Literatura griega moderna

La literatura griega moderna  es un período de la literatura griega, cuyo límite inferior es condicionalmente el siglo XV (desde la conquista otomana de Constantinopla y Grecia propiamente dicha ) hasta nuestros días.

En consecuencia, la formación de la literatura griega moderna está estrechamente relacionada con el movimiento de liberación nacional en Grecia, que buscaba destruir el dominio turco. Capas de mercaderes, maestros en esta etapa construyeron su cultura sobre las ruinas de la cultura de Bizancio y la antigüedad clásica . La expresión de los estados de ánimo de las clases bajas rebeldes fue la poesía oral de los klefts  , "ladrones", como los llamaban los extranjeros. Esta restauración original de la literatura bizantina y griega antigua , por un lado, y la poesía oral popular, por el otro, formó la base de la literatura griega moderna.

Siglos XV - XVII

La dominación turca, que se prolongó durante varios siglos, no condujo, sin embargo, a una influencia turca significativa en la cultura griega . Entre Turquía y Grecia, una línea nítida marca una diferencia fundamental en cultura, moralidad y tradiciones. La Grecia esclavizada también se vio poco afectada por Europa occidental. De gran importancia en la preservación de la identidad griega fue el sistema turco de mijo y la independencia preservada de la Iglesia Ortodoxa , que unió ciudades y pueblos a su alrededor como iglesias parroquiales y mantuvo una conexión con el pasado del país. Económicamente interesada en preservar la unidad nacional de Grecia, la Iglesia no podía dejar de ejercer una influencia significativa en el desarrollo de la literatura griega moderna. Cultivó la "pureza" de la lengua , sus formas congeladas, el "aticismo", una atracción por la tradición clásica.

Una palabra poética viva existía sólo de forma no escrita en las canciones populares de los klefts y maniots , montañeses libres que evitaban cualquier sumisión. La actividad literaria del clero de la primera mitad del siglo XVI se concentró en la escuela patriarcal de Constantinopla, en la "Academia Helénica", que sirvió de modelo para todas las demás ciudades griegas. Numerosos científicos salieron de la Academia - escolásticos . Se escribieron obras científicas de varios volúmenes sobre teología , historia, geografía, en su mayoría inaccesibles al público en general. La excepción fue el patriarca de Constantinopla, Cyrillos Loukaris , que mostró un gran interés por el habla popular. Posteriormente fue clasificado como hereje por traducir el evangelio a la lengua vernácula y profesar una fe que coincidía aproximadamente con el calvinismo . Generación tras generación, los sabios pedantes cultivaron la antigüedad muerta, el alto clero utilizó el idioma griego antiguo incluso en la vida cotidiana .

Un poeta importante de esta era es Stefanos Sahlikis , que vivió en Creta en Heraklion . Su trabajo difiere entre otros fenómenos literarios de la época tanto en estilo (en su mayoría sátira grosera) como (principalmente) en lenguaje. Sahlikis escribió en lenguaje popular puro, sin mezclas de librescos.

Siglo XVIII

Desde principios del siglo XVIII, la gran Puerta comenzó a atraer a su servicio a griegos cultos. Los griegos que servían en la corte del sultán turco eran llamados fanariotas , por el nombre del barrio de Fanar en Constantinopla, donde vivía el patriarca . Algunos fanariotas a principios del siglo XVIII fueron nombrados gobernantes de las regiones turcas del Danubio ( Moldavia y Valaquia ). Los fanariotas contribuyeron al desarrollo de la conciencia nacional y al crecimiento de la educación. Entre ellos también hubo talentos brillantes, como Alexandros Mavrokordatos (más tarde Primer Ministro de Grecia ), quien dejó una serie de obras literarias ("Discursos sobre la circulación de la sangre", "Historia mundial desde la creación del mundo hasta el reciente Veces"). Además de él, el sacerdote predicador Karavella y Dmitry Cantemir , que escribieron una larga historia del Imperio Otomano , eran muy populares en la isla de Creta .

Desde principios del siglo XVIII, se desarrollaron instituciones educativas. En Atenas, en 1715, Grigorios Satyros estableció el "Seminario de Ciencias Griegas", un museo y varias instituciones de educación superior. El aumento de la educación fue impulsado por el crecimiento económico de la clase media griega. Las empresas comerciales venecianas , con las que estaban asociados los griegos, crecieron y atrajeron a los griegos en sus operaciones. Los griegos de Tesalia, Macedonia, Epiro, etc., rápidamente hicieron su fortuna de esta manera, y esto los obligó a intensificar su preocupación por la educación nacional y la educación de las nuevas generaciones de comerciantes.

