerte. Rara vez jugaba con jugadores profesionales, ya que estaba "asqueado por los trucos de un juego profesional", pero tampoco le gustaba el juego "vacío", es decir, sin ninguna apuesta. En su opinión, los jugadores deberían tener algún “interés” (es decir, algún tipo de interés material), aunque sea pequeño. Hizo excepciones solo para socios obviamente débiles: así jugó, por ejemplo, con Lunacharsky , a quien le encantaba el juego, usó cada minuto libre para "hacer rodar las bolas", pero jugó extremadamente débil [29] .
A lo largo de un largo período de la vida creativa de Mayakovsky , Lilya Brik fue su musa .
Mayakovsky y Lilya Brik se conocieron en julio de 1915 en la casa de campo de sus padres en Malakhovka , cerca de Moscú. A finales de julio, la hermana de Lily, Elsa Triole , que tenía una aventura superficial con el poeta, llevó a Mayakovsky , que acababa de llegar de Finlandia , al apartamento de Petrogrado de Brikov en la calle. Zhukovsky, 7. Briks, personas alejadas de la literatura, se dedicaban al espíritu empresarial, habiendo heredado de sus padres un pequeño pero rentable negocio de coral [31] . Mayakovsky leyó en su casa el poema aún inédito "Una nube en los pantalones" y, después de una recepción entusiasta, se lo dedicó a la amante: "A ti, Lilya". Más tarde, el poeta llamó a este día "la fecha más alegre". Osip Brik , el marido de Lily, publicó una pequeña edición del poema en septiembre de 1915. Llevado por Lily, el poeta se instaló en el Hotel Palais Royal en la calle Pushkinskaya en Petrogrado, sin regresar nunca a Finlandia y dejando allí a su "dama del corazón". En noviembre, el futurista se acercó aún más al apartamento de Brikov, a la calle Nadezhdinskaya, 52. Pronto Mayakovsky presentó nuevos amigos a amigos, poetas futuristas : D. Burliuk, V. Kamensky, B. Pasternak, V. Khlebnikov y otros. . Zhukovsky se convierte en un salón bohemio , al que asistieron no solo futuristas, sino también M. Kuzmin, M. Gorky, V. Shklovsky, R. Yakobson, así como otros escritores, filólogos y artistas [31] [32] .
Pronto entre Mayakovsky y Lilya Brik, con la evidente connivencia de Osip estalló un tormentoso romance, que se reflejó en los poemas " Flauta-espina" (1915) y " Hombre " (1916) y en los poemas " A todo " (1916), " Lilichka! En lugar de una carta ” (1916). Después de eso, Mayakovsky comenzó a dedicar todas sus obras (excepto el poema "Vladimir Ilyich Lenin") a Lila Brik. En 1928, cuando publicó sus primeras obras completas, Mayakovsky le dedicó todas las obras creadas antes de conocerse. .
En 1918, Brik y Mayakovsky protagonizaron la película Chained by Film basada en el guión de Mayakovsky. Hasta la fecha, la película ha sobrevivido en fragmentos. También sobrevivieron fotografías y un gran cartel, donde se dibuja a Brik, enredado en una película. .
Desde el verano de 1918, Mayakovsky y Briki vivieron juntos, tres de ellos, lo que encajaba bastante en el concepto matrimonio-amor popular después de la revolución, conocido como la “ Teoría del vaso de agua ” [31] . En ese momento, los tres finalmente cambiaron a las posiciones bolcheviques . A principios de marzo de 1919, se mudaron de Petrogrado a Moscú a un departamento comunal en Poluektov Lane , 5, y luego, a partir de septiembre de 1920, se instalaron en dos habitaciones en una casa en la esquina de Myasnitskaya Street en Vodopyany Lane, 3. Luego todos tres se mudaron a un apartamento en Gendrikov lane en Taganka . Mayakovsky y Lilya trabajaron en Okny ROSTA , mientras que Osip sirvió durante algún tiempo en la Cheka y fue miembro del Partido Bolchevique .
