Sofía Mijailovna Rotaru | |||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ucranio Molde Sophia Mikhailivna Rotaru . Sofía Rotaru | |||||||||||||||||
información básica | |||||||||||||||||
Fecha de nacimiento | 7 de agosto de 1947 [1] (75 años) | ||||||||||||||||
Lugar de nacimiento |
|
||||||||||||||||
País | URSS → Ucrania | ||||||||||||||||
Profesiones | cantante pop , actriz , bailarina , empresaria | ||||||||||||||||
Años de actividad | 1962 - presente en. | ||||||||||||||||
Instrumentos | domra , percusión , acordeón a botones | ||||||||||||||||
géneros | pop , pop , disco , pop-folk , rock | ||||||||||||||||
Etiquetas |
Unioup (1991, 1996) Sintez Records (1991) Warner Music Group (1987) Sony BMG (1976) " Horizon " (1975) " Melody " (desde 1972) |
||||||||||||||||
Premios |
|
||||||||||||||||
Autógrafo | |||||||||||||||||
sofiarotaru.com ( ruso) | |||||||||||||||||
Archivos multimedia en Wikimedia Commons |
Sofia Mikhailovna Rotaru ( ucraniana Sofia Mikhailovna Rotaru , moldava Sofia Rotaru ; nacida el 7 de agosto de 1947 , c. Marshintsy , distrito de Novoselytskyi , región de Chernivtsi , RSS de Ucrania , URSS ) - Cantante pop soviética y ucraniana ( soprano ) y actriz . Laureado del Premio Lenin Komsomol (1978). Artista del Pueblo de la URSS (1988). Caballero de la Orden Moldava de la República (1997). Héroe de Ucrania (2002). Leyenda nacional de Ucrania (2021).
El repertorio de la cantante incluye más de 500 canciones en ruso , ucraniano , moldavo , búlgaro , serbio , polaco , alemán , francés , italiano , español e inglés . El trabajo de la cantante se caracteriza por la diversidad de géneros: comenzó su carrera con la interpretación de canciones populares ucranianas y moldavas, a lo largo de su carrera posterior se la consideró principalmente una cantante pop, al tiempo que incluía elementos de rock , rap y jazz en sus canciones [2] . El primero de los cantantes pop de habla rusa cantó en recitativo y comenzó a utilizar una computadora de ritmo en el arreglo musical de las canciones [3] .
La carrera de la cantante estuvo marcada por el éxito internacional y en toda la Unión en Europa y la CEI en la escena musical [4] . Álbumes vendidos en millones de copias en el extranjero. Se crearon clubes de fans en la República Checa, Finlandia, Corea, Alemania, Polonia y otros países del mundo. En los medios y la sociedad soviética , es reconocida como una de las principales cantantes de la URSS. Desde 1973 hasta 2021 (a excepción de 2018 [Nota 1] ) es laureada y participante del festival Canción del Año .
Es una de las cantantes mejor pagadas en los países de la antigua URSS [6] (en 2008 declaró los ingresos más altos del país, que supera significativamente los 500 millones de hryvnias (alrededor de $ 62 millones)) [7] . También se dedica al emprendimiento [8] [9] .
Tiene un origen étnico moldavo [10] . Ella es ciudadana de Ucrania .
Nació el 7 de agosto de 1947 en el pueblo de Marshintsy , distrito de Novoselitsky , región de Chernivtsi , RSS de Ucrania (ahora un pueblo dentro de la comunidad urbana de Novoselitsky distrito de Chernivtsi, región de Chernivtsi de Ucrania ), en una familia de campesinos moldavos [ 11] . Debido al error del oficial de pasaportes, que anotó la fecha de nacimiento el 9 de agosto de 1947 en el pasaporte , celebra su cumpleaños dos veces [11] . Fue la segunda de seis hijos. Padre - Mikhail Fedorovich Rotaru (Rotar; 1918-2004), capataz de viticultores, fue reclutado en el Ejército Rojo en mayo de 1944 [12] , habiendo llegado a Berlín como ametrallador , fue herido, regresó a casa de la guerra solo en 1946. Madre - Alexandra Ivanovna Rotaru (1920-1997). La hermana mayor, Zinaida, padeció tifus en la infancia y perdió la vista. Zina, que tenía un oído absoluto , memorizaba fácilmente nuevas canciones y le enseñó a Sofía muchas canciones populares. Zina pasó mucho tiempo en la radio, junto con las canciones que aprendió en ruso y les enseñó a sus hermanos y hermanas; En casa, la familia Rotaru solo hablaba moldavo. De niña, Sofia Rotaru hacía muchas tareas domésticas y ayudaba a sus padres a comerciar en el mercado [13] .
Se dedicó mucho a los deportes, el atletismo , se convirtió en la campeona de la escuela en todos los aspectos , fue a las olimpiadas regionales. En el día deportivo regional en Chernivtsi , se convirtió en la ganadora en los 100 y 800 metros. Más tarde interpretó papeles sin dobles en la película ¿Dónde estás, amor? ”, montando una moto en un estrecho terraplén en medio del mar , así como en la película “ Monólogo de amor ”, donde hace windsurf en alta mar. Las habilidades musicales aparecieron temprano: comenzó a cantar desde el primer grado en el coro de la escuela , también cantaba en el coro de la iglesia (aunque esto no era bienvenido en la escuela). En la escuela participó en un círculo de teatro, aprendió a tocar el domra y el acordeón de botones, participó en actuaciones de aficionados , realizó conciertos en los pueblos de los alrededores. Como recordó la propia cantante:
Es difícil decir cuándo y cómo apareció la música en mi vida. Parece que ella siempre ha vivido en mí. Crecí entre música, sonaba en todos lados: en la mesa de la boda, en las tertulias, en las fiestas, en los bailes…
El primer éxito le llegó en 1962. La victoria en el concurso de arte amateur del distrito de Novoselitsky le abrió el camino a la revista regional. Al año siguiente, 1963, en la muestra regional de arte amateur en Chernivtsi, obtuvo un diploma de primer grado. Como ganadora, fue enviada a Kyiv para participar en el festival republicano de talentos populares (1964). En la capital de la RSS de Ucrania fue de nuevo el primero [14] . En esta ocasión, su foto fue colocada en la portada de la revista "Ucrania" No. 27 de 1965. Después de esta competencia, el Artista del Pueblo de la URSS , Dmitry Gnatyuk , dijo a sus compatriotas: “Esta es su futura celebridad. Marca mis palabras" [15] . En el mismo 1964, cantó por primera vez en el escenario del Palacio de Congresos del Kremlin .
Después de ganar la competencia republicana y graduarse de la escuela en 1964, decidió convertirse en cantante e ingresó al departamento de dirección y coro (ya que no había departamento vocal ) del Chernivtsi Musical College . Durante sus estudios, conoció a un estudiante de la Universidad de Chernivtsi y al trompetista de la orquesta pop estudiantil Anatoly Evdokimenko , quien luego se convirtió en su esposo; El propio Evdokimenko se enamoró de Rotaru, mientras aún servía en el ejército, cuando vio una fotografía del cantante en la revista "Ucrania" [16] . Atraía a Sophia a los ensayos con una orquesta pop, antes de eso, se usaban violines y platillos para acompañar las canciones . La primera canción pop interpretada por Sofía fue "Mama" de Alexander Bronevitsky , que en ese momento fue interpretada por Edita Piekha .
En 1968, después de graduarse del Chernivtsi Musical College , fue delegada como parte de un grupo creativo a Bulgaria para el IX Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes , donde cantó dos canciones en ucraniano “Estoy de pie sobre una piedra” (de Ucraniano - "Estoy de pie sobre una piedra") y "Cinta, paso" (del ucraniano - "Estepa, estepa") y dos - en moldavo "Me encanta la primavera" ( Mold. Iubesc primăvara , canción popular) y "Valentina " ( Molde. Valentina , música de Dmitry Georgita , letra de Efim Krimerman ); la última canción estuvo dedicada a la primera mujer cosmonauta Valentina Tereshkova , quien estuvo presente en la sala . El presidente del jurado del festival, la cantante soviética Lyudmila Zykina , valoró mucho la actuación y dijo: “Esta es una cantante con un gran futuro…” [17] .
Después de graduarse del Chernivtsi Musical College, enseñó teoría y solfeo allí . En el mismo 1968, se casó con Anatoly Evdokimenko, que todavía era estudiante en la Universidad de Chernivtsi . La boda se jugó en el pueblo natal del cantante Marshintsy . El 24 de agosto de 1970 nació el hijo Ruslan [18] .