Surgen escuelas e imprentas por toda Grecia . Científicos y escritores griegos se reunieron en Bucarest e Iasi bajo los auspicios de los anfitriones griegos junto con científicos extranjeros y trataron tanto la literatura como los problemas de la liberación nacional del dominio turco. La mayoría de los ilustradores griegos pertenecían al clero , por lo que tanto la poesía como la ficción tuvieron poco éxito en ese momento. La única obra poética de esta era es el poema romance griego " Erotokritos ", escrito por Vitsendzos Kornaros ( 1737 ) en Heraklion en lengua vernácula. El poema consta de diez mil versos y canta el valor, la paciencia y el amor del héroe Erotokritos. Disfrutó de bastante popularidad entre los lectores.

Con el fortalecimiento de los lazos económicos con Occidente, la literatura occidental penetró cada vez más en Grecia. Clásicos franceses: Molière , Jean Racine , Charles Louis de Montesquieu , Francois Fenelon , Bernard Le Beauvier de Fontenelle , las obras de Voltaire y Rousseau fueron traducidas diligentemente por fanariotas educados de finales del siglo XVIII y principios del XIX . Los escritores ingleses y alemanes no pasaron desapercibidos, incluidos Olver Goldsmith , John Locke , Christoph Martin Wieland , Schiller y Goethe . La literatura antigua y traducida era propiedad de las clases altas de Grecia. Entre los escritores griegos propiamente dichos, sólo unos pocos tuvieron éxito. De estos, se destacó Konstantinos (Cesarea) Dapontes (1789), quien escribió versos didácticos y cantó a la Madre de Dios en sus poemas . Conocido por su "Jardín de las Gracias". Dapontes se diferenciaba de sus contemporáneos en que escribía en un lenguaje muy cercano al habla coloquial popular.

Poesía popular

Pero la poesía viva y real se desarrolló entre los analfabetos e inexpertos en las ciencias de la "gente común". Sin embargo, la poesía popular no nació en el siglo XVIII, sino mucho antes. Ya la epopeya bizantina Digenis Akritas , que apareció antes del siglo XIV, tenía como fuente las canciones populares. La mayoría de las tramas populares eran tramas heroicas alteradas de obras griegas antiguas que viajaban de este a oeste y desde allí volvían al este, a las costas de Asia Menor y las islas del archipiélago griego.

Las canciones populares griegas modernas se dividen en tres tipos:

Entre ellas, las canciones kleft rebeldes destacan por su sentimiento fogoso . Las figuras públicas griegas de la segunda mitad del siglo XVIII vieron a los klefts como un bastión de las futuras tropas revolucionarias contra los turcos, con su romance revolucionario, la poesía kleft atrajo la atención de todo el mundo literario tanto de Grecia como de Occidente, y violó la inspiración de los grandes poetas de principios del siglo XIX ( Byron , Pushkin y otros clásicos). Las canciones populares del siglo XVIII y principios del XIX están repletas de palabras turcas y muchas palabras italianas que se han utilizado en el idioma griego, pero los vecinos extranjeros no tuvieron una influencia significativa en la construcción del verso de las canciones griegas modernas. La fuerza con que crecieron los sentimientos revolucionarios entre los nuevos griegos se puede ver en la heroica conspiración contra el dominio turco, organizada por el tesaliano del pueblo de Velestino , el  poeta Rigas Fereos . El complot fue descubierto y el propio Rigas fue fusilado. Su "Himno Ardiente", aunque no se distinguió por un gran mérito artístico, se convirtió en la canción más popular de los griegos modernos, el himno de los luchadores por la independencia de Grecia.

Siglo XIX

Enfrentamiento entre las escuelas ateniense y jónica

Los líderes del movimiento de liberación, educados en el racionalismo de los enciclopedistas franceses , crearon una poesía libresca y fría, además, en un lenguaje desprovisto de vida. El opositor a la “pureza” escolástica de la lengua fue Adamantios Korais , el “ilustrador de los griegos modernos”, que se esforzó por adaptar la lengua literaria de los fanariotas al habla popular. Korais convirtió la base de su filología griega moderna en el lenguaje popular griego moderno, enriqueciéndolo con expresiones cotidianas del idioma griego antiguo, creando un lenguaje artificial: kafarevusa . La reforma que propuso atrajo numerosos ataques de los puristas fanariotas . Por ejemplo, Rizos-Neroulos, Iakovos ( 1778-1850 ) escribió la comedia Korakistika dirigida contra Korais ( griego Κορακίστικα ) [1] . La idea de Korais también tuvo sus partidarios , entre ellos Alexandros Sutsos ( 1808-1863 ) y Alexandros Rizos Rangavis ( 1809-1892 ) ; el autor de la "Gramática del griego moderno" Bizantinos, que habló en 1863 con la sátira original "La Torre de Babel" ( griego Βαβιλονια ), en la que estaban representados los habitantes de diferentes regiones de Grecia, cada uno hablando su propio dialecto; Ioannis Vilaras , que cantó al dios del amor Eros en verso ligero en lengua vernácula. Este movimiento de los defensores de la Kafarevusa es conocido con el nombre genérico de Escuela de Atenas .