A pesar de la estrecha comunicación con Lilya Brik, la vida personal de Mayakovsky no se limitó a ella. Según los testimonios y materiales recopilados en el documental de Channel One "The Third Extra", que se estrenó en el 120.º aniversario del poeta el 20 de julio de 2013, Mayakovsky es el padre del escultor soviético Gleb-Nikita Lavinsky (1921-1986). . Con su madre, la artista Lilya Lavinskaya, el poeta conoció de cerca en 1920, mientras trabajaba en las Ventanas de la sátira ROSTA [31] [33] [34] .
Según las memorias de A. A. Voznesensky [35] [36] :
Ya en mi vejez, Lilya Brik me impactó con tal confesión: “Me encantaba hacer el amor con Osya. Luego encerramos a Volodia en la cocina. Se apresuró, quiso venir a nosotros, rascó la puerta y gritó "... "Me pareció un monstruo", admitió Voznesensky. - Pero a Mayakovsky le encantó este. Con un látigo…”
Sin embargo, según la evidencia proporcionada en el documental de Channel One “The Third Extra” (2013), la situación era la opuesta: durante el período de convivencia de Brikov y Mayakovsky en un apartamento en Taganka, fue Osip quien, durante varios razones relacionadas con la salud, perdió a su esposa Mayakovsky, como una pareja más fuerte y más joven, quien, además, después de la revolución y antes de su muerte, mantuvo económicamente a toda la familia [31] .
Dado que a partir de 1922 Mayakovsky comenzó a imprimir mucho en Izvestia y otras publicaciones importantes, pudo permitirse vivir en el extranjero a menudo y durante mucho tiempo junto con la familia Brik.
En 1922, Lilya Brik publicó un largo artículo sobre los futuristas y Mayakovsky en el periódico New Way de Riga. Ella también organizó discursos para él. Los nueve días vivieron en el Hotel Bellevue, y allí terminaron el poema " I Love ". A fines de 1922, Brik, junto con Mayakovsky, tuvo un largo y serio romance con el director de Prombank A. Krasnoshchekov . Esta novela casi provocó una ruptura en las relaciones con Mayakovsky. Durante dos meses, Mayakovsky y Briki vivieron separados. Esta historia se refleja en el poema "Sobre eso".
En un círculo estrecho, Lilya Brik se permitió tales declaraciones sobre Mayakovsky [35] [36] :
¿Te imaginas? Volodya es tan aburrido que incluso organiza escenas de celos.
<...>
¿Cuál es la diferencia entre Volodya y un taxista? Uno controla el caballo, el otro controla la rima.
En cuanto a sus experiencias, aparentemente no tocaron mucho a Lily Yuryevna, por el contrario, vio en ellas una especie de "beneficio":
Es útil que Volodia sufra, sufrirá y escribirá buenos poemas.
En el verano de 1923, Mayakovsky y Briki volaron a Alemania . Fue uno de los primeros vuelos de Deruluft desde la URSS. Pasaron las primeras tres semanas cerca de Göttingen , luego se dirigieron al norte del país, a la isla de Norderney , donde descansaron con Viktor Shklovsky y Roman Yakobson .
En 1924, en el poema "Jubileo", Mayakovsky escribió: "Ahora estoy libre de amor y carteles", y también: "... ahora el esquife ha llegado a amar, querido Vladim Vladimych". Según el crítico literario K. Karchevsky, estas obras marcan una " ruptura irreparable " en la relación del poeta con Lilya Brik, después de la cual no volvieron a su antigua cercanía [32] .
En 1926, Mayakovsky recibió un apartamento en Gendrikov Lane , en el que los tres vivieron con Briks hasta 1930 (ahora Mayakovsky Lane, 15/13). Este apartamento albergaba reuniones semanales de miembros de LEF . Lilya, que formalmente no figura como empleada, participó activamente en la creación de la revista. .
En 1927, se estrenó la película " Tres Meshchanskaya " ("Amor en tres") dirigida por Abram Room . El guión fue escrito por Viktor Shklovsky , basado en el conocido "trío de amor" de Mayakovsky con los Briks.