En 1971, en Ukrtelefilm , el director Roman Alekseev hizo una película de televisión musical " Chervona Ruta ", Sofia Rotaru fue invitada al papel del personaje principal, quien interpretó las canciones "Píntame una noche" (del ucraniano - "Draw me a night "), "Oh , pájaro de alas grises" (del ucraniano - "Oh, pájaro de alas grises"), "Paseos de otoño en los Cárpatos" (del ucraniano - "Paseos de otoño en los Cárpatos"). La imagen fue un gran éxito entre los espectadores. Después del lanzamiento de la película, la cantante recibió una invitación para trabajar en la Filarmónica de Chernivtsi , donde se creó un conjunto para ella, llamado "Chervona Ruta ".
Como resultado de la colaboración con el compositor Vladimir Ivasyuk , se creó un ciclo de canciones basado en el material folclórico y la forma de interpretación, utilizando instrumentos y arreglos típicos de la música pop de los años 60 y 70. Esto llevó a la gran popularidad de la cantante en la RSS de Ucrania. Al evaluar el papel de Sofia Rotaru en la popularización de las canciones de Ivasyuk, su padre, el escritor ucraniano Mikhail Ivasyuk , dijo: "Debemos inclinarnos ante la niña moldava Sonya, que difundió las canciones de mi hijo por todo el mundo" [19] . Además, sus autores fueron un estudiante de la escuela de música Valery Gromtsev, el director de la VIA " Smerichka " Lev Dutkovsky , y los mentores fueron el subdirector de la Filarmónica de Chernivtsi Pinkus Abramovich Falik y su esposa, Artista de Honor de la RSS de Ucrania Sidi Lvovna Tal . Pinkus Falik era en ese momento una de las mayores administradoras con reconocimiento internacional.
El debut fue la actuación de "Chervona Ruta" en Star City para cosmonautas soviéticos . Fue allí donde ella y el conjunto Chervona Ruta se declararon por primera vez como destacados representantes de toda una tendencia del arte pop soviético, cuyo rasgo característico es la combinación de elementos de la música folclórica con ritmos modernos en el repertorio y el estilo de interpretación [19]. ] . Este escenario fue seguido por el escenario de la Sala Central de Conciertos "Rusia" , el Palacio del Kremlin y el escenario del Teatro de Variedades . Desde 1971 cuenta su actividad creativa profesional [19] .
El primer programa profesional de "Chervona Ruta" no fue aprobado por el consejo artístico, ya que en lugar del tema "Amor, Komsomol y Primavera", cantó " Los enemigos quemaron su propia choza ". A la comisión del Ministerio de Cultura no le gustó esto, y el programa fue prohibido. Después de la llamada de Falik a Moscú, "Chervona Ruta", pasando por alto todas las prohibiciones, se incluyó en el programa " Estrellas del arte de variedades soviético y extranjero ", y el conjunto cayó en la compañía de los alemanes , búlgaros , checos , yugoslavos [20] .
Gracias a la popularización de su obra por parte de las autoridades soviéticas oficiales como ejemplo de la cultura soviética internacional (un canto étnico moldavo en moldavo, ucraniano y ruso), así como la sincera simpatía de una audiencia multimillonaria, tuvo una audiencia permanente. en radio y televisión, y encabezó una activa actividad concertística.
En 1972, con el programa " Canciones y danzas de la tierra de los soviets ", Sofia Rotaru y "Chervona Ruta" participaron en una gira por Polonia . En el mismo 1972, colaboró con el cantante italiano Don Bucky , interpretando la versión ucraniana de su éxito de la década de 1960 " L'immensità " - " Pájaro de alas grises" (" Pájaro de alas grises").
En 1973 se celebró en Sunny Beach ( Bulgaria ) el concurso Orfeo de Oro . El cantante recibió el primer premio interpretando "My City" de Evgeny Doga y la canción en búlgaro "Bird" de T. Rusev y D. Demyanov. 1973 le trajo el título de Artista de Honor de la República Socialista Soviética de Ucrania . Las canciones interpretadas por ella "Codri" y "My city" en moldavo se grabaron en la película "Spring Consonances - 1973". En el mismo año, por primera vez, llegó a la final del festival Canción del año con la canción "Mi ciudad" (traducida del moldavo al ruso e inmediatamente se convirtió en el sello distintivo de Chisinau ) [21] .
Desde la década de 1970, las canciones interpretadas por ella se han convertido constantemente en laureadas de la "Canción del año". Fueron creados en colaboración con los mejores compositores y poetas del país. Arno Babadzhanyan escribió "Devuélveme la música" y "Tus huellas", Alexei Mazhukov - "Y suena la música" y "Flecha roja", Pavel Aedonitsky - "Para los que están esperando", Oscar Feltsman - "Solo para ti" , David Tukhmanov - "La cigüeña en el tejado", "In My House" y "Waltz", Yuri Saulsky - "An Ordinary Story" y "Autumn Melody", Alexandra Pakhmutova - "Tempo", Raymond Pauls - "Drum Dance" , Alexander Zatsepin - "Bastante como en la Tierra" y otros. Sofia Rotaru fue la primera intérprete de las canciones "Swan Fidelity", "Apple Trees in Blossom" y " Mother's Ballad " del compositor Yevgeny Martynov .
La "línea patriótica" en el trabajo del cantante es ampliamente conocida: canciones como "Mi patria", "Felicidad para ti, mi tierra" se consideran obras maestras de las canciones patrióticas soviéticas.
En 1974, como directora de coro, se graduó del Instituto Estatal de Artes G. Muzichesku en Chisinau (ahora la Academia de Música, Teatro y Bellas Artes ) en la clase de E. M. Bogdanovsky y L. V. Aksyonova . En el mismo año se convirtió en laureada del Festival Internacional de la Canción en Sopot , donde interpretó "Memories" de Boris Rychkov y " Vodogray " de Vladimir Ivasyuk . Por la interpretación de la canción polaca del repertorio de Halina Frontskowiak "Alguien" (texto en ruso de A. D. Dementiev ), la cantante recibió el segundo premio.
En su trabajo, el contacto con el público es lo más importante para la cantante: una técnica muy conocida es ingresar a la sala e interpretar canciones directamente con la audiencia. En una entrevista dijo que "lo más importante para un cantante es el reconocimiento del público, y nadie necesita premios". Sofia Rotaru dijo: “Fui la primera intérprete de muchas canciones de uno de mis compositores favoritos, Yevgeny Martynov. Me encanta su "Swan Fidelity", "Mother's Ballad". En mi repertorio hay canciones de diferentes géneros, pero casi siempre, una trama dramática, una melodía dramática. La canción para mí es una pequeña novela con su propio mundo de sentimientos, estructura dramática, héroes.
El álbum " Sofia Rotaru " en 1974, así como la película musical para televisión " The Song is Always with Us " describieron las prioridades de la década de 1970 para la cantante: las letras del compositor de Lvov Vladimir Ivasyuk y las canciones dramáticas del compositor de Moscú. Yevgeny Martínov. El trabajo conjunto de Yevgeny Martynov y el poeta Andrei Dementyev , " La balada de la madre ", interpretada por Sofia Rotaru, se convirtió en el ganador del concurso de televisión "Song-74". También, por segunda vez, la canción “Canción sobre mi ciudad” se convirtió en la laureada del festival (sonada como parte de un popurrí).
En 1975, en el festival "Song-75", las canciones interpretadas por ella "Swan Fidelity" y "Apple Trees in Bloom" llegaron a la final. La canción " Smuglyanka " fue interpretada con el cantante yugoslavo Miki Jevremovic [22] . Un año después, las canciones “Devuélveme la música” y “Noche oscura” pasaron a la final del festival. El segundo de ellos se realizó con Anatoly Mokrenko [23] .