Muchos poetas que escribieron en la lengua popular antes de la liberación de Grecia regresaron más tarde a las tramas del pasado y al dialecto ático. Tales fueron el citado poeta y dramaturgo, Alexandros Rizos Rangavis , autor de dramas históricos, que buscó iluminar a los griegos sobre su pasado y educarlos en el espíritu nacional; Dimitrios Vernardakis, un dramaturgo popular que intentó crear una tragedia nacional y escribió con un espíritu pseudoclásico: el poeta Spyridon Vasiliadis ( 1845 - 1874 ) y el talentoso poeta, dramaturgo y crítico Angelos Vlachos (1838), quien introdujo giros antiguos olvidados en su refinado lenguaje.

Mientras que en Atenas y Constantinopla los griegos educados cultivaban la lengua ática muerta, tratando de inculcarla en su pueblo, en las Islas Jónicas un movimiento literario, conocido como la Escuela Jónica , floreció especialmente brillante después de la Guerra de Liberación de 1821-1829. El representante más destacado del período jónico de la literatura griega moderna es el poeta Dionysios Solomos ( 1798-1856 ) , que aún hoy es famoso; toda la Grecia moderna lo considera un poeta nacional. Escribió el popular "Himno a la libertad", que apareció después de la liberación de Grecia, escrito en 1824 en el idioma vivo del pueblo: el demótico . Traducido a la música, se convirtió en el himno nacional de la nueva Grecia. En obras posteriores, imbuidas de pesimismo , Solomos extrae material de la vida de los campesinos. Tras los pasos de Solomós, siguieron una serie de poetas que, en mayor o menor medida, incluso lo superaron como artista. Andreas Kalvos ( 1792 - 1867 ), que escribió en su propio idioma, que no se parece ni a la lengua vernácula ni a la lengua "purificada" de los puristas . Kalvos, siguiendo a Solomos, cantó sobre el sufrimiento de su país natal y la lucha por la liberación ("Masacre de Chios", "Bodegas de pólvora", "Mar", etc.).

La lucha heroica después de la liberación de Grecia fue reemplazada por una lucha política interna con la vida cotidiana parlamentaria. La escuela literaria jónica de la segunda mitad del siglo XIX incluía a Georgios Tercetis (1800-1874), el poeta del levantamiento campesino de 1848, que escribió en lengua vernácula bajo la fuerte influencia de la poesía Kleft; Iakovos Polilas (1824-1896) - el escritor del pueblo, que se impuso la tarea de reeducar a los campesinos; Julios Typaldos (1814-1883), Gerasimos Markoras (1826-1911). Entre los poetas de tramas heroicas se encuentran el romántico Aristóteles Valaoritis (1829-1879), cuya poesía surgió básicamente de canciones kleft, Zalokostas, George (1805-1858), que escribió bajo la influencia de los italianos, y Mavilis, seguido por Lorenzos en el huellas de los poetas de la joven Alemania.

Los poetas de la escuela jónica estaban unidos por el heroísmo de la era de la lucha por la liberación de Grecia, la lucha por el discurso popular en la literatura y las nuevas formas literarias. Sin embargo, su innovación en el campo de la forma no fue más allá del traslado de las formas literarias de Occidente a la literatura griega moderna. Algo aparte se encuentra la figura peculiar del satírico del orden social y las costumbres de Grecia en ese momento: Andreas Laskaratos (1811-1901), quien escribió en el dialecto popular de su isla natal de Cefalonia . Ganó fama con una especie de novela "Sacramentos cefalonianos", en la que muestra la inutilidad y la perversión de las clases altas, sus limitaciones mentales, la suciedad. En sus versos satíricos, Lascaratos ridiculiza la iglesia y el culto a los santos.

Imitación de los románticos

La escuela jónica de literatura griega creció durante la era de la lucha por la independencia. Muchos de sus representantes tomaron las armas con cada nuevo levantamiento, algunos murieron, otros se lanzaron a la lucha social organizada, cambiando la poesía por el periodismo . Para una Grecia más fuerte, esta rebelión se ha vuelto "superflua". Así aparecen nuevos poetas y novelistas, cuyas obras caracterizan el período de transición de 1870-1880 . Epígonos del romanticismo , imitan los modelos literarios occidentales. Estos incluyen Paraschos, Achilleas (1838-1895), Viziinos, Georgios (1849-1896), Aristomenis Provelengios (1850-1936), Demetrius Vikelas (1835-1909) y muchos otros. Vikelas es mejor conocido por persuadir a su amigo Pierre de Coubertin para organizar los Primeros Juegos Olímpicos Modernos en Atenas , y él mismo se convirtió posteriormente en el primer presidente del Comité Olímpico Internacional .

Un fenómeno muy típico de la época fue el semanario Roma, publicado por Georgios Souris (1852-1919). Esta revista constaba enteramente de poemas con espíritu didáctico, describiendo los acontecimientos de la vida ateniense durante la semana en un lenguaje que era una mezcla de expresiones escolásticas y populares. Entre los muchos escritores de este tipo, hubo realmente talentosos, en particular Ioannis Papadiamandopoulos (1856-1910), que buscó escapar del ambiente burgués, se mudó a París y ganó fama paneuropea bajo el nombre del poeta francés Jean Moreas y Nikolaos Episkopopoulos (1874-1944), quien adoptó el seudónimo de Nicolas Segur y ganó popularidad como destacado novelista en Francia.