En este momento, Lilya Brik también se dedicaba a la escritura, actividades de traducción (traducido del alemán Gross [ de ] y Wittfogel ) y asuntos editoriales de Mayakovsky. .
A pesar de una larga relación con Brik, Mayakovsky tenía muchas otras novelas y pasatiempos tanto en casa como en el extranjero, en los Estados Unidos y Francia . En 1926, de la emigrante rusa Ellie Jones (Elizabeth Siebert) en Nueva York , nació su hija Helen-Patricia , a quien Mayakovsky vio por única vez en 1928 en Niza . Otros amantes son Sofia Shamardina y Natalia Bryukhanenko. Lilya Brik mantuvo relaciones amistosas con ellos hasta el final de sus días. . En París, Mayakovsky conoció a la emigrante rusa Tatyana Yakovleva , de quien se enamoró y le dedicó dos poemas: "Carta al camarada Kostrov desde París sobre la esencia del amor" y "Carta a Tatyana Yakovleva" (publicado 26 años después) . Junto con Yakovleva, Mayakovsky eligió Brik en París como regalo: un automóvil Renault [37 ] . Brik se convirtió en la segunda mujer moscovita en conducir .
Al llegar a Moscú, Mayakovsky intentó sin éxito persuadir a Yakovleva para que regresara a Rusia. A fines de 1929, se suponía que Mayakovsky vendría por ella, pero no pudo hacerlo debido a problemas con la visa [38] .
La última novela de Mayakovsky fue la joven y hermosa actriz del Teatro de Arte de Moscú Veronika Polonskaya (1908-1994). En el momento de su primer encuentro, ella tenía 21 años, él 36. Polonskaya estaba casada con el actor Mikhail Yanshin , pero no dejó a su esposo, al darse cuenta de que la aventura con Mayakovsky, cuyo personaje evaluó como " complejo, desigual, con humor columpios ”, en cualquier momento puede ser interrumpido [39] .
En 1940, L. K. Chukovskaya recordó cómo fue a Moscú a los Briks por la publicación del volumen único de V. Mayakovsky [35] : “ Me resultó difícil comunicarme con ellos, todo el estilo de la casa no era de mi agrado. . Además, me pareció que Lilya Yurievna no tenía ningún interés en la poesía de Mayakovsky. No me gustaban los avellanos en la mesa, y las bromas en la mesa... ".
NiñosMayakovsky no estaba en ningún matrimonio registrado. Se conocen dos de sus hijos:
Son Gleb-Nikita Antonovich Lavinsky (1921-1986) [31] [40] ;
Hija Patricia Thompson (Elena Vladimirovna Mayakovskaya) (1926-2016) [41] .
En 1930, Mayakovsky estuvo muy enfermo. En febrero, Lilya y Osip Brik partieron hacia Europa. Mayakovsky fue descrito en los periódicos como un "compañero de viaje de las autoridades soviéticas", mientras que él mismo se veía a sí mismo como un escritor proletario [30] . La tan esperada exposición "20 años de trabajo" no fue visitada por ninguno de los destacados escritores y líderes del estado, que el poeta esperaba. En marzo, el estreno de la obra "Banya" se llevó a cabo sin éxito, y también se esperaba que la obra "Bedbug" fracasara. A principios de abril de 1930, se retiró de la revista mecanografiada “Imprenta y Revolución ” un saludo al “ gran poeta proletario con motivo del 20 aniversario del trabajo y la actividad social ”. En los círculos literarios, circularon rumores de que Mayakovsky había "escrito su pluma". Le negaron una visa para viajar al extranjero. Dos días antes de su suicidio, el 12 de abril, Mayakovsky tuvo una reunión con lectores en el Instituto Politécnico, que reunió principalmente a miembros del Komsomol ; hubo muchos gritos poco halagüeños desde los asientos . Mayakovsky fue perseguido por disputas y escándalos en todas partes. Su estado mental se volvió cada vez más inestable [38] .
Desde la primavera de 1919, Mayakovsky, a pesar de que vivía constantemente con los Briks, tenía un pequeño bote de habitación para trabajar en el cuarto piso de un departamento comunal en Lubyanka (ahora es el Museo Estatal de V.V. Mayakovsky, Lubyansky proezd , 3/6 str.4) [42] en el que tuvo lugar su suicidio.