En 1975, junto con el conjunto Chervona Ruta , se mudó a Yalta , porque la cantante tenía problemas con el Comité Regional de Chernivtsi del Partido Comunista de la RSS de Ucrania . El padre, Mikhail Fedorovich, fue expulsado del PCUS y despedido de su trabajo, y el hermano del cantante fue expulsado del Komsomol y de la universidad debido a que la familia continuó celebrando una fiesta no oficial: el Viejo Año Nuevo. Al mismo tiempo, durante una gira en Crimea , la cantante recibió una invitación de Alexei Chernyshov , director de la Filarmónica de Crimea y Nikolai Kirichenko , primer secretario del Comité Regional de Crimea, para trasladarse a Crimea [24] , donde se convirtió en un solista en el mismo año. La gente decía que Sofia Rotaru se mudó a Yalta debido a la aparición del asma , la razón de estos rumores es la excesiva delgadez de la cantante, y ella actuaba muy a menudo, con frío, en el frío, dando 3-4 conciertos al día [25 ] [26] .
En 1976 se convirtió en Artista del Pueblo de la República Socialista Soviética de Ucrania y laureada con el Premio LKSMU que lleva el nombre de N. Ostrovsky. Desde el mismo año, la cantante participa regularmente en las " Luces azules " de Año Nuevo , interpretando la canción "Invierno" de A. Izotov y S. Gershanova en "Blue Light" en 1975/1976.
En 1976, la firma de Munich "Ariola-Eurodisc GmbH" ( Sony BMG Music Entertainment ) invitó a un cantante, el único de la URSS , a grabar un EP de dos canciones alemanas , fue lanzado en 1978 bajo el nombre Deine Zärtlichkeit y contenía dos canciones en alemán - Deine Zärtlichkeit ("Tu ternura") y Nachts, wenn die Nebel ziehen ("En la noche cuando rueda la niebla"), escritas en colaboración con Michael Kunze y Anthony Monn , quienes en ese momento también estaban comenzando a trabajo con Amanda Lear , Karel Gott .
Los ganadores del festival "Song-76" fueron las canciones "Devuélveme la música" (A. Babadzhanyan - A. Voznesensky) y la canción " Dark Night " interpretada a dúo con el solista del Teatro de Ópera y Ballet de Kiev . Anatoly Mokrenko .
A fines de la década de 1970, se realizaron giras ensordecedoras en Europa: Yugoslavia , Rumania , Alemania Oriental , Alemania , Berlín Occidental [27] . Solo en el otoño de 1979, la cantante dio más de 20 conciertos en Munich y otras ciudades. La firma de Alemania Occidental se ofreció a lanzar un CD con canciones italianas y francesas. El idioma italiano de Sofía está muy cerca, al igual que el francés , idiomas que pertenecen al mismo grupo lingüístico, el romance, como el moldavo y el rumano. Al mismo tiempo, llegó una directiva del Concierto Estatal para cantar solo canciones soviéticas.
La información oficial sobre el contenido de la cooperación con una compañía discográfica occidental apareció solo a mediados de la década de 1980, casi diez años después del lanzamiento del sencillo , después de que comenzara la perestroika .
- La firma de Munich "Ariola", que dio fama mundial a Mireille Mathieu , Karel Gott y muchos otros cantantes pop extranjeros, te invitó, por cierto, hasta ahora el único cantante de la URSS, a grabar en un disco grande. Cuéntanos sobre este trabajo.
- Ya se ha lanzado el primer disco de prueba de dos canciones en alemán. Ahora me voy de nuevo a Alemania , a Munich, donde la misma compañía editará un gran disco, que incluirá canciones folklóricas y canciones de compositores soviéticos.
- De una entrevista con Moskovskaya Pravda, 13 de marzo de 1979Pero la grabación de un gran disco no se llevó a cabo, ya que los productores occidentales le ofrecieron grabar un gran disco de estudio, que, además de canciones en alemán, debería haber incluido francés, italiano, inglés, como “Say” de Nino Rota . que amas” del padrino padre ” en el idioma original ( “Speak Softly Love” ) [28] .
En 1977, se lanzó otro álbum de larga duración "Pisnі Volodymyr Ivasyuk sing Sofia Rotaru" (" Sofiya Rotaru canta las canciones de Vladimir Ivasyuk "), un disco que se convirtió en un símbolo de la discografía del escenario ucraniano, por el cual el cantante recibió un premio del Comité Central del Komsomol . En "Song-77", Sofia interpretó las canciones "Seagulls over the Water" de E. Martynov y A. Dementyev, y "My Motherland" de D. Tukhmanov - R. Rozhdestvensky (el estreno de la canción tuvo lugar el Primero de Mayo " Blue Light"), en "Song -78" - "Only for you" de O. Feltsman y R. Rozhdestvensky, "The usual story" de Y. Saulsky e I. Shaferan, así como "Father's House" de E. Martynov y A. Dementyev a dúo con el cantante checo Karel Gott [23 ] .
En 1979, la compañía Melodiya lanzó varios álbumes interpretados por la cantante: LP " Only for You ", LP " Sofia Rotaru ". El estudio "Ariola" lanzó el tan esperado disco gigante "Sofia Rotaru - Mi ternura". De las composiciones de 1979, se destacan las canciones del compositor David Tukhmanov "Démosle el globo terráqueo a los niños", interpretadas con coros de niños y la legendaria canción de los versos de Robert Rozhdestvensky "Mi patria". La canción recibió reacciones mixtas. Al recordarla en la noche de aniversario en 2000, D. Tukhmanov dijo: "Los textos eran oportunistas y las emociones eran reales". Sofia Rotaru enfatizó en una entrevista que la canción habla exclusivamente del amor a la patria. También en 1979, el cantante lanzó las composiciones de Ion Aldya-Teodorovich - "Crede mă" y Yuri Saulsky - "Autumn Melody", A. Ekimyan - "¿Y con qué comparar el amor?". La última canción, junto con la canción de D. Tukhmanov - N. Hikmet "Démosle la tierra a los niños" se convirtió en laureada del festival "Song-79".
El 18 de mayo de 1979, en la cima de su popularidad, Vladimir Ivasyuk murió trágicamente. La canción "Chervona Ruta" se ha convertido en la llamada tarjeta de presentación de la cantante, quien tradicionalmente abre los programas de la cantante, en diferentes arreglos. Sofia Rotaru dijo sobre Ivasyuk: "No habrá un segundo compositor así en Ucrania" [29] . Después de la trágica muerte de Ivasyuk, en el repertorio del cantante aparecieron varias obras de compositores de Moldavia (en particular, los hermanos Teodorovich). Después de que la cantante dejó de trabajar con autores moldavos, en particular con Eugene Doga , este último, en represalia, difundió activamente rumores de que la voz de Sofia Rotaru se recopiló de notas en una computadora [30] . La interpretación de canciones en diferentes idiomas dio lugar a disputas sobre la pertenencia de Rotaru a la cultura moldava o ucraniana. También fue considerada "una de los suyos" en Rusia, y en la RSS de Armenia incluso se planteó la cuestión de conferir el título de Artista de Honor de la RSS de Armenia . Durante el colapso de la URSS en 1991, incluso bromeó que durante las negociaciones en Belovezhskaya Pushcha se planteó la pregunta sobre "cómo dividiremos a Rotaru". La propia cantante, que ha vivido toda su vida en Ucrania (Marshintsy, Chernivtsi, Yalta, Kyiv), siempre se ha posicionado como ciudadana de Ucrania, sin negar su origen moldavo.
En 1980, ganó el primer premio en el concurso internacional de Tokio por su interpretación de la canción yugoslava "Promise" y recibió la Orden de la Insignia de Honor .
La cantante continuó experimentando con su imagen y apareció por primera vez en el escenario entre las artistas femeninas nacionales en traje de pantalón, interpretando la canción "Temp" de Alexandra Pakhmutova con los versos de Nikolai Dobronravov . La canción "Tempo" y "Waiting" fueron escritas para los Juegos Olímpicos de Verano de 1980 , celebrados en Moscú , y se incluyeron en el programa cultural de los Juegos [31] . "Temp" también se convirtió en la banda sonora de la película Ballad of Sports dirigida por Yuri Ozerov . En 1980, el cantante llegó a la final del festival "Song-80", interpretando "My Land" de N. Mozgovoy y "Waiting" de Y. Saulsky y L. Zavalnyuk [32] .