Un crítico talentoso de este período de imitación de los románticos de Europa occidental es Emmanuel Roidis (1835-1904), quien ejerció una tremenda influencia en una generación de jóvenes escritores griegos. Habiendo perdido la esperanza de la aparición de un poeta brillante en su tierra natal, Roidis vio en cambiar las condiciones sociales de vida la única forma de mejorar la situación del país y crear una literatura independiente. Dedicó un libro llamado "Ídolos" a la defensa de la dimotika y la lucha contra los puristas, adoradores de kafarevusa, aunque él mismo escribió toda su vida en un " lenguaje purificado " .

Nuevas corrientes de finales del siglo XIX

La creciente clase de comerciantes griegos buscó unirse a la cultura europea, lo que fue facilitado por los estados europeos, principalmente Gran Bretaña y Francia , que buscaron fortalecer su influencia en Grecia. El deseo de fortalecer su posición explica el creciente interés en los rangos inferiores del pueblo. Todos estos momentos quedaron reflejados en la literatura griega moderna de finales del siglo XIX. La atracción por la civilización europea se reflejó en la influencia de los poetas y artistas europeos sobre los poetas griegos.

La generación más joven de poetas en 1888 se agrupó en torno a la revista Esti ( Ἑστία  , griego para hogar ), dirigida por el poeta romántico Georgios Drosinis (1859-1951), representante de la Nueva Escuela de Atenas en literatura. El poeta más destacado de este grupo fue Kostis Palamas  , un campeón de la lengua demótica vernácula . Palamas combinó en su obra los rasgos de diversas influencias literarias europeas y de los grupos literarios griegos, pertenecientes a Bohemia . Era un individualista que predicaba la belleza por la belleza misma. La obra de Palamas se distingue por la perfección de la forma. Al mismo tiempo, fue un importante erudito en el campo de la lingüística , uno de los más grandes en la historia de la Grecia moderna. Todos los poetas posteriores lo consideraron su maestro. A este grupo se unió Costas Crystallis (1868-1894), cuyos poemas, construidos sobre el modelo Kleft, están imbuidos de una profunda tristeza.

El poeta Yannis Psykharis (1854-1929), nativo de Odessa, dio un impulso particularmente fuerte al joven movimiento literario . Con su libro My Journey (1888), planteó agudamente la cuestión del lenguaje. Psycharis se convirtió en el jefe de una nueva escuela filológica conocida como psicarismo , que defendió la lengua vernácula y declaró la guerra a las tradiciones en lingüística y al purismo en literatura. Las obras en prosa de Psycharis son estudios psicológicos. En sus obras, actuó como un oponente de la filosofía del superhombre de Nietzsche . Un asociado de Psycharis , Alexandros Pallis , actuó como un demotista aún más radical. Después de haber creado una traducción de la Ilíada a un idioma dimótico (1904), cambió la métrica del original, el hexámetro  , en un verso político, en el tamaño del cual se cantaban las canciones de los klephts y, a menudo, usaba provincialismos. Después de eso, lanzó un Evangelio para el Pueblo traducido aún más vulgarizado. La publicación del "Evangelio" provocó una amarga lucha entre los partidarios de la lengua vernácula y los puristas, que acusaron al traductor de blasfemia.

Primera mitad del siglo XX

Antes de la guerra

La lucha de estas dos direcciones condujo a la formación de la Sociedad para la Educación y la Formación. Promovió la lengua dimótica con cambios hacia un compromiso entre el ático y la propia lengua vernácula, imprimió libros de texto y manuales en ella y buscó su reconocimiento por parte del gobierno griego. En 1917 , el gobierno de Eleftherios Venizelos publicó una ley según la cual se reconocía el carácter oficial del demótico y se introducía en la enseñanza escolar. El gobierno conservador que reemplazó a Venizelos derogó esta ley. Con el regreso de Venizelos al poder, la ley fue restaurada nuevamente. En ese momento, luchadores implacables por la dimoitka eran Kleantis Mikhailides , conocido bajo el seudónimo de Argyris Ephthaliotis, quien escribió sobre la nueva Grecia ya sea en forma de narración histórica, o en forma de cuentos cortos sobre la vida y la vida de los isleños. .