En la mañana del 14 de abril, Mayakovsky tenía una cita con Veronika (Nora) Polonskaya . Se reunió con Polonskaya por segundo año, insistió en su divorcio e incluso se inscribió en una cooperativa de escritores en el pasaje del Teatro de Arte, donde se mudaría para vivir con Polonskaya.
Como recordó Polonskaya, de 82 años, en 1990 en una entrevista con la revista Pantalla soviética (No. 13 - 1990), esa mañana el poeta la llamó a las ocho, porque a las 10:30 tenía un ensayo con Nemirovich en el teatro - Danchenko .
No podía llegar tarde, enfureció a Vladimir Vladimirovich. Cerró las puertas, se metió la llave en el bolsillo, empezó a exigirme que no fuera al teatro, y por lo general se fue de allí. Estaba llorando... Le pregunté si me ayudaría. "No", dijo, pero prometió llamar. También me preguntó si tenía dinero para un taxi. No tenía dinero, me dio veinte rublos... Logré llegar a la puerta principal y escuché un disparo. Me apresuré, tenía miedo de volver. Luego entró y vio el humo del disparo que aún no se había disipado. Había una pequeña mancha de sangre en el pecho de Mayakovsky. Corrí hacia él, repetí: "¿Qué has hecho? ..." Trató de levantar la cabeza. Luego cayó su cabeza y comenzó a ponerse terriblemente pálido ... Apareció gente, alguien me dijo: "Corre, encuentra la ambulancia" ... Salí corriendo, encontré. Regresé, y en las escaleras alguien me dijo: “Es demasiado tarde. Murió…"
— Verónica Polonskaya [43]La carta suicida, preparada dos días antes, es clara y detallada (lo que, según los investigadores, excluye la versión de la espontaneidad del disparo [38] ), comienza con las palabras: “ No culpes a nadie por morir, y por favor, no digas chismes, hombre muerto, esto me desagradaba terriblemente… ” [38] . El poeta llama a Lilya Brik (así como a Veronika Polonskaya), madre y hermanas como miembros de su familia y pide transferir todos los poemas y archivos a los Briks. Briks logró llegar al funeral, interrumpiendo de urgencia su gira europea; Polonskaya, por el contrario, no se atrevió a asistir, ya que la madre y las hermanas de Mayakovsky la consideraban la culpable de la muerte del poeta [39] . Durante tres días, con un flujo interminable de personas, la despedida se prolongó en la Casa de los Escritores. Decenas de miles de admiradores de su talento fueron escoltados al cementerio de Donskoy en un ataúd de hierro al canto de la Internacional [38] . Irónicamente, el ataúd de hierro "futurista" para Mayakovsky fue hecho por el escultor de vanguardia Anton Lavinsky, el esposo de la artista Lily Lavinskaya, quien dio a luz a un hijo de una relación con Mayakovsky [34] [40] .
El poeta fue incinerado en el primer crematorio de Moscú , abierto tres años antes, cerca del Monasterio de Donskoy. El cerebro fue recolectado para investigación por el Instituto del Cerebro . Inicialmente, las cenizas se ubicaron allí, en el columbario del cementerio New Donskoy , pero, como resultado de las acciones persistentes de Lily Brik y la hermana mayor del poeta Lyudmila , la urna con las cenizas de Mayakovsky el 22 de mayo de 1952 fue trasladado y enterrado en el cementerio Novodevichy [44] .
Viktor Ilyukhin , Fiscal General Adjunto de la URSS para la Seguridad del Estado , durante su mandato expresó dudas de que se tratara de un suicidio, ya que a menudo se usaba un disparo a quemarropa para disfrazar un asesinato, y no se realizaba una prueba de pólvora para su verificación, y sugirió la posibilidad de un manejo descuidado de las armas personales (Mayakovsky pudo ver que el cartucho estaba en la recámara y la pistola estaba fuera del seguro); también declaró que tenía la intención de llevar a cabo la supervisión en el orden de las circunstancias recién descubiertas y comentó sobre el tema de la muerte de Mayakovsky de la siguiente manera: el caso penal no se inició sobre la base de un suicidio evidente; tampoco fue posible encontrar materiales operativos sobre este tema en los archivos; no se encontró el caso de observación contra Mayakovsky de los cuerpos OGPU-NKVD (ya que fue repetidamente a la frontera) (revista "Fiscalía soviética" de 1987) .