En 1980, la película ¿Dónde estás, amor? "(originalmente titulado" Año de la vocación "), filmado en el estudio de cine de Moldavia , en el que, entre muchas canciones, el cantante cantó la canción" Primera lluvia ", conduciendo sin un suplente en el asiento trasero de una motocicleta a lo largo de un estrecho terraplén en medio del mar. Según la trama autobiográfica, la cantante rural es invitada al conjunto, junto con el cual gana el Gran Premio en el festival internacional con la canción "¿Dónde estás, amor?" R. Pauls a los versos de I. Reznik . En taquilla, la película fue vista por unos 22 millones de espectadores. En el mismo año, se lanzó un álbum doble: " Canciones de la película" ¿ Dónde estás , amor ? La composición de A. Mazhukov "The Red Arrow" en 1980 se convirtió en el debut del joven poeta Nikolai Zinoviev en el género pop. La canción fue prohibida en All-Union Radio por el jefe de la junta editorial musical , Gennady Cherkasov , porque no le gustaba la forma en que cantaba Sofia Rotaru. Sin embargo, dado que el estreno de la canción se llevó a cabo en la televisión, logró hacerse famosa incluso sin aire en la radio. En 1981, la película recibió un premio del jurado por popularizar la composición de compositores soviéticos en el XIV Festival de Cine de toda la Unión en Vilnius en la sección de largometrajes. Esta película fue la primera experiencia de Sofia Rotaru en el largometraje. Muchos críticos calificaron este papel como un fracaso, sin embargo, la película se ganó el amor de la audiencia y las canciones que sonaban en la película se volvieron legendarias: "Red Arrow" (música de Alexei Mazhukov, letra de Nikolai Zinoviev), "¿Dónde estás, amor? ?" (música de Raymond Pauls, letra de Ilya Reznik), "Drum Dance" (música de Raymond Pauls, letra de Andrey Voznesensky ).
La siguiente etapa de creatividad comenzó con la búsqueda de un nuevo estilo: música rock y con la película " Soul " con " Time Machine " en 1981 con canciones de A. Zatsepin y A. Makarevich . Habiendo recibido la primera oferta en Yalta para protagonizar la película, Sofia Rotaru se negó porque estaba enferma y los médicos no le recomendaron no solo filmar, sino también otras actuaciones.
Esto llevó a Alexander Borodyansky y Alexander Stefanovich a describir una historia autobiográfica sobre una situación dramática en la vida de la cantante, sobre la pérdida de la voz y la revelación de su alma en ese momento (diálogo en el muelle con una persona mayor) seguido de una reevaluación de valores. Al ver el nuevo guión reescrito, así como las canciones escritas en un estilo completamente nuevo para la cantante, Sofia Rotaru estuvo de acuerdo, además, acordó renunciar a los conciertos por un tiempo para protagonizar la película. Por lo tanto, la película se ha convertido en un melodrama musical que toca no solo la vida privada del artista y las relaciones humanas, sino también la cuestión de la actitud hacia el talento y la responsabilidad del talento hacia aquellos para quienes se crea. El actor Rolan Bykov se convirtió en socio de Rotaru en la película , el actor de Leningrado Mikhail Boyarsky interpretó al héroe lírico , el grupo de rock "Time Machine" es un nuevo grupo de la cantante Victoria Svobodina. La película ocupó el cuarto lugar en la clasificación de taquilla de 1982 con aproximadamente 57 millones de espectadores [33] .
En la "Atracción de Año Nuevo" a fines de 1982, interpretó las canciones "Bonfire" (de la película "Soul") y "Flowers Store".
El cantante llegó a la final de "Canciones-82" con las canciones "Melancolie" de P. Teodorovich y G. Vieru y "¡Levántate!" R. Amirkhanyan y H. Zakian. Las canciones "Felicidad para ti, mi tierra" de Y. Saulsky y L. Zavalnyuk y "Y suena la música" de A. Mazhukov y N. Zinoviev [34] se incluyeron en "Canción 1983" .
Después de conciertos en Canadá y el lanzamiento del álbum canadiense en Toronto Canadian Tour 1983 en 1983, la cantante y su equipo se vieron restringidos a viajar al extranjero durante cinco años. No hubo un motivo oficial, pero cuando llegaron llamadas del exterior al Concierto de Estado , se negaron bajo el pretexto de que "este aquí no trabaja". Durante la grabación del disco en Alemania, el Comité Estatal de Conciertos le asignó una tarifa de 6 rublos por minuto de sonido. La parte alemana tuvo que pagar 156 marcos y volvió a llamar a Moscú. Al día siguiente, el traductor le dijo a Sofia Rotaru: "Nuestro jefe decidió hacerte un pequeño regalo, porque Moscú no te permite subir la tasa ..." "Lamento una cosa: que recayó en mis años más jóvenes, cuando se podría hacer mucho”, dijo Sofia Rotaru [35] .
En 1983 dio 137 conciertos en las granjas colectivas y granjas estatales de Crimea. La granja colectiva "Rusia" de la región de Crimea y el Ministerio de Cultura de la RSS de Moldavia nominaron sus programas de conciertos de 1983-1984 para el Premio Estatal de la URSS .
En 1983 recibió el título de Artista del Pueblo de la RSS de Moldavia . En el mismo año, mientras escuchaba con el poeta Grigore Vieru una melodía escrita especialmente para ella por el compositor Anatoly Kiriyak , la cantante insistió en palabras sobre el romance. Fue apoyada por su esposo y director artístico Anatoly Evdokimenko , y el poeta escribió, pero sobre el cantante. Romantică es un adjetivo en rumano que significa "romántico".
En 1984 presentó "Romantică" en el festival "Canción del año". Esta canción está incluida en la mayoría de los programas en solitario. La segunda canción interpretada fue "I Can't Forget" (compositor D. Tukhmanov , letra de V. Kharitonov ). La cantante interpretó la dramática imagen de una valiente enfermera de la Segunda Guerra Mundial . Fue invitada al programa de televisión de la RDA " Motley Cauldron ", donde cantó una canción en alemán.
En 1984, se lanzó el disco " Tender Melody ". El álbum fue un regreso a la imagen original con la canción "Melancolie" ("Gentle Melody") de Vieru.
En 1985, se filmó una película-concierto "Sofia Rotaru te invita".
En 1985, Rotaru recibió el premio Golden Disc de All-Union Firm Melodiya por los álbumes Sofia Rotaru y Gentle Melody, los discos más vendidos del año en la URSS, que vendió más de 1 millón de copias. En el mismo año, Sofia Rotaru recibió la Orden de la Amistad de los Pueblos .
Las canciones "Stork on the Roof" de D. Tukhmanov y A. Poperechny e "In My House" de D. Tukhmanov y A. Saed-Shah [36] llegaron a la final de "Songs-85" .
A mediados de la década de 1980 se perfila en la obra un cierto punto de inflexión. La película musical " Monólogo sobre el amor " (1986) estaba imbuida de la búsqueda de una nueva estética de la creatividad, en la que, a diferencia de la anterior " Sofía Rotaru te invita " (1985), solo la composición "Fluye el agua" de I. Poklad. llevó el antiguo personaje del folclore y la imagen de la niña de la granja colectiva que se convirtió en una estrella. En la película "Monologue of Love", Sofia Rotaru interpretó la canción "Amor" como windsurfista, en alta mar y sin un suplente. " Monologue of Love ": un álbum lanzado en 1986 con bandas sonoras y canciones de la película musical del mismo nombre (las canciones "Song of Our Summer", "Ocean" y "The Last Bridge" no se escucharon en la película , la mayoría de las canciones de la película no se publicaron en el álbum), se convirtió en el último trabajo de Rotaru con los compositores ucranianos originales. El conjunto Chervona Ruta volvió a la canción ucraniana y dejó a la cantante, lo que fue una gran sorpresa para Rotaru y Anatoly Evdokimenko, director artístico de Chervona Ruta. En una de las entrevistas, cuando un periodista le preguntó “¿Alguna vez ha tenido mucho miedo?” respondió: “Cuando fui traicionado. Esto estaba conectado con el equipo “ Chervona Ruta ”, que una vez organizó Tolik (A. Evdokimenko). Fue el pico de popularidad cuando nos llevaban en brazos, cuando se levantaban los coches en los conciertos. A los muchachos les pareció que podían contar con el éxito incluso sin mí, que los traté incorrectamente, el repertorio incorrecto, que recibieron poco dinero ... Cuando Tolik y yo partimos hacia nuestra patria, se juntaron y decidieron que sí. no nos necesita. Salieron con escándalo y con el nombre de " Chervona Ruta ".