Además, a principios del siglo XX aumentó el interés por los materiales para el hogar. Ya Yannis Psykharis exigió a los escritores que no rompieran con su país natal, sino que estudiaran cuidadosamente todas las pequeñas cosas de la vida y la vida. Apareció un cuento rural de Yannis Vlahoyannis (1867-1945), escrito en un lenguaje campesino exageradamente vulgar. Christos Christovasilis (1861-1937) elige como objeto de su obra la vida de los pastores de Tesalia y los alrededores de Ioannina , siendo un gran conocedor del folclore de Tesalia; Andreas Karkavitsas (1866-1922), médico de profesión , escribe sobre la insatisfacción con la vida, el peso de la existencia y el triunfo del mal, la grosería y la mentira; Dimitris Hadzopoulos (1872 - ?), periodista de profesión, dedica varias colecciones de relatos a la desoladora vida de campesinos asfixiados por el exceso de trabajo, o violadores de decretos gubernamentales, que huyen de la justicia en las montañas, como animales. Su hermano Kostas Hadzopoulos (seudónimo de Petras Vasilikos , 1868-1920) cuenta la historia de una familia provinciana que lucha por superar la ruina. Para él, la vida en sociedad carece de sentido y es ridícula. Hadzopoulos fundó la revista Arte ( griego: Τεχνυ ), que desempeñó un papel importante en el trabajo de los jóvenes escritores. Los hermanos Spilios [2] y Kostas Passianis [3] escribieron sobre la vida rural utilizando expresiones locales completamente incomprensibles.

El característico destino trágico de Alexandros Papadiamandis (1851-1911), no reconocido durante su vida . Para él, la existencia parecía ser una serie continua de desastres aleatorios y sin sentido que caen sobre la cabeza de una persona. Otros escritores de principios del siglo XX: P. Apostolidis, conocido bajo el seudónimo de "Nirvana" (no confundir con Renos Apostolidis), poeta pesimista, filósofo fuertemente influido por Schopenhauer y Nietzsche ; la realidad para él está llena de tristeza; Charalambos Anninos (1852-1934) poseía un raro don como satírico moral, ridiculizó cáusticamente las "virtudes" de las autoridades atenienses; Kostantinos Theotokis (1872–1923), famoso por su novela Los condenados, estuvo fuertemente influenciado por León Tolstoi y Fyodor Dostoyevsky . La influencia de Turgenev , Nietzsche e Ibsen se puede sentir en las obras del novelista Grigorios Xenopoulos (1867-1951), quien es un ferviente defensor de los derechos de la mujer. Su tema favorito es la vida de una mujer en una sociedad moderna que la priva de cualquier derecho.

Las primeras mujeres escritoras

Al mismo tiempo, en Grecia, más tarde que en otros países europeos, nació el movimiento de mujeres por sus derechos. En consecuencia, las mujeres participaron en la literatura de Grecia solo a principios del siglo XX. Al mismo tiempo, en el trabajo de las escritoras , la emancipación de la mujer fue solo uno de una gama significativa de temas. La primera novelista griega reconocida por el público fue Kalliroi Parreno ( 1861-1940 ) con las novelas "Los liberados", "La hechicera", etc. Le siguieron Alexandra Papadopoulou (1867-1906 [4] ), Irini Dendrinu (1879 -1974 [5] ), Julia Dragumi (1858-1937 [6] ), y finalmente la escritora infantil Penélope Delta , quien en su prosa y poesía abordó temas sociales importantes, a veces sensibles. En estilo, Shitsa Karaisaki (? - 1987), que se fue a Alemania en la década de 1940, es similar a Penélope Delta.

Obras dramáticas

Las obras de teatro griegas modernas, con raras excepciones, no vieron el escenario griego moderno , y los dramaturgos griegos imitaron a Occidente. Entonces, el dimotista Cambysis ( 1862-1902) imita completamente a Gerhart Hauptmann , Ionnis Polemis (1862-1923) - Maeterlinck , Cristo Laskaris  - Eugene Labiche . Spyros Melas es más independiente , las tramas de sus dramas están tomadas de la vida de la pequeña burguesía griega ("Casa destruida", "Blanco y negro"). Las comedias eran casi inexistentes. El fundador de la conocida revista griega Numas (Νουμάς), Thangopoulos (nacido en 1867), representó una obra de teatro satírica, Los vivos y los muertos, en la que representaba simbólicamente la lucha por el lenguaje entre el dimótico, dirección viva, y el muerto, académico. El drama simbólico, las variantes de las tragedias pseudoclásicas y la imitación de los modernos europeos fueron el carácter predominante del repertorio de la dramaturgia de entonces.

Período de entreguerras: pesimismo

La Grecia literaria del período de entreguerras no es muy diferente del período anterior. Tras la fallida guerra con Turquía en 1922, que privó a Grecia de sus posesiones en la costa de Asia Menor y trajo alrededor de 1,5 millones de refugiados, además de la deuda monetaria con su patrona Inglaterra , la principal preocupación de los griegos era superar la ruina y la pobreza. . La afluencia de capital extranjero al país se está intensificando nuevamente, y el capital estadounidense se está convirtiendo ahora en el principal concesionario de la Grecia moderna. El país está experimentando cambios sociales dramáticos. La explotación de la clase obrera lleva a esta última a la huelga. Choques sangrientos entre trabajadores y policías, multitudes de desempleados y refugiados llaman la atención. Los partidos políticos, centrados en un estado u otro, estaban en constante lucha.