La obra temprana de Mayakovsky fue expresiva y metafórica ("Voy a llorar que los policías fueron crucificados en la encrucijada", " ¿Pudiste? "), Combinaba la energía de un mitin y manifestación con la intimidad más lírica ("El violín golpeó la mendicidad”), el teomaquismo de Nietzsche y disimulaba cuidadosamente en el alma un sentimiento religioso (“Yo, que canto de la máquina y de Inglaterra/Quizás justo/En el evangelio más corriente /El decimotercer apóstol”).
Según el poeta, todo comenzó con la línea de Andrei Bely "Lanzó una piña al cielo". David Burliuk introdujo al joven poeta en la poesía de Rimbaud , Baudelaire, Verlaine, Verhaarne, pero el verso libre de Whitman tuvo una influencia decisiva . Mayakovsky no reconoció los metros poéticos tradicionales, inventó el ritmo para sus poemas; Las composiciones polimétricas están unidas por el estilo y una sola entonación sintáctica, que se establece mediante la presentación gráfica del verso: primero, al dividir el verso en varias líneas escritas en una columna, y desde 1923, la famosa " escalera ", que se convirtió en Mayakovsky. "tarjeta de llamada". "Escalera" ayudó a Mayakovsky a hacer que sus poemas se leyeran con la entonación correcta, ya que a veces las comas no eran suficientes.
Después de 1917, Mayakovsky comenzó a escribir mucho; en los cinco años anteriores a la revolución escribió un volumen de poesía y prosa; durante doce años posrevolucionarios - once volúmenes. Por ejemplo, en 1928 escribió 125 poemas y una obra de teatro . Pasó mucho tiempo viajando por la Unión Soviética y el extranjero. En los viajes, a veces pronunció 2-3 discursos por día (sin contar la participación en debates, reuniones, conferencias, etc.), pero luego comenzaron a aparecer pensamientos ansiosos e inquietos en las obras de Mayakovsky; denuncia los vicios y carencias del nuevo sistema (desde el poema "Sentados", 1922, hasta la obra "Baño", 1929). Sus "viajes al extranjero" se perciben como intentos de escapar de uno mismo, en el poema "En voz alta" hay una línea "hurgando en la mierda petrificada de hoy" (en la versión censurada - "mierda"). Aunque poemas imbuidos de jovialidad oficial, incluidos los dedicados a la colectivización , siguió creando hasta sus últimos días. Otra característica del poeta es la combinación de patetismo y lirismo con la sátira más venenosa de Shchedrin .
El lado lírico de Mayakovsky se reveló en Unfinished (1928-1930):
Que el corte de pelo y el afeitado revelen las canas
Que la plata de los años provoque
mucha
esperanza, la fe
, la prudencia vergonzosa nunca me llegará
Mira qué quieto está el mundo
La noche ha cubierto el cielo de un homenaje estrellado
a esas horas te levantas y hablas a
los siglos de la historia y al universo
Líneas líricas del ciclo americano, escritas en 1925 :
Quiero ser entendido por mi país natal,
pero no seré entendido, ¡
¿y qué?!
En mi país natal
pasaré,
como
pasa la lluvia oblicua.
El autor entonces no se atrevió a incluir el poema en el texto, pero en 1928 los publicó como parte de un artículo crítico, aunque con una explicación: “A pesar de toda la sensibilidad romántica (el público agarra sus pañuelos), yo arranqué estos hermosas plumas empapadas de lluvia.”
Mayakovsky tuvo una gran influencia en la poesía del siglo XX . Especialmente en Kirsanov , Voznesensky , Yevtushenko , Rozhdestvensky , Kedrov , y también hizo una contribución significativa a la poesía infantil.