Se produjo un cambio brusco en la dirección de la creatividad después del inicio de la cooperación con el compositor Vladimir Matetsky en 1986. Ya han aparecido "Lavender" y "Moon, Moon" del moscovita Vladimir Matetsky, las dos canciones más populares de la URSS en 1986. Con estas canciones, la cantante llegó a la final de "Songs-86". El álbum conjunto de Rotaru y Matetsky " Golden Heart " ya fue grabado con músicos de estudio de Moscú. El cantante cambió a composiciones de estilo euro-pop ("Fue, pero pasó", "Luna"), hasta elementos de hard rock ("Mi tiempo", "Solo esto no es suficiente"). Matetsky y su coautor, el poeta Mikhail Shabrov , prácticamente monopolizaron el derecho a colaborar con ella durante los siguientes 15 años , produciendo obras de gran talento que se incluyeron en gran número en los programas de conciertos de 1990-2000, y se hicieron populares gracias a ella. personalidad carismática y habilidades vocales sobresalientes. El inicio de esta colaboración fue la canción " Lavender ", escrita por V. Matetsky en 1985 para su dueto con Jaak Yoala y que aún no ha perdido popularidad. A “Lavender” le siguieron “Moon, Moon”, “Lo fue, pero ya pasó”, “Wild Swans”, “Farmer”, “Sunny”, “Moon Rainbow”, “Stars Like Stars”, “Night Moth” , “Corazón de oro”, “Mi vida, mi amor” y muchas otras.
En 1985, el compositor Vladimir Migulya escribió la canción "Vida" especialmente para el cantante, que rara vez se escuchaba.
Las giras activas y la presencia constante en las ondas de radio llevaron al hecho de que a fines de la década de 1980 se convirtió objetivamente en la líder del arte de la canción soviética. El 11 de mayo de 1988, por sus grandes servicios en el desarrollo del arte musical soviético, recibió el título de Artista del Pueblo de la URSS , la primera de las cantantes pop modernas.
Al mismo tiempo, la transición al repertorio en idioma ruso provocó cierto rechazo en Ucrania. Las acusaciones de traición a la cultura nacional, además del crecimiento general del nacionalismo , fueron alimentadas activamente por las estructuras de producción estatales soviéticas , las sociedades filarmónicas y las asociaciones de conciertos, que perdieron el control sobre el aspecto financiero de la actividad de conciertos del cantante durante las reformas económicas. Para evitar provocaciones a gran escala, se negó a participar en el festival Chervona Ruta , realizado en su tierra natal en 1989. A fines de la década de 1980, las relaciones interétnicas agravadas llevaron al hecho de que en 1989, en un concierto combinado en Lviv en el estadio Druzhba, parte de la audiencia presente, opuesta a Sofia Rotaru, se encontró con la cantante con carteles "Sofía, el castigo aguarda". ¡tú!" y silbidos, lo que provocó enfrentamientos con sus fans [37] .
Sin embargo, continuó cantando canciones ucranianas y las incluyó constantemente en las primeras secciones de sus programas de conciertos. Las nuevas canciones de este período en ucraniano fueron las obras de N. Mozgovoy ("The Land", "The Day Passes"), A. Bliznyuk ("Echo of Fidelity"), A. Osadchy ("Fortune"), I. Poklad ("Agua que gotea", "La bola de los corazones separados"), y más tarde - R. Quinta ("Cheque", "Un viburnum", "Niebla"). Al mismo tiempo, preparó y presentó al espectador en 1991 un nuevo programa, incluido en el álbum " Romance ", la mitad del cual consistía en remakes de canciones de Ivasyuk y otros compositores y poetas ucranianos famosos en ucraniano, en particular, " Chervona Ruta", "Cheremshina", "Maple fire", "Edge", "Sizocrylius bird", "Zhovtiy leaf", que se han convertido en clásicos de las canciones pop ucranianas, después de lo cual tales acusaciones se desmoronaron.
En 1991, se lanzó el siguiente trabajo de Rotaru y Matetsky: el LP " Caravan of Love " ( Sintez Records , Riga , Letonia ), también con una notable influencia en el estilo de hard rock y metal , que en ese momento estaba en su apogeo. de su popularidad. Simultáneamente con el álbum, se lanzó una película musical para televisión del mismo nombre y un programa de conciertos " Corazón de oro ", que se convirtió en el último programa del cantante desde la época de la URSS .
El derrumbe de la Unión se reflejó en la geografía de los viajes del cantante. El Ministerio de Cultura de la URSS obligó a los artistas a recorrer "puntos calientes". Después de negarse al principio, preparó los programas "Los amigos siguen siendo amigos" y "Caravana del amor" presentados en Vilnius , Riga , Tallin , Tbilisi , Bakú y Ereván . Los conciertos se realizaban en salas sin las condiciones adecuadas, lo que acabó provocando una neumonía . Sofia Rotaru dijo: “Me advirtieron: no bajes al pasillo, nunca se sabe. Incluso pusieron guardia. Y pienso: con lo que vas a una persona, entonces él te lo pagará.
A fines de la década de 1980, mientras participaba en un concierto grupal, llamó la atención sobre la presentación del ballet Todes y lo invitó a cooperar. Los bailes de "Todes" hacían sus canciones más espectaculares desde el punto de vista escénico. En los programas de conciertos de este período, casi todas las canciones se bailaban con "Todes". Esta unión creativa duró unos cinco años. Alla Dukhova , la directora artística del ballet, dijo que fue con Rotaru que el ballet Todes comenzó su exitosa actividad.
En 1991, el cantante presentó en Moscú un programa de aniversario dedicado al vigésimo aniversario de la actividad creativa del cantante. Los conciertos de aniversario "Flores de Sofia Rotaru" se llevaron a cabo en la Sala de Conciertos Central del Estado "Rusia" . La televisión central transmitió este programa, y salió en video en la versión televisiva del concierto. Permaneciendo fiel a la compilación de la primera parte de sus programas de conciertos, la cantante cantó canciones de su juventud, pero ya en versiones remix de las canciones de Ivasyuk y otros famosos compositores y poetas ucranianos en ucraniano, en particular, "Chervona Ruta", "Cheremshina", "Maple Fire", "The Edge", "Syzokryliy Ptakh", "Zhovtiy Leaf", que se han convertido en clásicos de las canciones pop ucranianas, así como nuevos "Tango", "Wild Swans" y otros. En el concierto también participó el conjunto " Smerichka ", que protagonizó junto a ella la película "Chervona Ruta". La segunda parte la cerró la canción "Echo".
Después del colapso de la URSS y la comercialización del espacio musical, la cantante no ha perdido su posición de liderazgo en el mundo del espectáculo, tiene una audiencia estable, incluso en la diáspora de habla rusa en Europa y Estados Unidos . En 1992, se lanzó un gran éxito en su actuación: "Farmer" (música de Vladimir Matetsky , letra de Mikhail Shabrov ).
La cantante dejó la Filarmónica y continuó grabando canciones en su propio estudio en Yalta. En 1993, se lanzaron las dos primeras colecciones de CD de las mejores canciones de la cantante: "Sofia Rotaru" y "Lavender", luego "Golden Songs 1985/95" y "Khutoryanka".
En febrero de 1994, Sofia y Aurika Rotaru interpretaron la canción "Chervona Ruta" en el festival "Golden Hit" en Mogilev.
En 1995, protagonizó la película musical "Old Songs about the Main" de la compañía de televisión ORT (director Dmitry Fix , productor Konstantin Ernst ), interpretando la canción "What were you like" (música de I. Dunayevsky , letra de M Isakovsky ).
En agosto de 1996, recibió la Insignia de Honor del Presidente de Ucrania . En el mismo año, en "Song-96" fue reconocida como la "Mejor Cantante Pop de 1996" y recibió el Premio Claudia Shulzhenko . En 1996, las canciones "Night of Love" de Laura Quint con versos de Nikolai Denisov y "No hay lugar para mí en tu corazón" de Vladimir Matetsky con versos de Mikhail Faybushevich llegaron a la final de la competencia. También se interpretó "Swan Fidelity" (una canción de Yevgeny Martynov con letra de Andrey Dementyev, arreglada de la película "The Song is Always with Us"), que, sin embargo, no llegó a la televisión, pero se conservó en forma de una grabación de video amateur de la filmación.
En la primavera de 1997, protagonizó la película musical "Military Field Romance" de la compañía de televisión TV Center (dir. Oleg Ryaskov , director artístico Lev Leshchenko ), donde cantó la canción "I Can't Forget". La película ganó el primer premio en el Festival Internacional de Cine de 1998 "Eternal Flame" (Volgogrado).