De ahí el fuerte interés de los griegos por la cultura de los países europeos. El mercado del libro está repleto de literatura traducida. Escritores franceses, alemanes, ingleses, escandinavos están siendo traducidos: Antoine Francois Prevost , Emile Zola , Guy de Maupassant  son objeto de admiración por parte del público lector. Henrik Ibsen , Walt Whitman , Oscar Wilde , Knut Hamsun  no son menos famosos en Grecia que en Occidente. Los escritores rusos también despertaron un interés considerable: Leo Tolstoy , Maxim Gorky , Leonid Andreev .

Los acontecimientos políticos que prepararon el Cisma Nacional en Grecia, luego el derrocamiento de la monarquía y el establecimiento de la dictadura de Ioannis Metaxas , el estallido de la Guerra Civil en Grecia y la expansión de la influencia del Partido Comunista de Grecia, finalmente hacen la intelectualidad vuelve sus ojos hacia la Unión Soviética . El interés por los poetas soviéticos fue significativo. Entonces, se publicaron colecciones de traducciones poéticas de Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov, Vera Inber, Alexander Blok, Sergei Yesenin.

Entre los autores nacionales de la era anterior a la guerra, el poeta Miltiadis Malakasis (1869-1943) fue influenciado por los neorrománticos y escribió poemas tristes y de voluntad débil; el talentoso Dimitrios Sipsomos , más conocido bajo el seudónimo Lambros Porfiras , lleno de amargura y pesimismo, canta el “Triunfo de la Muerte”. El poeta Hermonas encuentra en el Leconte de Lile su ídolo . Ioannis Griparis  -el gran maestro del verso- sigue a su maestro José María de Heredia . El joven poeta Angelos Sikelianos cultiva el "verso libre" en sus traducciones de los clásicos antiguos. El peculiar poeta Sotiris Skipis  -un raro fenómeno en la literatura griega- se encontró traductor al francés en la persona de Phileas Lebesgue .

Todos estos poetas son individualistas pesimistas, solitarios que pasan por los acontecimientos sociales. Sin embargo, los motivos sociales se manifestaron claramente en el trabajo de algunos de ellos. El verdadero poeta rebelde Kostas Varnalis , profesor de profesión, sale con un feroz poema "Maldito", desafiando a las autoridades. El novelista original Demosthenis Voutiras , que estudia la vida y las costumbres de los pobres, los indigentes que se refugian en las tabernas, publica un folleto sobre la sociedad ateniense llamado "En el infierno". El poeta Fotis Jafullis ataca la cultura arcaica con pasión revolucionaria y glorifica el material de producción: ladrillo, mármol, piedra. Lambros Asterios contrasta la métrica académica del verso con el "ritmo natural de la vida". El letrista impresionista Zacharis Papantoniou se hizo conocido más tarde como historiador del arte y arqueólogo . Un profesor de lingüística con nombre europeo, Menos Philidas [7] , edita una enciclopedia dimótica y practica poemas épicos en una lengua dimótica.

Generación de los años 30

A fines de la década de 1920 y  principios de la de 1930, las tendencias modernistas en poesía y prosa comenzaron a desarrollarse en la literatura griega moderna, los autores publican por primera vez obras imbuidas de un estado de ánimo refrescante. La pléyade de modernistas griegos modernos de principios del siglo XX en la crítica literaria se denominó "Generación de los años 30". La característica principal de su obra poética es la introducción del verso libre, así como los primeros intentos en el plano del surrealismo , mientras elementos de la fantasía urbana penetran en la prosa y se despliegan algunas tendencias modernistas, en particular el monólogo interior .

La poesía de la generación de los años 30 está completamente liberada de la influencia de las canciones populares tradicionales. Las muestras de verso libre aparecieron por primera vez en la década de 1920 con los escritos de Papatsonis. A principios de la década de 1930, se publicaba cada vez más poesía en forma de verso libre: en particular, las obras publicadas en 1929 por Anastasios Drivas , en 1930 - la colección "Στου γλυτωμού του χάζι" de Theodoros Dorros , en 1933  - poemas de Nicolás Calas , también conocido bajo el seudónimo de Nikitas Rantos , en 1933  - Yorgos Sarantaris . A diferencia de los poetas que luego se sumaron a la "Generación del 30", los primeros poemas de algunos escritores no fueron escritos en verso libre, sino en tradicional. Entre ellos se encuentran los poemas de Yorgos Seferis ( Premio Nobel de 1963 ) en las dos primeras colecciones "Στροφή" ( 1931 ) y "Στέρνα" ( 1932 ), así como de Yannis Ritsos "Τρακτέρ" ( 1934 ) y "Επιτάφιο" ( 1936 ). ). El hito más importante en la poesía de la Generación del 30 fue 1935 (casualmente, en ese mismo año se publicó la última colección de Kostis Palamas ), con la formación del almanaque "Νέα Γράμματα", colaborando con los principales representantes de su generación, publicando las obras del mencionado Yorgos Seferis, otro premio Nobel Odyseas Elytis , así como del primer poeta surrealista griego Andreas Embirikos . Posteriormente, en "Νέα Γράμματα", Ritsos, Nikiforos Vrettakos , el segundo mayor representante griego del surrealismo, Nikos Engonopoulos , publicó sus poemas en verso libre .