Mayakovsky se dirigió sin miedo a sus descendientes, hacia un futuro lejano, seguro de que sería recordado cientos de años después:
Mi verso con
trabajo romperá la
inmensidad de los años
y aparecerá
pesado,
rudo,
visiblemente,
como en nuestros días ha
entrado la tubería de agua,
trabajada
por los esclavos de Roma
.
En 1928-1929, hubo cambios serios en la política interna de la URSS : se redujo la NEP , comenzó la colectivización de la agricultura, aparecieron en los periódicos materiales de ensayos demostrativos de "plagas".
En 1929, se emitió el Decreto del Comité Ejecutivo Central de toda Rusia "Sobre las asociaciones religiosas", que empeoró la situación de los creyentes. En el mismo año, el art. 4 de la Constitución de la RSFSR : en lugar de la "libertad de propaganda religiosa y antirreligiosa" en la república, se reconoció la "libertad de confesión religiosa y de propaganda antirreligiosa".
Como resultado, surgió una necesidad en el estado de obras de arte antirreligiosas que correspondieran a cambios ideológicos. Varios destacados poetas, escritores, periodistas y cineastas soviéticos respondieron a esta necesidad. Entre ellos estaba Mayakovsky. En 1929, escribió el poema " Debemos luchar " [63] en el que denunciaba a los creyentes y llamaba a la rebelión.
En el mismo año, 1929, junto con Maxim Gorky y Demyan Bedny , participó en el Segundo Congreso de la Unión de Ateos Militantes . En su discurso en el congreso, Mayakovsky llamó a los escritores y poetas a participar en la lucha contra la religión.
“Ya podemos discernir inequívocamente un Mauser fascista detrás de la sotana católica. Ya podemos distinguir inequívocamente el corte de un puño detrás de la sotana del sacerdote, pero miles de otros entresijos a través del arte nos enredan con el mismo misticismo maldito. <...> Si todavía es posible comprender de alguna manera a los descerebrados del rebaño, que han estado inculcando en sí mismos un sentimiento religioso durante docenas de años, los llamados creyentes, entonces debemos calificar a un escritor religioso que trabaja conscientemente. y todavía trabaja religiosamente, debemos calificar o como un charlatán, o como un tonto.
Camaradas, sus reuniones y congresos prerrevolucionarios generalmente terminaban con el llamado "a Dios"; hoy el congreso terminará con las palabras "a Dios". Esta es la consigna del escritor de hoy" [64] .
Museo Mayakovsky en Moscú
Monumento a Vladimir Mayakovsky en Zyryanovsk
Estación de metro Mayakovskaya en San Petersburgo
Bajorrelieve de Vladimir Mayakovsky frente al edificio central de la NTU "Politécnica de Dniprovska"
Calle Mayakovsky en Elektrostal
En 1937, se inauguró el Museo de la Biblioteca Mayakovsky en Moscú (antiguo Gendrikov Lane, ahora Mayakovsky Lane ). En enero de 1974, se inauguró el Museo Estatal de Mayakovsky en Moscú (en Bolshaya Lubyanka ). En 2013, el edificio principal del museo se cerró por reformas, pero las exposiciones aún se llevan a cabo. Puede visitarlos en: Moscú, Malaya Dmitrovka 29, edificio 4 ("Casa de Chejov"). En 1941, se inauguró el Museo Mayakovsky en el pueblo de Baghdadi en Georgia [68] .
Sello postal de la URSS,
1940
Sello postal de la URSS,
1940
Sello postal de la URSS,
1940
Sello postal de la URSS,
1940
Sello postal de la URSS,
1943
Sello postal de la URSS,
1943
Sello postal de la URSS, 1953:
60 años desde el nacimiento de Mayakovsky. Artista Dubasov
Sello postal de la URSS,
1955
Sello postal de la URSS, 1959: monumento a Mayakovsky en Moscú
Sello postal de la URSS,
1963
Sello postal de Rusia, 2000:
Vladimir Mayakovsky y ROSTA Windows.
Mayakovsky también aparece en un sello postal búlgaro de 1955.
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