En 1997, protagonizó la película musical "10 canciones sobre Moscú" de la compañía de televisión NTV (proyecto de Leonid Parfyonov y Dzhanik Faiziev ), con la canción " May Moscow " (música de D. y Dm. Pokrass , letra de V .Lebedev-Kumach ) con el grupo " Ivanushki International ".
En 1997, se convirtió en ciudadana honoraria de la República Autónoma de Crimea, propietaria del premio honorífico del presidente de Ucrania L. Kuchma por su destacada contribución al desarrollo del arte pop "Día de apertura de la canción" y titular de la Orden . de la República ( Moldavia ).
El 16 de septiembre de 1997, a la edad de 77 años, murió su madre, Alexandra Ivanovna Rotaru. Antes de estos eventos, el cantante canceló repetidamente actuaciones en el calendario de conciertos, conciertos de aniversario, filmaciones y otras giras.
En el set de la final de "Songs-97", la cantante interpretó las canciones "Your Sad Eyes" (Vladimir Matetsky, letra de Liliana Vorontsova), así como "There Was a Time" (Vladimir Matetsky, letra de Mikhail Faybushevich ) y “Sweater” ( Vladimir Matetsky , letra de Alexander Shaganov ).
En 1998, se lanzó su primer CD oficial (numerado), el álbum Love Me, lanzado en el sello Extraphone. En abril de este año, tuvo lugar el estreno del nuevo programa en solitario "Love Me" en el Palacio Estatal del Kremlin en Moscú. También en 1998, el Fondo de Premios Internacionales de Ucrania le otorgó la "Orden de San Nicolás el Taumaturgo" "Por el aumento del bien en la Tierra". Se convirtió en ciudadana de honor de la ciudad de Chernivtsi . La canción "Zasentyabrilo" se interpreta a dúo con Nikolai Rastorguev .
En 1998, tuvo lugar el concierto de aniversario de Sofia Rotaru "Love me".
En 1999, Star Records lanzó dos recopilaciones en CD más del cantante en Star Series. Según los resultados de 1999, fue reconocida como la mejor cantante de Ucrania en la nominación "Arte tradicional de variedades", habiendo recibido el " Pájaro de fuego dorado ", así como un premio especial "por su contribución al desarrollo de la música pop nacional". . En el mismo año, la cantante recibió el título de la Orden de la Princesa Olga III por méritos personales especiales en el desarrollo de la composición, muchos años de fructífera actividad concertística y altas habilidades interpretativas . El "Instituto Biográfico Ruso" reconoció al cantante como "Hombre de 1999".
En 2000, en Kyiv, fue reconocida como el "Hombre del siglo XX", "La mejor cantante pop ucraniana del siglo XX", "Voz de oro de Ucrania", ganadora del premio Prometheus - Prestige Award y "Mujer de el año". En el mismo año, se convirtió en galardonada con el Premio Ovation, por una contribución especial al desarrollo del escenario ruso. En agosto de 2000, se abrió el sitio web oficial de la cantante.
En 2000, Sofia Rotaru interpretó las canciones Chervona Ruta y Luna-Moon en el festival Golden Hit en Mogilev.
En diciembre de 2001, lanzó un nuevo programa de conciertos en solitario "¡Mi vida es mi amor!" con motivo del 30 aniversario de su actividad creativa [38] . El estreno del programa tuvo lugar del 13 al 15 de diciembre en el Palacio Estatal del Kremlin en Moscú. Por primera vez actuó como directora de escena, donde Boris Krasnov trabajó por primera vez con ella como diseñador de producción.
Antes de los conciertos en solitario en Moscú, la asociación de cine y video Krupny Plan presentó una versión en video de la película Soul, filmada por el estudio Mosfilm en 1981 y protagonizada por Sofia Rotaru.
En 2002, la canción "My Life, My Love" inauguró "New Year's Light" en el canal ORT [39] . El 20 de enero se llevó a cabo el estreno de la versión televisiva del programa solista aniversario “Mi vida es mi amor”, el cual también fue estrenado en video. El 2 de marzo, actuó por primera vez con un concierto de club en el complejo de entretenimiento Metelitsa, que se convirtió en un evento en la vida cultural de Moscú. El 6 de marzo, el presidente de Ucrania, L. D. Kuchma, le otorgó la Orden de la Princesa Olga de 1er grado por "significativos logros laborales, alta profesionalidad y con motivo del Día Internacional de los Derechos de la Mujer y la Paz" [40] . En abril, comenzó la primera parte de una gran gira por toda Rusia. La segunda parte de la gira tuvo lugar en septiembre de 2002, antes de recorrer las ciudades de Alemania.
En 2002, se lanzó un nuevo álbum "Todavía te amo" [41] [42] . El lanzamiento oficial del álbum tuvo lugar el 23 de abril en el estudio Extraphone de Moscú. Este álbum fue la primera experiencia de producción de Ruslan Evdokimenko, quien atrajo a los compositores Ruslan Kvinta y Dmitry Malikov para crear canciones. Sin embargo, la mayoría de las composiciones, como en el álbum anterior "Love me" de 1998, son obra del compositor Vladimir Matetsky.
El 24 de mayo, en Kyiv, frente al edificio del Centro Internacional para la Cultura y las Artes, se llevó a cabo una solemne ceremonia de apertura del Callejón de las Estrellas de Ucrania, entre las cuales se encendió la "Estrella de Sofia Rotaru". El 7 de agosto, en su cumpleaños, recibió el título más alto de Ucrania de Héroe de Ucrania "por sus importantes servicios personales al estado ucraniano en el desarrollo del arte, el trabajo desinteresado en el campo de la preservación de las tradiciones nacionales y culturales, el aumento del patrimonio". del pueblo de Ucrania" . El 9 de agosto de 2002, recibió la Orden de Honor por Decreto del Presidente de la Federación Rusa "por su gran contribución al desarrollo del arte pop y al fortalecimiento de los lazos culturales ruso-ucranianos " .
En el verano, el sello Extraphone (Moscú, Rusia) lanzó versiones remasterizadas de los álbumes Golden Songs 1985/95 y Khutoryanka. Parte de esta edición fue lanzada como regalo con un bonus track y un poster autografiado por el cantante.
El 23 de octubre, después de otro derrame cerebral, su esposo Anatoly Kirillovich Evdokimenko (productor y director artístico del grupo Chervona Ruta, director de la mayoría de los programas de conciertos de la cantante) murió en una clínica de Kiev [43] . La cantante canceló todos los conciertos y grabaciones de televisión, se negó a participar en el rodaje del musical Cenicienta, por primera vez en 30 años no participó en la final del Festival de la Canción del Año. Por un tiempo, dejó de hacer giras activas.
El 25 de diciembre tuvo lugar el lanzamiento oficial de la colección de canciones "Snow Queen", lanzada en el sello "Extraphone".
En 2002, el lanzamiento oficial de la versión en video de Where Are You Love? ” dirigida por Valeriu Gagiu, estrenada por el estudio de cine “Moldova-Film” en 1980. La versión en video de la película fue publicada por ARENA Corporation. El cantante comienza la cooperación con el guitarrista y corista Vasily Bogatyrev .
Según los resultados de 2002, el cantante ocupó el segundo lugar en popularidad entre todos los artistas y grupos nacionales en Rusia (el estudio fue realizado por el servicio sociológico del Instituto Gallup) [44] .
El 11 de abril de 2003, el cantante apareció en la composición "Danza blanca" de los autores ucranianos Oleg Makarevich y Vitaly Kurovsky . Una nueva etapa de su trabajo comenzó con actuaciones en la sala de conciertos "Rusia" en Moscú en honor a la colocación de una estrella nominal en el callejón frente a la sala. Los principales autores que trabajaron con ella fueron los compositores Oleg Makarevich ("White Dance", " I Will Call the Planet by Your Name "), Ruslan Quinta ("One Viburnum") y Konstantin Meladze ("I Loved Him", "Alone en el mundo ”), así como el poeta Vitaly Kurovsky . En el mismo año, se lanzó un álbum dedicado a " The Only One ", en memoria de su esposo, con nuevas canciones y arreglos en ucraniano y moldavo / rumano, así como la colección "Leaf Fall".
En 2004, después de una pausa de cuatro años, dio dos grandes conciertos en solitario en Chicago y Atlantic City , donde actuó en el Taj Mahal Casino Theatre .
En 2004, el estreno de la canción "Raspberry Blooms" tuvo lugar a dúo con Nikolai Baskov.