Los novelistas, representantes de la "Generación de los años 30", se distinguen por una extraordinaria variedad de particularidades inherentes a cada uno por separado, pero la renovación de la prosa fue común a todos. Las tendencias generales se pueden dividir en tres grupos: la prosa de los escritores: nativos de Asia Menor y las islas del Egeo Oriental, que permanecieron cerca de la tradición, comenzando principalmente desde el lugar de origen del escritor, por lo que a menudo se le llama "Αιολική Σχολή" - la escuela eólica (entre los representantes de Stratis Mirivilis , Ilias Venezis , Kondoglu, Fotis y Dukas, Stratis ); la prosa , nacida de las principales corrientes de la novela urbana realista ( Georgios Theotokas , Angelos Terzakis , M. Karagatsis, etc.); y finalmente, la prosa de los representantes del modernismo , que se caracteriza por una tendencia a violar las tradiciones de la narración realista y la introducción de nuevos métodos, en particular el monólogo interior. El último grupo a menudo se llama "Σχολή της Θεσσαλονίκης", "escuela de Tesalónica", ya que sus representantes más importantes trabajaron en Tesalónica  : Stelios Xefludas , Nikos Gabriel Pentzikis . Una tendencia notable en la prosa de la generación de la década de 1930 posterior al establecimiento de la dictadura de Ioannis Metaxas en 1936 fue la transición a los recuerdos de infancia (la novela "Λεωνής" de Georgios Theotokas) o novelas históricas ("Πριγκηπέσσα Ιζαμπώ" de Angelos Terzakis ). Este cambio se interpreta como una " censura " voluntaria de los escritores hacia el statu quo .

Mujeres de Letras

Entre las poetisas del período de entreguerras, la maestra Dora Moatsu destaca por su sinceridad de los sentimientos femeninos . En 1928 , publica la colección "Poemas", según la cual se puede rastrear cómo la joven poetisa pasa de las letras íntimas a los temas sociales. A ellos se suman otras dos poetisas, Diplomalamou y Fanny Tzara. La poetisa más brillante y talentosa de Grecia de este período es la profesora de recitación en el Conservatorio de Atenas Theon Dracopoulou , conocida bajo el seudónimo de Mertiotissa. Comenzando por imitar a la poetisa francesa de Noaille y admirando los poemas de Anna Akhmatova , descubre mucho patetismo trágico en sus letras , que es especialmente pronunciado en su poema "The People", inspirado en los acontecimientos de la lucha civil de 1926 durante el período de la Segunda República griega . Como crítica, Eleni Negroponta-Urane (seudónimo "Alkis Trilos") inicia la actividad, que se caracteriza por un profundo análisis social de las obras de arte.

Segunda mitad del siglo XX

Segunda Guerra Mundial y Guerra Civil

La ocupación de Grecia y la Guerra Civil, que se prolongó hasta 1949 , tuvo un impacto directo en la literatura de este período, especialmente en la poesía: la gran mayoría de los poemas escritos durante la década de 1940 hacen referencia en sus tramas a un momento histórico, ya sea directly, as in the form of a song , в частности «Άσμα ηρωικό και πένθιμο για τον χαμένο ανθυπολοχαγό της Αλβανίας» (Героическая песня и траур по погибшему лейтенанту в Албании) Одиссеаса Элитиса, или в переносном смысле, используя ссылки на более старые моменты истории — «Ρωμιοσύνη» Янниса Рицоса или «Μπολιβάρ» Nikos Engonopoulos.

En prosa, sin embargo, la apelación a las tramas de la generación pasada de escritores de la década de 1930 se interpreta negativamente como un intento de escapar de la realidad. Aunque también hubo prosa inspirada en la experiencia de la guerra, en particular "Πλατύ ποτάμι" de Yiannis Berathis, "Μνήμα της γριάς" de Angelos Vlachos . Sin embargo, el uso de experiencias bélicas en tramas en prosa se hizo más fuerte en la próxima década. Además, en la década de 1940, Nikos Kazantzakis publicó por primera vez su novela " Βίος και πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά ". También vieron la luz dos obras de escritoras griegas que allanaron el camino para las nuevas tendencias que dominarían en las próximas décadas - "Ψάθινα καπέλα" de Margarito Limberaki (1946) y "Contre-temps" de Mimic Cranac (1947). En el mismo período, el poeta y escritor de teatro Kodzyulas, Georgios , así como Rotas, Vasilis , organizaron el movimiento teatral "Teatro de las Montañas" en los territorios liberados de los invasores.