En 2004, se lanzó el álbum "The Sky is Me" y "Lavender, Farmer, luego en todas partes ...", en 2005 - "Lo amaba".
En 2004, 2005 y 2006 se convirtió en la cantante más querida de Rusia según las encuestas de una de las agencias sociológicas de calificación [46] [47] .
07 de agosto 2007 celebró el 60 aniversario [48] . Cientos de admiradores, así como artistas y políticos famosos, llegaron a Yalta de todo el mundo para felicitar a la cantante. El presidente de Ucrania, V. Yushchenko , otorgó al cantante la Orden del Mérito, II grado . En el Palacio de Livadia se celebró una recepción solemne con motivo del aniversario .
El homenaje a la cantante continuó en septiembre en Sochi , donde en el concurso de música Five Stars para jóvenes intérpretes, uno de los días competitivos se dedicó a su trabajo. Y en octubre de 2007, los conciertos de aniversario de S. Rotaru se llevaron a cabo en el Palacio Estatal del Kremlin , en los que participaron muchos artistas populares de Rusia y Ucrania.
El último sencillo inédito de 2007, "I am your love", ocupó el primer lugar, estando cuatro semanas en la lista Golden Gramophone de Russian Radio [49] .
El 15 de diciembre de 2007 tuvo lugar el tercer concierto de "Legends of Retro FM", en el que participó Sofia Rotaru.
De marzo a mayo de 2008 estuvo en una gira de aniversario por Rusia.
El 5 de noviembre de 2009 tuvo lugar el quinto concierto de Legends of Retro FM, en el que participó Sofia Rotaru.
En 2010, el estreno de la canción "Take" tuvo lugar a dúo con Oleg Gazmanov.
5 de diciembre de 2010 Sofia Rotaru a dúo con Oleg Gazmanov con la canción "Take" interpretada en la 11ª ceremonia anual de premios musicales Golden Gramophone en San Petersburgo en el Palacio de Hielo.
En febrero de 2011, Sofia Rotaru y Oleg Gazmanov interpretaron la canción "Take" en el programa Saturday Evening con Nikolai Baskov en el canal de televisión Russia-1.
En septiembre de 2011, Sofia Rotaru a dúo con Oleg Gazmanov con la canción "Take" se presentó en la undécima ceremonia anual de premios musicales Golden Gramophone en Moscú en el Palacio Estatal del Kremlin.
En octubre de 2011, realizó conciertos de aniversario en Moscú (Gran Palacio del Kremlin) y San Petersburgo ( Palacio de Hielo ). Los conciertos se programaron para coincidir con el 40 aniversario de su actividad creativa.
Corrientemente[ ¿cuándo? ] participa en conciertos combinados y programas de televisión, a veces haciendo pequeñas giras. Después de contar todas las canciones interpretadas por ella en la final del Festival de la Canción del Año, resultó que tiene el récord absoluto entre todos los participantes en toda la historia: 92 canciones interpretadas en 46 Festivales (1973-2017, excepto 2002) [50] .
2012-2013: gira de aniversarioEn 2012, realizó una gira de aniversario por las ciudades de Rusia. En octubre, se realizaron conciertos en Tomsk, Omsk, Barnaul, Nizhny Novgorod, Ekaterimburgo. Los organizadores de la gira de aniversario fueron la Kremlin Concert Company. A fines de marzo de 2013, realizó una nueva gira por las ciudades de Rusia y Kazajstán.
En 2012, Sofia Rotaru y Nikolai Baskov interpretaron la canción "Encontraré mi amor" en el concierto "Disso Dacha 2012".
El 2 de septiembre de 2013, se lanzó un nuevo sencillo "Forgive", programado para coincidir con el décimo aniversario de la colaboración creativa con el compositor Ruslan Kvinta. A fines de 2013, lanzó la canción "Eres el mejor" de R. Quinta y V. Kurovsky. La canción fue grabada con instrumentos en vivo, en estilo étnico hutsul. El 24 de enero de 2014 apareció la hasta ahora desconocida canción "Farewell", grabada aproximadamente en 1998. La canción se interpreta en ucraniano.
En 2015, lanzó 2 canciones: "Vamos a tener un verano" y "El amor está vivo". En el otoño de 2016, ella y su hermana realizaron una gira por las ciudades de Alemania.
El 22 de febrero de 2017, en el Crocus City Hall en el concierto "What Men Sing About", interpretó dos canciones: "On the Seven Winds" y "Heaven" [51] . El 23 de marzo, en Kiev, en el Palacio de Deportes, participó en un concierto benéfico de Ruslan Quinta [52] [53] .
El 28 de julio de 2017, tuvo lugar la noche de aniversario de Sofia Rotaru como parte del festival Heat en Bakú. El estreno del concierto tuvo lugar el 3 de septiembre en Channel One (las reposiciones se lanzaron el 21 de abril (en Channel One (versión truncada)), el 9 y 11 de junio de 2018 (en Muz-TV ) [54] , 22 de noviembre, 2020 nuevamente en Channel One y el 9 de mayo de 2021 nuevamente en Muz-TV. Durante el concierto de aniversario, Rotaru presentó una nueva canción "Azerbaijan" [55] .
El 7 de agosto de 2017 recibió un telegrama de felicitación del presidente de la Federación Rusa Vladimir Putin con motivo del aniversario [56] [57] .
El 12 de noviembre de 2017 recibió su duodécimo gramófono dorado por la canción "On the Seven Winds" de manos de la representante del Ministerio de Relaciones Exteriores de Rusia , Maria Zakharova [58] .
El 8 de noviembre de 2019, se le otorgó el título de "Ciudadano de Honor de Bucovina " [59] .
El 19 de agosto de 2021, Sofia Rotaru actuó en la inauguración de la competencia internacional anual para jóvenes cantantes pop New Wave 2021 en Sochi.
En la noche del jueves 31 de diciembre al viernes 1 de enero de 2021 actuó en Blue Light-2021 en el canal de televisión Russia-1.
Actualmente, está trabajando activamente, lanzando canciones, actuando en conciertos grupales y eventos privados.
Se sabe que desde hace más de 15 años transfiere su pensión al tratamiento de una niña de Krivoy Rog [60] .
Además de Sofia, su hermana menor Aurika Rotaru actuó a nivel profesional , combinando una carrera en solitario con actuaciones vocales , así como un dúo de hermano y hermana: Lydia y Evgeny. Un éxito notable, a diferencia de Aurika, el dúo, que trabajaba al estilo de la música pop italiana de la década de 1980, no lo logró y en 1992 dejó de actuar.
Desde finales de la década de 1980, Lydia y Evgeny Rotaru con el grupo Cheremosh han aparecido en los programas de conciertos de Sofia Rotaru. Lydia y Eugene son la hermana y el hermano de Sophia. Después de graduarse de la escuela de medicina y haber trabajado en una clínica, Lydia cantó en actuaciones de aficionados y fue invitada a convertirse en solista del conjunto Cheremosh , que acababa de crearse en la Filarmónica de Chernivtsi . Eugene se graduó del Instituto Pedagógico Nikolaev , Departamento de Música y Canto, tocó el bajo, cantó en el popular moldavo "Orizonte", luego se convirtió en el solista de "Cheremosh". El conjunto "Cheremosh" se creó a fines de la década de 1970 en la Filarmónica de Chernivtsi. Fue un dueto de hermanas Rotaru - Lydia y Aurika.
El pueblo de Marshintsy, donde nació el cantante, formó parte de Rumania hasta 1940 . En los créditos de la película " Chervona Ruta " Sofía aparece con el apellido Rotar . En tiroteos anteriores, el nombre se escribía Sophia . Edita Pieha aconsejó a Sofía que escribiera un apellido al estilo moldavo con la letra "y" al final . Al final resultó que, en rumano "rotar" significa "rueda". Aurika Rotaru , Artista de Honor de Ucrania:
No, a nadie se le ocurrió esto, esto se debe al hecho de que este pueblo donde nacimos una vez perteneció a Rumania, era el territorio de Rumania, y después de la guerra este territorio fue anexado a Ucrania y en relación con esto, papá fue convocado a la oficina de registro y alistamiento militar y dijeron que el apellido rumano debería cambiarse a ucraniano. Quitaron la letra “y” al final, en lugar de Rotaru se convirtió en Rotar con un signo suave , y ahora todos tenemos el apellido Rotar. Pero, de hecho, Rotaru es el apellido correcto... [10]
Año | Canción | Nota |
---|---|---|
1973 | Mi ciudad | |
1974 | Balada sobre madre Mi ciudad (fragmento como parte de un popurrí de las mejores canciones de 1973) |
|
1975 | Cisne fidelidad Manzano en flor Smuglyanka (dúo con M. Evremovich ) |
|
1976 | Devuélveme la música (la grabación no se ha conservado) Dark Night (dúo con A. Mokrenko ) |
|
1977 | Gaviotas sobre el agua Mi Patria (el registro no se ha conservado) |
|
1978 | Historia ordinaria Solo para ti La casa del padre (dúo con K. Gott ) |
|
1979 | ¿A qué se compara el amor? Démosle el globo a los niños. |
|
1980 | mi tierra esperando |
|
1981 | Confía en mí Flecha Roja |
|
mil novecientos ochenta y dos | Melancolía ¡Levántate! Mi Patria (fragmento como parte de un popurrí de canciones-ganadoras de años pasados) |
|
1983 | Felicidad a ti, Tierra Y suena la música Himno de la juventud democrática del mundo (todos los artistas) |
|
1984 | El romance no se puede olvidar |
|
1985 | Cigüeña en el techo de mi casa |
|
1986 | luna, luna lavanda |
|
1987 | Lo era, pero se ha ido Plataforma de despedida (corte de la versión de TV) |
|
1988 | Solo que esto no es suficiente Corazón de oro |
El lanzamiento provisional también contó con la canción "My Lost Boy". |
1989 | Cisnes salvajes de tango |
|
1990 | Cuanto más cerca esté la separación Tócame (corte de la versión de TV) |
El lanzamiento provisional también contó con la canción "Snowflake". |
1991 | Caravana del amor no fue |
El lanzamiento provisional también contó con la canción "Tea Roses in the Coupe". |
1992 | Lágrimas amargas |
En 1992, en lugar del festival "Canción del año", se lanzó el programa "Hit Parade" Ostankino "". |
1993 | Pareja de palomas blancas Sabor a amor |
|
1994 | Night moth La canción se queda con el hombre (todos los artistas) |
El lanzamiento provisional también contó con la canción "A Dream Without Wings". |
1995 | Island of Love Sea-Sea (el registro no se ha conservado) La canción se queda con la persona (todos los artistas) |
|
1996 | Noche de amor No tengo lugar en tu corazón La fidelidad del cisne (recortado de la versión televisiva, se ha conservado un video amateur del rodaje) La canción queda con la persona (todos los artistas) |
|
1997 | Tus ojos tristes Hubo un tiempo Sviterok La canción permanece con la persona (todos los artistas) |
|
1998 | Estrellas como estrellas Arco iris lunar Zasentyabrilo (dúo con N. Rastorguev ) La canción permanece con la persona (todos los artistas) |
|
1999 | La primera nieve Lavanda (nueva versión) Luna, luna (nueva versión) La mujer del granjero La canción se queda con la persona (todos los artistas) |
|
2000 | Chervona Ruta (nueva versión) Melancolia (nueva versión) Floristería (nueva versión) La canción se queda con la persona (todos los artistas) |
|
2001 | No pedirás que Another Song se quede con la persona (todos los artistas) |
|
2002 | Mi vida, mi amor, dime "lo siento" |
Las canciones se interpretaron en una de las ediciones intermedias del festival No participó en la final de "Canciones del año-2002" |
2003 | Danza blanca Un viburnum La canción permanece con la persona (todos los artistas) |
|
2004 | White Winter (música de R. Quinta, letra de V. Kurovsky) El cielo soy yo Flores de frambuesa (dúo con N. Baskov ) Volarás lejos La canción permanece con la persona (todos los artistas) |
|
2005 | Lo amaba Flores de otoño |
|
2006 | No ames a Odín en el mundo de Chervona Ruta (con el grupo TNMK ) |
|
2007 | Pondré tu nombre en el planeta Tu eres mi corazón |
|
2008 | No te vayas , le pondré tu nombre al planeta. |
|
2009 | Yo mismo decidí que lo era, pero pasó (nueva versión) |
|
2010 | no miraré atrás |
|
2011 | Ojo a ojo No llames tristeza La canción se queda con la persona (todos los artistas) |
|
2012 | Estaremos juntos Encontraré mi amor (dúo con N. Baskov ) White Winter (música de V. Volkomor, letra de V. Volkomor y L. Ponomarenko) |
|
2013 | Tres días Aprende a reír La canción se queda con la persona (todos los artistas) |
La canción "Three Days" fue el estreno en el festival. |
2014 | Eres el mejor La canción se queda con la persona (todos los artistas) |
|
2015 | tengamos un verano | |
2016 | No me olvides, le pondré tu nombre al planeta. |
|
2017 | En siete vientos No importa cuánto invierno sea tiza |
|
2018 | — | Se negó a participar en el concierto y filmación del programa en Moscú, pero participó en el concierto en Düsseldorf [Nota 1] |
2019 | Música de mi amor Cielo eterno |
|
2020 | Corazón del tamaño del sol Chervona Ruta (nueva versión) |
|
2021 | Ice Rain White Dance (nueva versión) |
Durante la " Revolución Naranja " de 2004-2005 en Ucrania, junto con su familia, distribuyó alimentos a las personas que acudían a la Plaza de la Independencia en Kiev, independientemente de sus opiniones políticas [65] .
En 2006, tomó parte activa en las elecciones al parlamento de Ucrania , postulándose para diputados del pueblo bajo el segundo número en la lista del Bloque Lytvyn [66 ] . Realizó una gran gira benéfica de campaña [67] en las ciudades de Ucrania, pero el bloque no obtuvo el número de votos requerido y no pasó al parlamento. Entre las principales razones por las que Sophia Rotaru apoyó este bloque en particular, nombró su confianza personal en el equilibrio de V. Lytvyn , así como su interés en cabildear la ley sobre mecenazgo en Ucrania [68] .
Según informes de los medios, después de la anexión de Crimea a Rusia en 2014, no adquirió la ciudadanía rusa [69] . Ella misma explicó un poco más tarde que estaba registrada en Kyiv, por lo que no tenía derecho a un pasaporte ruso por ley.
En una de las entrevistas, la hermana de Rotaru, Lydia Khlyabich, dijo que la familia del cantante brindó asistencia material a la ATO [70] . Sin embargo, en noviembre de 2019, se dio una refutación [71] .
Después de la introducción de la ley marcial en 10 regiones de Ucrania en noviembre de 2018, se negó a participar en el festival de la Canción del Año , que se filmó el 1 de diciembre en el complejo deportivo olímpico de Moscú [5] y a actuar en todos los eventos corporativos que tenían lugar . lugar en Rusia. La cantante explicó su negativa por su deseo de "no agravar la situación y no provocar a los compatriotas radicales" [72] . Al mismo tiempo, en el concierto de la misma "Canción del año", que tuvo lugar el 2 de marzo de 2019 en Düsseldorf en el ISS Dome, Rotaru actuó [5] .
En febrero de 2022 condenó la invasión rusa de Ucrania [73] .
Doce veces (2003-2012, 2015, 2017) se convirtió en la ganadora del premio de música rusa " Gramófono dorado ", establecido por la estación de radio " Radio rusa ":
Año | Canción | Álbum |
---|---|---|
2003 | danza blanca | el cielo soy yo |
2004 | volarás lejos | yo lo amaba |
2005 | yo lo amaba | yo lo amaba |
2006 | No ames | ¡Soy tu amor! |
2007 | ¡Soy tu amor! | ¡Soy tu amor! |
2008 | Pondré tu nombre al planeta | ¡Soy tu amor! |
2009 | no te vayas | ¡Soy tu amor! |
2010 | Take away (dúo con O. Gazmanov ) | no miraré atrás |
2011 | no miraré atrás | no miraré atrás |
2012 | No llames tristeza | y mi alma vuela |
2015 | tengamos un verano | tengamos un verano |
2017 | Sobre los siete vientos [97] [98] | tengamos un verano |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video y audio | ||||
sitios temáticos | ||||
|
Sofía Rotaru | |
---|---|
Álbumes de estudio |
|
Colecciones |
|
Individual |
|
Canciones |
|
Conciertos | |
|
A través del Arte hacia la Paz y el Entendimiento | Laureados del Premio|
---|---|
|