Era de posguerra

Poesía

Al caracterizar la poesía de la era de la posguerra, los críticos literarios modernos utilizan varias clasificaciones. Sin embargo, se considera que el grupo más significativo es un grupo de poetas que escribieron poesía "social" o "política", incluidos los poetas con convicciones de izquierda radical que sufrieron persecución por sus ideas. Entre estos se encuentran Manolis Anagnostakis , Tasos Livaditis , Titose Patrikios . Entre los poetas destacados, cuya obra va más allá de una corriente particular, se encuentran Miltos Sakhturis , Takis Sinopoulos , Nikos Karousos . Para la poesía de los dos primeros, las representaciones de escenas horribles de desgracia y opresión, a veces asociadas con la aplicación de algunos de los principios del surrealismo, son rasgos comunes, que son característicos del trabajo de varios otros poetas como Yiannis. Dallas , Dimitris Papaditsas y Eleni Vakala . La poesía de Nikos Karouzos se caracteriza como "religiosa" o "filosófica" por su estrecha asociación con las tradiciones religiosas ortodoxas .

Entre los poetas griegos modernos destacan Lena Pappa , Kiki Dimula , Takis Varvitsiotis , Ekaterina Angelaki-Rook , Yorgos Carter , Yiannis Varveris , Panos Kaponis , Yiannis Kontos , Antonis Fostiris , Dinos Siotis , Nasos Vagenas , Yorgos Veis , Haris Vlavianos , Dimitris P. Kraniotis, Konstantinos Buras , Dimitris Palazis , Athena Papadakis , Dimitris Potamitis , Lefteris Poulios , Yorgos Markopoulos , Jenny Mastorakis , Stefanos Bekatoros , Vassilis Steriadis , Natasha Hadzidaki , Panos Kyparissis , Telemachos Khitiris . La mayoría pertenecen a la llamada generación de los 70, o "ποίηση της αμφισβήτησης" ("poesía del desafío"), como la describió Vasos Varikas.

Prosa

Los primeros novelistas de la posguerra se basaron en la experiencia de la guerra, la ocupación y la guerra civil. Esto fue especialmente evidente en obras como "Πολιορκία" de Alexandros Kotzias , "Πυραμίδα 67" de Renos Apostolidis y "Ακυβέρνητες πολιτείες" de Startis Tsirkas , que sentaron las bases de la prosa moderna. Entre otras áreas temáticas de las que los escritores en prosa de la posguerra extrajeron sus tramas se encuentra la vida cotidiana de la ciudad. Los representantes más significativos de la novela urbana son Kostas Takhtsis , Yorgos Ioannou , Menis Kumantareas . Al mismo tiempo, existía una corriente de reflexión escéptica de las realidades económicas, sociales y políticas contemporáneas. Estos son principalmente "Φράγμα" de Spyros Plaskovitis , "Τριλογία" de Vassilis Vasilikos y "Λάθος" de Antonis Samarakis . La mayoría de las tendencias innovadoras en el uso de métodos modernistas y métodos realistas sofisticados aparecen en el trabajo de Nikos Kakhitisis y Yorgos Himonas .

Entre los prosistas griegos contemporáneos destacan Maro Doukas , Dido Sotiriou , Nikos Temelis , Ioanna Karistiani , Evgenia Fakin , Rhea Galanaki , Thanassis Valtinos , Yiannis Xantoulis , Soti Triantafyllou , Manos Kontoleon , Pavlos Matesis , Zei, Alki , Iordanidou, Maria .

Notas

  1. ( enlace  inaccesible )
  2. Las obras de Spilios Passayannis  (enlace inaccesible)
  3. Obras de Kostas Passayannis (enlace inaccesible) . Fecha de acceso: 28 de enero de 2011. Archivado desde el original el 6 de noviembre de 2011. 
  4. Παπαδοπούλου Αλεξάνδρα - Εθνικό Κέντρο Βιβλίου . Fecha de acceso: 28 de enero de 2011. Archivado desde el original el 20 de julio de 2011.
  5. Δενδρινού Ειρήνη - Εθνικό Κέντρο Βιβλίου . Fecha de acceso: 28 de enero de 2011. Archivado desde el original el 9 de junio de 2016.
  6. Genealogía de los Dragumis . Fecha de acceso: 28 de enero de 2011. Archivado desde el original el 26 de noviembre de 2010.
  7. Φιλήντας Μένος - Αρχείο Ελλήνων Λογοτεχνών . Consultado el 28 de enero de 2011. Archivado desde el original el 21 de abril de 2012.

Literatura

  • Tronsky I. , Lopashov S. Literatura griega . // Enciclopedia Literaria: En 11 tomos - T. 2. - M. : Editorial de Kom. Acad., 1929. - P. 725-748.
  • Nikolaou N. G. Breve diccionario de literatura griega moderna. - Moscú: Casa del Libro "Librocom", 2010. - 296 p. — ISBN 978-5-397-01373-4

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